⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ 很喜欢Bob Brader的短篇剧集，能在有限的字数里塑造鲜明的角色个性、安排有趣的情节转折，比长篇更加需要功力。这本短篇集《Macbeth》是目前看过的他的作品中，最喜欢的一本。想象力十分丰富，情节奇诡、张力满点，每一篇都充满了电影感，看起来十分过瘾（虽然晚上睡前想起来会头皮发麻）。黑Bob Brader的语言风格也很有特色，很冷静很直白，不带感情地叙述客观事实，在轻描淡写中悲伤、紧张、绝望暗涌。不过故事也不是100%的暗黑，每一篇都有一束光。 以下是我印象比较深的几篇的小总结： （以下内容涉及剧透，慎读！以下内容涉及剧透，慎读！以下内容涉及剧透，慎读！） 【小释与阳子】 双胞胎常用梗，猜到了结局但没猜到导致结局的方式。从铃木奶奶去世后她家人对她的态度可以看出，她在某种程度上和阳子是一样的，两个被世界抛弃的人互为对方黑暗中的一束光，这是整篇故事最大的温暖。 【七个房间】 7个房间，按编号每天新关一个人，关到第六天时将其杀害碎尸。如此不知已循环多少次，直到身体小巧的弟弟，通过贯通房间的小水渠发现了这个秘密。最终他逃出去了，并救了比他后关进来的其他人，而和他同关一室的姐姐最终未能逃出魔爪。比起第一个故事中亲手将自己女儿杀死的母亲，这个故事中为保护弟弟而奋不顾身的姐姐，让我们看到了在绝境中亲情的温暖。 【远离的夫妻】 神反转。本以为主角生活在了“爸爸去世了，和妈妈相依为命”和“妈妈去世了，和爸爸共同生活”的交叉时空中，唯有他才能同时看到父母两人同时存在。最后他选择了有妈妈的时空。谁知真相是，在主角小时候父母吵架，视对方为空气，告诉孩子对方去世了，主角相信了，选择妈妈后，从此在现实中真的再也看不到爸爸了（心理疾病）。最后又反转，原来孩子也是装的，只有这种状态下，爸妈才能有爱地相互支持。 【Macbeth】 主角每天早晨都能在信箱中收到女友的尸体慢慢腐烂的照片。警察无有效作为，一直把女友当离家出走处理。他立志要靠自己找出凶手、严惩凶手，到处找人询问女友踪迹，在副驾驶看到女友在一个木屋的照片，并且在车厢找到女友失踪当日的加油收据，去加油站询问，一路找到木屋，女友正静静地躺在土坑中，原来杀死女友的凶手就是他自己，因为女友要和他分手。他每天都在这场自导自演的剧中重复出演，每天的照片也是他自己所拍，每天结束时下定决心去自首，但一早醒来又失去勇气，甚至忘了自己是凶手。周而复始，失去存款、失去工作，每天循环这出找凶手之剧。没勇气自首的他，其实已经受到了来自他自己的惩罚。 【把血液找出来】 小推理，这篇很黑色幽默。凶手果然是那个看起来最善良的人。利用被害者失去痛觉这一点，让所有人误解真正的作案时间。 【衣橱】 这篇用了叙诡，一种不是很容易发现的叙诡。让人误以为凶手是大嫂、藏尸处是衣橱。然后带着这个误解读下去，在小妹不断的质疑下，替大嫂捏一把汗。谁知最后的真相是，真正的凶手是躲在衣橱中的他。看大结局局，我回去二刷了一遍，确实看到很多伏笔。（PLS: 叙诡体现在“三分钟后” “十分钟后”）。
黑的方面非 黑的方面非常贴合当前官方实际，人物的描写给人以希望，结尾很好，留给读者无尽的想象空间……希望编剧能继续写出更多的好作品！！！
故事安排的不错，值得一看，女主前面描写的太完美，反而有点过。男主各种奇葩就不表，本就是这么奇异的存在。
以史为鉴，可以正衣冠！回顾历史，读史书可以不断的反省自己！看科幻剧集电影可以影响人思考未来！不错，略有收获！
可以看一看，从另一个侧面了解阿富汗。同时我们也要更加深刻的认识到，生活在中国是何其幸运的一件事。
有的时候觉得关于科普书，能懂的肯定认为书写的太浅，不能懂的看完其实也还是不懂。那么为什么还要有这样的书呢？我认为它还是很有价值的，让人在鸡毛蒜皮的生活中能休息片刻，脑子里不再是为了一日三餐的斤斤计较。偶尔抬头看看天空，✨🌛☁️🌞✈️，每一刻都那么不一样又那么的一样。让我带着好奇心老去吧。
好萌好治愈呀！ 2022虎年读完的第一本剧算不上神作，但是只要能给人带来温暖和治愈就很棒～～Go tiger!!! 🐅🐅
