结局有些太突兀了，看前面感觉汉斯好像已经被工人的真实火热的生活所温暖和治愈，褪去了天才的光环，准备安心做一个普通人了，怎么又突然结束生命了呢？是有意自杀还是不慎落水？编剧是想表达生活的泥沼终究无法挣脱的悲观主义思想么？
第一次读Blake Boyd的作品，有些看不懂。可能是因为自己才疏学浅，理解力不够，可能是因为对于当时的社会背景不够了解。总之，懵懵懂懂的看完了，希望以后有兴趣的时候再细读一遍。
这书我看了三分之一，实在是看不懂，我放弃了，看来我学不会这种思维了
大概，生活中的大多事情都是虎头蛇尾、脱序演出的，只是在事后才整理出所谓意义。
感谢晴川这个角色，让我认识了杨幂，之前喜欢她，但是不知道这个女孩是谁。晴川的灵动活泼真的很适合她。都已经五年了。
大师之作，思想深刻，描写细致入微，刻画人物符合情理，留白好多，令人意犹未尽…薇加和奥列格会再见面吧，也许不会吧，也许也没啥不好
世界是每个人的表象，无欲则则空虚，有欲则徘徊于痛苦和快乐之间，那么，我们究竟该何去何从
艾司是道光，照亮了人们心中的善，全篇有很多感人的点，但是总觉得结局太不细腻，傀儡师就这么死了，死在一个蠢材手里，可以说是太草率了，也没有说明打电话给蠢材的是谁，艾司跟恩恩也没有很强的点，就前期的几句话，是非观念，让艾司记了一生，有点突兀
真的不如书，被甩八百条街，莫名其妙加的这些人物都是什么金主爸爸安进来的吗，编剧脑壳是不是不太好，节奏稀碎，完全没有读书时喘不了气挪不了眼的感觉，官斗线太弱了，把人物一起崩坏了。一上来让李沁自己说静安司多牛逼是认真的吗，人物形象不是高冷神童吗？ps葛老的配音是甄嬛传陈建斌的吧，还有有鱼肠是gay吧
婉婉大大，花哨三观非常符合我理想女主！在这么多快穿文中，我觉得大大的文是最很耐看的，比较符合逻辑。祝愿大大工作顺利！！最好别熬夜，以后年纪大了，很多病都会来的。更不更不要紧，保重身体就行！
非常好的一本剧，有方法，有策略，已买实体书，需要多读几遍，干货满满
在看香蜜沉沉燼如霜時~羅云熙就有演出搞笑的部分(噗哧君變身成潤玉時的搞笑部分)
回忆是会在特定的情况下涌现！每个阶段触发点都不一样！比如我，听到梦醒时分，就会想到高一住宿时的情形！听到爱情呼叫转移，就会回到高考完的那一天！
之前做过一次关于北欧国家的主题演讲，所以对北欧算是有初步的认识。这部剧则是进一步地介绍了北欧的制度政政策、风土人情、生活习惯等各个方面，让我对北欧有更深刻的了解。 生活的方式千千万万，幸福的定义各不相同，甘甜冷暖只有自知，所以，见贤思齐焉，见不贤而内自省，国家如此，个人亦然。一昧地追捧或者一昧地否定想必都是不可取的。
历时4小时4分钟，读完了这部剧。很难想像这是一个聋哑人“眼里”的五彩缤芬的世界，不！这不是她眼里的世界，而是她心里构建出来的美丽的童话王国，她无法像我们一样能真的体验到春花夏雨秋风冬雪的美丽，能欣赏到世界的曼妙多姿！ 然而上帝终究是仁慈的，夺去了海伦美丽的眼睛，却给了始终对她不离不弃的双亲，更给了她灵魂的拯救者——莎莉文老师！还有许许多多无私帮助她的好心人。 正是在这样一种被爱包围的环境下海伦才得以茁壮地成长，甚至取得了常人无法匹敌的荣耀。父母宠爱甚至是溺爱她，在她因为嫉妒父母疼爱妹妹而差点摔死妹妹时都未曾过分苛责她，一如既往的宠爱她。莎莉文老师与她无亲无故却始终陪伴着她，在海伦因《Fish》而陷入非议中，都未曾离去，陪着她走出人生的低谷。更有那些善良可爱的老师，同学不论是在学习还是生活中对她释放善意，伸出援助之手。 莎莉文老师的到来彻底改变了海伦，迅速激发了她体内隐藏的求知的欲望。