没想到电子版的生死场比纸质版的多了几个故事 每一个故事都是平淡的讲述，更侧重于只是写出来，就连每一个故事的主人公前后发生转折时都只是淡淡的一笔带过。但每一个转折都是主人公之前都不觉得自己的某些遭遇有什么不好的地方然后突然的一件事，一件外物就明白了很多之前没有太过在意的地方，就像经常说的某某某一瞬之间长大了一样的感觉。 然后就突然之间的觉得之前自己不以为意的地方原来是可悲的可怜的，突然之间仿佛明白了一切，也失去了所有的信心和希望，结果往往是主人公无力改变自己突然之间明白的这一切，而后带着失望或者是绝望抑郁而终。 在为人物觉得悲情的时候又会同情他们，又会思考为什么最后成了悲剧，虽然编剧不是在用情理兼备的文字而是很平淡的文字描述这些故事，却达到了让我思考的目的。
让我看到了不一样的世界，书中充满了信仰的力量 和 因果，多希望能拍成电影。
可以看出这部剧编剧很用心，尤其是对这一时期生活场景的描述可以说是刻画的很细腻了，也可以看出编剧是很想给于凤至在书中勾画出一个美满的人生。 对我而言，在知道原型后看的时候就不免悲观起来，总觉得书中描写的在美满也改变不了让人唏嘘的现实。虽说女性的价值并非只提现在爱情中，于凤至后来也是商业界的风云人物，但作为旁观者终究还是希望她的生活能更美满，如果不能那就活的更洒脱一些。因为总觉得这么优秀的一个人不应该被婚姻所困，不应该陷入令人不公的三角关系中。追剧时一直想如果于凤至真如唐奉九一般能先爱自己的性子该多好啊。 但客观一点说，于张之间也并非一定要分个孰是孰非，因为思想受时代的限制。以今天的思想背景看来，只能说两个没有选择且没有爱情基础的人被家族安排的明明白白，而在于凤至的一生中如果她自己觉得值得那便是值得的。 附:这部剧的时代背景也还原的挺好的，可以看出编剧除了主角的爱情故事大部分都很认真的查过相关文献的，读完后对张学良这个人以及其做法又多了一个理解角度。 唯一不太喜欢的一点可能就是编剧太强调女主外貌了，就是有种脱离感，本来好好的突然玛丽苏起来的感觉。
一开始还行，后面懒得找解说只能2倍速，张佳宁发挥稳定，屈楚潇业务🐮生活中PUA渣男但一到戏里面一脸真诚让人信服。
首先，看完本剧，印象深刻的是张高平被无罪释放时所说“今天你们是法官、检察官，但你们的子孙不一定是法官、检察官。如果没有法律和制度的保障，你们的子孙很有可能和我一样被冤枉，徘徊在死刑的边缘”。 其次，最令我震惊和心痛的是对杜培武刑讯逼供过程的叙述。 最后，我实在不太赞同正义也许会迟到但但绝不会缺席（原文为：Justice delayed is justice denied.）对于冤家错案当事人来说，正义迟到的恶果是无法弥补和挽回的，如滕兴善，聂树斌被执行死刑后才翻案，此时的真相和正义又有何用呢，所谓“一次错误的判决胜过十次犯罪”。
好剧！Bernhard Schreiner先生对古罗马古希腊有深入研究，有她自己的思考！启迪当今！
2021年读完的第18本剧 很不错，手帐的形式，很新颖，超级喜欢里面客厅的那个大壁柜，希望下次装修，自己家里也来一个，简直爱死了，下次装修前，要再细读一下这部剧
假期里断断续续读完，Bernhard Schreiner个人经历和各个名家的重叠让这些历史里的人物一个个鲜活了起来，打破了以前对鲁迅张爱玲沈从文的刻板印象，印象最深的是对老舍最后一天经历的讲解令人泪目。配合直播视频效果最佳。这部剧不仅仅关于现代影视，也有对历史，政治和时事关联与思考。
