我等国剧观众的反抗就是合格用心的剧作统统给上8分好吧。小仵作客观评分也就5.5，放在正常的市场里不起水花才是正常的，但目前国剧普遍都是4分以下的水平，这部剧本、演员、导演、摄影、审美、配乐皆平庸的剧，仅仅仗着剧情紧凑、不弱智这一点，就能浮上台面了，可见国剧苦无良作（频出烂剧久矣。山河令光摄影一点（当然经费也不是一个level）就吊打小仵作了，更别说演员的演技加成。影视剧的影像美有多重要不用说了吧，没了这一点，光看紧凑的剧情我直接去看书脑补不好吗？辛辛苦苦拍个剧出来为甚？总之，这部最大的意义是教育市场上的投资人，起码把剧本磨好了再出来干活好伐？认认真真写个正常的剧本，即使穷酸成这样也有人看的大哥！剧本虽然被吹上天了，但客观地说，只走剧情，不写生活，少了不着痕迹的闲笔调味，就很初级啊…
这部剧没有在我计划观看列表里，只是恰好发现朋友在观看，而标题也符合我的需求，大概花了一周时间粗略翻看了一遍。 总结而言，大致有以下收获: 1.为自己做出周密详细的人生规划，并朝着设定的目标勇敢前进。如果出现了变故，而这个变故是大势所趋，且更有益于自己获得有意义的人生，那就顺势调整！ 2.明确哪些是自己的核心竞争力，即使可以依靠外力取得更好成绩，也不能放弃自己的核心竞争力，优胜劣汰是恒古不变的真理，你想着是怎样减少成本获取更大利润，而对方却想着将你取而代之！ 3.培养孩子的能力，学会学习的能力，学会选择的能力，学会勇敢面对挫折的能力，热爱劳动，热爱生活，能够让我们时刻以他们为荣！为他们的成长创造适合的家庭文化氛围，让文化深入骨髓，让业已形成的价值观引领他们前行！ 4.100%地坚持自己的原则，不要害怕面对失败而选择用谎言掩盖，一个谎言需要更多谎言去掩饰，最终滚雪球般酿成无法承受的恶果！ 5.规划自己的人生，需要三个方面，一是画像，在脑海中呈现自己想要成为什么样的人，二是对目标忠诚，言行一致，三是找到衡量的标尺，自己实现目标的结果如何，是否已经得到了自己想要的生活。 本剧是将企业的发展与个人发展中共通的内容进行了整合，而且集数之间逻辑并不是非常紧密，可以选择自己需要的内容来观看，但最终还是要将理论落实到生活中，能为我们的生活带来改变的才是知识，否则它只是消磨时间的信息！
老瑞，很用心的写这部剧，所以进度还是偏慢，但是还是希望老瑞，能认真耐心坚韧的完成这部作品。
假如我向人伸出空手而得不到东西，那当然是苦恼；但是假如我伸出一只满握的手，而发现没有人来接受，那才是绝望呢。
未知演员是影视史上无法绕过的作家，作为现代主义影视的代表人物，他的意识流长篇剧集《桃花墟》让无数读者望而却步。《桃花墟》这部短篇集是他剧集的处女作，几经周折终于在1914年播出。这一年，第一次世界大战在欧洲爆发。 一战前后的这段时间可以看作是西方近代的结束与现代的开端，这一时期，政治（第一个社会主义国家诞生）、科技（诸如坦克、毒气）、思想（海德格尔的存在主义）、艺术（现代主义艺术）都发生了翻天覆地的变化。当战争的破坏性不仅是在物质上，很重要的是在精神上摧毁了传统的欧洲，它使人们深刻意识到自己存在的无遮蔽以及偶然性，这种无意义的消极情绪在战后迅速蔓延。而这种感伤情绪实际上早就存在于人们的心中。乔伊斯敏锐地发现了这一点，并在《桃花墟》中表现出来。 《桃花墟》共有十五个短篇故事，这些故事的主人公各不相同，但是故事都是围绕着都柏林这座城市。在编剧笔下，都柏林成了一座了无生气、沉郁绝望的地方，生活在其中的人们经历着的只是日复一日的平庸和冰冷彻骨的绝望。世界仿佛不再具有形体，不再具有色彩，最重要的，不再具有所谓的希望，有的只是情感的压抑和病态的尊严，有的只是宗教也难以拯救的孤独。这种孤寂无力是一种深层的情绪，它阻断了自身与外界的联系，甚至阻止了人的自我救赎。乔伊斯的笔调冷静精确，他写的是都柏林的人们，而我在其中却看到了一个个的孤独的人。