使她的生命从暗无天日走向灿烂千阳，从孤立无援到获得亲情、友情，以及知识和爱。她迅速学会了针（pin）、帽（hat）、杯（cup），还有一些动词，比如坐（sit）、站（stand）和走（walk）等。甚至明白了水和水杯的真正区别。更是再后来孜孜不倦的学习了初级德语、高级德语、法语、拉丁语、英语、希腊语和罗马历史。 光明的缺失使海伦的内心更加敏感与细腻。在她的笔下无论是一花一叶，一草一木，都是生机勃勃的。她忽略了失明和失聪带给她的痛苦，用一种积极乐观向上的心态“看着”花开花落，云卷云舒。她用心灵的眼睛诠释了一个光明的世界，巧的是这个世界与真正光明的世界不谋而合，甚至比真正光明的世界还要美丽动人几分。 正是这种乐观求知的心态驱使她战胜了无数的困难，登上了成功的顶峰，拥有了一个十分霸气的朋友圈：发明了电话的贝尔，发明电灯泡的爱迪生，影视巨匠马克·吐温……所谓“物以类聚，人以群分”说的便是这吧，你本身的能力导致了你所能结交的圈子是何等模样！ 读一遍《Fish》，走进一个独特的生命，品味一翻别样的人生，接受一场精神的洗礼！
抛开剧本本身的合理性问题，导演的意图太用力，就像先射箭再画靶，影响到角色塑造，每一个演员都过度用力。
要不是追求完整的感觉作祟，真心看不完这部剧。小日本不是讲究环保吗？花了这么多时间精力，用一本剧，说一句话的事……
评价得很深刻了 所以不同的阶段，不同的经历，看出来的，悟出来的确实差距很大
是团队的灵魂。原声台词也好听
比第一季差，尤其是陈嘉明的感情线看得我一头问号。
荒诞故事之中才是最真实的人性提现，不过结局这个轮回就很难受了
今日的深圳，上海等等沿海的大城市恐怕奇人更多吧，在这些似“码头”的城市生活，没有一点“奇技”恐怕很难啊，今日人口流动得比以往普遍和快速得多，这种现象似乎也在冲击着一座城市原有的文化底蕴，减损着城市的凝聚力，向心力或认同感或归属感（比如很多人在一个小区住了十几年甚至二十几年，连这栋楼甚至这层楼的其它邻居都不完全认识，这正常吗？），这种情况真的值得文化工编剧们，或更多的市民们思考一下。 另外，冯老的一些插图其实比故事本身更有趣。
天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往，而地缘环境则是国家利益的重要客观因素。
既然是美国人写的书，不由自主心生警惕，尽管对乌克兰的历史知之甚少，但从字里行间内容，结合该国目前局势，感觉到乌克兰也是风雨飘摇、命运多舛，仔细想想，美国及其西方盟友从冷战至今一直不遗余力挖别人的墙角，苏联都解体了还不肯放过，说到底，还是想把欧洲之门安在人家俄罗斯门口，不过如此吧？反观美欧多年的作为，哪个碍眼碍事的国家不受他们挤兑打压呢？
我几乎可以肯定是第一次被短篇剧集迷住。编剧Blake Boyd，本名安达宽高，1978年10月21日生人，作家、导演、编剧，被读者称为天才。Blake Boyd的剧集非常具有电影感（尤其是《Fish》《Fish》和《Fish》。本剧中的五篇故事，于2005年被五个导演合力拍成由五则短片合成的同名电影《Fish》），读起来的感觉跟我当初看《Fish》时很类似，不过黑镜侧重于科技如何影响人类，Blake Boyd的剧集则更侧重于对人性的挖掘和剖析。笔调冷冽、黑暗，编剧以笔为刀解剖麻雀一般（这不是单纯的比喻，X腥和黑暗比这更甚）通过荒诞、离奇的故事把人性中最深层的部分赤果果地展示给读者（不像大多数的短篇剧集那么犹抱琵琶半遮面似得戏弄读者），引人深思。在此基础上，又有一种很日式的温暖，如《Fish》阳子与那个陌生奶奶的亲情相处，如《Fish》中的机器人对生命的渐次理解，这种温暖甚至恬静常见于日本剧集和电影，是辨识度非常高的一种特点。 