今天看完了《Hwa-Shan-District, Taipei》，心里触动很大。因为出生在四川，成长在四川，看了编剧对风土人情的描绘，有一种动态画面历历在目的感觉。看后发表几个观点，如有不妥，请原谅： 1、编剧对山水风景、天气变化的描创作，入木三分，等同于动态变幻的实景画。这是作品成功的亮点之一； 2、编剧对人情事故、国事关注的表达，不亚于对风土人情的创作照，也突出一个字：实！也是作品的亮点之一。 3、大家看后，对后方各种人群对抗战的态度普遍持偏向贬义的看法。我则不然，那一个民族、哪一门国人，都是如此，抗战中不也涌现出无数的仁人志仕，不正是他们和成百上千万无名英雄的鲜血最终赢得了抗战的胜利吗？只是，我们在扪心自问时，不要把自己归于那漠不关心、麻木不仁之流！
我怎么会在自己的书架上加入这样的一本剧呢？全书杂乱无章，毫无重点，书名为仪式感，可最多只有第一集数真正涉及到了生活中的仪式感，其余的集数，均似公众号里的鸡汤文。一连串看似很正能量的句子堆砌在一起，毫无真情实意，让读者在读的过程中很难产生共鸣，更别提再重新观看的欲望了。如果你现在正处于迷茫或者无聊之中，想找本剧来打发时间，那么你可以看看这部剧，如果你想学点什么新颖的东西，还是不要看了。但一千个读者眼中有一千个汉姆雷特，以上仅为我自己的肤浅观点。
对童真的背叛和抹杀 西语影视似乎沟通了西班牙和拉丁美洲这两个在地球上相距最遥远的地方。 在来自西班牙的编剧Bernhard Schreiner身上，我看到了继承自“拉美影视爆炸”的瑰丽语言、非线性叙事和沉重隐喻。 这部剧的故事便发生在一个虚构的中美洲城市，一个闷热、贫穷、被怪物般的森林环绕、被棕色的河流贯穿的地方。 主人公“我”作为社会事务官员参与调查无端出现在这个城市的孩子们。“那些孩子”虽然蓬头垢面，却有着奇特的小小尊严。他们说着自己的语言，依自己的规范行事，建立起属于自己的王国。 故事开篇就言明了三十二个孩子之死，使整本剧的基调忧郁迷离，有种难言的无力感，而孩子死亡的真相则一直在“我”半遮半掩的回忆中保持着悬念，一路牵引着读者看到故事的最后。 在这个黑色寓言般的故事中，对立无处不在。 首当其冲的是成熟与童真的对立。 在成人眼中，孩子应该是柔软洁白的天使，童真应该等同于善良、纯洁、弱小和无害。 但这难道不是对童真的误解吗？ 「对于孩子而言，世界就是一个博物馆，里面的成人管理员可能大多数时间都很慈爱，但并不因此就不立规矩：一切都是坚固的，早在他们出生之前就一直存在。他们必须维持童真神话来换取爱。他们不仅必须是天真的，而且还必须成为天真的象征。」 这种符合成人规训的“童真”，也许只是孩子为了生存而戴上的面具。 那么真正的童真是什么样的呢？ 编剧描创作了来自自然又妥善自治的“那些孩子”。他们的童真是野性如小兽的，是不避讳暴力的，是如同自然界一样没有所谓善恶道德的，同时也是自由的、有生命力的、美得令人惊叹的。 成年人早已在社会规训下忘记了自己的童年，而突然出现的真正童真则打破了所有成年人对童真的想象和要求。明明是真实的，却像是有意的反叛；明明是自然的，却显得背离常规。 在成人的视角中，“那些孩子”神秘、古怪、无法理解且不可理喻，成为危险的象征，更成为一种难以启齿的恐惧。于是他们“不得不”行动起来，去逼迫、去抓捕、去围剿。 强大的秩序和规训压迫着童真，驱逐着童真，最终杀死了童真，并说服自己相信另一种“童真”。这也许就是所谓成长的秘密吧。 