总说崖山之后无中国，迁台以后无士大夫，看大明朝的历史，中国传统了几千年的王朝精髓不得不让人感叹！这是属于中华民族的几千年的智慧，在今天也一样被很多人不断重复的演绎着！
很好看的一本剧！ 一本正能量满满的书，而在这部剧里，程娇娘不像一个人设，更像是一本教科书或者一个模版。读的时候，通过程娇娘在告诉人们很多正理，通过她的言语和行动给人展示一个正向的人生观。不过，在现实生活中，应该很少有人能做到如此吧！ 程娇娘的几句话很喜欢，“规矩不是为别人定的，也不是让别人看的，而是为了自己，告诉自己提醒自己，有多大的碗吃多少的饭。”“别人不喜欢你是常态，喜欢你是运气。对错之说，不是你认为就是的，也不是他认为就是的。所以，别想这些，只做事，达到自己的目的就可以了，别想再求别人的认同和感激，人，要知足。” 书中还有一个点比较有意思，陈家和张家，陈家记录的是娘子杀的人，而张家记录的是娘子救的人，虽然同等通透明事理，但结果却又不同，也可以说两个家庭代表了2个势力，陈家是官宦，代表了权，利重，而张家是学者，代表了知识，自然纯善，这也是告诉大家，多看剧，知识就是善的源泉，哈哈
四星半
同样是穿越，但这本剧集只是把复仇当做一小部分，后面还有更跌宕起伏的情景和宏大的视野，自己的一个完整的系统，仅仅是把穿越当成一个开端，和其它这类剧集不一样。 但，错别字有点多，希望编剧可以心细一点点 我是第一次评书，多多包涵
余生等你，余生再也等不到你 人生总有那么一个人是你此生挚爱，却也是你永远到不了的彼岸！
内容通俗易懂，通过一个个小的故事娓娓道来，在趣味的观看中又能结合案例去思考，是一本很有收获的书
从前，我还能攒更，现在天天等更，每当我看到最后一章后面没了那个心情呦
考过中级财务的基本上不用细看，适合经营者。算是财务管理学的入门教材吧。
1星，公视堕落成当权政党的打手，详细评论今天下班了再发
一日不见如隔三秋，家乡一日他乡三秋，剧集起名《The Massacre》吸人眼球，诱人读之。剧集名字起的好！现实解决不了的问题和不好写的人和事，通过现实魔幻主义写法，把现实和幽冥通过魔幻做了平稳过渡，引人入胜，神神秘秘，又通情理，还接地气，写法相当微妙，《The Massacre》就是通过魔幻现实主义写法轰动了世界，因而获得诺贝尔影视奖。一本笑话书，读完却很难笑出来。每一个人都是一个笑话，人生常常是这样，笑笑别人，再被别人笑笑，最后都活成了笑话。就象书中的很多人，害怕被人笑话，害怕被花二娘逮住，大概也是因为很多时候，笑话的背后只想哭。 ”奈何，奈何”？“咋办，咋办” 小人物没有哪个光鲜，体味人生艰难，都做忍耐妥协，即便挣扎，也常徒劳。 生活虐我千百遍，我待生活如初恋。
挺精彩的。男女主的缘分从前世开始，虽情不知所起，奈何缘浅，今生男主步步为营，深情专注，终于抱得美人归。
2021年的第一百本剧是以此剧结束的 在抖音刷到了这个电影 比较感兴趣去读了书 总体觉得无功无过
要实现赋能，首先要靠领导缔造环境，即在团队中建立起共享信息的文化，同时团队里的每个人都要有意愿去了解全貌，纸上得来终觉浅，个人能力必须要在实战中得到提升，一旦个人从信息共享中受益，就会成为信息分享的践行者，赋能的实现是一个由上而下的组织变革，而赋能要出效果需要全团队付出更多的努力，比起以前的闭门造车，信息共享可能也会造成信息爆炸，每个人要不断提高自己筛选信息和整合信息的能力，而领导者不是简单得放权，而是要将自己的思维透明化，其实赋能对领导者的挑战更大。读完这部剧更多是对自己心态上的改变，适应性强和有韧性的人不管在何种环境都能确保生存，即使很多事情当下无法理解，有韧性的人会通过自己的方式说服自己接受和坚持，但大多数坚持最终会有意义，前提是你对你的领导和团队绝对信任。
无心，不知自己怎么来的，但每一段生活的过程又是极为认真，过程比结果重要！