前1/3精彩绝伦，文字也很有功底。中间部分开始拖沓，相似的奥特曼打怪兽或西天取经的模式造成主线推进凝滞。后面就是梗着脖子狗尾续貂，而且不止九条尾巴，估计距大结局遥遥无期，再续个几千章也不在话下，毕竟生生世世的轮回会有无限可能。也真是辛苦编剧了，脑洞大的也着实令人钦佩
【6】有着世纪初那批韩国爱情片的纯真力量：不狗血不矫情，安安静静，温情动人。故事很俗很套路，可诚实点讲，还是有被打动到🥺相较于原版，韩版在剪辑和剧作方面都高级不少。不少剪辑点的选取（尤其是两时空的转场）很有设计感。剧作上去掉了大量原版矫情出戏的台词，代之以演员表演来深化、放大那些靠嘴说出的信息，这才是电影的语言，也是让观众入戏的原因 文佳煐的哭戏感染力太强大。删掉男友电话的那段长镜头完美地诠释了“人在情绪决堤时的第一反应不是放声大哭，而是拼命抑制情绪”。年轻演员中少见的优质演技，颁奖季应该会有所斩获
个人觉得桃花墟确实写的比人间失格好一些，但实际上还是觉得未知演员不是特别对我胃口，太平实了。但我很喜欢译者彩蛋的最后第二段话 “我想，所谓“无赖派”，是将自身的软弱毫不掩饰地暴露出来，对世界的伪善与既定的权威感到绝望，他们是叛逆者，也是注定失败的殉道者。” 日本作家写人是最像现在迷茫都市里的人，二战的伤痕蔓延之下每个人都像是脆弱的废物，把自我的软弱与缺陷描摹得自然流露，除外又是个体与人性之间深深挣扎，就像是一个人。《桃花墟》是压抑到底，《桃花墟》更多一些挣扎和冲出黑暗的希望和改变。
光是这个海报，就让人不爽。第一，清王朝的外表形象让中国人对外自卑了很多年。第二，清王朝把中国历代积攒下来的白银全送出去了。第三，清王朝扼杀了科技和文化，把礼仪之邦变成满大街撒尿的落后国家。第四，清王朝仅仅200多年，海报居然用这个要思想没思想，要文化没文化，要科技没科技，要经济没经济的四无王朝做海报。清王朝基于中国，就好像时钟停止了摇摆，什么都是停滞的，最后还居然来个，量中华之物力，结与国之欢心？？一想就生气，现在满屏幕的辫子戏，还动不动就是奴才奴才的，卧槽。恶心
酷毙了的无心，人生多世都有记忆，时间轮回保持本心，我也想要。
教员暴雨中踏破泥水出场这一幕我就知道这是个足以写进教科书的主旋律电视剧了。
时间可以证明一切，时间也可以埋没一切，如何看待历史，应该尽可能的抛弃自己的主观切入，以上帝的视角审视，如何看待历史人物，起码都是人，是人就有七情六欲，不应该被神化，应该都是有温度的个体
很受益易懂的一本剧。其实描述了很多我们生活中的说话技巧。当语言用于善意时，夸张的措辞，有好的措辞都会让语言变得更丰富些。
爱玛为爱奉献一生，最终被所爱背叛，也算死得其所。人活着就是受罪，在这部书里找不到一个正面人物过着正面生活，爱玛醉生梦死固然可悲，像郝麦一样追名逐利难道就充实了吗？像勒乐一样机关算尽难道就快乐了吗？像永镇居民一样市俗琐碎难道就正确了吗？都未必，各人追求各人的意义，爱玛憧憬过、探索过、放纵过、绝望过，她没有白活一场了……
