阿巴阿巴？腻烦的开头 神奇的走向 离谱的结局，每条故事线的走向和人物形象似乎都发生了惊人的扭转，难以评价…感谢它为我平淡的生活增添了很多迷惑。 那段关于根的描述还行。
我一直认为在人的本性当中，既有善的成分，亦有恶的成分，而基本的法律就是为了遏制人性当中恶的成分。
赞美和介绍的话，译彩蛋已经讲的太好了。 跟着佩索阿在时空中漂浮着思索着的头脑，似是感受到永恒的平和。当爱情的火光闪过，留下的比寂静更寂静。
刚开始很多定义都有点片面，有种天下所有人都好，父母最恶的感觉，很难想象一个罪犯还不听教导是什么光景，最后的一些小贴士还不错，抛开原生家庭也很适用
结尾要是改成李莲花什么活过来 这部剧就大掉分 结尾提分
科幻，神华，传说。真的会打破现有的许多思想界限。但每个故事前奏太长，读起来有点无聊！
很好看，就是看不过瘾，啊啊啊啊啊啊大大什么时候可以爆更一次啊！嘿嘿，想看叶羡身份暴露的那天…肯定很精彩！！期待吖期待吖
上疆村民选编本，可见宋词气象。国维先生提出宋词的境界美。而有人说，诗为心声，词乃情物。以我观物，有我之境；以物观物，无我之境。可见，宋词多写有我之境。正是有我，方见人间烟火。
女人要了解自己身体的构造，爱惜自己，也是爱惜家人。感谢编剧的倾囊而出的作品，让更多的女性通过此剧了解爱惜自个儿的身体
写历史，就应该以事实为依据，客观的对历史做出叙述。而编剧的字里行间却夹杂着对中国的偏见。说到中国的历史，对中国的建筑嗤之以鼻，说什么赶不上希腊，埃及的石质建筑，中国建筑经不起地震，有摇摇欲坠之感…我想问，难道你不知道什么叫“因地制宜”，没听说过什么叫“榫卯结构”么？要成为一个博文的作家，此剧编剧还欠缺火候。
明心见性，感人至深。从开始读别人，慢慢到最后就读懂了些自己。感谢黑狗达。
《Suba》VS《Suba》 在两部电影中见到了美丽的老北京，一部是《Suba》，另一部是《Suba》，不知道电影里的老北京有没有梁思成竭力想保护的老北京美，但在我心里是极美的。 后来，又去看了两部电影原著，电影《Suba》几乎还原了原著，只有局部微调。这令原编剧林海音十分欣慰，完全不计较在封闭的年代导演吴贻弓没有向海峡对岸的她取得授权。 而《Suba》却和原著《Suba》大相径庭。说起风格上的差别，《Suba》是大晴天屋顶上灵动跳跃的小花豹，《Suba》则是阴天里老北京胡同口槐树下慵懒打盹的老猫儿。 《Suba》里的李天然是成长中的男孩，三个“爸爸”（师父、马大夫、蓝青峰），两位女性（圣女巧红，“妖女”唐凤仪），一份血海深仇，引领着他蜕变成男人。 《Suba》里李天然是有阅历有沉淀的成年男人，心思缜密，步步为营，与各方势力巧妙周旋。这里巧红不是侠女，是真正的裁缝，也是一个丧夫失子的未亡人。她和李天然年纪、外貌相当，一个鳏夫，一个寡妇，相爱相惜，都向往老公（婆）孩子热炕头的普世幸福，堪称天造地设的一对儿。 私心觉得男人李天然比男孩李天然更有魅力，彭于晏的少年气虽然极动人，但那是西式的，不是中式的，更不是中华大地华北平原孕育的钟灵毓秀。 电影里巧红是裁缝，更是侠女，剧集中巧红就是个裁缝，两个巧红各有各的好，就像新时代女性和旧式婵娟各有其动人和美妙。裁缝巧红也不是保守迂腐的，她也有戏文里十三妹的勇敢，莺莺的叛逆。剧集里裁缝巧红和李天然修成了正果，电影中侠女巧红必然得远走高飞，因为男孩李天然只有失去爱人，才愿意成长为男人。不过，我读《Suba》时，有关巧红的情节，都自动带入了周韵的脸。