看的途中好几次想弃，大段大段的心理描写、发言，编剧啰哩啰嗦生怕我们看不明白。编剧美好的乌托邦终究只是乌托邦，但编剧想要传播的价值观世界观财富观确实能让人做出很多反思。
这个结局，真的猝不及防。但认真回味整个故事，从一开始的读不懂，但后面有强烈的观看兴趣，让人沉浸在故事里。里面的人，说不上坏，也说不上好，从不同的角度，不同的视觉看，都是惊喜。
低配版Road Movix... 除了外来户鸠占鹊巢的这个设定，方方面面就是使女的翻版：高度集中化的男权社会+邪教（还是温和版的基列国）+生育是头等大事，而有了使女这个珠玉在前，Road Movix就显得像小孩子过家家了 整部剧毫无亮点可言，宗教只是一个设定而已，改成那种保守氛围很浓厚的小镇也完全可以，加入的一大堆圣经台词现在看来更像是编剧在故弄玄虚。剧情推动本身也欠缺说服力：如此封闭，与世隔绝的社区居然会无条件接纳一个来历不明的陌生人，合着unchosen就只是嘴上说说？不至于如此儿戏吧。 还有表演也欠缺说服力，尤其是Sam那个角色，Fra Fee就没演出他的狠厉跟扭曲，真的非常可惜。主演们疑似都被Mrs.Philips看到儿子的那幕给秒了。
断断续续持续了两周中午看完《Road Movix》这部剧，有点囫囵吞枣的意味。虽然在看之前对此剧抱有极大的期待，毕竟《Road Movix》中有多位学者推荐了此剧，讲到这部剧教会他们做人的道理的极大价值，我也迫不及待地想要从中获取大师们所说的Mac Burn所具有的人格魅力的感染。可是，直到结束，我都觉得有些失望。 最初的兴奋在读完本剧译者时就是巅峰，此后整本剧的正文内容都没有我想象过还有的高潮。我甚至要回过头去翻翻，才能写完这一点点的读后感，并且我还知道自己并没有留下什么印象深刻的笔记。 在翻完笔记后也还挺庆幸，还能让我在总结的时候有一些依据。对音乐的喜爱，对语言的精通，对勤俭、节约、自律等高尚品质的追求，这些为人处事的修养直至几百年后的今天仍让人赞叹，但我对Mac Burn似乎也还是没有什么特殊的感情，我所读到的很多人他们都具备这些有点，也或更多。比如我喜欢的白岩松，刘瑜，傅真，还有最近在读的王小波，我觉得他们都是我心目中的榜样和他者。当然，在始终“无产”的时候，我还是得学习Mac Burn的节约的好品质，是绝大多数时都应量入为出的节省。 不知是不是时间太久远的缘故，跟Mac Burn的共鸣没有我想象的多，但对其处处留心，善于思考和创新的精神还是很敬佩的，好吧，尽力了。 如果，我是说如果我会读第二遍的话，希望收获比此次大。
谢谢！看完最大的感受是真实和长舒一口气。真实是书中对原生家庭的症状和对下一代的影响以及下一代的反应都都和我所经历的很像，吻合度很高。长舒一口气是我终于找到了困扰我许多年的问题症结所在，这个幕后boss就是原生家庭的影响！既然找到了问题所在，接下来就是如何解决了。 1.首先要认识到原生家庭的影响确实存在，是如何影响下一代的(通过与父母十几年甚至二十几年的共同生活)； 2.接下来要发现自己已经收到了哪些影响，自己生活中哪些不如意是原生家庭造成的影响。(遇事畏手畏脚、做错事心态就崩了、一味的讨好别人怕别人抱怨或者被抛弃) 3.然后自己要释放心态，接受真我。 4.和父母沟通交流，设置边界，各自独立。 以上就是我自己对原生家庭影响解决思路。还有一些细化的感悟: 和父母以及伴侣之间要设置情感和生活的边界 不为了说服父母而且为了让父母知道自己的想法 一次失败的恋爱不是人生的全部 伴侣之间不只是默契和恩爱，必然会有矛盾和不统一。 只有自己才能够慢慢弥补缺少的爱，才能够逐渐走出阴影。 真爱不是一个明知道未来不可控，而又付出真情和努力的过程。 真我应是自由的、安全的、流动的：我们既能展现自己快乐、积极、美好的一面，也能暴露自己脆弱、伤痛、无奈的一角。 