看了几集，还是熟悉的东亚味道。
呜呜呜我永远爱武侠，在这个武侠式微的年代为还有这样一群奋力书写江湖故事的制作者们大大的赞！
德波顿这本以男性视角切入的《Horns and Halos》是一出爱情的历险剧——记录了和女友从相识相爱到分手的过程；是一场语言逻辑的游戏——通过一个普通的爱情故事梳理了一段亲密关系里的察觉和反思；更是一次表象与本质的探索——展示了自我认知的剖析过程，道出了人们不愿直视和接受的某些真相。书中哲学、影视、心理学相互交融，加上灵巧的体裁，写得真是漂亮啊（散装笔记读着像是在读编剧手机里的备忘录一样）。 这部由一个个段落组成的简短作品，德波顿却写了很多：自由、自我、美学、情爱、道德、真实、善恶、语言逻辑、表象与本质、幸福与痛苦、差异和统一、肉体与灵魂，真理与谬误，甚至死亡。 就如同我们爱上某人其实是发现了某些我们需求的特质一样，上述内容，读者只能读到已存在于心的东西，除非认真体察人生一个又一个段落，否则你发现不了什么。 最后，放弃幻想，在爱情（不止爱情）困难的时刻里，实证主义、禁欲主义、教条主义无法找到真正解决问题的方案，不如接受现实的震颤，在理性中重建规律与秩序，早日破除象牙塔，消解白日梦，生活轻松。
润之出场时的一段蒙太奇 让人惊觉 央视主旋律也能有这样的表现手段了？
唉，怎么说呢，书的前半部分看得我有些恐慌，现代工业文明体系的正常运转无比困难，在短时间内将孩子们培养到可堪重任的程度是极度困难的。某种程度上，子承父业确实是那种情况下最合适的解决方法。中间的南极战争部分…有些超现实。至于最后的交换国土，我比较认同眼镜的观点，我们的战斗力很大一部分是建立在民族情怀之上的，与文化与故土的割裂无疑会对整个社会的凝聚力造成很大的影响。
这部剧和冗长的回忆录不同，更像是编剧与读者的告白，既没有鸡汤式的劝诫也不会是叙事的语言堆砌，读下来并不费力，就像是一个故友的无声对话
最好的相遇 是从遇到你开始。 你 浅浅一笑 牵动着我的心魂 如果为谁而开心或失落的话 那就是你 时间刚刚好能遇到你 缘来缘去 拨弄着我的琴弦 生命里，有众多匆匆过客，而你是那个与我相守到老的那个人 牵着你的手，我的世界便是最美的。
我喜不喜欢书是我自己的自由， 不要有些人就像搞毒唯一样 偏要强迫别人喜欢 还不能评价 。我说这本剧评价这么高呢 ，原来不喜欢评价 的资格都没有 。如果实在不喜欢别人评价 就别在这个平台发布 可以吧 ，找个没有评分 不能评分的平台可以吧。
对于该吃什么不该吃什么 没有很明显的说明 还有对于减脂也没有说到底怎么减能够更加科学
解读能力有限，即使没能完全意会诗中所表达的含义，透过字面已然很享受。那个他，你的眼泪亦是我看不见的那片海。
玛丽安托瓦内特之后接着读了叶卡捷琳娜大帝，属于同时代的女性， 玛丽安托瓦内特1755比叶卡捷琳娜1729小26岁， 从时间逻辑上看，他们拥有反过来的人生，叶卡捷琳娜从小不受父母喜爱，需要看母亲脸色，一个普鲁士人嫁到俄罗斯去当彼得三世的传种接代的工具，但是结婚9年，彼得或许是因为嫉妒叶卡捷琳娜的智慧或者是他在得天花毁容时叶卡捷琳娜本能的厌恶让彼得对叶卡捷琳娜产生了无法逾越的矛盾，并没有碰过她，后来的保罗一世其实是叶卡捷琳娜和一个情人所生。 