童年没有太阳，却惦记着亲手造一道光。全世界都在用自己的故事治愈着我们，我们又如何走不出这苍凉悲伤，遇见你，就像跋山涉水遇见一轮月亮，以后天黑心伤，就问那天借一点月光......
这节目看着真的想和兄弟们来一场说走就走的旅行！
虽人还未至，读此剧后，却心已先行。 对祖国大地又有了新的认识。
八个多小时看完了两本剧，看的很快，也记不住多少，等日后想看了，再重头开始
其实我不信门不当户不对能结合在一起。
咏絮之才，林下之女。一代词宗，千古才女，这些称谓都不过分，足矣说明她在中国影视史上的地位。相比于她的词，我更倾佩她的一生，虽然她的作品不多，但都是精品，她的一生虽然坎坷，却也铸就了词作内容的丰富多彩，有少女初长成的娇羞，也有对爱情向往的热情，对丈夫的离愁别绪，当然少不了对家国的一腔热血。多么立体鲜明的一个人，她的性格是我最佩服之处。深处古代那个以“三纲五常”为准则的社会，她却能喝酒，赌博，赏花，多么洒脱。我想在她卧床不起的那一刻，她回想自己的一生，应该是无悔的！
游戏是人的天性，也是人成长中的调味剂；沉迷游戏，往往是游戏中可以身临其境的感受更多现实中太遥远的体验，与恶势力战斗也好，拿起手术刀治病救人也好，游戏总能用更快捷的方式让玩家拥有更多丰富的经历；如果现在或者以往的游戏有给玩家带来负面影响，只是我们每个游戏人做的还不够好，加油，每个为了那一方净土努力的同行们
情节很狗血，主人公的人生很荒唐，但文字就如南茜·卡罗尔的辩论一样犀利、畅快，所以一点开读就停不下来。
内向性格并非是一种缺陷，很多时候，内向性格的人，对生活的感触会更加细腻，在与他人交往的过程中，能够更加真诚相待，除此之外，内向者具有高度敏感特质，在很多方面都会表现得更加出色，就像书中提到的，艺术方面，写作方面，独立思考方面等，不必羡慕那些外向者，充分发挥内向性格特征的优势，也能很好的生活下去～
原书成于二战结束后的冷战时期，在全球意识形态尖锐对立的时期完成这样一本关于偏见的著作，本身是一件令人敬佩的事。岁月流转，历史循环。面对当今全球宗教、种族、文化和性别之间愈发尖锐的矛盾，本剧的意义再度浮现，提示我们要客观分析、理性辨别其中可能存在的偏见，发掘不同群体间的共同利益与共通人性，停止将愤怒或仇恨错置于相对弱势的“替罪羊”之上。当差异化思维处于低潮时，持有偏见的人通常会采取两极化的判断方式，这阻碍了我们发现并解决彼此间的核心矛盾的路径。我们需要意识到我们所遭到的困境往往是非人为因素所导致的，这样才能够走出习惯于将不幸归咎于特定群体的陷阱。为了消除偏见，我们应采取社会结构化改革的方案或在个人层面将注意力聚焦于具体可感的现实并减少使用语言标签的逻辑概括。
希望小学老师能看看这部剧，给孩子们赋予推理技能；学校的目的是培养学生的基础技能和对学习的热爱，帮助学生为以后学习做准备
管它神奇不神奇，管它伟大不伟大，管它有上帝没上帝，管它有佛祖无佛祖，管它有神仙没神仙。 怀有自在，亲近自由，发展兴趣，勇于敢舍才会得有自我，回归本我，品源人生
兵者，国之大事，死生之地，存亡之道，不可不察也。创业是一场对人的心智、大脑和体力的考验与较量，所以出名要趁早。经商最重要的不是资金，不是人才，而是模式，探索出一条自己独特的商业模式，竞争者很难复制，就会突破来自四面八方的围追堵截，脱颖而出。在大势所趋面前，要顺势而为，盲目的跟从创业注定会失败的一塌糊涂。三十六条军规，若能遵从，便可打造一支战无不胜的铁军。
14 15是啥啊，又整那爱满人间的东西，我就想好好看个科幻片，而且看到跳车原因和经过，我真的。。。（如鲠在喉，前面节奏明明很好，这结尾真他妈的烂）
