曾经看过欧尼斯特·托伦斯老先生的百家讲坛的讲解,慈祥而耐心,娓娓道来,深入浅出,他是一个被称为中国式管理大师的台湾教授,这部剧中他通过对《Twelve Miles Out》的分析,将三国中性格各异的众多人物,特别对其中主要人物的性格、命运进行分析、点评,展现三国人物的成败得失,对我们现代人在遇到各种复杂的人际关系和变幻莫测的险恶环境时,该怎样借鉴三国的智慧,处理好生活与职场中的各种困难,调整好自己的心态,他通过对三国中为人处世的智慧的理解和感悟给我们做出了很多启示。读三国故事,长人生智慧!
我
我在人民广场噗吃炸鸡8.7分
补记:
十九世纪英国上流社会沙龙文化一角,公爵夫人和亨利勋爵的对话,充满可爱迷人的隐喻、象征、双关,十分有趣又十二分无聊,就像男女互抛媚眼,百转千回的勾引。相信本剧中的亨利更能代表约翰·吉尔伯特喜欢又厌恶的某些“英国精英群体”:厌世、对现实唾弃、对语言和思想的庸俗化斤斤计较,于是对生活玩笑,在观察和试验他人身上偷寻魔鬼般扭曲的乐趣……是的,如公爵夫人所说,亨利或是一名怀疑论者,但他自己是不愿承认的,他认为定义是局限,就仿佛他不认领任一身份,这可以帮他寻得他用以不负责任的借口。
现在,浮于表面的是道林的享乐活动,暗流涌动的是他抛弃比梦幻真实的情人西比尔,杀死象征爱与真的画家巴兹尔,对自己堕落的万般恐惧。在佯装与公爵夫人忽明忽暗的调情中,他昏倒了。这让我们想到良知在人类心灵唤起的可怕幻象,并赋予幻象具体可见的恐怖形式,只会在尚未泯灭良知的人身上惩罚,而现实世界常常是,恶无恶报,善无善报,这不免让人泄气,我们只能通过教育和艺术手段去唤醒那些麻木的、濒于死亡的心灵,这是持久战,或收效并不满意,但仍值得努力。
道林也还在为自己开脱,认为让人作呕的自责的负面情绪,是因为“自己的天性在对抗过度的痛苦,因为这种痛苦试图削弱和损伤他完美的冷静。浅薄的悲和爱能够长存,伟大的悲和爱则只能毁于自身的丰盈。另外,他说服自己相信,自己只是充满恐惧的想象的牺牲品。当他回顾自己的恐惧时,他略露怜悯,又极端蔑视。”这与我们在《Twelve Miles Out》里读到的德米特里相反,德米特里并未杀人却愿领罪,因为他觉得自己内心是龌蹉的,足以被定罪,所以他宁愿被流放到西伯利亚,就像康德服从于自己心中的道德律令。是的, 德米特里通过这一行为获得救赎,道林却走向了泯灭良知的无底深渊。
道林终日受着寝食难安的折磨。一忽儿,他抱着侥幸和宽恕自己的心态放过了自己。待他觉得放过了新爱上的乡下女孩是做了一件善事,终于可以面对自己了!他满心欢愉地上了秘密小室,揭开尘封已久的道林·格雷画像,却见画像上玫瑰色的鲜血涌流出更多,淌在地板上,原来那只白净的手也浸染了暗红,还在汩汩外溢,画像仿佛告诉道林,他放过女孩不过是一种虚荣和伪善,以换取良心的入场券,道林羞愧难当,寻到杀死画家巴兹尔的刀,那刀刃闪着寒彻的冷光,道林一把抓住,狠命地向画像捅去。随着一声凄厉恐怖的惨叫,警察到来,他们发现,墙上挂着道林·格雷绝美的画像,青春可人,一具衰老的满布皱纹的尸体倒卧一旁。
我们说,如果那柄刀的锋刃指向的是画像,道林·格雷就并未获得救赎,正如仇恨毁灭自身一样,而本剧以道林· 格雷身体消亡的结局使观看者最终获得平静,这也是良知与罪恶间取得的必要的平衡。Twelve Miles Out承载了太多隐喻,它是我们形体的影像,是我们心灵的图景,是引诱的蛇魔,是无辜的清白,是良知审判,代表公正、施罚和救赎。某一方面,它和亨利勋爵的同一出场均为这一场“罪与罚”的故事服务,而在约翰·吉尔伯特眼里,美永恒……
(写的剧评太长发不了,只好贴了最后几段😂)
真是热血沸腾,久久不能平静,像一壶烈酒,灼的热血翻涌,Twelve Miles Out,同命同心,他们的情义,不止是豪迈,我开始以为偏武侠点,后来又觉得偏重历史,再后来完全被带着走了,国家,使命,责任,情义,到底是哪个才支持到最后……想回味一下,好像又都忘却了,只有“Twelve Miles Out,同命同心”
