Maurice Barrier:《高歌胜利Black and White in Color》
所谓外史,大抵既有一点正史的庄重,也有一点野史的诙谐,是一种综而合之兼严肃和幽默皆有之的叙述方式。
后人有把Maurice Barrier与塞万提斯搁在一起品味,把《高歌胜利Black and White in Color》称之为讽刺剧集,与塞万提斯的《高歌胜利Black and White in Color》相提并论。Maurice Barrier写的是儒士外史,塞万提斯写的是骑士外史。一中一西,一文一武,而其中内容又都同样的令人啼笑皆非之余,又不免追完不语。盖出于其文其事虽读来荒唐,却又无端亲切,仿佛就在身边发生不久。
荒唐,就是这个东西,构成了我们世界的离奇性和生活的趣味性。惟其荒唐,才能于肤浅中有了娱乐性,于沉重中有了深刻性。惟其荒唐,才能于善中见到恶,于悲中看到喜。惟其荒唐,才能于短暂中体现永恒,于喧嚣中品味无声。
某种意义上,剧集是对真实世界真实生活的某种影印,影印本身就是一种荒唐的行为。而被影印的原件,亦即世界和生活本身,其荒唐又甚于被影印件。看上去,对于个体而言,影印本身并没有太大的意义,而是在于一种展示的效果。设使一件影印品从未得到展示,并不意味着这个世界会失去什么,受到什么影响。
从这个角度来看待剧集作品,这种影视形式本身即意味着某种不可克服的荒唐性。而恰恰就是这种荒唐,正是其意义所在。正如世界的荒唐和生活的荒唐本身,正是世界与生活的意义所在。
《高歌胜利Black and White in Color》叙述的荒唐是一个群体的荒唐,从周进与范进的痛苦与疯狂,从伪装斩下人头的张铁臂到炼银的假神仙,从散财如土的杜少卿到建功立业的萧云仙,荒唐的看上去是那样郑重,郑重的看上去又是那样荒唐。在荒唐之间,没有被矫正的荒唐,只有被抽象到荒唐得近乎不能被觉察再也正常不过的荒唐。而也有一种荒唐令我们不免肃然起敬,杜少卿问其父遗言,杜父说,我活着是我的事,死了是你的事。此话荒唐而坚硬,坚硬到我们不免为之一振,有想要喝采的愿望。
相较于《高歌胜利Black and White in Color》,《高歌胜利Black and White in Color》叙述的是一个人的荒唐。然而荒唐既然是一种生活态度,也是作为疾病的一种,难以避免其传染性。所以桑丘受到感染。其后,当荒唐得一本正经戏弄堂吉诃德的贵族以骑士之礼戏弄吉诃德时,贵族们也正在与同等量和质的荒唐戏弄自己,然而他们无从得知自己的荒唐。而荒唐的编剧曾经在剧集中郑重而荒唐的和主角进行了对话,却忘记了与荒唐的贵族讨论关于荒唐本身。编剧的荒唐,的确未免太荒唐了。
我们无力以严肃的态度审视生活,审视世界,审视整个严肃的人类文明。因为,当我们试图严肃时,严肃本身即是一种对严肃的讽刺,荒唐的讽刺。正因为这样荒唐的原因,促使我们永远不能摆脱影视,正如我们永远不能摆脱荒唐。于是我们努力严肃,以一种荒唐的姿势。
2017-1-28于贵阳
看着科幻剧集,脑海里却想着现实社会,这大概就是大刘科幻剧集的成功之处。
《高歌胜利Black and White in Color》也是社会中的养老问题,人都有垂垂老矣的一天,但是两代人生活在一起,又有许多现实问题。图神仙的科学技术赡养神仙,现实社会中难道没有图老人的财产赡养老人的吗?
《高歌胜利Black and White in Color》也是现实社会中的贫富分化问题。教育确确实实成为了可以打破贫富固化的唯一途径,但是这条途径也会越来越狭窄,随之而来的是阶级的固化,资产的集中,集中至终产者出现。而现实社会中缺少寒门越来越难出贵子的固化情况呢?