本剧编剧在生活与写作上，也是经历过写公众号枪林弹雨。他个人定位是香港第一自媒体人，金融圈职场老司机，爆款文老江湖。所以其写作风格有深度思考并且还接地气，读起来新颖，有新意，不闷，有趣。当然，平时能多想，多练，多读，多写，多改等就是硬道理。 本剧更似乎像是编剧对于思考写作及相关内容之人生散系列。非常欣赏他的一些看法，例如，“写作是一项思维的刻意训练。写作能力就是思维能力，一个写作能力强的人，观察、思考、解决问题的能力，通常都不会差”。 简单说，观看学习是输入，写作才是输出。 输入要注意新概念，新理论，新视角。 同时强调：输出文章的辑性要比文采修辞更重要。因为所有表达问题，归根结底都是逻辑问题。而有成就创新编剧还需能刻意保持个人“收支平衡”，其收获才会更大，就像在金融流通领域。 但是，编剧“最重要的是会“取悦”自己，坚持写自己真正热爱、真正相信的东西。这样完稿后，面对“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”式的挑剔或质疑，首先对自己诚实，才不容易迷失”。这不能不给他一个大点赞。此正所谓，只随心所欲写东西。 另外，他认为：“等待灵感”更重要的是充实生活，让你的学识变得丰厚、阅历变得广阔。当你了解得多，思考得多，不断深入体验生活，灵感自然会像源头活水一样汩汩而出”。这如同需先练好武功中架子功，也是不言而喻。 “留出缓冲、隔断的时间，能让你得以保持一段距离，更加客观地看待自己的作品，由此更容易“割爱”，或补充更多新鲜素材、想法进来”。这是文理编剧们自然都在实践硬道理，就像成功投资者必须知道投资失败弱点一样。写作过程前随心，下笔思维清楚，收笔后还能自我反思，自我评判再创新，不断循环。其实，修改文章就是修改思想。 在沟通上，编剧建议：“表达克制有两个层面：一个是措辞语句上的精练，要学会用精辟、贴切、最能直击人心的词句去表达。另一个是结构上的紧凑，比如讲一件事情、一个意思，不要拖得太长，要干脆、果断、痛快”。一针见血！随时注意厚积薄发，获得思考解决问题时更丰富、独特的视角。 其中，文字成功的标题可以根据特点分成四类：引发共鸣；制造悬念；引起争议；颠覆认知。 总之，就像要语不惊人誓不休。为读者提供容易接受信息，需要“记住三点技巧，第一，语言尽量简单化、口语化；第二，用文字营造画面感；第三，用具体代替抽象”。 编剧与哈佛名人平克教授在他“写作风格”一书中，都分享同样观点：“写作是用文字说话，跟我们日常交流一样，也讲究妥帖流畅。让耳朵充当审判官，听起来入耳，读起来多半也是悦目的”。写的好文章，听起来一定也必须能够中听。 似乎可以不夸张说，本剧编剧 写如何写作书， 与其他（她）中文编剧类似书。它与众不同之处，不仅是编剧看剧多，能消化融合一些重要的原则方法及个人经历，例如，著名思维金字塔结构等，因为认为框架比细节重要。重要可能 受几年前红火“拆书帮”思想影响后， 气超帮主及老字号“痞子影视”风格爷。 他是有意或许无意，将文艺作品写作，对待新媒体写作及科研论文风格“三结合”，并且重点突出其它相关写作指导方针或者要诀，一锅有机融合熬成一体，似乎还糊上“斜杠青年”精神。因此它读起来，令人耳目一新，有嚼头。当然，如果它还能深入涉及：深度、角度、广度、亮度及时度，如此“五度”相关之技术细节，可能会更好。.... “写作之难，在于把网状的思考，用树状结构，体现在线性展开的语句里”。 ——（美）史蒂芬·平克 简言之，反思上面之金句，再先从看剧破万卷，后下笔如有声整体思考，将创新性写作简单归纳为：输入“建构‘与输出“解构”二个过程。 可是又如何定义此“构”？此“构”又是何等表现其“五度”？编剧
