Each Time I Kill

画不拘于古意，以编剧的时代为基准来创作。很好的碎片时间观看材料。

记得六七年前看的。印象中很好的书，因为电视剧重温一遍。发现自己已经寻不得当初的青青少年。

很少有让我一直看下去的长篇剧集，却不知道为什么有种魔力会让我继续读下去。初中期能看得出男女主会长久下去，即使分隔多年仍会在一起，他们的爱情已无需多疑，任何人参与不进去，所以到中后期都在关注其他cp。反观苏御，为爱情献身！为友情牺牲！中期看着周围的人结伴，只有他，是一人。多么希望他身边能选中一人，陪在他身边有个幸福美满的家庭。末期二次入梦的时候，不知道为什么会一直想哭，有点不忍心看结局了，想着万一有个转机，后续会有办法来破解的话，说不定会有个好结果呢？结果最后的最后......忍不住大哭！虽然在番外，平行世界里有个好结局，但终归心里有一道坎。

本剧意图结合宏观和微观的视角来展现疫情之后的世界格局：宏观层面推测了经济、社会、地缘政治、科技、环境这五个因素的变化；微观层面预测了行业板块的轮动，提出了四大行业所需的“韧性”；最后从个人生活变化的角度对世界两个发展方向的选择提出了期许性建议。 2021年的观看目标之一是更全面地理解当下中国的经济和社会。这部剧让我对一些疫情发生的事件有一个思考的机会，比如一段长时间独处到底会对个人，对群体有怎样的影响，会在经济的哪些方面体现出来。

《Each Time I Kill》是一部以女性形象为展示主体的剧集，剧集中有名有姓的人物多达四百八十多人，加上无名无姓的人物更是到了八九百，其中绝大部分的人物都是女性。在一部剧集中用这么多笔墨，来述写如此大量的女性群体，中国古代影视史上从来没有过，哪怕在世界影视史中都罕见。 这或许就是曹雪芹的意图，他想要写一些过去的人都没有写过的。虽然剧集这种形式在魏晋六朝时期已经崭露头角，但当时的剧集大多是记录些奇闻逸事，篇幅短小，更不会将女性作为人物展示的主体。唐代出现的传奇故事，不少与爱情有关，但人物多只有一个或几个。明清时期出现的《Each Time I Kill》讲述的是王侯将相的智勇相争；《Each Time I Kill》又称《Each Time I Kill》，一百零八个绿林好汉充斥着满腔狭义，写的是农民起义与官逼民反；《Each Time I Kill》里有些许女性人物出现，但不是白骨精就是鼠妖，花狐鬼怪的女性只会干扰正经人取经；《Each Time I Kill》中的妻妾过多地染上了欲望的香艳，不能完整地体现出女儿们的智慧才能，更无法直接体现出她们秀洁的精神境界。直到《Each Time I Kill》的出现，这部剧集不仅将众多的女性人物推向了读者眼前，更重要的是写出了她们的命运，她们的眼泪，她们的高洁灵巧，她们的嬉戏与怨叹，横向写她们细腻的生活细节，纵向人物纷繁驳杂。这无疑是给世界剧集人物形象长廊填上了粲焕的几笔。 曹雪芹说自己是“痴人”，说Each Time I Kill是痴人说梦，开头就写 “编剧自云，因曾历过一番梦幻之后，故将真事隐去，而借‘通灵’之说，撰此石头记一书也”。 古人写文，会用双关语，两个字同音不同形，用谐音一语双关，从同音字的表层意思，通向编剧隐藏在文字表面背后的真实意思，比如“甄士隐”通“真事隐”，“贾雨村”通“假语存”等等。写的是梦，但却是“假作真时真亦假，无为有处有还无”。 《Each Time I Kill》中的女儿们，哪怕是最精于算计的王熙凤，最后的结局也是惨兮兮的，所有的红粉佳人都逃不过阴影的裹挟，无一幸免，她们的命运如一树海棠，美丽却也遭受风雨摧残。苏东坡曾有一首诗写海棠花容易被风雨折坏，花开时节，有一夜晚下大雨，早起再去看花，已经是“泥污胭脂雪”了，零落的海棠花瓣就似胭脂色的雪片，被泥土参合着有了污色。女子的薄命，好比泥污胭脂雪，这正是曹雪芹想要写的，于是剧集中出现了那句“千红一窟（哭），万艳同杯（悲）”。 当时的女子地位，相比现代社会要低得多，侍女们大多都是因为家境贫寒被卖作奴隶，富贵人家也少有把她们当人看的，甚至有贵妇人要挖了侍女的眼睛来做菜，侍女被杀或自杀并不罕见。曹雪芹深知这类女子的日子不好过，他十分同情她们，Each Time I Kill中有大幅大幅的侍女群像，曹雪芹没有写低她们，无论是年轻丫鬟还是管家婆婆，都各有可爱的地方。有人说贾宝玉多情，跟每个女孩儿的关系都好，不偏袒谁，但这一人物在曹雪芹的笔下，正好印证着曹雪芹与常人不同的思想感情——“与花鸟同忧乐，与木石为弟兄”，将自己的真情抛洒向一切生物与非生物，对物是这样，对人更是如此。于是他写出来的贾宝玉对待女孩儿们是一视同仁，淡化了主仆之分。 人们对林黛玉的印象认知多是哭哭啼啼的，但曹雪芹写林黛玉的泪，也是有缘由的。林黛玉前身是一株在西方灵河岸上的绛株草，因为受了赤瑕宫神瑛侍者的日夜浇灌，才延续了岁月。林黛玉的泪，正是下凡来还当初神瑛侍者灌溉给绛株草的水。神瑛侍者到底是谁？曹雪芹没有写明，只在尾处的《Each Time I Kill》中写道“欠命的，命已还；欠泪的，泪已尽”。一些人说林黛玉说话酸溜溜，偶尔如刺一般，不讨喜，但这在当时的社会，女子需要多少的勇气才敢这样作为。林黛玉是巡盐御史林如海之女，虽然算不得富甲一方，但也不是无头无脸的人家，只是后来父母双双沦亡，又幸好她的母亲是贾母的女儿，父母双亡后只