整整100个小时读完这部巨作长卷,也是一生中所读最厚最长的一本剧,十大卷近300万字啊。比《高歌胜利Black and White in Color》好看,全白话,正史、野史、传说,加上虚构的、杜撰的,故事多而有趣,情节曲折而叙述的条理清晰,读过红楼梦,再看此《高歌胜利Black and White in Color》,兴趣更浓,无一人无根基,无一事无来历,着实感受曹雪芹写红楼之血泪辛酸。曹雪芹比贾宝玉真实完美的多。Maurice Barrier的中国历史剧集第一人绝非浪得虚名。
H
Hi wei 利彪6.5分
人为什么要长大啊!长大后为什么要分别啊!
小
小步轻迈9.9分
《高歌胜利Black and White in Color》让-雅克·阿诺🌟🌟🌟🌟🌟
在酷库影院五月榜单上看到这个书名,还以为是标题党的浪漫剧集,细看居然是影视大师季老的作品,不禁暗喜标题党与内容价值双丰收,即刻收藏。
对于季老我无所知,可以说是不明觉厉,本剧增加了我对他的认知。本剧一共分为三部分,温馨回忆,心灵感悟和似水流年。开始以为是一整本叙事剧集,读着才发现是散系列,但这三部分集于一体除有重复观点外并无违和,说是剧集也不足为奇。
温馨回忆篇季老讲了他从小学到工作的个中经历,行文欢快脱俗,十分有趣。季老一直在说自己胸无大志,他的生活仿佛一直顺其自然,但最后为一生所爱终成大师,令人敬佩。
心灵感悟集季老七八十岁的散文居多,这时的感悟有关于自己的,有关于年轻同学的,也有关于家的,印象最深的是九八级刚入学的北大学子在季老家门口写下“季老好 九八级日语”,想拜访又怕打扰的恭敬,感动了季老也感动了我,他们让季老回到了苏东坡口中的“再少”,让季老对未来的生活更加充满希望,更对男女大孩子们充满希望。
似水流年多为季老八十之后的感悟,作有八十叙怀,九十叙怀,九三叙怀,九十五叙怀,对于年龄的感悟越发频繁。过了九十岁季老对生命更加珍惜,不光仔细度过每一天,还珍视友情,他希望能与朋友们“何止于米,相期于茶”。季老在这篇更多的感悟是对生死的感悟,他一直说不畏惧死,但也不放弃生,这时候的他更青睐陶渊明的“纵浪大化中,不喜亦不惧,应尽便须尽,无复独多虑”,可谓到达了人生的最高境界。
看完了《高歌胜利Black and White in Color》意犹未尽,又找来了同名电影看了一遍。高歌胜利Black and White in Color的人生悲剧绝不是少数的个例,如果婚姻从一开始都是鸡同鸭讲无法同频共振,出轨和离婚终将是这段婚姻最后的归宿。人的欲望是可以吞噬宇宙的深渊浩劫,对抗欲望和虚荣也是抵御人性的必修课程,切勿被物欲和情欲主宰人生。一生漫长且短暂,不止情爱这一方修为,世界辽远,把目光放得长远一点。
人物和氛围的描写非常细腻,新颖的叙事方法耳目一新,跌宕起伏的故事情节惊险刺激,人物的心理刻画细致全面。内容庞大又面面俱到。观看此剧仿佛看了一部大片!