——战争是美国的刚需，是美国的本能，是美国的氧气，是美国的饭碗。 法西斯这个词，本意指的是古罗马元老院执法官携带的刑具。 古罗马最高执法长官有12个卫士相随，他们各手执一束棍棒，束棒中间插有一把战斧，它象征着罗马的最高权力。棒子用于鞭笞犯人，斧子用来执行死刑。 这种捆成一捆的“束棒”，在拉丁语中读作“法西斯”。 它的象征意义很明显，就是高度的统一意志和暴力权威。 我们在理解法西斯这个词时，要跳出来看，不要就词汇谈词汇。 所谓法西斯，不是纳粹，也不是墨索里尼，法西斯指的是一个国家政权和社会组织形式高度的军事化，一种高度紧张、刻意维持的准战争状态；其内部共识、经济发展和利益分配，都严重依赖对外战争胜利带来的红利。 其实，大多数社会在面临冲突和战争的时候，都会向军事化转变，这很正常，等到战争结束后，就恢复常态，正常过日子，该干嘛干嘛。而法西斯政权不同，不论有没有战争，都常态化保持全社会的军事化，为了维持高度的军事化，还会强行寻找乃至发明敌人，军事化成了目的而不是手段。 法西斯国家的特征是把一般问题军事化、一切问题军事化，极其热衷、也极其擅长把复杂的政治问题、经济问题简化为军事问题，有条件要干仗，没有条件创造条件也要干仗！ 以上说的这些，与美国都能一一对上，严丝合缝。 美国从一开始就是一个法西斯国家，只不过冷战后涂脂抹粉、立牌坊，化身为普世帝国、灯塔之国、山巅之国，供世人仰望。 美国对其发家史和建国史，从来都是高强度美化、神话、造假，全世界对美国的认知都被严重洗脑，以至于很多人满脑子都是美国的三权分立、自由民主、纠错机制等等，忘了美国是一个以武立国的国家，对外军事行动贯穿了整个美国的发家史。 自1783年取得“独立战争”胜利以来，美国的国家历史只有200多年。然而，在这短短的200多年里，美国主动发起和参与的战争就多达200多次，粗略计算的话，美国平均每1年就要进行1场战争，平均每10年就要进行1场大规模战争。 而美国社会的民兵传统和战争红利，又导致美国全民好战、闻战则喜，美国社会本质上是一个高度军事化的社会。 而且，不同于其他国家自上而下的军事动员，美国的军事化是自下而上的，由民间自发形成，具有广泛而坚实的民意基础，再加上美国的建国和发家就是一部战争史，导致军事化和战争在美国具有不可置疑的至高地位以及合法性。 在美国，战争最能形成共识，最能获取民意，美国的法律和政治结构又为这种军事化提供了制度保障，政客又通过迎合好战的民意基础捞取政治资本，久而久之，这种高度的军事化成为美国牢不可破的一种文化基因。 换言之，美国社会是一个从民间到高层，从社会文化到政治制度，从经济基础到意识形态，都高度军事化、并因为这种军事化而深度法西斯化的社会。 法西斯，是美国的天然底色。 美国的法西斯化经过建国至今200多年的演化后，形成了一个紧密配合、“良好循环”的机制，即“军工复合体-媒体利益集团-金融机器”三位一体高度协同，三者密切结合，分工合作，唇齿相依。 三者是如何合作的呢？ 通过维持高强度的军事组织和准战争状态来对外进攻，进攻获胜后获取战胜红利，将战胜红利金融化，从而盈利，再把盈利投入到军事化再生产，由此实现以战养战的“良性循环”。 军工复合体提供暴力手段，媒体负责制造敌人、忽悠民意、并为战争辩护，金融机器则实现战胜红利的最大化。 与美国这种深度分工、精密协同、自下而上的法西斯相比，墨索里尼和纳粹根本就是小打小闹，简单粗暴，没有丝毫的技术水平。很少有人知道，希特勒对美国是非常推崇的，这是法西斯小学生对法西斯大师的膜拜。 其实，推崇法西斯的