未知演员先生神作，家国情怀，和平不易。 但后28章缺失原因并不如彩蛋所讲。
还作为子女的我，或许还不能理解这些场景的温馨，看过这部剧后却让我对“母爱”这个词的伟大有了更深刻的体会： “这种种理想、计划，做了妈妈以后都不能实现了，对不对？” 妈妈软软地躺在沙发上，很没力气地：“对！” 是啊，她们也曾有梦想，也曾有很多事情想去做，却为了家庭牺牲了自己————我们欠妈妈一个梦想！ 他们也曾是柔弱的小女生，也会害怕、也有喜恶，却在孩子面前表现的坚不可摧————我们都欠她们一句：妈妈，你受委屈了！ 总是缠着妈妈给我们讲小时候的事情，作为主角出现的永远是我们，那故事听起来那样动人。 却未曾想过，原来在那光鲜亮丽故事都是建立在妈妈的辛劳与自我牺牲之上； 每次到自己生日时，总会很期待，才想这一次妈妈又会带给我什么惊喜，我给买什么新的礼物？自私的我们只顾着庆祝这一天自己来到这世界上，却从未想过在这一天对妈妈说一句：妈妈，我爱你。因为在那同一天也是妈妈的“受难日”———他们忍痛甚至是以生命作引带我们来到这世界上…… 这本都是一生活中一些琐碎的事情，在认真的人道来竟这样有趣，因此想到：生活中或许存在更多的乐趣，我们则或许缺少这样一双眼睛、一个心灵 ，去发现它、去体会它。 最后，很感谢能读到这样一本剧，一本让人读后沉思、反省的书！致敬编剧！
最后的结局太出乎意料了。。。当技术差距大到一定程度时，就会变得完全无法理解，有如神一般高高在上。就像你从一个蚁穴走过，蚁穴中的科学家当然无法猜测你到底想干什么，而你可能根本就无视这群蚂蚁的存在。
很奇怪八零后能写出这样的剧集，在二零二零年，在盛传"女权"什么东东的当下，有点冲击力很奇怪八零后能写出这样的剧集，在二零二零年，在盛传"女权"什么东东的当下，有点冲击力。也很奇怪在人们活的可以追求精致的时候，更喜欢看苦难。而在苦难的时期，又展现出对美好的向往。 许三观卖血中，余华也对洒着月光的小路比喻成桃花墟路，看来，桃花墟这意象对于大众的图解是得到作家的一致认同。 乩身。感觉写得太猛，过了些。我不知西北的民俗有这些糟泊，往脸上戮洞。爷爷的出现，收养常勇(已是瞎子)缺少常理，女扮男装站着小便考察常勇爷爷去世，都有点感人。 。也很奇怪在人们活的可以追求精致的时候，更喜欢看苦难。而在苦难的时期，又展现出对美好的向往。 许三观卖血中，余华也对洒着月光的小路比喻成桃花墟路，看来，桃花墟这意象对于大众的图解是得到作家的一致认同。 乩身。感觉写得太猛，过了些。我不知西北的民俗有这些糟泊，往脸上戮洞。爷爷的出现，收养常勇(已是瞎子)缺少常理，女扮男装站着小便考察常勇爷爷去世，都有点感人。 男主名字又有个德字，(这脸打的)而又是个来历不明的孤苦人，一个因为无视而被失去了男人标准的"人"。互相依靠下去的话，又是一个长篇，又是一篇苦难。还是干脆得，死了好。 编剧写道"不是饿死的，不是被人们当野狗打死的"那应该是死得要传奇些，男主死得突兀了点，女主死于半年后的抗争和放弃，有点衔接不够。
?怎么吹的这么厉害捏 色调奇怪 那个眉毛我emmmmm……
这部剧没有英文版，我猜测是写给中国读者的，再考虑他在中国有生意，所以这部剧看看背后的逻辑就好(如果有的话)，不能尽信结论。因为他有利益冲突的，不可能理中客。