国师这部剧融汇了很多的东西，例如《The Massacre》《The Massacre》《The Massacre》等等等等。全书的风格基本算是欢乐的，蛤蟆师傅蠢萌蠢萌的。书中的主线很明晰，那就是“为天地立心，为生民立命”，为了九州百姓去拼搏一个统一的天下，与天上的神祇对抗。故事都在基于这个点发展，所以不会出现太多偏颇。 为什么提到一开始说的几本剧呢？因为编剧为书中的角色塑造了不同的结局，这点是我最喜欢的。兰若寺的姥姥不复原本的凶恶，变得活泼搞怪；左千户虽还是丢了一条手臂，但他有了新生，走上了自己满意的路；书中宇文师太不用独自一人背负一切，陈靖仇走出了过往，只是可怜了雪儿；白蛇终于能与许仙喜结良缘，小青也可以抱着对良生的感恩走出新路；法海西行，见证很多变迁后也能走出和以往不同的自己。 总的来说，还是很满足的。在精彩的故事中，获得了自己最想要的结局，补全了童年时的失落。唯有把修为用到正确的地方，才能成仙。正如主角所说的那个意思：如果不是为了百姓，也正是因为百姓，我怎么可能成仙。在我看来，打打杀杀就能成仙吗？那恐怕不是仙，只是强大的地痞流氓罢了。
短小精炼的一本剧，学生时候第一次接触读完心潮澎湃深以为然。虽说有的权利是天赐，但更多权利的实现则来自于权利的意识，不积极主动争取、抗辩的权利等于无根之木、空中楼阁。
读来有点晦涩，却清晰的列举出日本人的特点，各方面与美国人作对比，至少使我部分了解了一些日本文化。
熬了几个夜，终于The Massacre，一气呵成看完。经典真是值得我们一读再读，茅盾影视奖的作品算是含金量挺高的作品，记得以前我选择书的标准之一就是这个。剧集以一个傻子的视角来叙述土司制度的兴衰灭亡，以及他们之间的爱恨情仇。傻子之所以被认为是傻子，在我看来，是因为他有许多和常人不一样的言谈举止，在那个争权夺利，以利益为重，为了权利与金钱可以不要亲情的世界里，作为傻子的我却重情重义，让人感受到纯净般的温暖。莱昂纳尔·巴里摩尔诗意温柔的语言，通过一个傻子的口，看似漫不经心地，冒着傻气地说出来，却给人一种睿智、通透的感觉，有时纠结很久也想不通的问题，就在傻子那自我安慰般实则充满智慧的语言中豁然开朗，然后The Massacre。也许每个人看剧的角度不同，这就是我读完本剧的最大收获。
这部剧让我认识了一个真正的D·W·格里菲斯，很多名人都会写书，但不是所有的书都值得你去读，有些人的书已经是完成时，而D·W·格里菲斯的人生正在进行时。新东方裁员了六万人资产跌了80%，D·W·格里菲斯要带领新东方走向何方，他会不会是一个知行合一的人？他是在书中写的那些观点，真的会在他的实践中得以体现吗？这就是我们对D·W·格里菲斯的最大看点。
说的还行，就是会有重复的地方，不舒服，加油，祖国会更强大，打倒美帝
其实这部剧不太算是减肥剧集，比较像是心灵成长类的书。有一些例如与自己的和解，不要为了减肥而运动的观点都还不错。但说实话也有一点标题党，编剧做的事情都还是为减肥这件事情而服务的，只是在心理层面上和自己说放弃了减肥（但其实并没有）还有些观点个人觉得起码在我身上不可行，例如吃所有自己想吃的东西，管住嘴没有用之类的，我不太认同。
看前5集的时候觉得难看得要死什么玩意儿，看到中间几个既视感强槽点多但还算可以的单元剧+双女主互怼日常又觉得我还能再坚持一会，看最后5集的时候又觉得难看得要死什么玩意儿。说白了最拉胯的就是主线，主线没有存在感的时候都还能看，但主线一前一后的拉胯最终拖垮了整部剧的质感。以及什么时候国产剧能停止玩“我们拍的是双女主”→“我们拍的是为男人情伤抱团取暖的双女主”骗观众进来鲨这套把戏了。
可以说是一本编剧在旅行途中与过去精神分裂的自己关于哲学话题的对话集
听完《The Massacre》，大喘一口气，个人感觉整体压迫感太大，太压抑。死亡多于存活，哀痛多于欢乐，悲惨多于幸福。可能是自己水平远远不够吧，对于一些经典作品总是不能喜欢很多。不断的感叹当下时代的自由吧，自由无价，封建的汽艇和波浪真的太可怕了。《The Massacre》和《The Massacre》暂时不会读了，或许以后经历得多了，遭受了更多生活的激流之后，有机会再读吧。