为什么我们要找到原生家庭创伤并且解决它，因为我们想要我们的下一代更好的生活和成长，而不像我们一样受这样的影响。所以书中有大量的育儿知识，受益匪浅！总结如下: 1.儿童在5岁之后，就已经有明确的性别意识，他们知道男性与女性的区别，也明确意识到自己的认同性别。因此，在五岁之后，父母就应当按照儿童的认同性别来对待他们，而不是把他们当作懵懂无知的“无性别生物 2.小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。 1000多年前，中国伟大诗人白居易用五言绝句形容了他眼中孩童的特性——顽皮又天真烂漫。 1000多年后，皮亚杰、鲍比、安思沃斯、温尼科特等西方心理学家通过对千千万万孩童的研究也发现了类似的儿童特性——热爱玩耍、天真、充满想象、脆弱、不完美、依赖性强以及不成熟。 3.父母冷漠、负面的态度，令儿时的我们为自己的天然特质而感到痛苦和羞愧。正如美国精神科医生范德考克在《Road Movix》一书中说的那样：“儿童无法选择他们的父母，也无法理解他们父母的情绪变化（例如忧郁、愤怒、心不在焉等）和行为与他们无关。儿童只能让自己适应他们所在的家庭，这样他们才能活下去。不像成年人，他们不可能寻求其他权力部门的帮助，他们的父母就是“权力部门”。他们不能出去租一个房子自己住，也不能搬去和别人一起住，他们只能依赖他们的养育者。” 4.家庭是一个不断变化和调整的动态系统，如同生命一般会成长和发展。就像人的一生会经历婴儿期、儿童期、青春期、成年期和老年期等阶段，家庭也会经历相似的成长阶段。不同的阶段，家庭有不同的成长任务，来满足家庭中个体的发展需求。 5.值得一提的是，如果在这一个阶段，父母采取放手的态度，把家庭权力全权托付给子女，对年幼的子女来讲依然是一种伤害。比如，父母过分关注自己，对子女的生活不管不顾；或者父母过分宠溺子女，对子女有求必应，这样两种极端的情况都会造成原生家庭之伤。对于年幼的儿童来说，可以毫无限制地决定自己的生活，甚至决定父母的生活是一件很令人迷茫和可怕的事情。因为儿童的身体、情感、智力都还没有发育成熟，无法合理驾驭这么大的权力 6.原生家庭之伤是一种永恒的情感丧失。对丧失的哀悼，将伴随我们的整个愈合道路。虽然创伤事件可能发生在童年，但是这些事件带来的创伤认知如今依然会被生活中的激活点唤醒。在创伤认知的影响下，我们会在内心产生自我批判
30年前看过，永远是记忆中最棒的破案剧集，只此一家。由此才知道世上有侦探。
这结局挺满意的，还记得看第一部时哭的最狠的是赵平津要结婚了他们分开的那个晚上他在车里对西棠 说的话，最后还是有情人终成眷属了。真好。
在满足使用的前提条件下，化繁为简是设计的必备思维！ 作为一个外行人，想消化此类专业剧集，确实有着登天的难度，仅仅是阅过而已，基本上看不见任何体会！
高情商的聊天会让人如沐春风，也会让自己变得受欢迎，办事儿也顺畅很多。
子女与父亲似乎有着天然的隔阂，就算是村上也不例外！村上千秋参加侵华战争的特殊经历，更是横亘在村上和父亲之间的梗。村上贵在真诚地道出了家世，承认了侵华战争，也反思了战争。这篇散文语气诚恳，文笔流畅，其中一名中国士兵冷静淡然的闭着眼从容地面对自己的死亡，父亲每天为死去的人诵经和骑着自行车载着年幼的村上去海边弃猫的画面令人动容，让我一度想起了自己那沉默不语，默默无闻，每日饮一杯酒的父亲，他所经历的所想的所说的话也许都在那一杯酒里，作子女的曾经不懂，而现在正在尝试着去理解……
人活在世上就要活得精彩。要是去世了，什么都不属于你。也许灵魂不散，躯壳已便泥土。