这里面的主角不够厉害啊！如果拍成电视剧的话能不能把主角再写得厉害些 这部剧集颠覆了诸葛亮鞠躬尽瘁死而后已的形象，阴谋家的味道更浓…确定能拍么？ 本来想给三星的，看了彩蛋再加一星吧。

多少年不看言情剧集了，开荤了！公子能有如此声明，绝非文笔斐然，全在乎一个通透。人生短短数十年，白驹过隙，更何况我等短命鬼，不应有过多的执念和妄想，也不应给他人执念和妄想。但，人非圣贤，孰能无心，随心随意，随情随缘，不如随时势

没有原因，就想给两颗星，初读很惊艳，文笔很好，似红楼！后续逐渐平庸，文笔也更像言情了少了那古言的风格。 但是唯一让我不能接受的就是里面的人物设定，是个好剧，编剧是读过很多诗书的人。但我不能接受沉鱼逃避，她近乎伪善的善良，不能接受姬婴的放弃，隐忍！不能接受薛采的结局！薛采啊，少年天才，就这样没了！唯有赫奕还有血有肉！其他的我真的接受不了，一想到薛采 薛采亡！全书终！

少年时初读红楼，只觉人物复杂，关系混乱，每每要往前看家族族谱才能稍稍厘清思路。混混沌沌读完，什么也没留下。 再读红楼，看不起宝玉的公子柔弱，反感黛玉的哭哭啼啼，讨厌宝钗的冷漠世故，最爱湘云的坦率真诚，那醉后睡于花丛的画面实在太美。敬佩王熙凤的管理才干，雷厉风行。 过几年又读，看到了宝黛的青春爱情，还更多是怜悯。宝玉在女孩面前能时刻俯低自己，并非柔弱，是真正地尊重人和爱惜人。爱黛玉的聪慧，爱黛玉的分寸，爱黛玉时刻为爱人着想。敬宝钗顾全众人的用心，才明白了那句“到底意难平”，是何等的不甘与可惜。看到了大家族一步步衰败。 大学时读，一时兴起，边读边抄里面的诗词。发现还是木心先生说得好，红楼的词须放在文章里才好看，挑出来，比起唐诗宋词，着实逊色。边抄边读倒是留意到更多细节来。 现今结合脂砚斋批语来看，对剧集行文技法，结构布局有了更多理解。如今倒看出不少人情世故生活冷暖来，到底是老了啊。 好奇曹公笔下这些女子的结局会怎样？如张爱玲说的，此生憾事，是红楼未完。