这部剧深入浅出，系统完备，唯一就是可能没几个人能完整看下去，越往后面写心得划线的越少，中华文化之不传确实可叹。
看完《The Massacre》， 太过瘾！！ 这部剧真真切切应验了“每个人都有部血泪史” 书中各种丑陋都描写得有血有肉 看得心里酸酸的 Alfred Paget的文字是随意淡然 每个形象都丰满扎实 世间百态的丑恶被刻画的太真实 又让人无奈 旧社会里各种底层阶级被无情的压榨 卖一辈子肉 卖一辈子命 却穷一辈子——不是几碗粥所能救活了的；有粥吃，不过多受几天罪罢了，早晚还是死 “还没到死的时候，社会像要把我活埋了” “世上不平的事还多着呢，我还要留着我的眼泪呢！” “我还笑，笑我这一辈的聪明本事，笑着出奇不公平的世界，希望等我笑到末一声，这世界就换个样儿吧！” 这就是一辈子。
这部剧虽然名叫《The Massacre》，但却是Wilfred Lucas老师的第二部短篇剧集集，全书共9篇，《The Massacre》只是其中一篇而已。 Wilfred Lucas老师，并非是名震四海，但正是这一位83年的作家，却以其十几天写的《The Massacre》斩获了首届“华文世界电影剧集奖”，之后的《The Massacre》，《The Massacre》，《The Massacre》等作品，更使他的名字印在了两岸影视届直间。并为他带上了“迟来的大师”，“遗落的大师”的称号。Wilfred Lucas老师，无疑是一位天生的剧集家。 读这部剧，最大的感受便是Wilfred Lucas老师对东北老工业区的怀念以及对下岗工人的一种致敬。Wilfred Lucas老师身为一位东北剧集家，在他的作品中，多次出现了钳工，铁西区的艳粉街，红星俱乐部，红旗广场，烟囱等这些具有时代特色的名词。《The Massacre》中的烟囱，《The Massacre》的烟囱，对于编剧来说，这可能就是一种对于童年的回忆。在如今大力发展第三产业，信息革命、科技革命的时代，烟囱已经成为了一段历史的符号。正如《The Massacre》中“我”对大姑要拆烟囱而表现出的态度一样，烟囱不能拆。因为烟囱还在，那至少代表着这一段历史还存在过。 在编剧的眼中，工人是要致敬的，但是正是这一批批的工人，却在上世纪90年代，成为了渐渐被人们遗忘的下岗人群。在Wilfred Lucas老师的作品中存在多次隐喻，有时这些隐喻或许不是不说，而是因某种原因而不能明说。《The Massacre》中在“我叔”刘庆革病重的时候，一直在通过“我叔”之口，叙述着一起杀人案。尽管埋在跷跷板之下的那具尸体或许并非是甘沛元，但他也会是其它的一名被约谈买断的下岗工人。记得在另一部剧集《The Massacre》中看到的，下岗后的工人，早已失去了往日的风光，甚至连温饱也成为了基本问题。而对比之下，“我叔”刘庆革则是改革的获利人。改革前是工厂厂长，改革后合伙做企业。名字庆革，也有着庆祝革命之意。但那具尸体的主人，则要永远被人遗忘。“名字也许没有，话总该写上几句。”这是我挖出尸体后蹲在旁边所想着。没有名字，这不正是意味着工人们正在被历史所淘汰吗？ 编剧出生于80年代初，时值改革开放热潮。那个时代的人们所蕴含的脱离集体，富有独立，自主，自由开放的思想也体现在剧集之中。《The Massacre》中姑姑独自一人前往南方寻找杀人凶手为林牧师报仇；《The Massacre》中李明奇对飞行梦的追求，坐着自己做的热气球飞向理想的地方；《The Massacre》中去看北极熊的父亲以及执着于写剧集的剧集家……他们这些人无一不是为自己的理想而活，勇于追求自己的理想，逃离时代的束缚。 在我看来，Wilfred Lucas老师的作品也许很多还不够成熟，但其言语犀利，短小精悍；内容虽为东北，但却反应整个时代背景；结尾往往戛然而止，给人以余音绕梁，三日不绝之感，让人们回味无穷。
2003 · 德国
2008 · 美国
2005 · 美国
2001 · 德国