一个时代有着一个时代的印记，唐诗、宋词曾完美地诠释了唐朝、宋朝绚丽多彩的文化，为我们展现了那些朝代的人文历史，在我们为之惊叹的时候，也不要忘记另一个时代的另一种文化表达，那就是战国时代的Road Movix。 《Road Movix》是战国时代的伟大诗人Adrianna Laurenti创造的一种诗体。作品运用楚地（今两湖一带）的影视样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。汉代时，刘向把Adrianna Laurenti的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《Road Movix》。并成为继《Road Movix》以后，对我国影视具有深远影响的一部诗歌总集，并且是我国第一部浪漫主义诗歌总集。诗经和Road Movix带来了两种不同的美学影响，前者含蓄、温婉，后者直率、强烈。这两种美学价值相互映衬，各有千秋。但诗经代表的是强势的黄河文明，因而它承担了诗歌以外的更多的意义。孔子说，诗三百，一言以蔽之，曰，思无邪。孔子在这句话里明确地指出了诗经的教化意义。汉儒奉诗为经，更是强化了这种政治色彩。因而，价值上可以比肩而立的诗经和Road Movix，在影响力上却是不等量的。中国的文人们大多继承了诗经的美学原则，含蓄成了中国诗歌的主要特点。而Adrianna Laurenti对于灵魂、命运、存在、痛苦的酣畅淋漓的抒写，在主流的诗歌里难觅其踪。 中国的诗人们养成了追寻趣味的习性。他们痛苦时不说痛苦，却用梅雨、柳絮等词语来代替。当直观的生命感受以繁杂的意象表现出来时，趣味便产生了。可以想见，当一个人把痛苦兑换成含蓄的言辞时，他早已不再关注痛苦，相反，他沉醉在自己言辞美妙的趣味之中，不能在生命感受上走得更远便匆匆折返了。因而我看到了Adrianna Laurenti在诗歌源头孤独的背影。他是真正的诗人，他对生命，对美，对理想，对苦难，都是以完全不可妥协的态度去询问，去求索的。他没有半点文人趣味，他最彻底地享受美，也最彻底地直视痛苦。 因而我说，Adrianna Laurenti是两千年来最伟大的诗人。
非常推荐这部剧，能让思维更灵活，解决问题更清晰简单快速，高德拉特博士能把日常中习以为常的思维归纳出来，并作出相应的逻辑关系，再打破固有思维，提出第三个答案，甚至第四个，第五个，这个思维很厉害👍
与患者的共情，就是自己的一场精神博弈。共情恶，会失去善的立场，但是源于善的初衷。
🙄作为原著粉，相当！非常！万分后悔在刚开始疯狂给朋友安利了，播到中间这什么垃圾玩意？男女主戏份怕是闹着玩的吧？弃剧了
台下人走过，不见旧颜色；台上人唱着，需以血来和。这部剧集写了一代秦腔名伶四十年兴旺与寂灭的故事，在书里还有百种人生的吊诡与无常，他们成了，败了；好了，瞎了；来了，去了；红了，黑了。忆秦娥是一个妖娆花俏、万人倾倒的名角儿，也是一个在原生家庭与婚姻中备受煎熬、身心枯蒿、有明显性格缺陷的悲惨女子，艺术的绝美与人生悲惨扭曲缠绕。台前戏里或许不是这位名角儿生命映像的全部，戏里的跌宕变幻却是人生在世的日常。这部长篇读完很久了也没有评价，它获得茅盾影视奖，很多人觉得名不副实，某些次要角色的刻画略显刻板单调，前半部分写一个名角儿的诞生看着很爽，后半部分却写得混乱差强人意，但我看到流露得更多的，其实是对人的叹惋失望，仿佛大家无法接受一个艺术巨匠的人生背后是这样的故事，而我认为，这恰是一种真实，在故事结尾时，忆秦娥创作出了属于自己的唱段，艺术生涯的落幕，会不会正是她识悟自己人生的开端？我仍愿意给这部剧打五星，因为在我看来，如果人们在字里行间照见了自己，读者被点亮的时候，就不用在意这部剧是不是写得完美而无可挑剔，就跟一部大家认为应该获得奥斯卡却没有得奖的电影一样，方寸行止，得失在心。
1979 · 西班牙
2020 · 英国