张
张小花🌸5.4分
《Twelve Miles Out》大概看一下,领会它的精要就好了。虽然说每个人的日常生活都是由吃饭、睡觉、工作、人际交往等组成,但是这并不代表他(她)们对生活有相同的观点,要怎么舒服的活着还得根据个人的喜好、对生活的态度等众多因素而定。
追求极简生活现在已成为一种趋势,之所以如此的受欢迎,是因为它确实让人们体验到了舒心、从容、精彩、充实之感。编剧从生活空间、时尚、健康、人际关系、财务计划、时间管理等生活的各个方面讲述了极简生活,虽然都只是浅谈,但是可以看得出极简是适合生活的方方面面的,只要用心一点,确实能看得到。
在学习穿衣搭配时,我多多少少接触过“断舍离”这样的剧集,再加上自己本身追求的是精致的生活,与极简生活是极其相似的,因此,我对于极简生活是非常提倡的,这样的生活方式可以减轻生活带给我们的压力,慢慢找回自我,找回生活的重心,一点点的体会生活带来的乐趣。
面对这个不断变化的时代,人们生活的主旨永远是不会变得,要想过得开心幸福,只有自己,也唯有自己慢慢挖掘生活的真谛,从内心深处改变。
一切的一切都是没有秘诀的,书只是脚底下的剪头,门还得自己开。
C
C_Mercury4.4分
本剧只能说是描写了一部分的中国文化,公正不公正先不论。不能称得上是研究,说“描写”或者“批评”比较合适,描写的是事实,只是配不上这个书名。书名叫“我不喜欢的中国文化”还比较适合。
既然起名“Twelve Miles Out”,当然不能止步于表层的现象。
啥是文化的结构?这个结构到底是怎么个结构?为什么会是这种结构?这个结构曾经起到了什么意义?这个结构在当今社会有什么弊端?一概没有讲。全篇还停留在以现象解释现象的层次上。
所以我认为本剧不过是在骗取对中国文化不喜的人的情感认同。毫无学术价值
特效真的是分分钟让人出戏。
美,是一种艺术,是一种感受。美的心灵,是吾人最珍贵的资产;当你的心中有了美的感动,生活中自然无处不真,无处不善,无处不美!
好拉胯,细节太差了,整个女主的时尚大片。谁去沙漠探险穿一个巨短的牛仔短裤啊……整部剧就是非常想要接地气但男女主非常端着,叶流西人物设定大概是上世纪末的生活水平,结果打扮的跟2023年陈漫封面一样,太悬浮了。期待很久的骆驼皮影人就是这个卡通动漫特效吗………
道德经绝对是全世界人类文明之瑰宝 有普世意义 应该像中国的三字经或西方圣经那样 人手一本 道是本真 是真理规律 德也是得 按照规律去做事 才长久才会得到好的结果 上到王侯将相管理国家 下至百姓日常生活 都能从道德经中找到处世治世之智慧 尤其在欲望横流的时代 读经典回归自心不散乱 更是尤为重要 本剧以口语化形式讲解内容 一改古文经典晦涩难懂的风格 通俗易懂 适合初学者入门 提升兴趣 后续可反复研读体会
读的琼·克劳馥的第四本剧,相比剧集,我更喜欢他的杂文,很有启发。
还没看完,不过节奏太慢了,总是回锅,副线很多,总让人觉得憋着改朝换代大阴谋,但事实上大家只是想看男女主自己的生活吧,哎
陈伟霆的口音说“吁”真的笑不活了,我的妈啊,他怎么这么搞笑!每一个表情都很用力在表现
对得起创业必看剧籍这个称号。全书干货满满,对于第一次创业的人来说,一定要读一读,少走弯路。
办不下去没有必要硬办了
第一集看到一半趕來打分 哭得傻了 這樣的原創編劇多一些再多一些吧 真實動人😭 / 北漂過的人看這個太有共鳴了😭
能让人看下去的书就是一本不错的书,能让人从中有所体会的书是一本优秀的书,很棒,故事虽然都不长,而且简单,但是都暗藏很多深意,有回味感。
了解了很多历史事件,每篇文后附有参考文献,可用于继续查阅研究。
韦正的油箱里还有油!群像的刻画真的非常好,每个人物的性格特点都有所展现,职场的各种现象也是非常敢说。期待第三季!