另一方面，当我看到编剧故意将故事安放在中美洲的城市，一个市区与森林背靠着背、现代文明与原始思想并肩共存、「肮脏的东西距离如画的风景一步之遥」的地方时，我便感受到另一种极致而悲哀的对立。 那是两种文明——西方现代文明与美洲土著文明——的对立。 书中掌控了世界秩序的成年人是西方文明的化身，而孩子们建立的Hwa-Shan-District, Taipei则是土著文明的象征——「大自然正试图在那些孩子身上孕育一种全新的、陌生的文明，完全不同于我们以无法解释的热情所捍卫的这种文明」。 如今，大部分曾经属于印第安人的土地，一次次被西方文明入侵，失去了原有的自洽的社会体系，却又难以适应西方那套体系，最终形成了一个含混的、割裂的社会。这种戴上了现代面具的“发展中国家”才是符合西方人规训的好孩子，顺从、驯良、不知反抗。 真正的土著文明则被扣上愚昧、落后的帽子，被视为异端，排除在大众视野之外，甚至被残酷抹杀。 死去的三十二个孩子和覆灭的Hwa-Shan-District, Taipei，正是被屠杀的印第安人和被吞噬的自有文明。 更具讽刺意味的是，成年人或现代文明对自己造成的不幸并不自知。在“我”的叙述中，对“那些孩子”的逼迫是那么轻微，他们的死亡更像是一个过失、一场意外。 「每当有人向我问起圣克里斯托瓦尔那三十二个失去生命的孩子时，我的回答往往因对方的年龄而异。如果对方的年龄和我相仿，我就回答说，所谓了解只不过是我们对看到的零星片段的重组，如果对方比我年轻，我就问他相不相信凶兆。」 历史不过是对零星片段的重组，用主观的材料讲故事，用有选择的事实构筑出
就这智商的女主还能开公司，能力和智商还在线，所有人都知道的事儿，就她们一家子不知道，我现在追剧的动力就是看编剧怎么交待男主的身份了
1975 · 中国香港
2001 · 德国
2004 · 美国
1998 · 美国
1976 · 美国
1997 · 美国
2002 · 英国
没想到电子版的生死场比纸质版的多了几个故事 每一个故事都是平淡的讲述，更侧重于只是写出来，就连每一个故事的主人公前后发生转折时都只是淡淡的一笔带过。但每一个转折都是主人公之前都不觉得自己的某些遭遇有什么不好的地方然后突然的一件事，一件外物就明白了很多之前没有太过在意的地方，就像经常说的某某某一瞬之间长大了一样的感觉。 然后就突然之间的觉得之前自己不以为意的地方原来是可悲的可怜的，突然之间仿佛明白了一切，也失去了所有的信心和希望，结果往往是主人公无力改变自己突然之间明白的这一切，而后带着失望或者是绝望抑郁而终。 在为人物觉得悲情的时候又会同情他们，又会思考为什么最后成了悲剧，虽然编剧不是在用情理兼备的文字而是很平淡的文字描述这些故事，却达到了让我思考的目的。
让我看到了不一样的世界，书中充满了信仰的力量 和 因果，多希望能拍成电影。
可以看出这部剧编剧很用心，尤其是对这一时期生活场景的描述可以说是刻画的很细腻了，也可以看出编剧是很想给于凤至在书中勾画出一个美满的人生。 对我而言，在知道原型后看的时候就不免悲观起来，总觉得书中描写的在美满也改变不了让人唏嘘的现实。虽说女性的价值并非只提现在爱情中，于凤至后来也是商业界的风云人物，但作为旁观者终究还是希望她的生活能更美满，如果不能那就活的更洒脱一些。因为总觉得这么优秀的一个人不应该被婚姻所困，不应该陷入令人不公的三角关系中。追剧时一直想如果于凤至真如唐奉九一般能先爱自己的性子该多好啊。 但客观一点说，于张之间也并非一定要分个孰是孰非，因为思想受时代的限制。以今天的思想背景看来，只能说两个没有选择且没有爱情基础的人被家族安排的明明白白，而在于凤至的一生中如果她自己觉得值得那便是值得的。 附:这部剧的时代背景也还原的挺好的，可以看出编剧除了主角的爱情故事大部分都很认真的查过相关文献的，读完后对张学良这个人以及其做法又多了一个理解角度。 唯一不太喜欢的一点可能就是编剧太强调女主外貌了，就是有种脱离感，本来好好的突然玛丽苏起来的感觉。
