我一直希望得到很多爱。如果没有爱，很多钱也是好的。如果两者都没有，我还有健康。我其实并不贫乏。
写作要符合逻辑，主人公一直就是个长不大的小女孩，婚前婚后一个样，再婚前后还是一个样！人智力正常，经过了人和事终会长大的，很明显主人公安雪没有，现实生活中，这么弱智的人在社会上很难工作，生活！ 全本三观还是比较正的，所以还可以一读。
凡事都有多面性，如何看待：死刑，是为了废死。
老派日系推理的王者， 文风当然是典型的第一人称为主辅以大量的心理独白，但两个特点足以弥补：1 诡异变态的选角，四个故事全部充斥着变态扭曲的人性，让你怀疑编剧是否身处人间 2 全部是中短篇，很快就能领略大师的风范 值得收藏
一位有阅历饱经风霜的人在絮絮叨叨。我也不知道自己能活到几岁、也不想渐渐地变成蛀虫。就像先生，人生就像白马过隙，应尽便须尽，无复独多虑。纵使饱经风霜，也应该保持热爱、怀有梦想。中国人骨子里的血液便是要如此。
看完有种放下的感觉，放下了心里的执念，感受到了内心的平静，回到家面对女儿也比以前更加温柔了。
在人生这条路上，唯一能让我们走得更远、更宽的方法就是成为比昨天更好的自己！每个微小的改变，都能给自己的人生带来很大的不同！想干事的人永远在找方法 ，不想干事的人永远在找理由 ，世界上没有走不通的路 ，只有想不通的人，目标清晰，持续行动，每天给自己加油，喜欢每天都努力一点点的自己，希望自己能坚持住，能拥有下一个时光里的灿烂和光芒！
熟悉的封闭/半封闭空间，熟悉的每个人都怀揣着秘密互相试探的人物关系，核心诡计也一如既往的优秀。更难得的是写出了对于刻板印象的反思，所谓的邪恶妖姬，或许只是一个感情用事的笨蛋美人。而众人怜惜的小妇人，却实实在在隐藏着谋财害命的念头。但结局又有点看不懂阿加莎的取向了，既然已经有了一位因轻信男人而被加害的糊涂美人，结局为什么又让一位白手起家的成功女性为了三婚带娃的男人放弃大好事业，去乡下做家庭主妇？这种无论无脑还是聪慧最后都要为男人被动失去或主动放弃财富、事业的既视感是怎么回事。感觉为he而he，硬撮合了一条感情线。
但我实在不明白正午怎么选中的这个剧本
一直都没有完完整整地看过
木秀于林，风必摧之。朝堂之争，篡位夺权，无非就是妒心之存，为何不求国泰民安呢？幸得那忠志之士，忘身于外，贤臣志者，忧国忧民。簪中录结束，一切如愿。
已经尽最大可能地还原了那个时代的混沌、黑暗以及一些创业生态——包括转型期的阵痛，在“逐利”时代面前的迷失和种种乱象，还有最终必须面对的“白字交代式”收尾。遗憾可能是不少精彩的角色可以有更多着墨（比如高跃进），但篇幅受限，只能尽可能压缩；也基本服务于“许半夏”的人物弧光。可以说不够完全贴合人物形象，可以说台词和妆容能更注意些；但赵丽颖的努力不应该被否定，也希望她未来可以不停止对更多角色的尝试与接触。故事的落幕，和寒冬一样“冷”——但这份冷很难得，也很必要。
白茶清欢无别事，我在等风也等你。越来越喜欢日本这一类的书空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das，忍不住想买实体书回家反复摩挲。编剧用平淡的文字，简单的情节来表达对生活的感悟，就像一个文静的少女，牵着你的手慢慢带着你走进生活深处。整本剧讲的虽然是女主代笔写信的事，但涉及到的却是人生方方面的关系对待。从陌生人、上司、朋友、亲人到爱人，从拒绝、表白、道歉到绝交，都被他们非常温柔慎重地对待，对比如今太多人，太多关系只在网络上表达，断裂也只需要一条消息，甚至无声无息地拉黑、消失，对方只能无奈地被一个人留在痛苦的原地，并没有多少人在乎你难不难受，体不体面，能不能走出去。大数据网络时代的无情之处便在于此，过于便捷导致的轻率、冷漠，仿佛人与人之间的羁绊和责任也都跟着变得轻了起来。很喜欢墨水在纸上一笔一画成字的过程，很喜欢笔尖在纸面上沙沙划过的触觉，很喜欢笔墨纸的味道，所以也喜欢收集，也喜欢写字，也喜欢写信。这部剧以一个迷茫、文静、温柔有才的女生的第一视角，去感受这个世界，触摸那些深藏在我们心里的痛苦。尤其是和上代的感情感悟，更是直接戳中了我的泪点。要是当时能多沟通一点，能耐心一点，是不是故事就没有那么多遗憾？ 可神奇的是，在对某些事情绝望的同时，却奇妙地产生想好好爱这个世界的感觉。真希望大家能把脚步在该慢的时候放慢一点，有时候让日子缓慢一点就会温情许多。每个人都值得被时光温柔以待。 以文中很喜欢的一句话结尾吧——“与其苦苦追寻失去的东西，还不如好好珍惜眼前拥有的东西。希望有朝一日，能笑着谈论今天。”