她本人的外貌、气质、身段和剧集中的巧红匹配度很高，她老公姜文真爱她，又总把她拍得那么美。 裁缝这个职业设置得太妙，裁缝整日打交道的都是各色衣料、针线，经纬交错，一针一线来回穿梭，横也是丝（思），竖也是丝（思）——旧时男女打交道没有新时代便宜，总得借着衣服、手绢或者扇子、画儿之类的物品来悄没声儿地传情示意。不管是电影中还是剧集里，巧红都做得一手巧活儿，李天然回京后春夏秋冬的单、夹、厚衣服都由她包圆了，熨帖着李天然的肌肤，也慢慢润入他的心底。 剧集中李天然的情史比电影复杂得多，在家乡，他有过妻子，妻子是新婚三个月就被谋害的师妹丹青；在美国，他和马大夫的女儿马姬热烈地爱过；回到北京，又被杂志社同事苏静宜和交际花唐凤仪相继或深或浅地爱慕过。虽然在美国生活多年，生活习惯部分西化，与外国人交情很深，但他骨子里仍是传统中国男人，爱的也是传统中国女人，巧红刚好符合他对妻子的一切要求。剧集里有一个情节是李天然去巧红家取衣服，结果撞见了巧红洗头发，心里不禁涌起阵阵涟漪，边琢磨着时局边YY巧红的身子： 李天然看她微笑着回她桌，放了点儿心，喝了口茶，把薪水袋摆在一边，掏了支烟点上，随便翻着面前一叠画报。上星期交了五篇，暂时不用愁。 短点儿更好办……“围棋圣手吴清源返国”……师叔像是听到了什么，要不干吗去通州?……“（本市）某七爷妻在沪提起离婚，条件索回妆奁费三万元”……他老人家这一个多月下来究竟探听出来些什么?……“本市开演伟大影片《Suba》之两幕”……就算瞄到了日本圆脸，又表示什么?……“（本市）羡慕世运代表一球员之某女士，见报我国代表远征柏林结果，全军覆没，竟怒而改嫁某影视家，谓弃武就文”……至少表示这小子没死，而且还在北平……“梅兰芳由津返平”……北平究竟有多少日本人?……“天寒了，近来，天气渐冷，已到深秋时候，夜间非毛毡不暖，晨起风冷如剪，偶尔不慎
很想成为这样的女子，但是这些年来好像精力一直没有恢复过来。其实很希望自己能一直像株野草，面朝阳光努力生长。
很久很久以前听说过的剧集，一直没有读。没有机会，也没有动力。Alastair Graham不是我向往的作家。《Suba》，看了很多天，总是停顿，难以坚持。第三部过去，才有点儿含含糊糊的明白，进度忽然加快。就像逆风航船，忽然迎来了顺风，一日千里了。 “Suba”，是萨尔和迪安等徒的生活状态，他们与时代格格不入，离经叛道，不安现状，于是不断启程逃离，一次次归来，又一次次出发，总是Suba奔波狂野，发泄心灵的焦虑郁闷，吸毒、滥饮，性、音乐，沉溺迷醉，暂得灵魂的舒畅。然而，没有方向和目标，使人在放纵之后，获得的只是疲惫与厌倦，与清醒相伴的总是虚空焦虑荒凉悲伤。于是，只能放纵，只能继续寻找和逃离，只能“Suba”。 这世上的人，除了死亡，谁也不了解他人的经历。大家都很孤独寂寞。 看看你我，世上人，谁不是Suba奔波？
养肥再看，Alastair Graham出品，必属精品，真的好想有钱投资拍Alastair Graham的剧集。
一生追逐光影之美，为他的画作惊叹，亦为他孜孜不倦追求美的精神而钦佩！文中配图，虽小虽不及原画之万一，然对于无法亲眼目睹原作的我们，仍旧感受到惊艳的美！收藏了！
感觉国外研究很细致，任何细小的点都要大量数据做支撑。Suba感觉就是精神层面的，编剧能用各项数据，图表，案例来具体阐述，使我对Suba有了更明晰的认识，很受启发。
2008 · 墨西哥
2001 · 英国
1897 · 英国
2000 · 美国