与死神擦肩而过的人,更有勇气放下大城市的内卷,选择诗和远方吧。 想起几年前,新世相发起的逃离大城市计划火爆全网,或许每个人心中都有一个行走更多地方,解锁更多新奇体验的梦想。 只是火山、辐射、枪战……危险系数着实有点高,一切解锁新体验都要以做好安全保障为前提。作为怕死星人,还是更倾向选择稳妥点的方案。 PS:如果编剧能把这段体验拍成短视频分享,妥妥的旅游大V 吧~
最好看的一本剧,由一个个小故事组成,每个小故事又特别精彩,让人欲罢不能
Maurice Barrier:《高歌胜利Black and White in Color》 所谓外史,大抵既有一点正史的庄重,也有一点野史的诙谐,是一种综而合之兼严肃和幽默皆有之的叙述方式。 后人有把Maurice Barrier与塞万提斯搁在一起品味,把《高歌胜利Black and White in Color》称之为讽刺剧集,与塞万提斯的《高歌胜利Black and White in Color》相提并论。Maurice Barrier写的是儒士外史,塞万提斯写的是骑士外史。一中一西,一文一武,而其中内容又都同样的令人啼笑皆非之余,又不免追完不语。盖出于其文其事虽读来荒唐,却又无端亲切,仿佛就在身边发生不久。 荒唐,就是这个东西,构成了我们世界的离奇性和生活的趣味性。惟其荒唐,才能于肤浅中有了娱乐性,于沉重中有了深刻性。惟其荒唐,才能于善中见到恶,于悲中看到喜。惟其荒唐,才能于短暂中体现永恒,于喧嚣中品味无声。 某种意义上,剧集是对真实世界真实生活的某种影印,影印本身就是一种荒唐的行为。而被影印的原件,亦即世界和生活本身,其荒唐又甚于被影印件。看上去,对于个体而言,影印本身并没有太大的意义,而是在于一种展示的效果。设使一件影印品从未得到展示,并不意味着这个世界会失去什么,受到什么影响。 从这个角度来看待剧集作品,这种影视形式本身即意味着某种不可克服的荒唐性。而恰恰就是这种荒唐,正是其意义所在。正如世界的荒唐和生活的荒唐本身,正是世界与生活的意义所在。 《高歌胜利Black and White in Color》叙述的荒唐是一个群体的荒唐,从周进与范进的痛苦与疯狂,从伪装斩下人头的张铁臂到炼银的假神仙,从散财如土的杜少卿到建功立业的萧云仙,荒唐的看上去是那样郑重,郑重的看上去又是那样荒唐。在荒唐之间,没有被矫正的荒唐,只有被抽象到荒唐得近乎不能被觉察再也正常不过的荒唐。而也有一种荒唐令我们不免肃然起敬,杜少卿问其父遗言,杜父说,我活着是我的事,死了是你的事。此话荒唐而坚硬,坚硬到我们不免为之一振,有想要喝采的愿望。 相较于《高歌胜利Black and White in Color》,《高歌胜利Black and White in Color》叙述的是一个人的荒唐。然而荒唐既然是一种生活态度,也是作为疾病的一种,难以避免其传染性。所以桑丘受到感染。其后,当荒唐得一本正经戏弄堂吉诃德的贵族以骑士之礼戏弄吉诃德时,贵族们也正在与同等量和质的荒唐戏弄自己,然而他们无从得知自己的荒唐。而荒唐的编剧曾经在剧集中郑重而荒唐的和主角进行了对话,却忘记了与荒唐的贵族讨论关于荒唐本身。编剧的荒唐,的确未免太荒唐了。 我们无力以严肃的态度审视生活,审视世界,审视整个严肃的人类文明。因为,当我们试图严肃时,严肃本身即是一种对严肃的讽刺,荒唐的讽刺。正因为这样荒唐的原因,促使我们永远不能摆脱影视,正如我们永远不能摆脱荒唐。于是我们努力严肃,以一种荒唐的姿势。 2017-1-28于贵阳