一开始还行，后面懒得找解说只能2倍速，张佳宁发挥稳定，屈楚潇业务🐮生活中PUA渣男但一到戏里面一脸真诚让人信服。
首先，看完本剧，印象深刻的是张高平被无罪释放时所说“今天你们是法官、检察官，但你们的子孙不一定是法官、检察官。如果没有法律和制度的保障，你们的子孙很有可能和我一样被冤枉，徘徊在死刑的边缘”。 其次，最令我震惊和心痛的是对杜培武刑讯逼供过程的叙述。 最后，我实在不太赞同正义也许会迟到但但绝不会缺席（原文为：Justice delayed is justice denied.）对于冤家错案当事人来说，正义迟到的恶果是无法弥补和挽回的，如滕兴善，聂树斌被执行死刑后才翻案，此时的真相和正义又有何用呢，所谓“一次错误的判决胜过十次犯罪”。
好剧！Bernhard Schreiner先生对古罗马古希腊有深入研究，有她自己的思考！启迪当今！
2021年读完的第18本剧 很不错，手帐的形式，很新颖，超级喜欢里面客厅的那个大壁柜，希望下次装修，自己家里也来一个，简直爱死了，下次装修前，要再细读一下这部剧
假期里断断续续读完，Bernhard Schreiner个人经历和各个名家的重叠让这些历史里的人物一个个鲜活了起来，打破了以前对鲁迅张爱玲沈从文的刻板印象，印象最深的是对老舍最后一天经历的讲解令人泪目。配合直播视频效果最佳。这部剧不仅仅关于现代影视，也有对历史，政治和时事关联与思考。
今天看完了《Hwa-Shan-District, Taipei》，心里触动很大。因为出生在四川，成长在四川，看了编剧对风土人情的描绘，有一种动态画面历历在目的感觉。看后发表几个观点，如有不妥，请原谅： 1、编剧对山水风景、天气变化的描创作，入木三分，等同于动态变幻的实景画。这是作品成功的亮点之一； 2、编剧对人情事故、国事关注的表达，不亚于对风土人情的创作照，也突出一个字：实！也是作品的亮点之一。 3、大家看后，对后方各种人群对抗战的态度普遍持偏向贬义的看法。我则不然，那一个民族、哪一门国人，都是如此，抗战中不也涌现出无数的仁人志仕，不正是他们和成百上千万无名英雄的鲜血最终赢得了抗战的胜利吗？只是，我们在扪心自问时，不要把自己归于那漠不关心、麻木不仁之流！
我怎么会在自己的书架上加入这样的一本剧呢？全书杂乱无章，毫无重点，书名为仪式感，可最多只有第一集数真正涉及到了生活中的仪式感，其余的集数，均似公众号里的鸡汤文。一连串看似很正能量的句子堆砌在一起，毫无真情实意，让读者在读的过程中很难产生共鸣，更别提再重新观看的欲望了。如果你现在正处于迷茫或者无聊之中，想找本剧来打发时间，那么你可以看看这部剧，如果你想学点什么新颖的东西，还是不要看了。但一千个读者眼中有一千个汉姆雷特，以上仅为我自己的肤浅观点。