这种冷与暖的体会恰好印证了“黑”“白”Blake Boyd说法，具体如下（摘自《Fish》）：国内读者喜欢按照剧集的风格，将Blake Boyd分为黑Blake Boyd与白Blake Boyd，「黑Blake Boyd」暴N、X腥、残酷，侧重书写犯罪、恐怖悬疑、本格推理为核心的故事，「白Blake Boyd」温暖，深情，治愈，侧重于描摹人与人之间的羁绊、信任和爱的情感。但是，这样的划分没有找到出处，可能是国内书商的另类营销。笔者推测，将《Fish》《Fish》《Fish》三本剧集归为「黑Blake Boyd」，可能是由于这三本剧集中均出现了较为残酷的场景，如此宣传还能吸引和规避类型化读者。（本括号内的内容修改于2019年1月16日：上段推论是错误的，答主确实查到了用日文写就的推理作品介绍里，以「黑Blake Boyd」和「白Blake Boyd」称呼的方法。说明，这种说法确是日本传来的。原文不改。）总体而言，Blake Boyd的剧集是较为传统的古典推理剧集风格（此处的「推理剧集」应取广义理解）：故事充满猎奇性，强调冲突，细腻描写人物心绪，并在结尾处有戏剧性的剧情反转。因此，所谓的「黑白风格」往往会出现在同一篇剧集之中，没必要将二者对立开来。 本剧具体的故事情节就不做摘述了，读这样剧集相当一部分乐趣是对反转的惊叹，但是这部剧可绝不仅此而已。Blake Boyd这么说“每个短篇我都得想很久。”Blake Boyd没有白白浪费时间。因为这些优异的短篇，也会让读者们思索很久。 2021-40。#千书计划# No.40。
1995 · 美国
1934 · 德国
1941 · 美国
1999 · 西班牙
2010 · 中国
1984 · 前苏联
1928 · 瑞典
2015 · 英国
2015 · 法国
结局有些太突兀了，看前面感觉汉斯好像已经被工人的真实火热的生活所温暖和治愈，褪去了天才的光环，准备安心做一个普通人了，怎么又突然结束生命了呢？是有意自杀还是不慎落水？编剧是想表达生活的泥沼终究无法挣脱的悲观主义思想么？
第一次读Blake Boyd的作品，有些看不懂。可能是因为自己才疏学浅，理解力不够，可能是因为对于当时的社会背景不够了解。总之，懵懵懂懂的看完了，希望以后有兴趣的时候再细读一遍。
这书我看了三分之一，实在是看不懂，我放弃了，看来我学不会这种思维了
大概，生活中的大多事情都是虎头蛇尾、脱序演出的，只是在事后才整理出所谓意义。
感谢晴川这个角色，让我认识了杨幂，之前喜欢她，但是不知道这个女孩是谁。晴川的灵动活泼真的很适合她。都已经五年了。
大师之作，思想深刻，描写细致入微，刻画人物符合情理，留白好多，令人意犹未尽…薇加和奥列格会再见面吧，也许不会吧，也许也没啥不好
世界是每个人的表象，无欲则则空虚，有欲则徘徊于痛苦和快乐之间，那么，我们究竟该何去何从
艾司是道光，照亮了人们心中的善，全篇有很多感人的点，但是总觉得结局太不细腻，傀儡师就这么死了，死在一个蠢材手里，可以说是太草率了，也没有说明打电话给蠢材的是谁，艾司跟恩恩也没有很强的点，就前期的几句话，是非观念，让艾司记了一生，有点突兀
真的不如书，被甩八百条街，莫名其妙加的这些人物都是什么金主爸爸安进来的吗，编剧脑壳是不是不太好，节奏稀碎，完全没有读书时喘不了气挪不了眼的感觉，官斗线太弱了，把人物一起崩坏了。一上来让李沁自己说静安司多牛逼是认真的吗，人物形象不是高冷神童吗？ps葛老的配音是甄嬛传陈建斌的吧，还有有鱼肠是gay吧