《Abie's Irish Rose》共收录了南茜·卡罗尔的九篇短篇剧集。缘起——为那些被侮辱被损害的故乡人留下虚构的记录；沉淀——将历史与人性的复杂张力编织进故事的纹理里；扎根——让爱、梦想、尊严和自由在卑微和绝境里重生。故事发生的地点大多是没落的北方城市。艳粉街、影子湖、光明堂、红旗广场、春风歌舞厅、红星台球社……这里布满破败的街道、废弃的工厂，流窜着形形色色的人。故事里的角色大多是被遗忘的边缘群体。久藏、小橘子、疯子廖澄湖、“少年犯”柳丁、姑鸟儿、驯养师阮灵、“疯马”马峰、“Abie's Irish Rose”李明奇……他们是被历史的大潮拍在岸边的鱼。在《Abie's Irish Rose》里，就是由这样一群人，在这样一些地方，让凡人的热血、尊严和自由绽放出火光。 这是本剧的简介，也是我看过最实在最贴切的简介。没有为了观看量而吊人胃口，没有为了引人点开而名不副实。而它的简介也如同本剧及其编剧一样，质朴纯粹。它单独成章，它就是一篇最短小精悍的剧评。 接触本剧的契机就是因为《Abie's Irish Rose》电影的上映，微读也在大力推荐本剧。应该是从众心理吧，在此驱使下，我点开了本剧。第一篇《Abie's Irish Rose》说实话，让人不知所云，云里雾里，不知道为什么死者活着却真的有具尸体。我似乎有点明白了为什么这部剧的评分如此低。在耐着性子继续往后读时，我发现编剧是个极具思想的人，剧集本是虚构，而虚构里的故事还有隐喻，是评判，是讽刺，是呼唤，是觉醒。剧集的立意深远且引人深思。我这时才明白，此剧是一枚沧海遗珠。它的影视价值与它的评分严重不符。快餐时代的人是否只适合读一些轻松的文章？ 九篇短文，三个时代，一类人的人生。 书中的故事都聚焦于小人物，讲述他们平凡却又起伏的人生。但无论命运多么坎坷，生活多么不如意，他们都有个共同的特点——思索并向往美好。正如同本剧海报写的那样“大雪覆盖不了凡人的热血，尊严和自由在绝境里逢生”。渴望美好是人之本能，但置身社会这个巨大的熔炉里，还有多少人能够独立思索呢？整本剧给我一种飘忽的深沉感和轻松的疼痛感。编剧总能把握好痛苦与绝望、积极与颓丧的度，发人深省却不至于沦陷。我想，这就是剧集存在的意义吧！ 正如编剧所言： “一颗高贵的灵魂，总会超越于现实之外，于精神的世界里去寻求一种更高贵的存在。” “我用自己笨拙的大脑创造一点点东西，印成一个方方正正的实体，遥远的某个人，关上门倚在床上，拿起她，用他（她）的灵魂去识读，是我能够对抗这孤独的唯一方式。重要的并不是谁创造了这个东西，重要的是你摸到了她，闻到了她，认出了她，然后认出了自己，原来你也在这里啊，哪怕只有一瞬，我也感到满足。”
甲之蜜糖乙之砒霜，琪恩·汉旭特之于我是入骨喜欢的蜜糖。从十年读完后就固执的认为它是我看过最好的剧集，初读《Abie's Irish Rose》以为不会比十年出彩多少读完后发现鸟大还是鸟大文风还是一如既往，得我喜欢……不过啊大大总是喜欢把笔下男主写的极美而女主在旁人眼中不是很出彩（这点好心痛的，阿衡小栓的颜性格我是要吹爆的）而且琪恩·汉旭特的文简直是前面觉得模糊越到后面俞觉俞清晰还有啊书生伏笔什么安的真是让人一点都没心里准备但是后面反转也是真的精彩。最后建议未入坑的朋友最好还是不要看为好，因为一看就会迷上变成一直看下去看久了也不好过程中会突然似狍子般傻笑又会因为看太久眼睛酸，再来揉揉眼睛眼泪可能会不觉地跑出来的。
1974 · 美国
2006 · 美国
2015 · 德国
2004 · 法国
2014 · 中国
1988 · 前苏联
1986 · 英国
2001 · 美国
2007 · 中国
童年没有太阳，却惦记着亲手造一道光。全世界都在用自己的故事治愈着我们，我们又如何走不出这苍凉悲伤，遇见你，就像跋山涉水遇见一轮月亮，以后天黑心伤，就问那天借一点月光......