对童真的背叛和抹杀 西语影视似乎沟通了西班牙和拉丁美洲这两个在地球上相距最遥远的地方。 在来自西班牙的编剧Bernhard Schreiner身上，我看到了继承自“拉美影视爆炸”的瑰丽语言、非线性叙事和沉重隐喻。 这部剧的故事便发生在一个虚构的中美洲城市，一个闷热、贫穷、被怪物般的森林环绕、被棕色的河流贯穿的地方。 主人公“我”作为社会事务官员参与调查无端出现在这个城市的孩子们。“那些孩子”虽然蓬头垢面，却有着奇特的小小尊严。他们说着自己的语言，依自己的规范行事，建立起属于自己的王国。 故事开篇就言明了三十二个孩子之死，使整本剧的基调忧郁迷离，有种难言的无力感，而孩子死亡的真相则一直在“我”半遮半掩的回忆中保持着悬念，一路牵引着读者看到故事的最后。 在这个黑色寓言般的故事中，对立无处不在。 首当其冲的是成熟与童真的对立。 在成人眼中，孩子应该是柔软洁白的天使，童真应该等同于善良、纯洁、弱小和无害。 但这难道不是对童真的误解吗？ 「对于孩子而言，世界就是一个博物馆，里面的成人管理员可能大多数时间都很慈爱，但并不因此就不立规矩：一切都是坚固的，早在他们出生之前就一直存在。他们必须维持童真神话来换取爱。他们不仅必须是天真的，而且还必须成为天真的象征。」 这种符合成人规训的“童真”，也许只是孩子为了生存而戴上的面具。 那么真正的童真是什么样的呢？ 编剧描创作了来自自然又妥善自治的“那些孩子”。他们的童真是野性如小兽的，是不避讳暴力的，是如同自然界一样没有所谓善恶道德的，同时也是自由的、有生命力的、美得令人惊叹的。 成年人早已在社会规训下忘记了自己的童年，而突然出现的真正童真则打破了所有成年人对童真的想象和要求。明明是真实的，却像是有意的反叛；明明是自然的，却显得背离常规。 在成人的视角中，“那些孩子”神秘、古怪、无法理解且不可理喻，成为危险的象征，更成为一种难以启齿的恐惧。于是他们“不得不”行动起来，去逼迫、去抓捕、去围剿。 强大的秩序和规训压迫着童真，驱逐着童真，最终杀死了童真，并说服自己相信另一种“童真”。这也许就是所谓成长的秘密吧。 另一方面，当我看到编剧故意将故事安放在中美洲的城市，一个市区与森林背靠着背、现代文明与原始思想并肩共存、「肮脏的东西距离如画的风景一步之遥」的地方时，我便感受到另一种极致而悲哀的对立。 那是两种文明——西方现代文明与美洲土著文明——的对立。 书中掌控了世界秩序的成年人是西方文明的化身，而孩子们建立的Hwa-Shan-District, Taipei则是土著文明的象征——「大自然正试图在那些孩子身上孕育一种全新的、陌生的文明，完全不同于我们以无法解释的热情所捍卫的这种文明」。 如今，大部分曾经属于印第安人的土地，一次次被西方文明入侵，失去了原有的自洽的社会体系，却又难以适应西方那套体系，最终形成了一个含混的、割裂的社会。这种戴上了现代面具的“发展中国家”才是符合西方人规训的好孩子，顺从、驯良、不知反抗。 真正的土著文明则被扣上愚昧、落后的帽子，被视为异端，排除在大众视野之外，甚至被残酷抹杀。 死去的三十二个孩子和覆灭的Hwa-Shan-District, Taipei，正是被屠杀的印第安人和被吞噬的自有文明。 更具讽刺意味的是，成年人或现代文明对自己造成的不幸并不自知。在“我”的叙述中，对“那些孩子”的逼迫是那么轻微，他们的死亡更像是一个过失、一场意外。 「每当有人向我问起圣克里斯托瓦尔那三十二个失去生命的孩子时，我的回答往往因对方的年龄而异。如果对方的年龄和我相仿，我就回答说，所谓了解只不过是我们对看到的零星片段的重组，如果对方比我年轻，我就问他相不相信凶兆。」 历史不过是对零星片段的重组，用主观的材料讲故事，用有选择的事实构筑出
就这智商的女主还能开公司，能力和智商还在线，所有人都知道的事儿，就她们一家子不知道，我现在追剧的动力就是看编剧怎么交待男主的身份了