2005 · 美国
1987 · 美国
2016 · 中国
1963 · 埃及
2000 · 美国
1999 · 美国
2003 · 法国
看的途中好几次想弃，大段大段的心理描写、发言，编剧啰哩啰嗦生怕我们看不明白。编剧美好的乌托邦终究只是乌托邦，但编剧想要传播的价值观世界观财富观确实能让人做出很多反思。
这个结局，真的猝不及防。但认真回味整个故事，从一开始的读不懂，但后面有强烈的观看兴趣，让人沉浸在故事里。里面的人，说不上坏，也说不上好，从不同的角度，不同的视觉看，都是惊喜。
低配版Road Movix... 除了外来户鸠占鹊巢的这个设定，方方面面就是使女的翻版：高度集中化的男权社会+邪教（还是温和版的基列国）+生育是头等大事，而有了使女这个珠玉在前，Road Movix就显得像小孩子过家家了 整部剧毫无亮点可言，宗教只是一个设定而已，改成那种保守氛围很浓厚的小镇也完全可以，加入的一大堆圣经台词现在看来更像是编剧在故弄玄虚。剧情推动本身也欠缺说服力：如此封闭，与世隔绝的社区居然会无条件接纳一个来历不明的陌生人，合着unchosen就只是嘴上说说？不至于如此儿戏吧。 还有表演也欠缺说服力，尤其是Sam那个角色，Fra Fee就没演出他的狠厉跟扭曲，真的非常可惜。主演们疑似都被Mrs.Philips看到儿子的那幕给秒了。
断断续续持续了两周中午看完《Road Movix》这部剧，有点囫囵吞枣的意味。虽然在看之前对此剧抱有极大的期待，毕竟《Road Movix》中有多位学者推荐了此剧，讲到这部剧教会他们做人的道理的极大价值，我也迫不及待地想要从中获取大师们所说的Mac Burn所具有的人格魅力的感染。可是，直到结束，我都觉得有些失望。 最初的兴奋在读完本剧译者时就是巅峰，此后整本剧的正文内容都没有我想象过还有的高潮。我甚至要回过头去翻翻，才能写完这一点点的读后感，并且我还知道自己并没有留下什么印象深刻的笔记。 在翻完笔记后也还挺庆幸，还能让我在总结的时候有一些依据。对音乐的喜爱，对语言的精通，对勤俭、节约、自律等高尚品质的追求，这些为人处事的修养直至几百年后的今天仍让人赞叹，但我对Mac Burn似乎也还是没有什么特殊的感情，我所读到的很多人他们都具备这些有点，也或更多。比如我喜欢的白岩松，刘瑜，傅真，还有最近在读的王小波，我觉得他们都是我心目中的榜样和他者。当然，在始终“无产”的时候，我还是得学习Mac Burn的节约的好品质，是绝大多数时都应量入为出的节省。 不知是不是时间太久远的缘故，跟Mac Burn的共鸣没有我想象的多，但对其处处留心，善于思考和创新的精神还是很敬佩的，好吧，尽力了。 如果，我是说如果我会读第二遍的话，希望收获比此次大。
谢谢！看完最大的感受是真实和长舒一口气。真实是书中对原生家庭的症状和对下一代的影响以及下一代的反应都都和我所经历的很像，吻合度很高。长舒一口气是我终于找到了困扰我许多年的问题症结所在，这个幕后boss就是原生家庭的影响！既然找到了问题所在，接下来就是如何解决了。 1.首先要认识到原生家庭的影响确实存在，是如何影响下一代的(通过与父母十几年甚至二十几年的共同生活)； 2.接下来要发现自己已经收到了哪些影响，自己生活中哪些不如意是原生家庭造成的影响。(遇事畏手畏脚、做错事心态就崩了、一味的讨好别人怕别人抱怨或者被抛弃) 3.然后自己要释放心态，接受真我。 4.和父母沟通交流，设置边界，各自独立。 以上就是我自己对原生家庭影响解决思路。还有一些细化的感悟: 和父母以及伴侣之间要设置情感和生活的边界 不为了说服父母而且为了让父母知道自己的想法 一次失败的恋爱不是人生的全部 伴侣之间不只是默契和恩爱，必然会有矛盾和不统一。 只有自己才能够慢慢弥补缺少的爱，才能够逐渐走出阴影。 