1986 · 美国
2002 · 美国
2006 · 美国
1995 · 德国
1991 · 匈牙利
总说崖山之后无中国，迁台以后无士大夫，看大明朝的历史，中国传统了几千年的王朝精髓不得不让人感叹！这是属于中华民族的几千年的智慧，在今天也一样被很多人不断重复的演绎着！
很好看的一本剧！ 一本正能量满满的书，而在这部剧里，程娇娘不像一个人设，更像是一本教科书或者一个模版。读的时候，通过程娇娘在告诉人们很多正理，通过她的言语和行动给人展示一个正向的人生观。不过，在现实生活中，应该很少有人能做到如此吧！ 程娇娘的几句话很喜欢，“规矩不是为别人定的，也不是让别人看的，而是为了自己，告诉自己提醒自己，有多大的碗吃多少的饭。”“别人不喜欢你是常态，喜欢你是运气。对错之说，不是你认为就是的，也不是他认为就是的。所以，别想这些，只做事，达到自己的目的就可以了，别想再求别人的认同和感激，人，要知足。” 书中还有一个点比较有意思，陈家和张家，陈家记录的是娘子杀的人，而张家记录的是娘子救的人，虽然同等通透明事理，但结果却又不同，也可以说两个家庭代表了2个势力，陈家是官宦，代表了权，利重，而张家是学者，代表了知识，自然纯善，这也是告诉大家，多看剧，知识就是善的源泉，哈哈
四星半
同样是穿越，但这本剧集只是把复仇当做一小部分，后面还有更跌宕起伏的情景和宏大的视野，自己的一个完整的系统，仅仅是把穿越当成一个开端，和其它这类剧集不一样。 但，错别字有点多，希望编剧可以心细一点点 我是第一次评书，多多包涵
余生等你，余生再也等不到你 人生总有那么一个人是你此生挚爱，却也是你永远到不了的彼岸！
内容通俗易懂，通过一个个小的故事娓娓道来，在趣味的观看中又能结合案例去思考，是一本很有收获的书
从前，我还能攒更，现在天天等更，每当我看到最后一章后面没了那个心情呦
考过中级财务的基本上不用细看，适合经营者。算是财务管理学的入门教材吧。
1星，公视堕落成当权政党的打手，详细评论今天下班了再发
一日不见如隔三秋，家乡一日他乡三秋，剧集起名《The Massacre》吸人眼球，诱人读之。剧集名字起的好！现实解决不了的问题和不好写的人和事，通过现实魔幻主义写法，把现实和幽冥通过魔幻做了平稳过渡，引人入胜，神神秘秘，又通情理，还接地气，写法相当微妙，《The Massacre》就是通过魔幻现实主义写法轰动了世界，因而获得诺贝尔影视奖。一本笑话书，读完却很难笑出来。每一个人都是一个笑话，人生常常是这样，笑笑别人，再被别人笑笑，最后都活成了笑话。就象书中的很多人，害怕被人笑话，害怕被花二娘逮住，大概也是因为很多时候，笑话的背后只想哭。 ”奈何，奈何”？“咋办，咋办” 小人物没有哪个光鲜，体味人生艰难，都做忍耐妥协，即便挣扎，也常徒劳。 生活虐我千百遍，我待生活如初恋。
挺精彩的。男女主的缘分从前世开始，虽情不知所起，奈何缘浅，今生男主步步为营，深情专注，终于抱得美人归。
2021年的第一百本剧是以此剧结束的 在抖音刷到了这个电影 比较感兴趣去读了书 总体觉得无功无过
要实现赋能，首先要靠领导缔造环境，即在团队中建立起共享信息的文化，同时团队里的每个人都要有意愿去了解全貌，纸上得来终觉浅，个人能力必须要在实战中得到提升，一旦个人从信息共享中受益，就会成为信息分享的践行者，赋能的实现是一个由上而下的组织变革，而赋能要出效果需要全团队付出更多的努力，比起以前的闭门造车，信息共享可能也会造成信息爆炸，每个人要不断提高自己筛选信息和整合信息的能力，而领导者不是简单得放权，而是要将自己的思维透明化，其实赋能对领导者的挑战更大。读完这部剧更多是对自己心态上的改变，适应性强和有韧性的人不管在何种环境都能确保生存，即使很多事情当下无法理解，有韧性的人会通过自己的方式说服自己接受和坚持，但大多数坚持最终会有意义，前提是你对你的领导和团队绝对信任。
无心，不知自己怎么来的，但每一段生活的过程又是极为认真，过程比结果重要！