保罗出生后，立刻被当时伊丽莎白女王带走（伊丽莎白女王没有子嗣，对于她来说叶卡捷琳娜更多意义上只是传宗接代的工具），让她无法施展母爱，以至于后来和保罗关系并不和睦。 伊丽莎白死后，彼得三世继位，但是因为愚蠢很快被政变夺走皇位。从此开始叶卡捷琳娜大帝辉煌的时代。读上去让人感觉荡气回肠，佩服之至。 玛丽安托瓦内特却是11岁就被内定为法国太子妃，母亲是奥地利的玛丽亚特蕾西亚女皇。集万千宠爱为一身。14岁与路易十六完婚，虽然7年的时间因为路易十六的身体原因未能成为真正的新娘，但是法国人民对她的爱犹如浩瀚星辰。她和俄国女皇同样拥有赢弱的丈夫，路易十六的懦弱无能也是导致自己上断头台的直接原因。一个极端皇权拥有者却在每一次需要决断的时候都犹豫不决而丧失有利机会，茨维格说他如果是做一个海关公务员还是不错的安排，可是命运让他成为法国皇帝，截至1788年仅利息就耗去了政府的一半开支，主要基于对底层人民横征暴敛的国家税收趋于崩溃，生活在土地贫瘠地区的百姓过着一贫如洗的生活。1787和1788年连续两年农业歉收，由此导致了谷物供应短缺，食品价格随之飞涨。 1789年爆发法国大革命，就连米拉波伯爵也是玛丽安托瓦内特找来的铁腕人物，本来是可以逆转败局，可是米拉波过早死亡。 再接着出逃选择一辆硕大无朋的车辆，需要12匹马，里面可以坐8人，还有整整一个酒窖，如果2匹马的小型车他们早就跑出国境，但是这样招摇过市也是让编剧痛心疾首。看着让人又好气又好笑。 玛丽安托瓦内特，也是一步步失掉民心，从最开始的集万千宠爱为一身，到后面被各种辱骂。总之越看越是觉得可悲。人民期待作为奥地利女皇的女儿，她的到来能带来黄金时代，可是带来的却是更加黑暗的人生，于是各种抨击不绝于耳，再加上她挥金如土，从来没有走进民众之中，从最开始对民众对她的爱的受宠若惊到习以为常，她只享受爱，却忘记身上作为君主的责任。“一个性格平庸的人”“一个普普通通的女人，并不特别聪明，也不特别愚蠢；既非烈火，亦非寒冰；没有从善的特别力量，也无作恶的坚强意志……一个不好不坏的女人，没有心思去做恶魔，也没志向去当英雄”。 法国大革命太血腥，政府新组建的行政委员会“公共安全委员会”中包括了丹东和罗伯斯庇尔。最终，罗伯斯庇尔断定从意识形态的层面而言这场革命鱼龙混杂，“为了使共和国免受内奸的损害……即始终支持暴政和自由主义的敌人的人，无论他们做过什么、无论跟什么人保持着密切联系、无论说过什么、无论写下过什么”，以及那些“对革命没有表现出始终如一的忠诚的人”，政府开始实施恐怖统治。在九个月的时间里，仅官方统计的被处以死刑的人数就多达一万六千人，据估计在恐怖时期丢了性命的人实际上是官方统计的两三倍之多。 恐怖发展到了高潮，随后便出现了偃旗息鼓的趋势。1793年7月13日，马拉被夏绿蒂·科黛刺死在浴盆里；1794年4月5日，丹东被罗伯斯庇尔送上了断头台；三个半月后，即同年7月27日罗伯斯庇尔的脑袋也滚落进了篮子里。罗伯斯庇尔死后，恐怖时期最可怕的一幕终于宣告结束了。随后出现了五人执政内阁，1799年又改为执政府，