真爱不是一个明知道未来不可控，而又付出真情和努力的过程。 真我应是自由的、安全的、流动的：我们既能展现自己快乐、积极、美好的一面，也能暴露自己脆弱、伤痛、无奈的一角。 为什么我们要找到原生家庭创伤并且解决它，因为我们想要我们的下一代更好的生活和成长，而不像我们一样受这样的影响。所以书中有大量的育儿知识，受益匪浅！总结如下: 1.儿童在5岁之后，就已经有明确的性别意识，他们知道男性与女性的区别，也明确意识到自己的认同性别。因此，在五岁之后，父母就应当按照儿童的认同性别来对待他们，而不是把他们当作懵懂无知的“无性别生物 2.小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。 1000多年前，中国伟大诗人白居易用五言绝句形容了他眼中孩童的特性——顽皮又天真烂漫。 1000多年后，皮亚杰、鲍比、安思沃斯、温尼科特等西方心理学家通过对千千万万孩童的研究也发现了类似的儿童特性——热爱玩耍、天真、充满想象、脆弱、不完美、依赖性强以及不成熟。 3.父母冷漠、负面的态度，令儿时的我们为自己的天然特质而感到痛苦和羞愧。正如美国精神科医生范德考克在《Road Movix》一书中说的那样：“儿童无法选择他们的父母，也无法理解他们父母的情绪变化（例如忧郁、愤怒、心不在焉等）和行为与他们无关。儿童只能让自己适应他们所在的家庭，这样他们才能活下去。不像成年人，他们不可能寻求其他权力部门的帮助，他们的父母就是“权力部门”。他们不能出去租一个房子自己住，也不能搬去和别人一起住，他们只能依赖他们的养育者。” 4.家庭是一个不断变化和调整的动态系统，如同生命一般会成长和发展。就像人的一生会经历婴儿期、儿童期、青春期、成年期和老年期等阶段，家庭也会经历相似的成长阶段。不同的阶段，家庭有不同的成长任务，来满足家庭中个体的发展需求。 5.值得一提的是，如果在这一个阶段，父母采取放手的态度，把家庭权力全权托付给子女，对年幼的子女来讲依然是一种伤害。比如，父母过分关注自己，对子女的生活不管不顾；或者父母过分宠溺子女，对子女有求必应，这样两种极端的情况都会造成原生家庭之伤。对于年幼的儿童来说，可以毫无限制地决定自己的生活，甚至决定父母的生活是一件很令人迷茫和可怕的事情。因为儿童的身体、情感、智力都还没有发育成熟，无法合理驾驭这么大的权力 6.原生家庭之伤是一种永恒的情感丧失。对丧失的哀悼，将伴随我们的整个愈合道路。虽然创伤事件可能发生在童年，但是这些事件带来的创伤认知如今依然会被生活中的激活点唤醒。在创伤认知的影响下，我们会在内心产生自我批判
30年前看过，永远是记忆中最棒的破案剧集，只此一家。由此才知道世上有侦探。
这结局挺满意的，还记得看第一部时哭的最狠的是赵平津要结婚了他们分开的那个晚上他在车里对西棠 说的话，最后还是有情人终成眷属了。真好。
在满足使用的前提条件下，化繁为简是设计的必备思维！ 作为一个外行人，想消化此类专业剧集，确实有着登天的难度，仅仅是阅过而已，基本上看不见任何体会！
高情商的聊天会让人如沐春风，也会让自己变得受欢迎，办事儿也顺畅很多。
子女与父亲似乎有着天然的隔阂，就算是村上也不例外！村上千秋参加侵华战争的特殊经历，更是横亘在村上和父亲之间的梗。村上贵在真诚地道出了家世，承认了侵华战争，也反思了战争。这篇散文语气诚恳，文笔流畅，其中一名中国士兵冷静淡然的闭着眼从容地面对自己的死亡，父亲每天为死去的人诵经和骑着自行车载着年幼的村上去海边弃猫的画面令人动容，让我一度想起了自己那沉默不语，默默无闻，每日饮一杯酒的父亲，他所经历的所想的所说的话也许都在那一杯酒里，作子女的曾经不懂，而现在正在尝试着去理解……
人活在世上就要活得精彩。要是去世了，什么都不属于你。也许灵魂不散，躯壳已便泥土。