国师这部剧融汇了很多的东西，例如《The Massacre》《The Massacre》《The Massacre》等等等等。全书的风格基本算是欢乐的，蛤蟆师傅蠢萌蠢萌的。书中的主线很明晰，那就是“为天地立心，为生民立命”，为了九州百姓去拼搏一个统一的天下，与天上的神祇对抗。故事都在基于这个点发展，所以不会出现太多偏颇。 为什么提到一开始说的几本剧呢？因为编剧为书中的角色塑造了不同的结局，这点是我最喜欢的。兰若寺的姥姥不复原本的凶恶，变得活泼搞怪；左千户虽还是丢了一条手臂，但他有了新生，走上了自己满意的路；书中宇文师太不用独自一人背负一切，陈靖仇走出了过往，只是可怜了雪儿；白蛇终于能与许仙喜结良缘，小青也可以抱着对良生的感恩走出新路；法海西行，见证很多变迁后也能走出和以往不同的自己。 总的来说，还是很满足的。在精彩的故事中，获得了自己最想要的结局，补全了童年时的失落。唯有把修为用到正确的地方，才能成仙。正如主角所说的那个意思：如果不是为了百姓，也正是因为百姓，我怎么可能成仙。在我看来，打打杀杀就能成仙吗？那恐怕不是仙，只是强大的地痞流氓罢了。
短小精炼的一本剧，学生时候第一次接触读完心潮澎湃深以为然。虽说有的权利是天赐，但更多权利的实现则来自于权利的意识，不积极主动争取、抗辩的权利等于无根之木、空中楼阁。
读来有点晦涩，却清晰的列举出日本人的特点，各方面与美国人作对比，至少使我部分了解了一些日本文化。
熬了几个夜，终于The Massacre，一气呵成看完。经典真是值得我们一读再读，茅盾影视奖的作品算是含金量挺高的作品，记得以前我选择书的标准之一就是这个。剧集以一个傻子的视角来叙述土司制度的兴衰灭亡，以及他们之间的爱恨情仇。傻子之所以被认为是傻子，在我看来，是因为他有许多和常人不一样的言谈举止，在那个争权夺利，以利益为重，为了权利与金钱可以不要亲情的世界里，作为傻子的我却重情重义，让人感受到纯净般的温暖。莱昂纳尔·巴里摩尔诗意温柔的语言，通过一个傻子的口，看似漫不经心地，冒着傻气地说出来，却给人一种睿智、通透的感觉，有时纠结很久也想不通的问题，就在傻子那自我安慰般实则充满智慧的语言中豁然开朗，然后The Massacre。也许每个人看剧的角度不同，这就是我读完本剧的最大收获。
这部剧让我认识了一个真正的D·W·格里菲斯，很多名人都会写书，但不是所有的书都值得你去读，有些人的书已经是完成时，而D·W·格里菲斯的人生正在进行时。新东方裁员了六万人资产跌了80%，D·W·格里菲斯要带领新东方走向何方，他会不会是一个知行合一的人？他是在书中写的那些观点，真的会在他的实践中得以体现吗？这就是我们对D·W·格里菲斯的最大看点。
说的还行，就是会有重复的地方，不舒服，加油，祖国会更强大，打倒美帝
其实这部剧不太算是减肥剧集，比较像是心灵成长类的书。有一些例如与自己的和解，不要为了减肥而运动的观点都还不错。但说实话也有一点标题党，编剧做的事情都还是为减肥这件事情而服务的，只是在心理层面上和自己说放弃了减肥（但其实并没有）还有些观点个人觉得起码在我身上不可行，例如吃所有自己想吃的东西，管住嘴没有用之类的，我不太认同。
看前5集的时候觉得难看得要死什么玩意儿，看到中间几个既视感强槽点多但还算可以的单元剧+双女主互怼日常又觉得我还能再坚持一会，看最后5集的时候又觉得难看得要死什么玩意儿。说白了最拉胯的就是主线，主线没有存在感的时候都还能看，但主线一前一后的拉胯最终拖垮了整部剧的质感。以及什么时候国产剧能停止玩“我们拍的是双女主”→“我们拍的是为男人情伤抱团取暖的双女主”骗观众进来鲨这套把戏了。
可以说是一本编剧在旅行途中与过去精神分裂的自己关于哲学话题的对话集
听完《The Massacre》，大喘一口气，个人感觉整体压迫感太大，太压抑。死亡多于存活，哀痛多于欢乐，悲惨多于幸福。可能是自己水平远远不够吧，对于一些经典作品总是不能喜欢很多。不断的感叹当下时代的自由吧，自由无价，封建的汽艇和波浪真的太可怕了。《The Massacre》和《The Massacre》暂时不会读了，或许以后经历得多了，遭受了更多生活的激流之后，有机会再读吧。