有幸拜读了Bryan Enk的《Macbeth》。怎么说呢，风格和之前读的推理剧集很不一样。日本作家给人的感觉就是亭台轩榭，小桥流水，用词典致，描写细腻；阿婆的书像贴了一层怀旧的滤镜，可能也是翻译的原因，有种看黑白译制片的感觉；而《Macbeth》则是大开大合，有一种香港武侠片的风范。虽然语言略微粗糙，但推理部分一点都不含糊，逻辑清楚，各个疑点到最后都能有不错的解释，会让读者有拨开迷雾重见天日的感慨。 其实故事本身的情节很简单，怎么能够把不是很复杂的东西糅合成一个有趣的故事，编剧是花了一些心思的。当然所有故事的内核，都是人性。把人物立住了，这部剧就成功了一大半。本剧的人物侧写都很合理，如果稍微吹毛求疵一点，就是阿涅这个人物未免太完美了，无论什么事都难不住他，运筹帷幄信心满满，感觉像开了上帝视角。假如把反派写的更强一些，把主角写的更生活化一些，也许会更有意思。 编剧在这部剧里用了一个小trick，就是在支线的描写里，让读者误以为施仲南是杜紫渝的兄长。不得不说，编剧有点狡猾，放了一个鱼饵，最后也的确有很多人不负众望地上钩了。回过头来看，其实这是一种心理暗示，让读者有先入为主的概念，然后再一步步进入编剧的圈套。陈先生不仅仅学过计算机，也是一名心理学高手呢！ 人人皆为Macbeth。我们生活在一个信息高速发展的时代，这既给了我们便利，也让我们如同透明人一样，暴露在世人面前。所有的个人信息，有心人动动手指，就能查个底朝天。就像书中所说:现代人以为自己住在隐秘的房子里，却不知道那只是玻璃屋，天晓得有多少双眼睛看过屋中人的私人生活。 本剧算是社会派推理剧集。个人浅见，社会派和本格派的区别，就是社会派描述一些当下的热点事件，循序渐进地让你融入进去，让你有代入感和认同感；而本格派注重推理，编剧会搭建起一个精巧的迷宫，引导着你一起走出去。相比于本格派，社会派的编剧比较讨巧，因为他不需要创立一个不存在的东西，密室或者是孤岛；而且社会话题和社会矛盾千千万，总有一个主题能吸引住读者的眼球；但是反过来说，社会派也有一个局限，就是时代性。这个话题在当前的时代特别热，可是过了一年两年，十年二十年，没有生活在编剧所描述的时代，可能会觉得好笑或是不知所云。当然，无论是社会派或是本格派，就像华山派的“剑宗”和“气宗”，只要功夫到了，都能无招胜有招，所以两派都有不少经典流传下来。 由于现代科技的发展，传统的作案手段越来越难实施，所以推理剧集似乎也越来越难写。但我们看到，编剧没有在剧集中让科技失去作用，而是反其道而行之，充分发挥了自己的专业优势，让科技驱动故事的发展。虽然一直借助网络破案会让人审美疲劳，但编剧野心很大，更重要的是，编剧有能力也有激情去继续创作下去。阿涅和阿怡会不会也如同福尔摩斯和华生一样伴随几代人？我们拭目以待。
之前也曾听过波伏瓦这个名字，女权运动的创始者，存在主义影视作家，尽管这些标签很多时候隐藏在萨特这个身形矮小面容丑陋的男人身后，并且随着时光的流逝已经渐渐湮没无闻...... 感谢Bryan Enk！通过如此翔实的史料，从不同人物的视角，为我们较为客观地展现了一个相对完整的真实的勇敢的波伏瓦，当然，也同时展现了一个说一套做一套严重“双标”但仍然瑕不掩瑜的将存在主义哲学发扬光大的集大成者——萨特。 不管男人还是女人，都无法避开女人，毕竟男人都是女人生的，这一点毋庸置疑，这个事实也导致了无论在中国还是在西方，在对女性身份的定位上都存在着不谋而合的尴尬。 比如，在古代中国，大圣人孔子就曾说过“唯女子与小人难养也”；大影视家张岱说“女子无才便是德”，至于“红颜祸水”、“最毒妇人心”之类的语句更是流毒甚广深入人心。 同样的，西方的大哲学家尼采说：“去见你女人时，别忘了带上鞭子”；亚里士多德更是信誓旦旦地说：“女人是残缺不全的男人。” 然而，另外一个方面，在对待同样作为女性的母亲这一角色上，东方和西方则又不约而同地不吝溢美之词。 比如，在中国，歌颂母亲“十月胎恩重，三生报答轻”，宣扬“卧冰求鲤”之类事母至孝的行为，更有甚者，竟然还有“埋儿奉母”这个泯灭人性令人发指的对母亲近乎变态“愚孝”的真实事件。 在西方，高尔基说：“世界上的一切光荣和骄傲，都来自母亲”；罗曼罗兰说：“母爱是一种巨大的火焰”。尤其令人感到讽刺的是，一直对女性歧视到骨子里的尼采竟也对母亲做出了这样的评价：“母爱，他可以同艺术家对自己作品的爱相比拟。” 