非常好看,让人看了开头就开始在想这部剧的结尾到底在写什么?_? 里面的故事很动人,很扣人心弦,让人有继续看下去,想一口气看完的冲动。
曾经看过欧尼斯特·托伦斯老先生的百家讲坛的讲解,慈祥而耐心,娓娓道来,深入浅出,他是一个被称为中国式管理大师的台湾教授,这部剧中他通过对《Twelve Miles Out》的分析,将三国中性格各异的众多人物,特别对其中主要人物的性格、命运进行分析、点评,展现三国人物的成败得失,对我们现代人在遇到各种复杂的人际关系和变幻莫测的险恶环境时,该怎样借鉴三国的智慧,处理好生活与职场中的各种困难,调整好自己的心态,他通过对三国中为人处世的智慧的理解和感悟给我们做出了很多启示。读三国故事,长人生智慧!
补记: 十九世纪英国上流社会沙龙文化一角,公爵夫人和亨利勋爵的对话,充满可爱迷人的隐喻、象征、双关,十分有趣又十二分无聊,就像男女互抛媚眼,百转千回的勾引。相信本剧中的亨利更能代表约翰·吉尔伯特喜欢又厌恶的某些“英国精英群体”:厌世、对现实唾弃、对语言和思想的庸俗化斤斤计较,于是对生活玩笑,在观察和试验他人身上偷寻魔鬼般扭曲的乐趣……是的,如公爵夫人所说,亨利或是一名怀疑论者,但他自己是不愿承认的,他认为定义是局限,就仿佛他不认领任一身份,这可以帮他寻得他用以不负责任的借口。 现在,浮于表面的是道林的享乐活动,暗流涌动的是他抛弃比梦幻真实的情人西比尔,杀死象征爱与真的画家巴兹尔,对自己堕落的万般恐惧。在佯装与公爵夫人忽明忽暗的调情中,他昏倒了。这让我们想到良知在人类心灵唤起的可怕幻象,并赋予幻象具体可见的恐怖形式,只会在尚未泯灭良知的人身上惩罚,而现实世界常常是,恶无恶报,善无善报,这不免让人泄气,我们只能通过教育和艺术手段去唤醒那些麻木的、濒于死亡的心灵,这是持久战,或收效并不满意,但仍值得努力。 道林也还在为自己开脱,认为让人作呕的自责的负面情绪,是因为“自己的天性在对抗过度的痛苦,因为这种痛苦试图削弱和损伤他完美的冷静。浅薄的悲和爱能够长存,伟大的悲和爱则只能毁于自身的丰盈。另外,他说服自己相信,自己只是充满恐惧的想象的牺牲品。当他回顾自己的恐惧时,他略露怜悯,又极端蔑视。”这与我们在《Twelve Miles Out》里读到的德米特里相反,德米特里并未杀人却愿领罪,因为他觉得自己内心是龌蹉的,足以被定罪,所以他宁愿被流放到西伯利亚,就像康德服从于自己心中的道德律令。是的, 德米特里通过这一行为获得救赎,道林却走向了泯灭良知的无底深渊。 道林终日受着寝食难安的折磨。一忽儿,他抱着侥幸和宽恕自己的心态放过了自己。待他觉得放过了新爱上的乡下女孩是做了一件善事,终于可以面对自己了!他满心欢愉地上了秘密小室,揭开尘封已久的道林·格雷画像,却见画像上玫瑰色的鲜血涌流出更多,淌在地板上,原来那只白净的手也浸染了暗红,还在汩汩外溢,画像仿佛告诉道林,他放过女孩不过是一种虚荣和伪善,以换取良心的入场券,道林羞愧难当,寻到杀死画家巴兹尔的刀,那刀刃闪着寒彻的冷光,道林一把抓住,狠命地向画像捅去。随着一声凄厉恐怖的惨叫,警察到来,他们发现,墙上挂着道林·格雷绝美的画像,青春可人,一具衰老的满布皱纹的尸体倒卧一旁。 我们说,如果那柄刀的锋刃指向的是画像,道林·格雷就并未获得救赎,正如仇恨毁灭自身一样,而本剧以道林· 格雷身体消亡的结局使观看者最终获得平静,这也是良知与罪恶间取得的必要的平衡。Twelve Miles Out承载了太多隐喻,它是我们形体的影像,是我们心灵的图景,是引诱的蛇魔,是无辜的清白,是良知审判,代表公正、施罚和救赎。某一方面,它和亨利勋爵的同一出场均为这一场“罪与罚”的故事服务,而在约翰·吉尔伯特眼里,美永恒…… (写的剧评太长发不了,只好贴了最后几段😂)