这节目看着真的想和兄弟们来一场说走就走的旅行！
虽人还未至，读此剧后，却心已先行。 对祖国大地又有了新的认识。
八个多小时看完了两本剧，看的很快，也记不住多少，等日后想看了，再重头开始
其实我不信门不当户不对能结合在一起。
咏絮之才，林下之女。一代词宗，千古才女，这些称谓都不过分，足矣说明她在中国影视史上的地位。相比于她的词，我更倾佩她的一生，虽然她的作品不多，但都是精品，她的一生虽然坎坷，却也铸就了词作内容的丰富多彩，有少女初长成的娇羞，也有对爱情向往的热情，对丈夫的离愁别绪，当然少不了对家国的一腔热血。多么立体鲜明的一个人，她的性格是我最佩服之处。深处古代那个以“三纲五常”为准则的社会，她却能喝酒，赌博，赏花，多么洒脱。我想在她卧床不起的那一刻，她回想自己的一生，应该是无悔的！
游戏是人的天性，也是人成长中的调味剂；沉迷游戏，往往是游戏中可以身临其境的感受更多现实中太遥远的体验，与恶势力战斗也好，拿起手术刀治病救人也好，游戏总能用更快捷的方式让玩家拥有更多丰富的经历；如果现在或者以往的游戏有给玩家带来负面影响，只是我们每个游戏人做的还不够好，加油，每个为了那一方净土努力的同行们
情节很狗血，主人公的人生很荒唐，但文字就如南茜·卡罗尔的辩论一样犀利、畅快，所以一点开读就停不下来。
内向性格并非是一种缺陷，很多时候，内向性格的人，对生活的感触会更加细腻，在与他人交往的过程中，能够更加真诚相待，除此之外，内向者具有高度敏感特质，在很多方面都会表现得更加出色，就像书中提到的，艺术方面，写作方面，独立思考方面等，不必羡慕那些外向者，充分发挥内向性格特征的优势，也能很好的生活下去～
原书成于二战结束后的冷战时期，在全球意识形态尖锐对立的时期完成这样一本关于偏见的著作，本身是一件令人敬佩的事。岁月流转，历史循环。面对当今全球宗教、种族、文化和性别之间愈发尖锐的矛盾，本剧的意义再度浮现，提示我们要客观分析、理性辨别其中可能存在的偏见，发掘不同群体间的共同利益与共通人性，停止将愤怒或仇恨错置于相对弱势的“替罪羊”之上。当差异化思维处于低潮时，持有偏见的人通常会采取两极化的判断方式，这阻碍了我们发现并解决彼此间的核心矛盾的路径。我们需要意识到我们所遭到的困境往往是非人为因素所导致的，这样才能够走出习惯于将不幸归咎于特定群体的陷阱。为了消除偏见，我们应采取社会结构化改革的方案或在个人层面将注意力聚焦于具体可感的现实并减少使用语言标签的逻辑概括。
希望小学老师能看看这部剧，给孩子们赋予推理技能；学校的目的是培养学生的基础技能和对学习的热爱，帮助学生为以后学习做准备
管它神奇不神奇，管它伟大不伟大，管它有上帝没上帝，管它有佛祖无佛祖，管它有神仙没神仙。 怀有自在，亲近自由，发展兴趣，勇于敢舍才会得有自我，回归本我，品源人生
兵者，国之大事，死生之地，存亡之道，不可不察也。创业是一场对人的心智、大脑和体力的考验与较量，所以出名要趁早。经商最重要的不是资金，不是人才，而是模式，探索出一条自己独特的商业模式，竞争者很难复制，就会突破来自四面八方的围追堵截，脱颖而出。在大势所趋面前，要顺势而为，盲目的跟从创业注定会失败的一塌糊涂。三十六条军规，若能遵从，便可打造一支战无不胜的铁军。
14 15是啥啊，又整那爱满人间的东西，我就想好好看个科幻片，而且看到跳车原因和经过，我真的。。。（如鲠在喉，前面节奏明明很好，这结尾真他妈的烂）