2003 · 德国
1965 · 匈牙利
1984 · 印度
1981 · 英国
2004 · 美国
阿巴阿巴？腻烦的开头 神奇的走向 离谱的结局，每条故事线的走向和人物形象似乎都发生了惊人的扭转，难以评价…感谢它为我平淡的生活增添了很多迷惑。 那段关于根的描述还行。
我一直认为在人的本性当中，既有善的成分，亦有恶的成分，而基本的法律就是为了遏制人性当中恶的成分。
赞美和介绍的话，译彩蛋已经讲的太好了。 跟着佩索阿在时空中漂浮着思索着的头脑，似是感受到永恒的平和。当爱情的火光闪过，留下的比寂静更寂静。
刚开始很多定义都有点片面，有种天下所有人都好，父母最恶的感觉，很难想象一个罪犯还不听教导是什么光景，最后的一些小贴士还不错，抛开原生家庭也很适用
结尾要是改成李莲花什么活过来 这部剧就大掉分 结尾提分
科幻，神华，传说。真的会打破现有的许多思想界限。但每个故事前奏太长，读起来有点无聊！
很好看，就是看不过瘾，啊啊啊啊啊啊大大什么时候可以爆更一次啊！嘿嘿，想看叶羡身份暴露的那天…肯定很精彩！！期待吖期待吖
上疆村民选编本，可见宋词气象。国维先生提出宋词的境界美。而有人说，诗为心声，词乃情物。以我观物，有我之境；以物观物，无我之境。可见，宋词多写有我之境。正是有我，方见人间烟火。
女人要了解自己身体的构造，爱惜自己，也是爱惜家人。感谢编剧的倾囊而出的作品，让更多的女性通过此剧了解爱惜自个儿的身体
写历史，就应该以事实为依据，客观的对历史做出叙述。而编剧的字里行间却夹杂着对中国的偏见。说到中国的历史，对中国的建筑嗤之以鼻，说什么赶不上希腊，埃及的石质建筑，中国建筑经不起地震，有摇摇欲坠之感…我想问，难道你不知道什么叫“因地制宜”，没听说过什么叫“榫卯结构”么？要成为一个博文的作家，此剧编剧还欠缺火候。
明心见性，感人至深。从开始读别人，慢慢到最后就读懂了些自己。感谢黑狗达。
《Suba》VS《Suba》 在两部电影中见到了美丽的老北京，一部是《Suba》，另一部是《Suba》，不知道电影里的老北京有没有梁思成竭力想保护的老北京美，但在我心里是极美的。 后来，又去看了两部电影原著，电影《Suba》几乎还原了原著，只有局部微调。这令原编剧林海音十分欣慰，完全不计较在封闭的年代导演吴贻弓没有向海峡对岸的她取得授权。 而《Suba》却和原著《Suba》大相径庭。说起风格上的差别，《Suba》是大晴天屋顶上灵动跳跃的小花豹，《Suba》则是阴天里老北京胡同口槐树下慵懒打盹的老猫儿。 《Suba》里的李天然是成长中的男孩，三个“爸爸”（师父、马大夫、蓝青峰），两位女性（圣女巧红，“妖女”唐凤仪），一份血海深仇，引领着他蜕变成男人。 《Suba》里李天然是有阅历有沉淀的成年男人，心思缜密，步步为营，与各方势力巧妙周旋。这里巧红不是侠女，是真正的裁缝，也是一个丧夫失子的未亡人。她和李天然年纪、外貌相当，一个鳏夫，一个寡妇，相爱相惜，都向往老公（婆）孩子热炕头的普世幸福，堪称天造地设的一对儿。 私心觉得男人李天然比男孩李天然更有魅力，彭于晏的少年气虽然极动人，但那是西式的，不是中式的，更不是中华大地华北平原孕育的钟灵毓秀。 电影里巧红是裁缝，更是侠女，剧集中巧红就是个裁缝，两个巧红各有各的好，就像新时代女性和旧式婵娟各有其动人和美妙。裁缝巧红也不是保守迂腐的，她也有戏文里十三妹的勇敢，莺莺的叛逆。剧集里裁缝巧红和李天然修成了正果，电影中侠女巧红必然得远走高飞，因为男孩李天然只有失去爱人，才愿意成长为男人。