人类对任何与我们不完全相同的智慧存在沙文主义心态。除非人造大脑确实像人脑一样工作，否则我们不会认为它是智能的。要想更好的理解KK所说的科技元素和智能科技，首先就得纠正自己对科技的狭隘定义。科技元素在漫长时间洪流中以人类不可控的倾向发展，为人类提供更多选择的机会，丰富了生活多样性，使无线博弈的参与愈发清晰和必然。既然无法改变科技元素的前进，人类就得面对它、适应它，尽最大可能使其按照人类“善”的方向发展。诚然，即便是对明天的科技走向我们都无法预计，但把握一个大概的趋势，也总比束手无策茫然无措要强的多。 这就是科技想要的。
和《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》一样都是比较实用的教科级的剧集，实实在在说明了人的自卑和自负来源和后果。 阿德勒在《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》中写到没有合作精神的主要原因就是自卑和自负，而合作精神是一个人一生幸福与否的重要因素，而自卑和自负都是一个人从小在生活和学习中渐渐形成，这个过程和情商的形成是一致的，通过训练和学习可以提升情商和提高合作精神改善自卑和自负的习惯。 阿德勒的著作是为人父母最好的教科书，给孩子和自己一个正确的人生态度，必须承认自己在过去的教育方式上真的是不对的，必须改正。不能让自己的自卑感传染给孩子。
我从来都觉得，为人父母是世界上最困难和精巧的工作。相较于生，父母二字的重量好像更多集中在养育的过程。没有人天生就懂得如何为人父母。是枝裕和在《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》里面提供了一种视角：当孩子汲取父母教育的养分，父母也同样得到来自孩子的、精神上的反哺，这两种成长，在亲子关系里同等重要。 良多算是个坏爸爸吗？他有收入颇丰的稳定工作，可以供养一家三口住在可以看见天空树的高级公寓里，过着富足的生活。他的社会地位决定了他对庆多未来教育有着精英阶层的前瞻性。他不嗜烟酒，不夜不归宿，没搞外遇，也不家暴，怎么看，都不能算是坏爸爸。 可是良多可以算好爸爸吗？他冷峻刻板，不苟言笑，吝啬陪伴，在和庆多的亲子关系里，谈到最多的，是如何让庆多“变的更强”。他最不满意的，是庆多“即使输了也不会很不甘心”的温吞性格，在他眼里这是软弱的表现。好像在这个养育的过程中，他对于“自己养了一个优秀孩子”的成就感和满足感远远胜于和庆多度过在一起的时光。 其实这似乎是很多现代父母身上都存在的问题，也就是功利心的问题，只不过是枝监督在电影里，让福山雅治演出了这样一个稍微极端一些的父亲形象，然后在一个小概率事件里，这位父亲飞速成长。 良多对于家庭里父权的执念，让他无法放下身段，像斋木先生一样陪孩子玩耍。作为父亲的高大完美的形象，对他来说实在太重要了，他对扮演这个父亲角色的执着，远远超过了去思考如何真正参与到庆多的生命中去。和庆多之间的微妙的距离感，在他看来也许正是父亲威严的体现。所以，当他对斋木一家投以自上而下的视线时，往大了说，这是一个精英阶层对平民阶层的嗤之以鼻，往小了说，他对斋木先生不够权威、不够稳重、不够优秀的父亲形象抱有天然的怀疑和不屑。 良多对自己父亲的厌恶感丝毫不影响他像极了父亲。对血缘的迷信，反而让他对庆多的不优秀松了一口气：啊，原来是基因的问题。只要流着一样的血，就会和我变成一样的人。某种程度上，良多否认了后天教育对孩子的可塑性。 