本剧编剧在生活与写作上，也是经历过写公众号枪林弹雨。他个人定位是香港第一自媒体人，金融圈职场老司机，爆款文老江湖。所以其写作风格有深度思考并且还接地气，读起来新颖，有新意，不闷，有趣。当然，平时能多想，多练，多读，多写，多改等就是硬道理。 本剧更似乎像是编剧对于思考写作及相关内容之人生散系列。非常欣赏他的一些看法，例如，“写作是一项思维的刻意训练。写作能力就是思维能力，一个写作能力强的人，观察、思考、解决问题的能力，通常都不会差”。 简单说，观看学习是输入，写作才是输出。 输入要注意新概念，新理论，新视角。 同时强调：输出文章的辑性要比文采修辞更重要。因为所有表达问题，归根结底都是逻辑问题。而有成就创新编剧还需能刻意保持个人“收支平衡”，其收获才会更大，就像在金融流通领域。 但是，编剧“最重要的是会“取悦”自己，坚持写自己真正热爱、真正相信的东西。这样完稿后，面对“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”式的挑剔或质疑，首先对自己诚实，才不容易迷失”。这不能不给他一个大点赞。此正所谓，只随心所欲写东西。 另外，他认为：“等待灵感”更重要的是充实生活，让你的学识变得丰厚、阅历变得广阔。当你了解得多，思考得多，不断深入体验生活，灵感自然会像源头活水一样汩汩而出”。这如同需先练好武功中架子功，也是不言而喻。 “留出缓冲、隔断的时间，能让你得以保持一段距离，更加客观地看待自己的作品，由此更容易“割爱”，或补充更多新鲜素材、想法进来”。这是文理编剧们自然都在实践硬道理，就像成功投资者必须知道投资失败弱点一样。写作过程前随心，下笔思维清楚，收笔后还能自我反思，自我评判再创新，不断循环。其实，修改文章就是修改思想。 在沟通上，编剧建议：“表达克制有两个层面：一个是措辞语句上的精练，要学会用精辟、贴切、最能直击人心的词句去表达。另一个是结构上的紧凑，比如讲一件事情、一个意思，不要拖得太长，要干脆、果断、痛快”。一针见血！随时注意厚积薄发，获得思考解决问题时更丰富、独特的视角。 其中，文字成功的标题可以根据特点分成四类：引发共鸣；制造悬念；引起争议；颠覆认知。 总之，就像要语不惊人誓不休。为读者提供容易接受信息，需要“记住三点技巧，第一，语言尽量简单化、口语化；第二，用文字营造画面感；第三，用具体代替抽象”。 编剧与哈佛名人平克教授在他“写作风格”一书中，都分享同样观点：“写作是用文字说话，跟我们日常交流一样，也讲究妥帖流畅。让耳朵充当审判官，听起来入耳，读起来多半也是悦目的”。写的好文章，听起来一定也必须能够中听。 似乎可以不夸张说，本剧编剧 写如何写作书， 与其他（她）中文编剧类似书。它与众不同之处，不仅是编剧看剧多，能消化融合一些重要的原则方法及个人经历，例如，著名思维金字塔结构等，因为认为框架比细节重要。重要可能 受几年前红火“拆书帮”思想影响后， 气超帮主及老字号“痞子影视”风格爷。 他是有意或许无意，将文艺作品写作，对待新媒体写作及科研论文风格“三结合”，并且重点突出其它相关写作指导方针或者要诀，一锅有机融合熬成一体，似乎还糊上“斜杠青年”精神。因此它读起来，令人耳目一新，有嚼头。当然，如果它还能深入涉及：深度、角度、广度、亮度及时度，如此“五度”相关之技术细节，可能会更好。.... “写作之难，在于把网状的思考，用树状结构，体现在线性展开的语句里”。 ——（美）史蒂芬·平克 简言之，反思上面之金句，再先从看剧破万卷，后下笔如有声整体思考，将创新性写作简单归纳为：输入“建构‘与输出“解构”二个过程。 可是又如何定义此“构”？此“构”又是何等表现其“五度”？编剧