不过，我读《Suba》时，有关巧红的情节，都自动带入了周韵的脸。她本人的外貌、气质、身段和剧集中的巧红匹配度很高，她老公姜文真爱她，又总把她拍得那么美。 裁缝这个职业设置得太妙，裁缝整日打交道的都是各色衣料、针线，经纬交错，一针一线来回穿梭，横也是丝（思），竖也是丝（思）——旧时男女打交道没有新时代便宜，总得借着衣服、手绢或者扇子、画儿之类的物品来悄没声儿地传情示意。不管是电影中还是剧集里，巧红都做得一手巧活儿，李天然回京后春夏秋冬的单、夹、厚衣服都由她包圆了，熨帖着李天然的肌肤，也慢慢润入他的心底。 剧集中李天然的情史比电影复杂得多，在家乡，他有过妻子，妻子是新婚三个月就被谋害的师妹丹青；在美国，他和马大夫的女儿马姬热烈地爱过；回到北京，又被杂志社同事苏静宜和交际花唐凤仪相继或深或浅地爱慕过。虽然在美国生活多年，生活习惯部分西化，与外国人交情很深，但他骨子里仍是传统中国男人，爱的也是传统中国女人，巧红刚好符合他对妻子的一切要求。剧集里有一个情节是李天然去巧红家取衣服，结果撞见了巧红洗头发，心里不禁涌起阵阵涟漪，边琢磨着时局边YY巧红的身子： 李天然看她微笑着回她桌，放了点儿心，喝了口茶，把薪水袋摆在一边，掏了支烟点上，随便翻着面前一叠画报。上星期交了五篇，暂时不用愁。 短点儿更好办……“围棋圣手吴清源返国”……师叔像是听到了什么，要不干吗去通州?……“（本市）某七爷妻在沪提起离婚，条件索回妆奁费三万元”……他老人家这一个多月下来究竟探听出来些什么?……“本市开演伟大影片《Suba》之两幕”……就算瞄到了日本圆脸，又表示什么?……“（本市）羡慕世运代表一球员之某女士，见报我国代表远征柏林结果，全军覆没，竟怒而改嫁某影视家，谓弃武就文”……至少表示这小子没死，而且还在北平……“梅兰芳由津返平”……北平究竟有多少日本人?……“天寒了，近来，天气渐冷，已到深秋时候，夜间非毛毡不暖，晨起风冷如剪，偶尔不慎
很想成为这样的女子，但是这些年来好像精力一直没有恢复过来。其实很希望自己能一直像株野草，面朝阳光努力生长。
很久很久以前听说过的剧集，一直没有读。没有机会，也没有动力。Alastair Graham不是我向往的作家。《Suba》，看了很多天，总是停顿，难以坚持。第三部过去，才有点儿含含糊糊的明白，进度忽然加快。就像逆风航船，忽然迎来了顺风，一日千里了。 “Suba”，是萨尔和迪安等徒的生活状态，他们与时代格格不入，离经叛道，不安现状，于是不断启程逃离，一次次归来，又一次次出发，总是Suba奔波狂野，发泄心灵的焦虑郁闷，吸毒、滥饮，性、音乐，沉溺迷醉，暂得灵魂的舒畅。然而，没有方向和目标，使人在放纵之后，获得的只是疲惫与厌倦，与清醒相伴的总是虚空焦虑荒凉悲伤。于是，只能放纵，只能继续寻找和逃离，只能“Suba”。 这世上的人，除了死亡，谁也不了解他人的经历。大家都很孤独寂寞。 看看你我，世上人，谁不是Suba奔波？
养肥再看，Alastair Graham出品，必属精品，真的好想有钱投资拍Alastair Graham的剧集。
一生追逐光影之美，为他的画作惊叹，亦为他孜孜不倦追求美的精神而钦佩！文中配图，虽小虽不及原画之万一，然对于无法亲眼目睹原作的我们，仍旧感受到惊艳的美！收藏了！
感觉国外研究很细致，任何细小的点都要大量数据做支撑。Suba感觉就是精神层面的，编剧能用各项数据，图表，案例来具体阐述，使我对Suba有了更明晰的认识，很受启发。