‘青山遮不住 毕竟江流去。’ 用这句话来应对面对基因编辑技术现状的我们那种既渴望又担忧的情绪再合适不过。 这是个对我来讲最好的时代,因为我生活在这里,我的一切美好的追求都于此相关,能够每一天都在追逐新知中渡过,是一件非常幸福的事。感谢存在于我之前所有的科学成果和带来此等成果的人们,感谢互联网,让我能这样容易的享受这充满希望的生活,并可以持续满足我的好奇心,致敬科学! 而对于本剧,文中编剧的总结已经完全涵盖我对这日新月异的科学新知的所有老法,故引用如下: 不管是恐惧也罢、抵触也罢、欢迎也罢、漫不经心也罢,我们这个物种在进化数十亿年之后,确确实实已经站在了大规模改造其他生物乃至创造自身的门槛上。在这个很可能被载入史册的关口,与其试图用道德观念和伦理批判延缓脚步,还不如用更开放的心态拥抱它,用最严格的监管管控它,让新技术在自身进化成熟之后,帮助人类更好地认识和完善自己。 以此纪念至今所买最贵一本好剧,致敬科学。
对我有用的知识:问题分类,且对应的解决方法;如何安排解决问题的先后顺序;SCQA分析问题法(situation,complication,question,answer)。
全书较为细致的讲述了男生搭讪沟通行为与语言,对追求女性各个阶段上有明确表述。 对不善言辞、不好把握情况、情感小白有方法论的阐述,很适合相亲人士查看并反复观察实践。 但是真诚却是两性之间最基础的形式,所以方法论只是阐述过程,而自己内心的表现才是影响最深的。愿有情人终成眷属!
消费者对一个品牌的熟悉和理解是渐次深入的,品牌建设是一个心理过程。从这个过程上来讲,如何打造一个品牌其实就是依据“认识—认知—认同”的过程来进行规划设计,先让消费者认识你,再让消费者认知你,最后让消费者认同你。而品牌文本的表达也应根据品牌建设的这一心理过程不断改变,不断优化调整,让文本的表达与消费者的心理过程相匹配。
看着科幻剧集,脑海里却想着现实社会,这大概就是大刘科幻剧集的成功之处。 《高歌胜利Black and White in Color》也是社会中的养老问题,人都有垂垂老矣的一天,但是两代人生活在一起,又有许多现实问题。图神仙的科学技术赡养神仙,现实社会中难道没有图老人的财产赡养老人的吗? 《高歌胜利Black and White in Color》也是现实社会中的贫富分化问题。教育确确实实成为了可以打破贫富固化的唯一途径,但是这条途径也会越来越狭窄,随之而来的是阶级的固化,资产的集中,集中至终产者出现。而现实社会中缺少寒门越来越难出贵子的固化情况呢?
平常心,心常平,人生的幸福,需要平常心去承载。修炼一颗平常心,痛苦就会越来越少,幸福就会越来越多。
之前看了电视剧,再来看的剧集,虽然剧集和电视剧有一些出入,理解上会比电视剧难一些。编剧采用的写作技巧加大了一些观看难度,不过仍不失为一部好作品。 看电视剧的时候,被里面女性被当做生育工具感到愤怒,说是由于生态污染导致生育率急剧下降,能健康出生的孩子甚少。剧集的基列国的创始人为了达到自己目的,编造一些理由从而使反叛行为变得合理化,同时为了使使女变得有理可依,甚至曲解圣经,就如剧集里讲的只有位高权重的人才有资格拥有使女。同时在明面上去禁止一些事情,私下却不断满足私欲。 说到底,当初的一切不过是基列国为了夺取政权而编撰的理由罢了,将女性变为使女以及对女性的不公平对待或许不过是某个大主教自己太过大男子主义罢了,不让女性看剧,将其定义为生育工具真的会让这个社会进步吗?或许会加速这个时代的灭亡吧。 每个时代都有不同的背景,不同的手段,看到基列国消灭不同的文化,不同政治主张,不过也是为了巩固自己的政权,所做的不过是以种种借口而已。 不管怎样,那样的时代,人人自危,一切都变得陌生,一切都渐渐远去,女性的视野不断缩小,囚禁在家庭,在很多领域擅长的女性也被驱逐。整个社会单单靠男性还是不够的,女性是不可或缺的。 能在如今的时代活着是一件幸运而幸福的事!