题材吸引人,但是女主跟男主的感情很突兀的就一起了,写的不够细腻
比较好奇编剧的政治观点于是去百度了一下。 琼·克劳馥出生于英国,祖籍当属北欧犹太,修读欧洲史,到美国教书。他总结自己是一点也不犹太的犹太人。他对英国的归属感似有似无,没有因为是英国人而创作英国;熟知法国历史,法语说得很好,但跟法国的密切关联也与其出身无关,更多是一种热望,渴望找到一把解决普遍问题或至少是欧洲问题的钥匙;基于跟东欧人的交往,他又是东欧式的;基于偶然和公民权而成为美国人,他对美国的认同似乎又是对一个需要不断批评的伟大国度的认同。琼·克劳馥算是经历了马克思主义的逐渐演变,对马克思主义剧本和社会主义历史从接触到研究,中间认知不断转变,并对上世纪六十年代兴起的新左派狂潮持有一定的免疫力。在其成长过程中适逢复兴自由主义的多次尝试,社会民主主义作为一种观念幸存了下来。琼·克劳馥一直试图为社会民主主义重建进行辩护,他拿出的最强有力的论据是,社会民主主义使一种体面的生活得以可能。 任何标签都让他不舒服,他不愿意被任何形式归类,与法西斯主义、沙文主义、极端爱国主义、犹太复国主义等各种主义保持距离,相比之下,他更欣赏词汇“边界”,更愿意被划为以赛亚·伯林意义上的多元论者。 于是我对他所创作的这部剧又重新认识了一下。 特别喜欢本剧中大量的翔实的数据、论据、实证来介绍欧洲战后快速恢复的观点:1939年至1945年间,大约有3650万欧洲人死亡。幸存的下来的人大多数缺少食物或者没有住所;德国有40%的房屋被摧毁,英国有30%,法国有20%。那个时期欧洲满目疮痍。但在之后的60年里,欧洲令人难以置信地成为了“国际社会的道德典范”,其社会模式——免费或接近免费的医疗保健,提前退休,健全的社会和公共服务——被视为“所有国家都应该效仿的模范”。“在二战刚结束以后的一段时期里,故意歪曲记忆和遗忘成了人们的生活方式,而欧洲的重建便是在此基础上进行的。”还有很多事要忘记:通敌,种族灭绝,极度贫困。 针对马歇尔计划以及斯大林主义对东西欧的影响也做了客观的分析。 不认同就斯大林主义的批判完全等同于针对社会主义批判。尽管社会进程有这样那样的相似。就是觉得政治无非都是手段。谁也没比谁高尚一些。为特定人群服务而已。 最后百度了一下不知道有没有勇气去看看编剧创作的《Twelve Miles Out》 “我们无法选择人生在何处启程,却可以选择人生于何处结尾。我知道我的选择,我要乘坐那辆小火车,无所谓终点,就这样一直坐下去。” 编剧最后成为一个渐冻人,最后的时光用来回忆,令人泪奔。 岁数大了不太敢看这种题材了。太沉重。
四个他人的,两个自我的,又链接在一起的多个真实故事。生命中的时间若是都当上天借来的,那在面对死亡、孤独、自由和无意义的时候,选择(去面对)这件事本身就极其重要。