可是斋木先生却很清楚：『真是不可思议啊，我当初是看着庆多的脸，给他取了“琉晴”这个名字，可是现在无论怎么看这孩子都应该叫“庆多”。』 那时候站在一旁的良多大概会很不是滋味，因为身上流着他的血的琉晴，也打上了斋木一家的平庸烙印。他盯着那一桌被咬扁吸管的饮料杯子，脸上露出了复杂的表情。 虽然不愿意承认，可是现在的琉晴，怎么看都还是应该叫琉晴。 这让他马不停蹄地去矫正琉晴身上的“缺点”，忙不迭地把他“变成”自己的亲生儿子。 良多在交换小孩这件事情上抱有绝对的理性，所以与亲生儿子的磨合一直有步骤有计划地展开着。讽刺的是，他对家庭血缘关系的执念，导致了他对妻子和庆多的冷漠。真正让良多开始成长的，是琉晴对这个新家庭一次又一次的反抗。同时，藏在沙发旮旯里的、折断的手工花，唤起了良多内心的愧疚。琉晴始终还是琉晴，即使良多已经放下身段与他打成一片，他还是坦诚想念另一个家的父母，琉晴的直白完全就是斋木家的特色。 相比之下，谁又能说庆多不像野野宫家的孩子呢？虽然父亲不喜他性格温吞，但庆多独立、自律、懂事，每一分气质都散发着父母的气息。 良多在和琉晴的磨合中，相对于父亲的威严，反而更渴望得到孩子的喜欢。所以当他看到庆多拍下的照片，受到的冲击不言而喻，原来自己现在想要得到的一直都拥有。庆多的眼里满是父亲的背影，偷偷地拍下来放在相机里，这是庆多含蓄的温柔。 他们真的像两父子，只是良多始终对他们相像的部分视而不见，眼睛永远落在不像的部分。良多一直以来理所当然地忽略了儿子对他的珍视，难怪他不懂得如何为父。 良多最后对庆多的坦诚，可以看作是与自己的和解，和对亲子关系看法的妥协。到底什么才是真正
克劳斯·约翰内斯·贝伦特老师的文字读来恬淡，同时又极含哲理，让人们在匆忙的旅途中，停一停，倾听一下自己的灵魂和生命。
几年前看了《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》，被裟椤大大的想象力完全吸引住，前几天刷到《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》的时候，突然想起《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》，发现编剧是一个人之后，一口气读完了1和2。编剧笔下的小妖怪真的都太戳心了，大多都是性情和善并且守诺言的好妖怪，有些小妖怪平平无奇，却有着很强大的内心。2的行文比1更加连贯紧凑，无限期待3。
《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》是克劳斯·约翰内斯·贝伦特在离开巴黎三十年后开始动笔，拖了将近四年的时间才完成的作品。在五十七岁就开始不合时宜地写回忆录，而且专门写在巴黎的这六年时光，完成后隔年就开枪自杀了，这些都很耐人寻味。足见巴黎的六年生活对克劳斯·约翰内斯·贝伦特一生有着特殊的意义，他必须记录下来。 克劳斯·约翰内斯·贝伦特身材魁梧，兴趣广泛，拳击、网球、滑雪、绘画、跑博物馆、泡咖啡馆、喝酒和赌马都是他在巴黎重要的生活内容。当然，观看著名作家的剧集和写作应该是他最重要的兴趣。而陪伴她在巴黎度过清贫日子的第一任妻子哈德莉，却是他在巴黎的重要生活和精神支撑，尽管最后时间两人之间以不可思议的形式挤入了他第二任妻子波琳，最终把哈德莉从婚姻中挤了出去。 对一个怀揣着梦想的影视青年来说，巴黎就像一席盛宴，让他汲取着无尽的营养。这里大咖云集，诗人、作家、画家，甚至在咖啡屋就能遇到想结识的大家，走在路上也能与名家不期而遇。得天独厚的巴黎，让克劳斯·约翰内斯·贝伦特如鱼得水，忘记了食不果腹的清贫。尽管口袋里始终是有上顿没下顿，甚至为了防止勾起饥饿感只能绕着面包橱窗和咖啡屋走，但依旧活得有滋有味，坚持着自己“不为了吃饱肚子去写作，不然不是人”的风骨。偶尔拿到点稿费，也会痛快地先喝上几杯，然后留下口粮钱，再与哈德莉一起高高兴兴地去赌个马。