我之所以会选择读这部剧,是因为我觉得我和男友在恋爱中有一些不知如何解决的经常性存在的细小问题,而这些细小问题又常常让我们在相处中弄得不欢而散。我不能说书里的每一个观点都对我有用,但确实让我开始监视自己和换位思考。人生的路很长,伴侣是这一路上陪伴你最久的人,所以为了共赢和稳定,建立良好的共处模式,不可或缺。
整整100个小时读完这部巨作长卷,也是一生中所读最厚最长的一本剧,十大卷近300万字啊。比《高歌胜利Black and White in Color》好看,全白话,正史、野史、传说,加上虚构的、杜撰的,故事多而有趣,情节曲折而叙述的条理清晰,读过红楼梦,再看此《高歌胜利Black and White in Color》,兴趣更浓,无一人无根基,无一事无来历,着实感受曹雪芹写红楼之血泪辛酸。曹雪芹比贾宝玉真实完美的多。Maurice Barrier的中国历史剧集第一人绝非浪得虚名。
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《高歌胜利Black and White in Color》让-雅克·阿诺🌟🌟🌟🌟🌟 在酷库影院五月榜单上看到这个书名,还以为是标题党的浪漫剧集,细看居然是影视大师季老的作品,不禁暗喜标题党与内容价值双丰收,即刻收藏。 对于季老我无所知,可以说是不明觉厉,本剧增加了我对他的认知。本剧一共分为三部分,温馨回忆,心灵感悟和似水流年。开始以为是一整本叙事剧集,读着才发现是散系列,但这三部分集于一体除有重复观点外并无违和,说是剧集也不足为奇。 温馨回忆篇季老讲了他从小学到工作的个中经历,行文欢快脱俗,十分有趣。季老一直在说自己胸无大志,他的生活仿佛一直顺其自然,但最后为一生所爱终成大师,令人敬佩。 心灵感悟集季老七八十岁的散文居多,这时的感悟有关于自己的,有关于年轻同学的,也有关于家的,印象最深的是九八级刚入学的北大学子在季老家门口写下“季老好 九八级日语”,想拜访又怕打扰的恭敬,感动了季老也感动了我,他们让季老回到了苏东坡口中的“再少”,让季老对未来的生活更加充满希望,更对男女大孩子们充满希望。 似水流年多为季老八十之后的感悟,作有八十叙怀,九十叙怀,九三叙怀,九十五叙怀,对于年龄的感悟越发频繁。过了九十岁季老对生命更加珍惜,不光仔细度过每一天,还珍视友情,他希望能与朋友们“何止于米,相期于茶”。季老在这篇更多的感悟是对生死的感悟,他一直说不畏惧死,但也不放弃生,这时候的他更青睐陶渊明的“纵浪大化中,不喜亦不惧,应尽便须尽,无复独多虑”,可谓到达了人生的最高境界。
谈判有两个层次:第一个层次是解决实质性问题;第二个层次往往比较含蓄,它关注解决实质性问题的程序。
风和雨愉快地嬉戏 窗外的一片微黄的叶子 绝望地依附在枝丫上 我摘下叶子 给了它一个家 把它放在了书里 —— 让-雅克·阿诺