这个剧，深刻的教育了国内的编剧们什么叫真的沉下心来写一部关于成长与时代的剧，而不是看到隔壁拍了个1988就立马进行拙劣的模仿。好的成长剧不是物品的简单堆积，而是要写出那股人情味来，俗女里最打动人的就是台南人的那种幽默与淳朴，这才是一个剧的精华
书写的真好！道理深入浅出，有故事有解决方法。 潜心做一件事内心无比幸福。 “身是菩提树，心如明镜台，时时勤拂拭，不使惹尘埃” 以此自勉
蒋先生一定是前世给寺庙里捐了一口钟，这一世才可以有如此钟声来讲诗词。 宋词比唐诗更适合说书人演绎，这与蒋先生正相得益彰，彼此成就。唐诗发展到辞工严正的顶峰后盛极而衰，因为曲高和寡。宋词则应运而生，相比唐诗，宋词更白话，更接地气，茶馆街旁的说书人亦可得心应手的演绎。有如此广泛的应用场景，宋词自然是欣欣向荣、蓬勃发展。 宋词分词牌和词题。词牌是格式，应了音乐的韵律，词题则是主题，突出了词的内容。宋词因为宋朝的朝代更迭，分为了北宋和南宋两部分。 北宋自“檀渊之盟”后进入了一百多年的和平年代，国家稳定，政通人和。词人们也是心平气和，少了很多政治的悲观情绪，多了内观的情趣。 欧阳修作为一个太守，能出“醉翁亭记”这种完全与政治无关的游山玩水的散文。 柳永则是纵情于声色犬马之中，将其与歌伎舞女的缠绵悱恻写的让闻者面红耳赤。 苏东坡则大开大合，政治上嬉笑怒骂、幽怨愤恨见诸笔端，生活上桑梓田园、酒肉历史亦洋洋洒洒，完成了生命的自省，体验丰盛宽广，成为宋词的巅峰代表。 李清照作为历史上屈指可数的女诗人出现在了宋代，伉俪情深，与赵明诚比肩而作，自山东迁居临安，将山东快板的节奏和韵律融入到南方的和风细雨里，凄凄惨惨戚戚，将国家的命运转折和对亡夫的感情写的如泣如诉。 秦观作为“苏门四学士”之一，受了师傅的牵连，在仕途上总是遭遇莫名其妙的浮浮沉沉，所以所写诗词高苦沉重， 寄托身世，感人至深。 辛弃疾忙碌军中、屯首边关，面临内忧外患，亦有亡国之豫。其词所写颇多“大事件”，激扬文字，道义深远。 南宋末期，兵荒马乱，民不聊生。宋词也盛极而衰，编剧哀，闻者痛，更为表达情绪的戏曲应运而生，从此非与舞台演绎捆绑不可，否则“词不达意”也。
蝴蝶与坦克是我印象最深的一篇作品 其余每个小小故事让我对战争 对非洲原始森林有了点小小的认识 战争让人心变得麻 非洲的森林无情并包罗万象的生命 勃勃生机野蛮的大自然 嗯 还有第一章说的不切实际的幻想对生活一点好处都没有的故事 还有好多小的故事 需要再重新看一遍
这书哪是一本工作手记啊，这书简直就是一本教你如何人情世故的书！ 我觉得我要是当初刚毕业的时候不是一头扎进专业书里，而是抬头找找有机会看到这部剧的话，职场上的很多亏都没必要吃了。 在学校的时候，觉得自身专业能力是第一生产力，只要我够强，人际差点没关系，但是到了社会工作以后就会发现，社会在教你：你不是一个人，你是在一个团体里，能力固然重要，人情也不可忽视。 不论是在体制外，还是在体制内，这个道理都是通的。 很多时候，我们没有去关注、也没人去在意工作生活中的小细节，但这其实也是一种艺术。你成功了，是属于你自己的成功，别人抢不走，是工作这门艺术的成功。 这部剧真的还是非常推荐职场人看看的。
1999 · 澳大利亚
1995 · 美国
2005 · 巴西
1953 · 美国
1999 · 比利时