小时候的美好回忆。最近在b站看这个，甚至更感受到这部剧的优秀了。我特别喜欢《桃花墟》里的海瑞，多年来他的cut都不知道看过多少遍。《桃花墟》实在比《桃花墟》强许多。1566剧情几乎都靠对话推动，非常单一，其中的好戏都是人物的长篇台词构成的，魅力点在于台词里传达的东西。雍正王朝不同，推动剧情的手段更丰富，比如年羹尧临死前与牧童那段，那个童谣，真太棒了，我小时候看时就念念不忘，现在看这场戏还是这么好。还有后面一场年羹尧与李卫的戏，几乎没有台词，但什么都表现出来了。而且雍正王朝制作简直太精良了，配乐，服装，道具，太优秀了，真是制作精良。
二十几岁的年纪读桃花墟或许显得有些理论和实践都不足，但哲学家总是能精辟地归纳生活中我们从未意识到的模棱两可的现象和心境，让人豁然开朗。 书中很多观点也并不因为是伟大的哲学家所言而绝对正确，因为时代在变化，情况很复杂。也或许是我还太稚嫩，还没有意识到观点中的正确因素。令人有些恐慌的是…一些读不明白的部分囫囵吞枣地略过，读懂观点则在不断强化印证已有的思维模式（也可能是认知心理学的部分观点本身就源于哲学家们），形成fixed mindset。 青年时期的日子看似漫长，拥有无限可能和光明未来，其实也过得飞快，充实忙碌是一天昏昏噩噩也是一天，每天接触新的情境觉得度日如年，什么都不做无所事事的时候会觉得时间就这样溜走了。所以说保持旺盛的生命力和健康的身体，不要内耗，感受当下的美好，把挫折都看做是灾祸的一部分和锻炼自己的机会。如果前提是人本生而悲惨，那么就会觉得不幸是小事，幸运则更令人珍惜。
“我”离开那个小酒馆留下的那张没有永别的言语只有永别的意境的便条上究竟创作了什么呢。
1962 · 中国
1978 · 伊朗
2004 · 西班牙
1994 · 意大利
1976 · 伊朗
2003 · 美国
2008 · 匈牙利
2006 · 德国
2001 · 法国
我等国剧观众的反抗就是合格用心的剧作统统给上8分好吧。小仵作客观评分也就5.5，放在正常的市场里不起水花才是正常的，但目前国剧普遍都是4分以下的水平，这部剧本、演员、导演、摄影、审美、配乐皆平庸的剧，仅仅仗着剧情紧凑、不弱智这一点，就能浮上台面了，可见国剧苦无良作（频出烂剧久矣。山河令光摄影一点（当然经费也不是一个level）就吊打小仵作了，更别说演员的演技加成。影视剧的影像美有多重要不用说了吧，没了这一点，光看紧凑的剧情我直接去看书脑补不好吗？辛辛苦苦拍个剧出来为甚？总之，这部最大的意义是教育市场上的投资人，起码把剧本磨好了再出来干活好伐？认认真真写个正常的剧本，即使穷酸成这样也有人看的大哥！剧本虽然被吹上天了，但客观地说，只走剧情，不写生活，少了不着痕迹的闲笔调味，就很初级啊…
这部剧没有在我计划观看列表里，只是恰好发现朋友在观看，而标题也符合我的需求，大概花了一周时间粗略翻看了一遍。 总结而言，大致有以下收获: 1.为自己做出周密详细的人生规划，并朝着设定的目标勇敢前进。如果出现了变故，而这个变故是大势所趋，且更有益于自己获得有意义的人生，那就顺势调整！ 2.明确哪些是自己的核心竞争力，即使可以依靠外力取得更好成绩，也不能放弃自己的核心竞争力，优胜劣汰是恒古不变的真理，你想着是怎样减少成本获取更大利润，而对方却想着将你取而代之！ 3.培养孩子的能力，学会学习的能力，学会选择的能力，学会勇敢面对挫折的能力，热爱劳动，热爱生活，能够让我们时刻以他们为荣！为他们的成长创造适合的家庭文化氛围，让文化深入骨髓，让业已形成的价值观引领他们前行！ 