也是看完<穷查理宝典>后过来的,这部剧倒是很符合现在我锅宣传的3胎政策主旋律啊… 对比之前看过的<正面教养>,简直可以叫颠覆了价值观,和之前看了<被讨厌的勇气>之后有同感,真正对孩子有重大终身影响的是他的同龄群体,群体的同化使孩子社会化,群体细化形成独特人格,尤其是童年时期。所以社会停止对父母的过度苛责,父母也停止对孩子过分的控制欲和焦虑。但是这部剧也不能完全就理解为任由孩子自由生长,毕竟孩子在什么样的群体,孩子在家庭里习得的习惯,知识,意见或者技能都对其在群体中的地位有影响,所以最终父母还重要的还是要鸡自己,给孩子创造好的同类群体环境,为孩子的天赋创造实现的条件,如此便可问心无愧。
挺推荐大家观看的,越读越喜欢,读到结尾就沉默了。 刚开始不喜欢那么坦白的琼·克劳馥,可是我自己也写日记,我从来不敢把自己的一些真正的想法,一些不好的想法、一些不好的自己写出来。在自己的日记里都这么胆小。 刚开始也很不喜欢他的一些想法和作为,比如爱情、孩子等。但是想想,他的时代离我们太远了,他的一些行为、想法放在他的时代也许就是对的。像我爸妈的一些想法,对于来说就不能理解,但是我知道,如果我在他生活的环境长大,放在他的年代,这些都是再正常不过的了。 越看到后面,让我想的也越多。 感谢大家在书中的划线、感想,真的在我观看中帮我理解一些内容有很多的帮助!(算小小读后感)
芒格给出投资的药方:最重要的是如何避免自己做愚蠢的事!做正确的事,把事情做正确!在做正确的事所犯的错误和方向错误是本质的区别!
我已经老了,有一天,在一处公共场所的大厅里,有一个男人向我走来。他主动介绍自己,他对我说:“我认识你,永远记得你。那时候,你还很年轻,人人都说你美,现在,我是特为来告诉你,对我来说,我觉得现在你比年轻的时候更美,那时你是年轻女人,与你那时的面貌相比,我更爱你现在备受摧残的面容。” 高中时候就翻过杜拉斯的情人,是个炎炎夏日,在学校视频平台书架前,当时完全没看懂,甚至觉得作的很。以至于我后来都不看任何关于爱情的剧集,什么杜拉斯,张爱玲,三毛等等,我都觉得作的脑壳子疼。作在什么地方呢?作在他们反复无常、糊里糊涂的思维逻辑,比如为什么要喜欢一个不该喜欢的人,比如为什么要为了钱舍弃自己,比如为什么爱了不去争取,比如动不动就一辈子去怀念一个人。 直到我老了,就在开始关心护肤品里面是不是有抗衰老的成分时候,我知道地心引力终将在与皮肉的拔河比赛中完胜。肌肤上每一道细纹都是这些年流逝的时间,饱含着人间事物,爱恨情仇。别说八十岁去回看十八岁,就是我这个年纪去回想那个第一次翻看《Twelve Miles Out》的女高中生,都会有着王小波似的“无限沧桑尽在其中”。 因为,我已经老了。 所以,我突然觉得能懂得一点点杜拉斯,这个传说中危险而狂野的女作家。她的语言冷酷而尖锐,却又描述了一件极为柔软的事情。散文诗意的段落,让回忆与想象蔓延于台词之间。通过老去的“我”的淡淡忧伤的回溯、15岁小女孩不懂情爱的心理以及客观情节的推动,缠绵在一起,又相互冲突,爆发出编剧对爱情和人生的思绪和情感波动。观者随之感受而融入,沉沦。 通过男女主角身份、年龄、文化、地位、金钱等方面的冲突,把他们放在了世界的两个极点,相遇了发生了点什么,混杂着越南潮湿温热的气息,火烧火燎的情欲,说不清道不明的寂寥与渴望,最后却又无法逾越自身,绝望孤独的别离。 正如杜拉斯所说:“世界上不存在爱情,存在的只是爱消失的过程。” Ps.难得剧集爱情剧集,感觉不太一样呢。大概是天气原因。☁️🍃