可以看出，作家的梦想是支撑克劳斯·约翰内斯·贝伦特与哈德莉背井离乡在巴黎生活下去的内在动力。巴黎，对一个青涩的影视青年来说确认就像一席盛宴。 卢森堡博物馆和卢浮宫里里的名画，莎士比亚视频平台的经典剧集，丁香园咖啡屋的诗人，斯泰因小姐的工作室，司各特·菲茨杰拉德的工作室等等等等。这些地方和在这些地方遇到的人物，对如饥似渴的克劳斯·约翰内斯·贝伦特来说都是宴席上的大菜，他在其中获得成长，也让他真正融入圈子，成了影视圈里人，这对他后期的创作和成功有着深刻的影响。可以看出，克劳斯·约翰内斯·贝伦特对自己的梦想是很清晰和执着的，他知道自己需要什么，知道哪里有他需要的东西，也知道怎样获得自己需要的东西，他选择了巴黎，巴黎助推了他的成长。 克劳斯·约翰内斯·贝伦特笔下的巴黎已经与今天的巴黎有了很大的区别。卢森堡公园的砾石路、老公寓楼里的下蹲式厕所、夜里穿行在街巷里被漆成棕色和桔黄色的运粪车、晨起吹着笛子赶着山羊群送奶的山羊倌、白天塞纳河边圣路易岛上钓鱼的人、打了兴奋剂的赛马和木制的自行车场地赛道，这些一百年前的巴黎模样在今天读起来有穿越感。这样的巴黎模样似乎生活气息更浓。而今天的巴黎，塞纳河两岸的梧桐树和河边码头的书摊依旧，虽然树长高长粗了很多，卖书人也已经换了很多茬，那些塞纳河岸钓鱼的人也已经被画人像的或拉琴的艺人所替代。但，巴黎还是巴黎，巴黎还是一席空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das。 去过几次巴黎，很喜欢徒步在塞纳河两岸的街巷里穿行，有几次一天扫街二三十公里的经历。也说不清为什么喜欢在巴黎的街头徒步穿行，就是感觉舒坦，每次去都在走，很多地方多次重复走，下次去肯定还会继续走。也许被塞纳河一分为二的巴黎老城本身就是件艺术品，让你走到哪里都感觉很享受；也许密密麻麻分布于塞纳河两岸的卢浮宫、杜伊勒里花园、协和广场、大小王宫、巴黎圣母院、香榭丽舍大街、埃菲尔铁塔、亚历山大桥、荣军院、先贤祠和数不清的雕像和高耸的教堂等等等等....每一处每一景都令人惊艳。 巴黎是个充满艺术气质的城市。这席《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》滋养了一代代诗人、作家、画家。被安放在先贤祠里的卢棱、伏尔泰、左拉、雨果、大仲马、莫奈、居里夫妇。。。。等等历代大咖很好地诠释了这座城市的内涵和魅力。巴黎这席《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》也将继续滋养着来到这里的后人.... “ 假如你有幸年轻时在巴黎生活过，那么你此后一生中不论去到哪里她都与你同在，因为巴黎是一席空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das。” 在巴黎活过，就会被
小时候读不懂的现在读的懂了，但全集中仍有一些读不懂，学识不够经验不足都是原因。
嬴政没有李斯也是秦始皇，李斯很幸运遇到了嬴政，倘若先遇到胡亥也就没李斯了。
我要弄清楚究竟是什么力量在支配着我？是构成事物的外部物质，还是大自然的本身意志和人的神秘的灵魂？整个人类都对我犯了罪，却唯独把我看成是罪犯…
日本重视同僚文化，集团意识。所以蒋说日本是一个不鼓励人实现个人价值的地方。它鼓励人“做最好的自己”，以此来服务社会，但并不鼓励人发展出对抗社会的精神力量。这或许是为什么日本最伟大的艺术家们都是叛逆的黑羊。 大学去大阪交流生活一阵子以后，愈发喜欢关西的文化艺术。在那里遇到的人，上过的课，做过的事，游历过的地方，已经成为青春最不可磨灭的记忆之一。京都历史人文，瞬间穿越回我大唐朝，精美的奈良，匠人的兵库县，唯美的姬路城… 三次在东京走马观花，一直想在河口湖附近住一阵子，静观春樱秋枫。有空的时候约好友去市区逛逛公园，看看六本木。可惜近期一直疫情也没法去，但是一看小蒋的文字，随时随地都能代入，给彼时心境带来丝丝慰藉~
1992 · 法国
2000 · 西班牙
2016 · 美国