婉婉大大，花哨三观非常符合我理想女主！在这么多快穿文中，我觉得大大的文是最很耐看的，比较符合逻辑。祝愿大大工作顺利！！最好别熬夜，以后年纪大了，很多病都会来的。更不更不要紧，保重身体就行！
非常好的一本剧，有方法，有策略，已买实体书，需要多读几遍，干货满满
在看香蜜沉沉燼如霜時~羅云熙就有演出搞笑的部分(噗哧君變身成潤玉時的搞笑部分)
回忆是会在特定的情况下涌现！每个阶段触发点都不一样！比如我，听到梦醒时分，就会想到高一住宿时的情形！听到爱情呼叫转移，就会回到高考完的那一天！
之前做过一次关于北欧国家的主题演讲，所以对北欧算是有初步的认识。这部剧则是进一步地介绍了北欧的制度政政策、风土人情、生活习惯等各个方面，让我对北欧有更深刻的了解。 生活的方式千千万万，幸福的定义各不相同，甘甜冷暖只有自知，所以，见贤思齐焉，见不贤而内自省，国家如此，个人亦然。一昧地追捧或者一昧地否定想必都是不可取的。
历时4小时4分钟，读完了这部剧。很难想像这是一个聋哑人“眼里”的五彩缤芬的世界，不！这不是她眼里的世界，而是她心里构建出来的美丽的童话王国，她无法像我们一样能真的体验到春花夏雨秋风冬雪的美丽，能欣赏到世界的曼妙多姿！ 然而上帝终究是仁慈的，夺去了海伦美丽的眼睛，却给了始终对她不离不弃的双亲，更给了她灵魂的拯救者——莎莉文老师！还有许许多多无私帮助她的好心人。 正是在这样一种被爱包围的环境下海伦才得以茁壮地成长，甚至取得了常人无法匹敌的荣耀。父母宠爱甚至是溺爱她，在她因为嫉妒父母疼爱妹妹而差点摔死妹妹时都未曾过分苛责她，一如既往的宠爱她。莎莉文老师与她无亲无故却始终陪伴着她，在海伦因《Fish》而陷入非议中，都未曾离去，陪着她走出人生的低谷。更有那些善良可爱的老师，同学不论是在学习还是生活中对她释放善意，伸出援助之手。 莎莉文老师的到来彻底改变了海伦，迅速激发了她体内隐藏的求知的欲望。使她的生命从暗无天日走向灿烂千阳，从孤立无援到获得亲情、友情，以及知识和爱。她迅速学会了针（pin）、帽（hat）、杯（cup），还有一些动词，比如坐（sit）、站（stand）和走（walk）等。甚至明白了水和水杯的真正区别。更是再后来孜孜不倦的学习了初级德语、高级德语、法语、拉丁语、英语、希腊语和罗马历史。 光明的缺失使海伦的内心更加敏感与细腻。在她的笔下无论是一花一叶，一草一木，都是生机勃勃的。她忽略了失明和失聪带给她的痛苦，用一种积极乐观向上的心态“看着”花开花落，云卷云舒。她用心灵的眼睛诠释了一个光明的世界，巧的是这个世界与真正光明的世界不谋而合，甚至比真正光明的世界还要美丽动人几分。 正是这种乐观求知的心态驱使她战胜了无数的困难，登上了成功的顶峰，拥有了一个十分霸气的朋友圈：发明了电话的贝尔，发明电灯泡的爱迪生，影视巨匠马克·吐温……所谓“物以类聚，人以群分”说的便是这吧，你本身的能力导致了你所能结交的圈子是何等模样！ 读一遍《Fish》，走进一个独特的生命，品味一翻别样的人生，接受一场精神的洗礼！
抛开剧本本身的合理性问题，导演的意图太用力，就像先射箭再画靶，影响到角色塑造，每一个演员都过度用力。
要不是追求完整的感觉作祟，真心看不完这部剧。小日本不是讲究环保吗？花了这么多时间精力，用一本剧，说一句话的事……
评价得很深刻了 所以不同的阶段，不同的经历，看出来的，悟出来的确实差距很大
是团队的灵魂。原声台词也好听
比第一季差，尤其是陈嘉明的感情线看得我一头问号。
荒诞故事之中才是最真实的人性提现，不过结局这个轮回就很难受了