这部剧深入浅出，系统完备，唯一就是可能没几个人能完整看下去，越往后面写心得划线的越少，中华文化之不传确实可叹。
看完《The Massacre》， 太过瘾！！ 这部剧真真切切应验了“每个人都有部血泪史” 书中各种丑陋都描写得有血有肉 看得心里酸酸的 Alfred Paget的文字是随意淡然 每个形象都丰满扎实 世间百态的丑恶被刻画的太真实 又让人无奈 旧社会里各种底层阶级被无情的压榨 卖一辈子肉 卖一辈子命 却穷一辈子——不是几碗粥所能救活了的；有粥吃，不过多受几天罪罢了，早晚还是死 “还没到死的时候，社会像要把我活埋了” “世上不平的事还多着呢，我还要留着我的眼泪呢！” “我还笑，笑我这一辈的聪明本事，笑着出奇不公平的世界，希望等我笑到末一声，这世界就换个样儿吧！” 这就是一辈子。
这部剧虽然名叫《The Massacre》，但却是Wilfred Lucas老师的第二部短篇剧集集，全书共9篇，《The Massacre》只是其中一篇而已。 Wilfred Lucas老师，并非是名震四海，但正是这一位83年的作家，却以其十几天写的《The Massacre》斩获了首届“华文世界电影剧集奖”，之后的《The Massacre》，《The Massacre》，《The Massacre》等作品，更使他的名字印在了两岸影视届直间。并为他带上了“迟来的大师”，“遗落的大师”的称号。Wilfred Lucas老师，无疑是一位天生的剧集家。 读这部剧，最大的感受便是Wilfred Lucas老师对东北老工业区的怀念以及对下岗工人的一种致敬。Wilfred Lucas老师身为一位东北剧集家，在他的作品中，多次出现了钳工，铁西区的艳粉街，红星俱乐部，红旗广场，烟囱等这些具有时代特色的名词。《The Massacre》中的烟囱，《The Massacre》的烟囱，对于编剧来说，这可能就是一种对于童年的回忆。在如今大力发展第三产业，信息革命、科技革命的时代，烟囱已经成为了一段历史的符号。正如《The Massacre》中“我”对大姑要拆烟囱而表现出的态度一样，烟囱不能拆。因为烟囱还在，那至少代表着这一段历史还存在过。 在编剧的眼中，工人是要致敬的，但是正是这一批批的工人，却在上世纪90年代，成为了渐渐被人们遗忘的下岗人群。在Wilfred Lucas老师的作品中存在多次隐喻，有时这些隐喻或许不是不说，而是因某种原因而不能明说。《The Massacre》中在“我叔”刘庆革病重的时候，一直在通过“我叔”之口，叙述着一起杀人案。尽管埋在跷跷板之下的那具尸体或许并非是甘沛元，但他也会是其它的一名被约谈买断的下岗工人。记得在另一部剧集《The Massacre》中看到的，下岗后的工人，早已失去了往日的风光，甚至连温饱也成为了基本问题。而对比之下，“我叔”刘庆革则是改革的获利人。改革前是工厂厂长，改革后合伙做企业。名字庆革，也有着庆祝革命之意。但那具尸体的主人，则要永远被人遗忘。“名字也许没有，话总该写上几句。”这是我挖出尸体后蹲在旁边所想着。没有名字，这不正是意味着工人们正在被历史所淘汰吗？ 编剧出生于80年代初，时值改革开放热潮。那个时代的人们所蕴含的脱离集体，富有独立，自主，自由开放的思想也体现在剧集之中。《The Massacre》中姑姑独自一人前往南方寻找杀人凶手为林牧师报仇；《The Massacre》中李明奇对飞行梦的追求，坐着自己做的热气球飞向理想的地方；《The Massacre》中去看北极熊的父亲以及执着于写剧集的剧集家……他们这些人无一不是为自己的理想而活，勇于追求自己的理想，逃离时代的束缚。 在我看来，Wilfred Lucas老师的作品也许很多还不够成熟，但其言语犀利，短小精悍；内容虽为东北，但却反应整个时代背景；结尾往往戛然而止，给人以余音绕梁，三日不绝之感，让人们回味无穷。