2016 · 印度
2005 · 美国
2004 · 美国
2016 · 中国
1947 · 美国
我一直希望得到很多爱。如果没有爱，很多钱也是好的。如果两者都没有，我还有健康。我其实并不贫乏。
写作要符合逻辑，主人公一直就是个长不大的小女孩，婚前婚后一个样，再婚前后还是一个样！人智力正常，经过了人和事终会长大的，很明显主人公安雪没有，现实生活中，这么弱智的人在社会上很难工作，生活！ 全本三观还是比较正的，所以还可以一读。
凡事都有多面性，如何看待：死刑，是为了废死。
老派日系推理的王者， 文风当然是典型的第一人称为主辅以大量的心理独白，但两个特点足以弥补：1 诡异变态的选角，四个故事全部充斥着变态扭曲的人性，让你怀疑编剧是否身处人间 2 全部是中短篇，很快就能领略大师的风范 值得收藏
一位有阅历饱经风霜的人在絮絮叨叨。我也不知道自己能活到几岁、也不想渐渐地变成蛀虫。就像先生，人生就像白马过隙，应尽便须尽，无复独多虑。纵使饱经风霜，也应该保持热爱、怀有梦想。中国人骨子里的血液便是要如此。
看完有种放下的感觉，放下了心里的执念，感受到了内心的平静，回到家面对女儿也比以前更加温柔了。
在人生这条路上，唯一能让我们走得更远、更宽的方法就是成为比昨天更好的自己！每个微小的改变，都能给自己的人生带来很大的不同！想干事的人永远在找方法 ，不想干事的人永远在找理由 ，世界上没有走不通的路 ，只有想不通的人，目标清晰，持续行动，每天给自己加油，喜欢每天都努力一点点的自己，希望自己能坚持住，能拥有下一个时光里的灿烂和光芒！
熟悉的封闭/半封闭空间，熟悉的每个人都怀揣着秘密互相试探的人物关系，核心诡计也一如既往的优秀。更难得的是写出了对于刻板印象的反思，所谓的邪恶妖姬，或许只是一个感情用事的笨蛋美人。而众人怜惜的小妇人，却实实在在隐藏着谋财害命的念头。但结局又有点看不懂阿加莎的取向了，既然已经有了一位因轻信男人而被加害的糊涂美人，结局为什么又让一位白手起家的成功女性为了三婚带娃的男人放弃大好事业，去乡下做家庭主妇？这种无论无脑还是聪慧最后都要为男人被动失去或主动放弃财富、事业的既视感是怎么回事。感觉为he而he，硬撮合了一条感情线。
但我实在不明白正午怎么选中的这个剧本
一直都没有完完整整地看过
木秀于林，风必摧之。朝堂之争，篡位夺权，无非就是妒心之存，为何不求国泰民安呢？幸得那忠志之士，忘身于外，贤臣志者，忧国忧民。簪中录结束，一切如愿。
已经尽最大可能地还原了那个时代的混沌、黑暗以及一些创业生态——包括转型期的阵痛，在“逐利”时代面前的迷失和种种乱象，还有最终必须面对的“白字交代式”收尾。遗憾可能是不少精彩的角色可以有更多着墨（比如高跃进），但篇幅受限，只能尽可能压缩；也基本服务于“许半夏”的人物弧光。可以说不够完全贴合人物形象，可以说台词和妆容能更注意些；但赵丽颖的努力不应该被否定，也希望她未来可以不停止对更多角色的尝试与接触。故事的落幕，和寒冬一样“冷”——但这份冷很难得，也很必要。
白茶清欢无别事，我在等风也等你。越来越喜欢日本这一类的书空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das，忍不住想买实体书回家反复摩挲。编剧用平淡的文字，简单的情节来表达对生活的感悟，就像一个文静的少女，牵着你的手慢慢带着你走进生活深处。整本剧讲的虽然是女主代笔写信的事，但涉及到的却是人生方方面的关系对待。从陌生人、上司、朋友、亲人到爱人，从拒绝、表白、道歉到绝交，都被他们非常温柔慎重地对待，对比如今太多人，太多关系只在网络上表达，断裂也只需要一条消息，甚至无声无息地拉黑、消失，对方只能无奈地被一个人留在痛苦的原地，并没有多少人在乎你难不难受，体不体面，能不能走出去。大数据网络时代的无情之处便在于此，过于便捷导致的轻率、冷漠，仿佛人与人之间的羁绊和责任也都跟着变得轻了起来。很喜欢墨水在纸上一笔一画成字的过程，很喜欢笔尖在纸面上沙沙划过的触觉，很喜欢笔墨纸的味道，所以也喜欢收集，也喜欢写字，也喜欢写信。