2005 · 丹麦
1929 · 美国
2001 · 美国
2007 · 美国
1980 · 美国
看了几集，还是熟悉的东亚味道。
呜呜呜我永远爱武侠，在这个武侠式微的年代为还有这样一群奋力书写江湖故事的制作者们大大的赞！
德波顿这本以男性视角切入的《Horns and Halos》是一出爱情的历险剧——记录了和女友从相识相爱到分手的过程；是一场语言逻辑的游戏——通过一个普通的爱情故事梳理了一段亲密关系里的察觉和反思；更是一次表象与本质的探索——展示了自我认知的剖析过程，道出了人们不愿直视和接受的某些真相。书中哲学、影视、心理学相互交融，加上灵巧的体裁，写得真是漂亮啊（散装笔记读着像是在读编剧手机里的备忘录一样）。 这部由一个个段落组成的简短作品，德波顿却写了很多：自由、自我、美学、情爱、道德、真实、善恶、语言逻辑、表象与本质、幸福与痛苦、差异和统一、肉体与灵魂，真理与谬误，甚至死亡。 就如同我们爱上某人其实是发现了某些我们需求的特质一样，上述内容，读者只能读到已存在于心的东西，除非认真体察人生一个又一个段落，否则你发现不了什么。 最后，放弃幻想，在爱情（不止爱情）困难的时刻里，实证主义、禁欲主义、教条主义无法找到真正解决问题的方案，不如接受现实的震颤，在理性中重建规律与秩序，早日破除象牙塔，消解白日梦，生活轻松。
润之出场时的一段蒙太奇 让人惊觉 央视主旋律也能有这样的表现手段了？
唉，怎么说呢，书的前半部分看得我有些恐慌，现代工业文明体系的正常运转无比困难，在短时间内将孩子们培养到可堪重任的程度是极度困难的。某种程度上，子承父业确实是那种情况下最合适的解决方法。中间的南极战争部分…有些超现实。至于最后的交换国土，我比较认同眼镜的观点，我们的战斗力很大一部分是建立在民族情怀之上的，与文化与故土的割裂无疑会对整个社会的凝聚力造成很大的影响。
这部剧和冗长的回忆录不同，更像是编剧与读者的告白，既没有鸡汤式的劝诫也不会是叙事的语言堆砌，读下来并不费力，就像是一个故友的无声对话
最好的相遇 是从遇到你开始。 你 浅浅一笑 牵动着我的心魂 如果为谁而开心或失落的话 那就是你 时间刚刚好能遇到你 缘来缘去 拨弄着我的琴弦 生命里，有众多匆匆过客，而你是那个与我相守到老的那个人 牵着你的手，我的世界便是最美的。
我喜不喜欢书是我自己的自由， 不要有些人就像搞毒唯一样 偏要强迫别人喜欢 还不能评价 。我说这本剧评价这么高呢 ，原来不喜欢评价 的资格都没有 。如果实在不喜欢别人评价 就别在这个平台发布 可以吧 ，找个没有评分 不能评分的平台可以吧。
对于该吃什么不该吃什么 没有很明显的说明 还有对于减脂也没有说到底怎么减能够更加科学
解读能力有限，即使没能完全意会诗中所表达的含义，透过字面已然很享受。那个他，你的眼泪亦是我看不见的那片海。