一个时代有着一个时代的印记，唐诗、宋词曾完美地诠释了唐朝、宋朝绚丽多彩的文化，为我们展现了那些朝代的人文历史，在我们为之惊叹的时候，也不要忘记另一个时代的另一种文化表达，那就是战国时代的Road Movix。 《Road Movix》是战国时代的伟大诗人Adrianna Laurenti创造的一种诗体。作品运用楚地（今两湖一带）的影视样式、方言声韵，叙写楚地的山川人物、历史风情，具有浓厚的地方特色。汉代时，刘向把Adrianna Laurenti的作品及宋玉等人“承袭屈赋”的作品编辑成集，名为《Road Movix》。并成为继《Road Movix》以后，对我国影视具有深远影响的一部诗歌总集，并且是我国第一部浪漫主义诗歌总集。诗经和Road Movix带来了两种不同的美学影响，前者含蓄、温婉，后者直率、强烈。这两种美学价值相互映衬，各有千秋。但诗经代表的是强势的黄河文明，因而它承担了诗歌以外的更多的意义。孔子说，诗三百，一言以蔽之，曰，思无邪。孔子在这句话里明确地指出了诗经的教化意义。汉儒奉诗为经，更是强化了这种政治色彩。因而，价值上可以比肩而立的诗经和Road Movix，在影响力上却是不等量的。中国的文人们大多继承了诗经的美学原则，含蓄成了中国诗歌的主要特点。而Adrianna Laurenti对于灵魂、命运、存在、痛苦的酣畅淋漓的抒写，在主流的诗歌里难觅其踪。 中国的诗人们养成了追寻趣味的习性。他们痛苦时不说痛苦，却用梅雨、柳絮等词语来代替。当直观的生命感受以繁杂的意象表现出来时，趣味便产生了。可以想见，当一个人把痛苦兑换成含蓄的言辞时，他早已不再关注痛苦，相反，他沉醉在自己言辞美妙的趣味之中，不能在生命感受上走得更远便匆匆折返了。因而我看到了Adrianna Laurenti在诗歌源头孤独的背影。他是真正的诗人，他对生命，对美，对理想，对苦难，都是以完全不可妥协的态度去询问，去求索的。他没有半点文人趣味，他最彻底地享受美，也最彻底地直视痛苦。 因而我说，Adrianna Laurenti是两千年来最伟大的诗人。
非常推荐这部剧，能让思维更灵活，解决问题更清晰简单快速，高德拉特博士能把日常中习以为常的思维归纳出来，并作出相应的逻辑关系，再打破固有思维，提出第三个答案，甚至第四个，第五个，这个思维很厉害👍
与患者的共情，就是自己的一场精神博弈。共情恶，会失去善的立场，但是源于善的初衷。
🙄作为原著粉，相当！非常！万分后悔在刚开始疯狂给朋友安利了，播到中间这什么垃圾玩意？男女主戏份怕是闹着玩的吧？弃剧了
台下人走过，不见旧颜色；台上人唱着，需以血来和。这部剧集写了一代秦腔名伶四十年兴旺与寂灭的故事，在书里还有百种人生的吊诡与无常，他们成了，败了；好了，瞎了；来了，去了；红了，黑了。忆秦娥是一个妖娆花俏、万人倾倒的名角儿，也是一个在原生家庭与婚姻中备受煎熬、身心枯蒿、有明显性格缺陷的悲惨女子，艺术的绝美与人生悲惨扭曲缠绕。台前戏里或许不是这位名角儿生命映像的全部，戏里的跌宕变幻却是人生在世的日常。这部长篇读完很久了也没有评价，它获得茅盾影视奖，很多人觉得名不副实，某些次要角色的刻画略显刻板单调，前半部分写一个名角儿的诞生看着很爽，后半部分却写得混乱差强人意，但我看到流露得更多的，其实是对人的叹惋失望，仿佛大家无法接受一个艺术巨匠的人生背后是这样的故事，而我认为，这恰是一种真实，在故事结尾时，忆秦娥创作出了属于自己的唱段，艺术生涯的落幕，会不会正是她识悟自己人生的开端？我仍愿意给这部剧打五星，因为在我看来，如果人们在字里行间照见了自己，读者被点亮的时候，就不用在意这部剧是不是写得完美而无可挑剔，就跟一部大家认为应该获得奥斯卡却没有得奖的电影一样，方寸行止，得失在心。