这部剧以一个迷茫、文静、温柔有才的女生的第一视角，去感受这个世界，触摸那些深藏在我们心里的痛苦。尤其是和上代的感情感悟，更是直接戳中了我的泪点。要是当时能多沟通一点，能耐心一点，是不是故事就没有那么多遗憾？ 可神奇的是，在对某些事情绝望的同时，却奇妙地产生想好好爱这个世界的感觉。真希望大家能把脚步在该慢的时候放慢一点，有时候让日子缓慢一点就会温情许多。每个人都值得被时光温柔以待。 以文中很喜欢的一句话结尾吧——“与其苦苦追寻失去的东西，还不如好好珍惜眼前拥有的东西。希望有朝一日，能笑着谈论今天。”
人类对任何与我们不完全相同的智慧存在沙文主义心态。除非人造大脑确实像人脑一样工作，否则我们不会认为它是智能的。要想更好的理解KK所说的科技元素和智能科技，首先就得纠正自己对科技的狭隘定义。科技元素在漫长时间洪流中以人类不可控的倾向发展，为人类提供更多选择的机会，丰富了生活多样性，使无线博弈的参与愈发清晰和必然。既然无法改变科技元素的前进，人类就得面对它、适应它，尽最大可能使其按照人类“善”的方向发展。诚然，即便是对明天的科技走向我们都无法预计，但把握一个大概的趋势，也总比束手无策茫然无措要强的多。 这就是科技想要的。
和《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》一样都是比较实用的教科级的剧集，实实在在说明了人的自卑和自负来源和后果。 阿德勒在《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》中写到没有合作精神的主要原因就是自卑和自负，而合作精神是一个人一生幸福与否的重要因素，而自卑和自负都是一个人从小在生活和学习中渐渐形成，这个过程和情商的形成是一致的，通过训练和学习可以提升情商和提高合作精神改善自卑和自负的习惯。 阿德勒的著作是为人父母最好的教科书，给孩子和自己一个正确的人生态度，必须承认自己在过去的教育方式上真的是不对的，必须改正。不能让自己的自卑感传染给孩子。
我从来都觉得，为人父母是世界上最困难和精巧的工作。相较于生，父母二字的重量好像更多集中在养育的过程。没有人天生就懂得如何为人父母。是枝裕和在《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》里面提供了一种视角：当孩子汲取父母教育的养分，父母也同样得到来自孩子的、精神上的反哺，这两种成长，在亲子关系里同等重要。 良多算是个坏爸爸吗？他有收入颇丰的稳定工作，可以供养一家三口住在可以看见天空树的高级公寓里，过着富足的生活。他的社会地位决定了他对庆多未来教育有着精英阶层的前瞻性。他不嗜烟酒，不夜不归宿，没搞外遇，也不家暴，怎么看，都不能算是坏爸爸。 可是良多可以算好爸爸吗？他冷峻刻板，不苟言笑，吝啬陪伴，在和庆多的亲子关系里，谈到最多的，是如何让庆多“变的更强”。他最不满意的，是庆多“即使输了也不会很不甘心”的温吞性格，在他眼里这是软弱的表现。好像在这个养育的过程中，他对于“自己养了一个优秀孩子”的成就感和满足感远远胜于和庆多度过在一起的时光。 其实这似乎是很多现代父母身上都存在的问题，也就是功利心的问题，只不过是枝监督在电影里，让福山雅治演出了这样一个稍微极端一些的父亲形象，然后在一个小概率事件里，这位父亲飞速成长。 良多对于家庭里父权的执念，让他无法放下身段，像斋木先生一样陪孩子玩耍。作为父亲的高大完美的形象，对他来说实在太重要了，他对扮演这个父亲角色的执着，远远超过了去思考如何真正参与到庆多的生命中去。和庆多之间的微妙的距离感，在他看来也许正是父亲威严的体现。所以，当他对斋木一家投以自上而下的视线时，往大了说，这是一个精英阶层对平民阶层的嗤之以鼻，往小了说，他对斋木先生不够权威、不够稳重、不够优秀的父亲形象抱有天然的怀疑和不屑。 良多对自己父亲的厌恶感丝毫不影响他像极了父亲。对血缘的迷信，反而让他对庆多的不优秀松了一口气：啊，原来是基因的问题。