4.100%地坚持自己的原则，不要害怕面对失败而选择用谎言掩盖，一个谎言需要更多谎言去掩饰，最终滚雪球般酿成无法承受的恶果！ 5.规划自己的人生，需要三个方面，一是画像，在脑海中呈现自己想要成为什么样的人，二是对目标忠诚，言行一致，三是找到衡量的标尺，自己实现目标的结果如何，是否已经得到了自己想要的生活。 本剧是将企业的发展与个人发展中共通的内容进行了整合，而且集数之间逻辑并不是非常紧密，可以选择自己需要的内容来观看，但最终还是要将理论落实到生活中，能为我们的生活带来改变的才是知识，否则它只是消磨时间的信息！
老瑞，很用心的写这部剧，所以进度还是偏慢，但是还是希望老瑞，能认真耐心坚韧的完成这部作品。
假如我向人伸出空手而得不到东西，那当然是苦恼；但是假如我伸出一只满握的手，而发现没有人来接受，那才是绝望呢。
未知演员是影视史上无法绕过的作家，作为现代主义影视的代表人物，他的意识流长篇剧集《桃花墟》让无数读者望而却步。《桃花墟》这部短篇集是他剧集的处女作，几经周折终于在1914年播出。这一年，第一次世界大战在欧洲爆发。 一战前后的这段时间可以看作是西方近代的结束与现代的开端，这一时期，政治（第一个社会主义国家诞生）、科技（诸如坦克、毒气）、思想（海德格尔的存在主义）、艺术（现代主义艺术）都发生了翻天覆地的变化。当战争的破坏性不仅是在物质上，很重要的是在精神上摧毁了传统的欧洲，它使人们深刻意识到自己存在的无遮蔽以及偶然性，这种无意义的消极情绪在战后迅速蔓延。而这种感伤情绪实际上早就存在于人们的心中。乔伊斯敏锐地发现了这一点，并在《桃花墟》中表现出来。 《桃花墟》共有十五个短篇故事，这些故事的主人公各不相同，但是故事都是围绕着都柏林这座城市。在编剧笔下，都柏林成了一座了无生气、沉郁绝望的地方，生活在其中的人们经历着的只是日复一日的平庸和冰冷彻骨的绝望。世界仿佛不再具有形体，不再具有色彩，最重要的，不再具有所谓的希望，有的只是情感的压抑和病态的尊严，有的只是宗教也难以拯救的孤独。这种孤寂无力是一种深层的情绪，它阻断了自身与外界的联系，甚至阻止了人的自我救赎。乔伊斯的笔调冷静精确，他写的是都柏林的人们，而我在其中却看到了一个个的孤独的人。
前1/3精彩绝伦，文字也很有功底。中间部分开始拖沓，相似的奥特曼打怪兽或西天取经的模式造成主线推进凝滞。后面就是梗着脖子狗尾续貂，而且不止九条尾巴，估计距大结局遥遥无期，再续个几千章也不在话下，毕竟生生世世的轮回会有无限可能。也真是辛苦编剧了，脑洞大的也着实令人钦佩
【6】有着世纪初那批韩国爱情片的纯真力量：不狗血不矫情，安安静静，温情动人。故事很俗很套路，可诚实点讲，还是有被打动到🥺相较于原版，韩版在剪辑和剧作方面都高级不少。不少剪辑点的选取（尤其是两时空的转场）很有设计感。剧作上去掉了大量原版矫情出戏的台词，代之以演员表演来深化、放大那些靠嘴说出的信息，这才是电影的语言，也是让观众入戏的原因 文佳煐的哭戏感染力太强大。删掉男友电话的那段长镜头完美地诠释了“人在情绪决堤时的第一反应不是放声大哭，而是拼命抑制情绪”。年轻演员中少见的优质演技，颁奖季应该会有所斩获