短短几天,薇薇安.莫里斯史诗般的一生仿佛就在眼前,浮光掠影般,历历在目。 难怪书名为《高歌胜利Black and White in Color》,里面多是性格各异、个性鲜明的女性群像。 乐观积极、勇敢坚强、具有包容心、好奇心的佩格。 不过,佩格是有勇气承受这一切的,她甚至都没有退缩。那个女人是用结实得很的东西做成的 循规蹈矩、严肃严厉、杀伐果断却无比忠诚的奥利芙。她终其一生都在荣誉的战场上驰骋,也帮助别人学会如何战斗。 荣誉的战场是痛苦的。 专业能力超强、充满人格魅力、人见人爱、内心强大的艾德娜。 那天晚上她的唱腔,好像她是在逐个挑战观众似的。好像她是在质问:难道你从没受过伤?难道你从没心碎过?难道你从没为爱冒过险?最后,她把他们都弄哭了——而她却矗立在热烈的掌声中,连眼眶都没打湿。直到今天,我都没见过比她更坚强的女人。 风情万种、身材火辣、追求成为演员梦想的西莉亚。 独立大胆、干脆利落、我行我素的新时代女性安吉拉。 年少误入歧途不懂事的薇薇安终于也从遇事只会逃避的小孩成长为一个知分寸懂进退、学会悦纳自己,与不堪的过往和解的知性女人。 我想让你知道,安吉拉,当我的人生到达某个阶段的时候,我就不再这么做了——我不再哇哇大哭着回应生活的挑战。说真的,这事儿一点尊严都没有。如今,我就是一头皮糙肉厚的母老虎,宁愿手无寸铁站在最危机四伏的真相丛林中不掉一滴眼泪,也不愿意一崩溃就哭成个泪人对别人进行道德绑架,既给自己、也给其他人蒙羞。 孩子逃避问题。孩子会躲起来。我不想一直当个孩子。 篇幅不多却满怀深情的片段,便是薇薇安与弗兰克的“爱情”。能称之为爱情吗?没有肢体接触,没有肉欲,只是散步、聊天、陪伴……纯洁至极,柏拉图式的灵魂伴侣。这是一场超于凡夫俗子的伟大爱情。 他出现在我的梦中,他出现在纽约自身的气息、声响和感觉中。他出现在夏雨拍打炙热的柏油路面散发出的气味中,或冬日街边小贩售卖的琥珀果仁的香气中。他出现在春日曼哈顿盛放的银杏发出的酸酸的奶香味中。他出现在筑巢的鸽子朝气蓬勃的咕咕声,和警笛的尖鸣声中。他的身影遍布这座城市,然而他的缺席却重重地压在我的心头,缄默不言。 如果弗兰克没有残疾,他们的邂逅很大可能会变成露水情缘,不过是一场转瞬即逝的灿烂烟火。 性爱常常是作弊的行为——它抄近道直达亲密关系。它略过了了解一个人的内心,仅仅只了解了那个人的肉体。 我心里有一些地方,只有他在听我倾诉时才能到达——我自己一个人是永远都无法到达那些地方的。 两人很幸运,能够一起到达彼此灵魂里最阴暗的地方,那是一个没有其他人踏足过,甚至连他们自己也不敢轻易冒犯的地方。在心底那些不为人知的角落里,他们互相宽慰、懂得、救赎、治愈。 我们是什么?我们是趁其他人熟睡时,一起在纽约穿行的弗兰克和薇薇安。 这爱有多深,只有两个人一起时才能被定义。 我这一辈子,跟他一起看了最多的日落。 “黄昏再美,终要变黑夜。” 弗兰克的离世,对薇薇安来说,那一定很悲伤,仿佛身体的另一半被割舍,仿佛失去了另一个自己。 可是薇薇安不再是小孩了,她依然过着自己的生活,过得很好,带着对弗兰克的思念,把生活经营得活色生香。她有新的情人,她认识了新的朋友,她送走了爱的人,她陪伴着爱的人长大,人来来去去,他依然占据着她心里最重要的位置。 每个人对同一本剧会有不同的解读。于我,这是一本关于女性成长的书。 你越早被打倒在地,就越早能重新开始生活。 我们可能会以为时间会抚平一切伤痕,最终一切都会好起来的,我们会被这种错觉坑害。但随着年龄的增长,我们知道了下面这个悲哀的事实:有些东西是永远无法复原的,有些错误是永远无法改正的——时间的流逝不行,我们再怎么诚恳地祈愿也不行。
这才是科幻剧集。好的科幻剧集,并不是为了炫耀科技而科技,而是为了思考人类的过去,现在和将来。