只要流着一样的血，就会和我变成一样的人。某种程度上，良多否认了后天教育对孩子的可塑性。 可是斋木先生却很清楚：『真是不可思议啊，我当初是看着庆多的脸，给他取了“琉晴”这个名字，可是现在无论怎么看这孩子都应该叫“庆多”。』 那时候站在一旁的良多大概会很不是滋味，因为身上流着他的血的琉晴，也打上了斋木一家的平庸烙印。他盯着那一桌被咬扁吸管的饮料杯子，脸上露出了复杂的表情。 虽然不愿意承认，可是现在的琉晴，怎么看都还是应该叫琉晴。 这让他马不停蹄地去矫正琉晴身上的“缺点”，忙不迭地把他“变成”自己的亲生儿子。 良多在交换小孩这件事情上抱有绝对的理性，所以与亲生儿子的磨合一直有步骤有计划地展开着。讽刺的是，他对家庭血缘关系的执念，导致了他对妻子和庆多的冷漠。真正让良多开始成长的，是琉晴对这个新家庭一次又一次的反抗。同时，藏在沙发旮旯里的、折断的手工花，唤起了良多内心的愧疚。琉晴始终还是琉晴，即使良多已经放下身段与他打成一片，他还是坦诚想念另一个家的父母，琉晴的直白完全就是斋木家的特色。 相比之下，谁又能说庆多不像野野宫家的孩子呢？虽然父亲不喜他性格温吞，但庆多独立、自律、懂事，每一分气质都散发着父母的气息。 良多在和琉晴的磨合中，相对于父亲的威严，反而更渴望得到孩子的喜欢。所以当他看到庆多拍下的照片，受到的冲击不言而喻，原来自己现在想要得到的一直都拥有。庆多的眼里满是父亲的背影，偷偷地拍下来放在相机里，这是庆多含蓄的温柔。 他们真的像两父子，只是良多始终对他们相像的部分视而不见，眼睛永远落在不像的部分。良多一直以来理所当然地忽略了儿子对他的珍视，难怪他不懂得如何为父。 良多最后对庆多的坦诚，可以看作是与自己的和解，和对亲子关系看法的妥协。到底什么才是真正
克劳斯·约翰内斯·贝伦特老师的文字读来恬淡，同时又极含哲理，让人们在匆忙的旅途中，停一停，倾听一下自己的灵魂和生命。
几年前看了《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》，被裟椤大大的想象力完全吸引住，前几天刷到《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》的时候，突然想起《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》，发现编剧是一个人之后，一口气读完了1和2。编剧笔下的小妖怪真的都太戳心了，大多都是性情和善并且守诺言的好妖怪，有些小妖怪平平无奇，却有着很强大的内心。2的行文比1更加连贯紧凑，无限期待3。
《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》是克劳斯·约翰内斯·贝伦特在离开巴黎三十年后开始动笔，拖了将近四年的时间才完成的作品。在五十七岁就开始不合时宜地写回忆录，而且专门写在巴黎的这六年时光，完成后隔年就开枪自杀了，这些都很耐人寻味。足见巴黎的六年生活对克劳斯·约翰内斯·贝伦特一生有着特殊的意义，他必须记录下来。 克劳斯·约翰内斯·贝伦特身材魁梧，兴趣广泛，拳击、网球、滑雪、绘画、跑博物馆、泡咖啡馆、喝酒和赌马都是他在巴黎重要的生活内容。当然，观看著名作家的剧集和写作应该是他最重要的兴趣。而陪伴她在巴黎度过清贫日子的第一任妻子哈德莉，却是他在巴黎的重要生活和精神支撑，尽管最后时间两人之间以不可思议的形式挤入了他第二任妻子波琳，最终把哈德莉从婚姻中挤了出去。 对一个怀揣着梦想的影视青年来说，巴黎就像一席盛宴，让他汲取着无尽的营养。这里大咖云集，诗人、作家、画家，甚至在咖啡屋就能遇到想结识的大家，走在路上也能与名家不期而遇。得天独厚的巴黎，让克劳斯·约翰内斯·贝伦特如鱼得水，忘记了食不果腹的清贫。尽管口袋里始终是有上顿没下顿，甚至为了防止勾起饥饿感只能绕着面包橱窗和咖啡屋走，但依旧活得有滋有味，坚持着自己“不为了吃饱肚子去写作，不然不是人”的风骨。