个人觉得桃花墟确实写的比人间失格好一些，但实际上还是觉得未知演员不是特别对我胃口，太平实了。但我很喜欢译者彩蛋的最后第二段话 “我想，所谓“无赖派”，是将自身的软弱毫不掩饰地暴露出来，对世界的伪善与既定的权威感到绝望，他们是叛逆者，也是注定失败的殉道者。” 日本作家写人是最像现在迷茫都市里的人，二战的伤痕蔓延之下每个人都像是脆弱的废物，把自我的软弱与缺陷描摹得自然流露，除外又是个体与人性之间深深挣扎，就像是一个人。《桃花墟》是压抑到底，《桃花墟》更多一些挣扎和冲出黑暗的希望和改变。
光是这个海报，就让人不爽。第一，清王朝的外表形象让中国人对外自卑了很多年。第二，清王朝把中国历代积攒下来的白银全送出去了。第三，清王朝扼杀了科技和文化，把礼仪之邦变成满大街撒尿的落后国家。第四，清王朝仅仅200多年，海报居然用这个要思想没思想，要文化没文化，要科技没科技，要经济没经济的四无王朝做海报。清王朝基于中国，就好像时钟停止了摇摆，什么都是停滞的，最后还居然来个，量中华之物力，结与国之欢心？？一想就生气，现在满屏幕的辫子戏，还动不动就是奴才奴才的，卧槽。恶心
酷毙了的无心，人生多世都有记忆，时间轮回保持本心，我也想要。
教员暴雨中踏破泥水出场这一幕我就知道这是个足以写进教科书的主旋律电视剧了。
时间可以证明一切，时间也可以埋没一切，如何看待历史，应该尽可能的抛弃自己的主观切入，以上帝的视角审视，如何看待历史人物，起码都是人，是人就有七情六欲，不应该被神化，应该都是有温度的个体
很受益易懂的一本剧。其实描述了很多我们生活中的说话技巧。当语言用于善意时，夸张的措辞，有好的措辞都会让语言变得更丰富些。
爱玛为爱奉献一生，最终被所爱背叛，也算死得其所。人活着就是受罪，在这部书里找不到一个正面人物过着正面生活，爱玛醉生梦死固然可悲，像郝麦一样追名逐利难道就充实了吗？像勒乐一样机关算尽难道就快乐了吗？像永镇居民一样市俗琐碎难道就正确了吗？都未必，各人追求各人的意义，爱玛憧憬过、探索过、放纵过、绝望过，她没有白活一场了……
未知演员先生神作，家国情怀，和平不易。 但后28章缺失原因并不如彩蛋所讲。
还作为子女的我，或许还不能理解这些场景的温馨，看过这部剧后却让我对“母爱”这个词的伟大有了更深刻的体会： “这种种理想、计划，做了妈妈以后都不能实现了，对不对？” 妈妈软软地躺在沙发上，很没力气地：“对！” 是啊，她们也曾有梦想，也曾有很多事情想去做，却为了家庭牺牲了自己————我们欠妈妈一个梦想！ 他们也曾是柔弱的小女生，也会害怕、也有喜恶，却在孩子面前表现的坚不可摧————我们都欠她们一句：妈妈，你受委屈了！ 总是缠着妈妈给我们讲小时候的事情，作为主角出现的永远是我们，那故事听起来那样动人。 却未曾想过，原来在那光鲜亮丽故事都是建立在妈妈的辛劳与自我牺牲之上； 每次到自己生日时，总会很期待，才想这一次妈妈又会带给我什么惊喜，我给买什么新的礼物？自私的我们只顾着庆祝这一天自己来到这世界上，却从未想过在这一天对妈妈说一句：妈妈，我爱你。因为在那同一天也是妈妈的“受难日”———他们忍痛甚至是以生命作引带我们来到这世界上…… 这本都是一生活中一些琐碎的事情，在认真的人道来竟这样有趣，因此想到：生活中或许存在更多的乐趣，我们则或许缺少这样一双眼睛、一个心灵 ，去发现它、去体会它。 最后，很感谢能读到这样一本剧，一本让人读后沉思、反省的书！致敬编剧！
最后的结局太出乎意料了。。。当技术差距大到一定程度时，就会变得完全无法理解，有如神一般高高在上。就像你从一个蚁穴走过，蚁穴中的科学家当然无法猜测你到底想干什么，而你可能根本就无视这群蚂蚁的存在。