玛丽安托瓦内特之后接着读了叶卡捷琳娜大帝，属于同时代的女性， 玛丽安托瓦内特1755比叶卡捷琳娜1729小26岁， 从时间逻辑上看，他们拥有反过来的人生，叶卡捷琳娜从小不受父母喜爱，需要看母亲脸色，一个普鲁士人嫁到俄罗斯去当彼得三世的传种接代的工具，但是结婚9年，彼得或许是因为嫉妒叶卡捷琳娜的智慧或者是他在得天花毁容时叶卡捷琳娜本能的厌恶让彼得对叶卡捷琳娜产生了无法逾越的矛盾，并没有碰过她，后来的保罗一世其实是叶卡捷琳娜和一个情人所生。 保罗出生后，立刻被当时伊丽莎白女王带走（伊丽莎白女王没有子嗣，对于她来说叶卡捷琳娜更多意义上只是传宗接代的工具），让她无法施展母爱，以至于后来和保罗关系并不和睦。 伊丽莎白死后，彼得三世继位，但是因为愚蠢很快被政变夺走皇位。从此开始叶卡捷琳娜大帝辉煌的时代。读上去让人感觉荡气回肠，佩服之至。 玛丽安托瓦内特却是11岁就被内定为法国太子妃，母亲是奥地利的玛丽亚特蕾西亚女皇。集万千宠爱为一身。14岁与路易十六完婚，虽然7年的时间因为路易十六的身体原因未能成为真正的新娘，但是法国人民对她的爱犹如浩瀚星辰。她和俄国女皇同样拥有赢弱的丈夫，路易十六的懦弱无能也是导致自己上断头台的直接原因。一个极端皇权拥有者却在每一次需要决断的时候都犹豫不决而丧失有利机会，茨维格说他如果是做一个海关公务员还是不错的安排，可是命运让他成为法国皇帝，截至1788年仅利息就耗去了政府的一半开支，主要基于对底层人民横征暴敛的国家税收趋于崩溃，生活在土地贫瘠地区的百姓过着一贫如洗的生活。1787和1788年连续两年农业歉收，由此导致了谷物供应短缺，食品价格随之飞涨。 1789年爆发法国大革命，就连米拉波伯爵也是玛丽安托瓦内特找来的铁腕人物，本来是可以逆转败局，可是米拉波过早死亡。 再接着出逃选择一辆硕大无朋的车辆，需要12匹马，里面可以坐8人，还有整整一个酒窖，如果2匹马的小型车他们早就跑出国境，但是这样招摇过市也是让编剧痛心疾首。看着让人又好气又好笑。 玛丽安托瓦内特，也是一步步失掉民心，从最开始的集万千宠爱为一身，到后面被各种辱骂。总之越看越是觉得可悲。人民期待作为奥地利女皇的女儿，她的到来能带来黄金时代，可是带来的却是更加黑暗的人生，于是各种抨击不绝于耳，再加上她挥金如土，从来没有走进民众之中，从最开始对民众对她的爱的受宠若惊到习以为常，她只享受爱，却忘记身上作为君主的责任。“一个性格平庸的人”“一个普普通通的女人，并不特别聪明，也不特别愚蠢；既非烈火，亦非寒冰；没有从善的特别力量，也无作恶的坚强意志……一个不好不坏的女人，没有心思去做恶魔，也没志向去当英雄”。 法国大革命太血腥，政府新组建的行政委员会“公共安全委员会”中包括了丹东和罗伯斯庇尔。最终，罗伯斯庇尔断定从意识形态的层面而言这场革命鱼龙混杂，“为了使共和国免受内奸的损害……即始终支持暴政和自由主义的敌人的人，无论他们做过什么、无论跟什么人保持着密切联系、无论说过什么、无论写下过什么”，以及那些“对革命没有表现出始终如一的忠诚的人”，政府开始实施恐怖统治。在九个月的时间里，仅官方统计的被处以死刑的人数就多达一万六千人，据估计在恐怖时期丢了性命的人实际上是官方统计的两三倍之多。 恐怖发展到了高潮，随后便出现了偃旗息鼓的趋势。1793年7月13日，马拉被夏绿蒂·科黛刺死在浴盆里；1794年4月5日，丹东被罗伯斯庇尔送上了断头台；三个半月后，即同年7月27日罗伯斯庇尔的脑袋也滚落进了篮子里。罗伯斯庇尔死后，恐怖时期最可怕的一幕终于宣告结束了。随后出现了五人执政内阁，1799年又改为执政府，