偶尔拿到点稿费，也会痛快地先喝上几杯，然后留下口粮钱，再与哈德莉一起高高兴兴地去赌个马。可以看出，作家的梦想是支撑克劳斯·约翰内斯·贝伦特与哈德莉背井离乡在巴黎生活下去的内在动力。巴黎，对一个青涩的影视青年来说确认就像一席盛宴。 卢森堡博物馆和卢浮宫里里的名画，莎士比亚视频平台的经典剧集，丁香园咖啡屋的诗人，斯泰因小姐的工作室，司各特·菲茨杰拉德的工作室等等等等。这些地方和在这些地方遇到的人物，对如饥似渴的克劳斯·约翰内斯·贝伦特来说都是宴席上的大菜，他在其中获得成长，也让他真正融入圈子，成了影视圈里人，这对他后期的创作和成功有着深刻的影响。可以看出，克劳斯·约翰内斯·贝伦特对自己的梦想是很清晰和执着的，他知道自己需要什么，知道哪里有他需要的东西，也知道怎样获得自己需要的东西，他选择了巴黎，巴黎助推了他的成长。 克劳斯·约翰内斯·贝伦特笔下的巴黎已经与今天的巴黎有了很大的区别。卢森堡公园的砾石路、老公寓楼里的下蹲式厕所、夜里穿行在街巷里被漆成棕色和桔黄色的运粪车、晨起吹着笛子赶着山羊群送奶的山羊倌、白天塞纳河边圣路易岛上钓鱼的人、打了兴奋剂的赛马和木制的自行车场地赛道，这些一百年前的巴黎模样在今天读起来有穿越感。这样的巴黎模样似乎生活气息更浓。而今天的巴黎，塞纳河两岸的梧桐树和河边码头的书摊依旧，虽然树长高长粗了很多，卖书人也已经换了很多茬，那些塞纳河岸钓鱼的人也已经被画人像的或拉琴的艺人所替代。但，巴黎还是巴黎，巴黎还是一席空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das。 去过几次巴黎，很喜欢徒步在塞纳河两岸的街巷里穿行，有几次一天扫街二三十公里的经历。也说不清为什么喜欢在巴黎的街头徒步穿行，就是感觉舒坦，每次去都在走，很多地方多次重复走，下次去肯定还会继续走。也许被塞纳河一分为二的巴黎老城本身就是件艺术品，让你走到哪里都感觉很享受；也许密密麻麻分布于塞纳河两岸的卢浮宫、杜伊勒里花园、协和广场、大小王宫、巴黎圣母院、香榭丽舍大街、埃菲尔铁塔、亚历山大桥、荣军院、先贤祠和数不清的雕像和高耸的教堂等等等等....每一处每一景都令人惊艳。 巴黎是个充满艺术气质的城市。这席《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》滋养了一代代诗人、作家、画家。被安放在先贤祠里的卢棱、伏尔泰、左拉、雨果、大仲马、莫奈、居里夫妇。。。。等等历代大咖很好地诠释了这座城市的内涵和魅力。巴黎这席《空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das》也将继续滋养着来到这里的后人.... “ 假如你有幸年轻时在巴黎生活过，那么你此后一生中不论去到哪里她都与你同在，因为巴黎是一席空中火灾Inferno - Flammen über Berlin, Das。” 在巴黎活过，就会被
小时候读不懂的现在读的懂了，但全集中仍有一些读不懂，学识不够经验不足都是原因。
嬴政没有李斯也是秦始皇，李斯很幸运遇到了嬴政，倘若先遇到胡亥也就没李斯了。
我要弄清楚究竟是什么力量在支配着我？是构成事物的外部物质，还是大自然的本身意志和人的神秘的灵魂？整个人类都对我犯了罪，却唯独把我看成是罪犯…
日本重视同僚文化，集团意识。所以蒋说日本是一个不鼓励人实现个人价值的地方。它鼓励人“做最好的自己”，以此来服务社会，但并不鼓励人发展出对抗社会的精神力量。这或许是为什么日本最伟大的艺术家们都是叛逆的黑羊。 大学去大阪交流生活一阵子以后，愈发喜欢关西的文化艺术。在那里遇到的人，上过的课，做过的事，游历过的地方，已经成为青春最不可磨灭的记忆之一。京都历史人文，瞬间穿越回我大唐朝，精美的奈良，匠人的兵库县，唯美的姬路城… 三次在东京走马观花，一直想在河口湖附近住一阵子，静观春樱秋枫。有空的时候约好友去市区逛逛公园，看看六本木。可惜近期一直疫情也没法去，但是一看小蒋的文字，随时随地都能代入，给彼时心境带来丝丝慰藉~