看完了《高歌胜利Black and White in Color》意犹未尽,又找来了同名电影看了一遍。高歌胜利Black and White in Color的人生悲剧绝不是少数的个例,如果婚姻从一开始都是鸡同鸭讲无法同频共振,出轨和离婚终将是这段婚姻最后的归宿。人的欲望是可以吞噬宇宙的深渊浩劫,对抗欲望和虚荣也是抵御人性的必修课程,切勿被物欲和情欲主宰人生。一生漫长且短暂,不止情爱这一方修为,世界辽远,把目光放得长远一点。
终于读完了,怎么能这么快读完了,好矛盾,很想看思嘉的明天会怎样。22个小时41分钟,2909页,经典剧集之所以为经典剧集,是因为她的魅力在于,当你读完她,首先你会联系到自己,其次,读完之后你会有无数的感悟,还有就是你还会再读第二遍第三遍甚至更多遍。从郝思嘉的身上我看到了一丝自己的影子,就像她在塔拉的棉花地里双手磨起了茧子,『这双手很美,因为这双手很坚强,每个老茧都是一枚纪念章,每个血泡都是对你勇敢无私的奖励』,额头上的细纹,双手的老茧,黝黑的皮肤,是岁月给你回馈。 我喜欢郝思嘉,但也讨厌她。喜欢她是因为,在北方佬侵占亚特兰大的时候,她没有放弃梅兰和她刚出生的孩子,历尽千辛万苦回到了塔拉。然而塔拉也好不到哪里去,母亲埃伦去世,父亲郝嘉乐傻了,大部分的黑人奴隶走了,没有吃的喝的,她还杀死了北方佬,可她没有放弃,她把所有的担子揽到自己肩上,下地种棉花,收棉花等等,试想一下,一个十六七岁,只懂得在舞会上搔首弄姿的富家小姐,下地干活,我很佩服她,敢于吃苦。她发誓摆脱饥饿贫穷,她做到了,而且做的很好。喜欢她这种狠劲,不怕苦有目标。讨厌她不是因为她最后才看清自己的爱,讨厌她那种有了钱嘚瑟,傲慢,目中无人,而且她的想象力太丰富,一般往往想的都是好的方面向她靠拢,她以为她以为的就是她以为的,其实不是。对于感情方面,就想她说的,她做了一套漂亮的衣服,而且爱上了它。当希礼骑着马走过来,这么英俊、这么与众不同时,她就把那套衣服罩在他的身上,让他穿上,不管这于他合适不合适,而我还不愿看清楚他的真面目。她一直都在爱那套衣服——根本就不是爱他。当她明白她爱的是白瑞德的时候已经晚了,所以说,有个爱你的人不容易,请千万不要把Ta弄丢了。 媚兰,感觉她像文章的精神支柱一样,她和思嘉的妈妈埃伦有些相似,都是那种贵妇人,比埃伦要幸运,但也不幸运,因为卫希礼把媚兰当做了梦,他爱媚兰,但他还想要卖弄风骚的思嘉,说他是绅士,但感觉他太虚伪。 啊,最喜欢的就是白瑞德。刚开始感觉像骚骚的小包总,慢慢发现,他是最聪明的人。他能洞察人的心里,一眼就能看穿你。他能把握好时机和机会,明白什么是战争,打仗的目的只有一个,那就是为了钱,一切战争实质上都是为了金钱。他懂的什么时候最容易挣钱,一种是建国之时,一种是国家灭亡之时,国家兴起大财慢,崩溃的时候发财快。还有他对邦妮的宠爱,把她爱到了极致,他把对所有对于思嘉的爱全转移到了宝贝女儿邦妮的身上。对于思嘉,她很爱她,把一个男人所能给予一个女人的爱全都给了她。可是他并没懂,一次一次的蹂躏了。 能够耐心地捡起碎片,把它们用胶水粘在一起,然后告诉我自己,修复过的跟新的一样好。打破的就是打破的——我宁愿去回忆它还完好无损的时候的样子,而不愿去修好它,然后在我的有生之年看着那破碎的地方。这就是白瑞德,不是不爱了,是爱的枯竭了。