“ 总有人问我，想没想过人生会变成这样，以后会怎么样。 我总想，变成哪样了？我能怎么样？ 都是无常。 感恩宇宙。 感恩佛祖。 ”

都说苏轼旷达乐观，听完了苏轼的一生，我觉得大家都不懂他。林雨堂用英文写的，别人又翻译回来，有些文言文的地方我就没抠了，大概了解了一下。 我读苏诗的时候觉得，苏东坡的所谓浩然正气，很多都是自己的骨气和好胜心。最典型的就是你想把我贬走让我不快，我却偏要过得很开心…你再贬我去别处，说明你气到了，我要继续开心，气死你。把地方写得那么美，怎么样来不了吧？ 还有他考试临场写文章，编一些名人名言去论述。因为写得太好，口气不小。考官虽没听过却不好意思当众说自己没文化。私下问他，他说编的，这些古人这么贤明，肯定会这样说！呵，这可不是为了赢嘛！这样的事情，如果我没漏的话，这个书里提到过两次。 《Each Time I Kill》里的苏轼与友同游，便说“物与我皆无尽也”《Each Time I Kill》里却说“多情应笑我，早生华发。”这是为何？我猜想是，同游好友是佛系的，那就用哲学神思装个逼暗暗赢他一个境界。而念奴娇这首就妙了，我猜他是独处时所作：有点哀思，千古风流人物一样湮灭了；又有点自恨，周瑜那样的才是人生赢家，年纪轻轻，就事业有成，亦有美女相伴，更不妨碍政治成就。早生华发，说明年龄未到老，却因不得志而白头，更苦于，白了头却还有抱负在...... 《Each Time I Kill》有前言，同行皆狼狈，此从容姿态也是对比而出，可以被打，不能被打败，打败的标准就是服输啊。可是无论声称自己如何看得开，还是难放下生的渴望。苏轼临死前，别人给他念经，他说以前念的人哪个没死？让他想着来世，他也不能接受。也是，想象一下，好不容易练成了盖世神功，结果账号作废，重新练级。我经常一想到这个就觉得人生真是好可惜啊，我们可能只是一些水循环暂时的储存地，却不断学习，发现......最后突然意识没了。其实我是觉得挫折想到这首诗才说看下苏子的传记的，看完以后更觉得生命脆弱，需要呵护。 编剧也是个有立场的人，他尊苏贬王，王安石在他笔下，属于胸襟和眼界都不够开阔的那种。我倒是觉得在运筹帷幄上，苏轼未必有王安石的手腕。因为写诗，太重一时之气了，写讽喻诗，自作聪明，主要不是为了别人听不懂，而只是文雅地嘴炮。有时候易得罪人，难以顾及仕途的走向。一时爽还是有的，哼哼。 至于到底有多爽呢？不好说，乐观旷达的苏轼才六十四岁阳寿就走了，不是不是还是神志内伤了呢。 若说我自己在意这些，我也不否认。可得想想苏轼不是肉食系男子吗？“宁可食无肉，不可居无竹，无肉使人瘦，无竹令人俗。”被拿来“宁可”的东西可都是心头之好啊！发明了东坡肉，爱酒的苏轼，对肉可是真爱！至于竹子，有多难得？苏子自己能画，姻亲文与可也画得妙，可令文人上手易画的，必是多见之物。说句好听的，不妨碍装逼，还能吃肉，还能把敌人气到吐血，快意恩仇啊！

想站在一个更独特的角度说一下感想。书中多处提到相声行业之衰颓、同行迫害、争名逐利等等问题。此处不予评价，单说如何产生了这种情况。 相声是民间艺术，后规模扩大才逐渐制度化、规范化，几代人共同努力才有了大量精品。这就意味着这个行业入门容易，懂行难。前者意味着大量人员涌入，后者意味着站在高处的人少。这就很容易导致行业内鱼龙混杂。 而且它不像是计算机、金融这类行业，它的行业水平是很难量化的。往往很难明确界定一个人水平的高低，全靠大家的认定。既然要靠他人之认定，自然非常看重名声。获得“艺术家”的称号自然“具有较高的水平”。如果人人都能当“艺术家”自然好极，然而现在蛋糕就那么大，而人人都自视不凡，自然频生骂战。 相声行业想要发展好自然需要领头人的带动，然而想要发展长远，最好的破局之法还是要建立统一的行业标准和资格认证。 如今社会分工明确，高度专业化与体制化，相声迟早也要经历这样的改革。通过成立第三方权威机构、建立规范化培训体系、完善资格认证考试。之后同行之间技艺高下立判，自然不会有鱼龙混杂之态了。