——战争是美国的刚需，是美国的本能，是美国的氧气，是美国的饭碗。 法西斯这个词，本意指的是古罗马元老院执法官携带的刑具。 古罗马最高执法长官有12个卫士相随，他们各手执一束棍棒，束棒中间插有一把战斧，它象征着罗马的最高权力。棒子用于鞭笞犯人，斧子用来执行死刑。 这种捆成一捆的“束棒”，在拉丁语中读作“法西斯”。 它的象征意义很明显，就是高度的统一意志和暴力权威。 我们在理解法西斯这个词时，要跳出来看，不要就词汇谈词汇。 所谓法西斯，不是纳粹，也不是墨索里尼，法西斯指的是一个国家政权和社会组织形式高度的军事化，一种高度紧张、刻意维持的准战争状态；其内部共识、经济发展和利益分配，都严重依赖对外战争胜利带来的红利。 其实，大多数社会在面临冲突和战争的时候，都会向军事化转变，这很正常，等到战争结束后，就恢复常态，正常过日子，该干嘛干嘛。而法西斯政权不同，不论有没有战争，都常态化保持全社会的军事化，为了维持高度的军事化，还会强行寻找乃至发明敌人，军事化成了目的而不是手段。 法西斯国家的特征是把一般问题军事化、一切问题军事化，极其热衷、也极其擅长把复杂的政治问题、经济问题简化为军事问题，有条件要干仗，没有条件创造条件也要干仗！ 以上说的这些，与美国都能一一对上，严丝合缝。 美国从一开始就是一个法西斯国家，只不过冷战后涂脂抹粉、立牌坊，化身为普世帝国、灯塔之国、山巅之国，供世人仰望。 美国对其发家史和建国史，从来都是高强度美化、神话、造假，全世界对美国的认知都被严重洗脑，以至于很多人满脑子都是美国的三权分立、自由民主、纠错机制等等，忘了美国是一个以武立国的国家，对外军事行动贯穿了整个美国的发家史。 自1783年取得“独立战争”胜利以来，美国的国家历史只有200多年。然而，在这短短的200多年里，美国主动发起和参与的战争就多达200多次，粗略计算的话，美国平均每1年就要进行1场战争，平均每10年就要进行1场大规模战争。 而美国社会的民兵传统和战争红利，又导致美国全民好战、闻战则喜，美国社会本质上是一个高度军事化的社会。 而且，不同于其他国家自上而下的军事动员，美国的军事化是自下而上的，由民间自发形成，具有广泛而坚实的民意基础，再加上美国的建国和发家就是一部战争史，导致军事化和战争在美国具有不可置疑的至高地位以及合法性。 在美国，战争最能形成共识，最能获取民意，美国的法律和政治结构又为这种军事化提供了制度保障，政客又通过迎合好战的民意基础捞取政治资本，久而久之，这种高度的军事化成为美国牢不可破的一种文化基因。 换言之，美国社会是一个从民间到高层，从社会文化到政治制度，从经济基础到意识形态，都高度军事化、并因为这种军事化而深度法西斯化的社会。 法西斯，是美国的天然底色。 美国的法西斯化经过建国至今200多年的演化后，形成了一个紧密配合、“良好循环”的机制，即“军工复合体-媒体利益集团-金融机器”三位一体高度协同，三者密切结合，分工合作，唇齿相依。 三者是如何合作的呢？ 通过维持高强度的军事组织和准战争状态来对外进攻，进攻获胜后获取战胜红利，将战胜红利金融化，从而盈利，再把盈利投入到军事化再生产，由此实现以战养战的“良性循环”。 军工复合体提供暴力手段，媒体负责制造敌人、忽悠民意、并为战争辩护，金融机器则实现战胜红利的最大化。 与美国这种深度分工、精密协同、自下而上的法西斯相比，墨索里尼和纳粹根本就是小打小闹，简单粗暴，没有丝毫的技术水平。很少有人知道，希特勒对美国是非常推崇的，这是法西斯小学生对法西斯大师的膜拜。 其实，推崇法西斯的