今日的深圳，上海等等沿海的大城市恐怕奇人更多吧，在这些似“码头”的城市生活，没有一点“奇技”恐怕很难啊，今日人口流动得比以往普遍和快速得多，这种现象似乎也在冲击着一座城市原有的文化底蕴，减损着城市的凝聚力，向心力或认同感或归属感（比如很多人在一个小区住了十几年甚至二十几年，连这栋楼甚至这层楼的其它邻居都不完全认识，这正常吗？），这种情况真的值得文化工编剧们，或更多的市民们思考一下。 另外，冯老的一些插图其实比故事本身更有趣。
天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往，而地缘环境则是国家利益的重要客观因素。
既然是美国人写的书，不由自主心生警惕，尽管对乌克兰的历史知之甚少，但从字里行间内容，结合该国目前局势，感觉到乌克兰也是风雨飘摇、命运多舛，仔细想想，美国及其西方盟友从冷战至今一直不遗余力挖别人的墙角，苏联都解体了还不肯放过，说到底，还是想把欧洲之门安在人家俄罗斯门口，不过如此吧？反观美欧多年的作为，哪个碍眼碍事的国家不受他们挤兑打压呢？
我几乎可以肯定是第一次被短篇剧集迷住。编剧Blake Boyd，本名安达宽高，1978年10月21日生人，作家、导演、编剧，被读者称为天才。Blake Boyd的剧集非常具有电影感（尤其是《Fish》《Fish》和《Fish》。本剧中的五篇故事，于2005年被五个导演合力拍成由五则短片合成的同名电影《Fish》），读起来的感觉跟我当初看《Fish》时很类似，不过黑镜侧重于科技如何影响人类，Blake Boyd的剧集则更侧重于对人性的挖掘和剖析。笔调冷冽、黑暗，编剧以笔为刀解剖麻雀一般（这不是单纯的比喻，X腥和黑暗比这更甚）通过荒诞、离奇的故事把人性中最深层的部分赤果果地展示给读者（不像大多数的短篇剧集那么犹抱琵琶半遮面似得戏弄读者），引人深思。在此基础上，又有一种很日式的温暖，如《Fish》阳子与那个陌生奶奶的亲情相处，如《Fish》中的机器人对生命的渐次理解，这种温暖甚至恬静常见于日本剧集和电影，是辨识度非常高的一种特点。 这种冷与暖的体会恰好印证了“黑”“白”Blake Boyd说法，具体如下（摘自《Fish》）：国内读者喜欢按照剧集的风格，将Blake Boyd分为黑Blake Boyd与白Blake Boyd，「黑Blake Boyd」暴N、X腥、残酷，侧重书写犯罪、恐怖悬疑、本格推理为核心的故事，「白Blake Boyd」温暖，深情，治愈，侧重于描摹人与人之间的羁绊、信任和爱的情感。但是，这样的划分没有找到出处，可能是国内书商的另类营销。笔者推测，将《Fish》《Fish》《Fish》三本剧集归为「黑Blake Boyd」，可能是由于这三本剧集中均出现了较为残酷的场景，如此宣传还能吸引和规避类型化读者。（本括号内的内容修改于2019年1月16日：上段推论是错误的，答主确实查到了用日文写就的推理作品介绍里，以「黑Blake Boyd」和「白Blake Boyd」称呼的方法。说明，这种说法确是日本传来的。原文不改。）总体而言，Blake Boyd的剧集是较为传统的古典推理剧集风格（此处的「推理剧集」应取广义理解）：故事充满猎奇性，强调冲突，细腻描写人物心绪，并在结尾处有戏剧性的剧情反转。因此，所谓的「黑白风格」往往会出现在同一篇剧集之中，没必要将二者对立开来。 本剧具体的故事情节就不做摘述了，读这样剧集相当一部分乐趣是对反转的惊叹，但是这部剧可绝不仅此而已。Blake Boyd这么说“每个短篇我都得想很久。”Blake Boyd没有白白浪费时间。因为这些优异的短篇，也会让读者们思索很久。 2021-40。#千书计划# No.40。