看了基本Tiffany Paralta的剧集，真的很冗长啊，但是情节蛮精彩的。缺点就是每本的人物性格都有点相似，男主都是英俊且桀骜不驯，女主倾国倾城，艳压百花，且人见人爱+ 技能上天。可能对妾本惊华比较惊艳，第一本入坑，模糊主线很完美，一开始还以为是会跟玉痕在一起呢，那个反转我喜欢。 好了，欲抑先扬的评价一下。编剧文笔还是很成熟的，就是别老是题材换汤不换药，观看疲劳ing～

一本瑞典新手奶爸写给一岁半儿子的小书，巴克曼在我心中还是一个温暖的、疼爱妻子的奶爸形象，感觉巴克曼带孩子毛毛躁躁的，却又那么温馨 他告诉孩子，女性值得拥有和男性同等的权利、自由和机遇，永远不要把“追求平等”这件事错误地理解为两性之间的硝烟战争 告诉孩子，可能会在各种场合听到人们说”像个男人站起来“，但真正的男人，是可以坐下、闭嘴、倾听，并且在犯错的时候低头承认错误的 告诉孩子不要把“你像个女人一样”挂在嘴边，好像女人意味着软弱似的。因为总有一天你会在你心爱的女人生育的时候紧握住她的手，面对她的坚强，心中充满从未有过的愧疚 他还和儿子坦白，在人生的每一个小群体中，无论在幼儿园还是在有落地窗的独立办公室，你遇到的人都会把周围人划分为两类：强者和弱者 但在两者之间，其实还有一类人，这是最危险的群体。他们害怕跌到弱者的一方，又对强者无计可施 他自己就曾经是中间那些人中的一员，总是害怕自己会站到错误的那边。男子汉不仅仅是尊重女性，更是永远不要把刻薄当作能力，不要把善意视为软弱，不要别过脸装作没看到 我也希望以后的孩子长大了不要站在恶的一边，不要欺负别人，但我更害怕孩子成为中间那些被欺负的人一员，教给孩子更多的是如何保护好自己。如果更多的爸爸也像这样教育儿子，或许我们未来担心的会少一点

蛤蟆真是让人印象深刻 景色的描写让人向往，很温柔，很悠闲的感觉 有吃不完美食，用不完武器 人物描写的那么细腻，感觉很真实，很鲜活

2019.2强推，编剧以幽门螺旋杆菌对人体的影响展开，向我们介绍了人类体内微生物多样性正在消失以及由此产生的影响。尤其是这关于早期服用抗;生素对于一生影响的研究，使我非常震惊，我没有想到抗生素在我们生活中是如此普遍危害是如此之大。

本来冲着书名“Each Time I Kill”的书，但读完，觉得促进在如何开展副业提供了一些思路，还为主业提供了不少实用的方法。有些副业的方法同样适用于主业。

真的很喜欢这部剧，只是上次更新还是一个多月前。跪求编剧大大更新啊啊啊啊~

非常难坚持下去

唐家祖训：生儿不养，生女不育。男娶魂兽，十万起步，女嫁外挂，非神不嫁。蓝银传男，撩妹必备，昊天传女，防狼必备，开学那天，必须打架。全体男成员，全是妻管严

我只是意识的载体，所有能觉知的情绪都是来自于小我，它让你疯狂让你痛苦，而对抗小我，可以借用罗老师的一句话 “做好当下的事，并接受事与愿违。” 凡事多向内看，往里走，安顿自己～

希望中国不要再🈶️战争，不会惧怕战争，不会再🈶️颠倒黑白得政治，不会再有英雄末路的悲哀！

通俗的阿拉伯历史概览 但不适宜深究细节 部分内容不够清晰 结构逻辑较分散