很奇怪八零后能写出这样的剧集，在二零二零年，在盛传"女权"什么东东的当下，有点冲击力很奇怪八零后能写出这样的剧集，在二零二零年，在盛传"女权"什么东东的当下，有点冲击力。也很奇怪在人们活的可以追求精致的时候，更喜欢看苦难。而在苦难的时期，又展现出对美好的向往。 许三观卖血中，余华也对洒着月光的小路比喻成桃花墟路，看来，桃花墟这意象对于大众的图解是得到作家的一致认同。 乩身。感觉写得太猛，过了些。我不知西北的民俗有这些糟泊，往脸上戮洞。爷爷的出现，收养常勇(已是瞎子)缺少常理，女扮男装站着小便考察常勇爷爷去世，都有点感人。 。也很奇怪在人们活的可以追求精致的时候，更喜欢看苦难。而在苦难的时期，又展现出对美好的向往。 许三观卖血中，余华也对洒着月光的小路比喻成桃花墟路，看来，桃花墟这意象对于大众的图解是得到作家的一致认同。 乩身。感觉写得太猛，过了些。我不知西北的民俗有这些糟泊，往脸上戮洞。爷爷的出现，收养常勇(已是瞎子)缺少常理，女扮男装站着小便考察常勇爷爷去世，都有点感人。 男主名字又有个德字，(这脸打的)而又是个来历不明的孤苦人，一个因为无视而被失去了男人标准的"人"。互相依靠下去的话，又是一个长篇，又是一篇苦难。还是干脆得，死了好。 编剧写道"不是饿死的，不是被人们当野狗打死的"那应该是死得要传奇些，男主死得突兀了点，女主死于半年后的抗争和放弃，有点衔接不够。
?怎么吹的这么厉害捏 色调奇怪 那个眉毛我emmmmm……
这部剧没有英文版，我猜测是写给中国读者的，再考虑他在中国有生意，所以这部剧看看背后的逻辑就好(如果有的话)，不能尽信结论。因为他有利益冲突的，不可能理中客。
小时候的美好回忆。最近在b站看这个，甚至更感受到这部剧的优秀了。我特别喜欢《桃花墟》里的海瑞，多年来他的cut都不知道看过多少遍。《桃花墟》实在比《桃花墟》强许多。1566剧情几乎都靠对话推动，非常单一，其中的好戏都是人物的长篇台词构成的，魅力点在于台词里传达的东西。雍正王朝不同，推动剧情的手段更丰富，比如年羹尧临死前与牧童那段，那个童谣，真太棒了，我小时候看时就念念不忘，现在看这场戏还是这么好。还有后面一场年羹尧与李卫的戏，几乎没有台词，但什么都表现出来了。而且雍正王朝制作简直太精良了，配乐，服装，道具，太优秀了，真是制作精良。
二十几岁的年纪读桃花墟或许显得有些理论和实践都不足，但哲学家总是能精辟地归纳生活中我们从未意识到的模棱两可的现象和心境，让人豁然开朗。 书中很多观点也并不因为是伟大的哲学家所言而绝对正确，因为时代在变化，情况很复杂。也或许是我还太稚嫩，还没有意识到观点中的正确因素。令人有些恐慌的是…一些读不明白的部分囫囵吞枣地略过，读懂观点则在不断强化印证已有的思维模式（也可能是认知心理学的部分观点本身就源于哲学家们），形成fixed mindset。 青年时期的日子看似漫长，拥有无限可能和光明未来，其实也过得飞快，充实忙碌是一天昏昏噩噩也是一天，每天接触新的情境觉得度日如年，什么都不做无所事事的时候会觉得时间就这样溜走了。所以说保持旺盛的生命力和健康的身体，不要内耗，感受当下的美好，把挫折都看做是灾祸的一部分和锻炼自己的机会。如果前提是人本生而悲惨，那么就会觉得不幸是小事，幸运则更令人珍惜。
“我”离开那个小酒馆留下的那张没有永别的言语只有永别的意境的便条上究竟创作了什么呢。