这个剧，深刻的教育了国内的编剧们什么叫真的沉下心来写一部关于成长与时代的剧，而不是看到隔壁拍了个1988就立马进行拙劣的模仿。好的成长剧不是物品的简单堆积，而是要写出那股人情味来，俗女里最打动人的就是台南人的那种幽默与淳朴，这才是一个剧的精华
书写的真好！道理深入浅出，有故事有解决方法。 潜心做一件事内心无比幸福。 “身是菩提树，心如明镜台，时时勤拂拭，不使惹尘埃” 以此自勉
蒋先生一定是前世给寺庙里捐了一口钟，这一世才可以有如此钟声来讲诗词。 宋词比唐诗更适合说书人演绎，这与蒋先生正相得益彰，彼此成就。唐诗发展到辞工严正的顶峰后盛极而衰，因为曲高和寡。宋词则应运而生，相比唐诗，宋词更白话，更接地气，茶馆街旁的说书人亦可得心应手的演绎。有如此广泛的应用场景，宋词自然是欣欣向荣、蓬勃发展。 宋词分词牌和词题。词牌是格式，应了音乐的韵律，词题则是主题，突出了词的内容。宋词因为宋朝的朝代更迭，分为了北宋和南宋两部分。 北宋自“檀渊之盟”后进入了一百多年的和平年代，国家稳定，政通人和。词人们也是心平气和，少了很多政治的悲观情绪，多了内观的情趣。 欧阳修作为一个太守，能出“醉翁亭记”这种完全与政治无关的游山玩水的散文。 柳永则是纵情于声色犬马之中，将其与歌伎舞女的缠绵悱恻写的让闻者面红耳赤。 苏东坡则大开大合，政治上嬉笑怒骂、幽怨愤恨见诸笔端，生活上桑梓田园、酒肉历史亦洋洋洒洒，完成了生命的自省，体验丰盛宽广，成为宋词的巅峰代表。 李清照作为历史上屈指可数的女诗人出现在了宋代，伉俪情深，与赵明诚比肩而作，自山东迁居临安，将山东快板的节奏和韵律融入到南方的和风细雨里，凄凄惨惨戚戚，将国家的命运转折和对亡夫的感情写的如泣如诉。 秦观作为“苏门四学士”之一，受了师傅的牵连，在仕途上总是遭遇莫名其妙的浮浮沉沉，所以所写诗词高苦沉重， 寄托身世，感人至深。 辛弃疾忙碌军中、屯首边关，面临内忧外患，亦有亡国之豫。其词所写颇多“大事件”，激扬文字，道义深远。 南宋末期，兵荒马乱，民不聊生。宋词也盛极而衰，编剧哀，闻者痛，更为表达情绪的戏曲应运而生，从此非与舞台演绎捆绑不可，否则“词不达意”也。
蝴蝶与坦克是我印象最深的一篇作品 其余每个小小故事让我对战争 对非洲原始森林有了点小小的认识 战争让人心变得麻 非洲的森林无情并包罗万象的生命 勃勃生机野蛮的大自然 嗯 还有第一章说的不切实际的幻想对生活一点好处都没有的故事 还有好多小的故事 需要再重新看一遍
这书哪是一本工作手记啊，这书简直就是一本教你如何人情世故的书！ 我觉得我要是当初刚毕业的时候不是一头扎进专业书里，而是抬头找找有机会看到这部剧的话，职场上的很多亏都没必要吃了。 在学校的时候，觉得自身专业能力是第一生产力，只要我够强，人际差点没关系，但是到了社会工作以后就会发现，社会在教你：你不是一个人，你是在一个团体里，能力固然重要，人情也不可忽视。 不论是在体制外，还是在体制内，这个道理都是通的。 很多时候，我们没有去关注、也没人去在意工作生活中的小细节，但这其实也是一种艺术。你成功了，是属于你自己的成功，别人抢不走，是工作这门艺术的成功。 这部剧真的还是非常推荐职场人看看的。