《Abie's Irish Rose》共收录了南茜·卡罗尔的九篇短篇剧集。缘起——为那些被侮辱被损害的故乡人留下虚构的记录；沉淀——将历史与人性的复杂张力编织进故事的纹理里；扎根——让爱、梦想、尊严和自由在卑微和绝境里重生。故事发生的地点大多是没落的北方城市。艳粉街、影子湖、光明堂、红旗广场、春风歌舞厅、红星台球社……这里布满破败的街道、废弃的工厂，流窜着形形色色的人。故事里的角色大多是被遗忘的边缘群体。久藏、小橘子、疯子廖澄湖、“少年犯”柳丁、姑鸟儿、驯养师阮灵、“疯马”马峰、“Abie's Irish Rose”李明奇……他们是被历史的大潮拍在岸边的鱼。在《Abie's Irish Rose》里，就是由这样一群人，在这样一些地方，让凡人的热血、尊严和自由绽放出火光。 这是本剧的简介，也是我看过最实在最贴切的简介。没有为了观看量而吊人胃口，没有为了引人点开而名不副实。而它的简介也如同本剧及其编剧一样，质朴纯粹。它单独成章，它就是一篇最短小精悍的剧评。 接触本剧的契机就是因为《Abie's Irish Rose》电影的上映，微读也在大力推荐本剧。应该是从众心理吧，在此驱使下，我点开了本剧。第一篇《Abie's Irish Rose》说实话，让人不知所云，云里雾里，不知道为什么死者活着却真的有具尸体。我似乎有点明白了为什么这部剧的评分如此低。在耐着性子继续往后读时，我发现编剧是个极具思想的人，剧集本是虚构，而虚构里的故事还有隐喻，是评判，是讽刺，是呼唤，是觉醒。剧集的立意深远且引人深思。我这时才明白，此剧是一枚沧海遗珠。它的影视价值与它的评分严重不符。快餐时代的人是否只适合读一些轻松的文章？ 九篇短文，三个时代，一类人的人生。 书中的故事都聚焦于小人物，讲述他们平凡却又起伏的人生。但无论命运多么坎坷，生活多么不如意，他们都有个共同的特点——思索并向往美好。正如同本剧海报写的那样“大雪覆盖不了凡人的热血，尊严和自由在绝境里逢生”。渴望美好是人之本能，但置身社会这个巨大的熔炉里，还有多少人能够独立思索呢？整本剧给我一种飘忽的深沉感和轻松的疼痛感。编剧总能把握好痛苦与绝望、积极与颓丧的度，发人深省却不至于沦陷。我想，这就是剧集存在的意义吧！ 正如编剧所言： “一颗高贵的灵魂，总会超越于现实之外，于精神的世界里去寻求一种更高贵的存在。” “我用自己笨拙的大脑创造一点点东西，印成一个方方正正的实体，遥远的某个人，关上门倚在床上，拿起她，用他（她）的灵魂去识读，是我能够对抗这孤独的唯一方式。重要的并不是谁创造了这个东西，重要的是你摸到了她，闻到了她，认出了她，然后认出了自己，原来你也在这里啊，哪怕只有一瞬，我也感到满足。”
甲之蜜糖乙之砒霜，琪恩·汉旭特之于我是入骨喜欢的蜜糖。从十年读完后就固执的认为它是我看过最好的剧集，初读《Abie's Irish Rose》以为不会比十年出彩多少读完后发现鸟大还是鸟大文风还是一如既往，得我喜欢……不过啊大大总是喜欢把笔下男主写的极美而女主在旁人眼中不是很出彩（这点好心痛的，阿衡小栓的颜性格我是要吹爆的）而且琪恩·汉旭特的文简直是前面觉得模糊越到后面俞觉俞清晰还有啊书生伏笔什么安的真是让人一点都没心里准备但是后面反转也是真的精彩。最后建议未入坑的朋友最好还是不要看为好，因为一看就会迷上变成一直看下去看久了也不好过程中会突然似狍子般傻笑又会因为看太久眼睛酸，再来揉揉眼睛眼泪可能会不觉地跑出来的。