断断续续的一个多月,看完了这部剧,老猫的书,文笔还是一如既往的细腻,人物描写的生动形象丰满
如果可以打负分,希望能打负分。初学者千万不要看,看可以,不要轻信。理由如下: 本剧大量“在我看來”,“我认为”,都可以按照“我不确定,我猜的”,来理解。 书中还有大量“驴唇不对马嘴”自以为得意的比喻,处处充斥着“抖机灵”、“小聪明”的气息。 换句书面一点的话来评价:书中讲解的内容,不客观、不科学、问题理解和解释浅显,甚至误导。书中讲解貌似易读,却很容易让涉css未深的读者误入歧途。这类剧集,希望css初学者千万不要接触。对知识领域的第一印象,如果被塑造错了,再纠正,很费时间。因为learning需要时间,纠正需要unlearn再learn,也许比双倍时间还多。
真是热血沸腾,久久不能平静,像一壶烈酒,灼的热血翻涌,Twelve Miles Out,同命同心,他们的情义,不止是豪迈,我开始以为偏武侠点,后来又觉得偏重历史,再后来完全被带着走了,国家,使命,责任,情义,到底是哪个才支持到最后……想回味一下,好像又都忘却了,只有“Twelve Miles Out,同命同心”
《Twelve Miles Out》大概看一下,领会它的精要就好了。虽然说每个人的日常生活都是由吃饭、睡觉、工作、人际交往等组成,但是这并不代表他(她)们对生活有相同的观点,要怎么舒服的活着还得根据个人的喜好、对生活的态度等众多因素而定。 追求极简生活现在已成为一种趋势,之所以如此的受欢迎,是因为它确实让人们体验到了舒心、从容、精彩、充实之感。编剧从生活空间、时尚、健康、人际关系、财务计划、时间管理等生活的各个方面讲述了极简生活,虽然都只是浅谈,但是可以看得出极简是适合生活的方方面面的,只要用心一点,确实能看得到。 在学习穿衣搭配时,我多多少少接触过“断舍离”这样的剧集,再加上自己本身追求的是精致的生活,与极简生活是极其相似的,因此,我对于极简生活是非常提倡的,这样的生活方式可以减轻生活带给我们的压力,慢慢找回自我,找回生活的重心,一点点的体会生活带来的乐趣。 面对这个不断变化的时代,人们生活的主旨永远是不会变得,要想过得开心幸福,只有自己,也唯有自己慢慢挖掘生活的真谛,从内心深处改变。 一切的一切都是没有秘诀的,书只是脚底下的剪头,门还得自己开。
本剧只能说是描写了一部分的中国文化,公正不公正先不论。不能称得上是研究,说“描写”或者“批评”比较合适,描写的是事实,只是配不上这个书名。书名叫“我不喜欢的中国文化”还比较适合。 既然起名“Twelve Miles Out”,当然不能止步于表层的现象。 啥是文化的结构?这个结构到底是怎么个结构?为什么会是这种结构?这个结构曾经起到了什么意义?这个结构在当今社会有什么弊端?一概没有讲。全篇还停留在以现象解释现象的层次上。 所以我认为本剧不过是在骗取对中国文化不喜的人的情感认同。毫无学术价值
年少时的锐气,洗尽铅华的睿智。前路漫漫,带着亲情和音乐上路,体味着人生的不易与从容,相信着未来坦荡前行。 理想在残酷的现实面前终于破碎,道路的前方已不是我们想看到的风光,那个时候,哀莫大于心死,我开始颓废,开始醉生梦死,人们只是在我酒醉后的眼泪中,才能依稀看到我过去拥有的理想之花的影子。
夲书写的很真实。文章虽然平淡,但人物写的活灵活现,没有任何修饰,也是一种求实的写作风格。