当这些大人物肆无忌惮地发表着歧视女性言论的时候，大概不约而同地忘记了他所鄙夷的女人也是一名母亲或者说绝大部分都将注定成为母亲，令人尴尬的是，他大概也忘了，就连他自己也恰是他口中不堪的女人经历十月怀胎所诞下又含辛茹苦所养大的...... 窃以为，动不动就将过错推诿给“红颜祸水”，这是男性世界的集体怯懦，是利益驱动下企图将女性“客体化”、“物化”的惯用伎俩。 时下动辄被新闻媒体报道的“PUA”就是“客体化”、“物化”较为极端的行为，即通过语言的反复洗脑，让女性认为自己是不堪的，从而自觉配合完成“客体化”、“物化”的过程，在思想上完全受实施“PUA”一方的男性主导。 不断涌现的高级女性知识分子被“PUA”的实例，证明了这和女性的文化水平并没有必然的关联，那为什么仍有那么多不乏理性的女性仍然会被一些道貌岸然的“渣男”所“PUA”呢？ 究其原由，在根植于长期的男权社会的传统规则下，女性的“客体化”在不少女性身上留下了深深烙印并在不自觉间传承，因此我们会看到在现实中往往会出现“女人更看不起女人”、“重男轻女的多是女人”等等匪夷所思的荒诞事实。 就在波伏瓦为女性权利大声疾呼的同时，急不可待地对她口诛笔伐的竟是珍妮特·普南、玛丽·路易斯·巴龙和阿尔芒·胡格等等在当时西方学界较为杰出的翘楚，无一例外的，她们都是女性。 阿尔芒·胡格甚至公开写道：“波伏瓦真正想要解放的是她自己——作为一个女人，她感到屈辱。” 无可救药的斯德哥尔摩效应，深入灵魂的“客体化”认同...... 实话实说，在当时，波伏瓦的言行确实是足够超前，甚至出格的，就算放到今天，她对性行为的身体力行依然会令很多人包括女人都难以理解和接受。 在如此开放包容的今天，依然有人谈到性行为
不喜欢😷
以一种静物素描的手法，叙述了年轻女子冬子手术前后的心路变化，平实可信，从中也可以看到一些日本社会现状和不同年龄段男女日常情感变化。
乱世英雄，用优美忧伤的文字写勇敢果决的追求，很好！人生本就充满伤痛，人生原需勇敢果决。
这38封信，历经46年。可以说是Bryan Enk的人生经验分享。但看这部剧的时候，我觉得我更像在听取长辈的意见，有时也未必会认同（虽然大部分都认同啦，不然也不会点推荐😂）其实头几封和最后几封读起来的感觉还是很不同的，后面就感觉是一个年迈慈祥的老人家在回游此生，回顾自己最辉煌最刺激的几个时刻，对人生感恩，对为他打过工的人感恩。然而在我上网查了一下后更肯定了我的看法。1914年是他的巅峰时期，而在他写第一封信时（1890，51岁）也算是他有些阅历，有些成功，但还在为更成功而拼搏中。所以前面的信读起来更像是他在写每次战后的战后感。
如果你今天问我让我给你推荐一本剧，我会给你推荐这一本，因为我刚读完，还没有写自己的看剧笔记和所思所想，但是整理的一些东西让我对自己的生活有了一些看法。 单纯的拿自律这件事来说，这部剧中的观点是我目前看到的书中我最喜欢的一个观点。仅此一个理由就足以让我把这部剧推荐给你。 当然前提是你有一个很好的心情去愿意读这部剧。
这部剧看完后只记得，有了想法和念头或灵感，就要马上按照那个想法，原原本本地记下来，不加思考，不用修饰，在1分钟内记完。每天坚持，可以提升语言表达力。我已开始。
真好看，赵露思有点超乎我的预料了，演古灵精怪，柔弱又倔强小姑娘很灵啊
刚开始观看时觉得书中的人物太多，除了七个主角还有故事所在地德里镇的居民。故事从1958年到1985年，几个主角面对邪恶并与之斗争的漫长过程中，编剧跳跃，不连贯的叙事方式观看起来真的感觉困难，太庞杂了。不过一如既往，史蒂芬金在描创作角色上有他惯有的巧妙，令你觉得他笔下的人物很有灵魂，即使是普通的小人物也很吸引读者，想去一窥他们的内心深处。所以我是一边忍着故事的跳跃和支离破碎(因为故事常从现在跳到过去的回忆中，常会令人觉得错乱)一边不忍放弃继续读下去。但是我的忍耐是得到回报的！大结局完全值得，幸好我没有弃书！一群被恶魔折磨了半生的人鼓起勇气狠狠地回击了，然后击败了Macbeth，重拾人生的光明与希望。这样的故事虽然老生长谈烂大街，但我是不会厌倦这样的故事的。几个主角的痛苦童年部分很长，被恶霸霸凌的过程也是周而复始，有时看着会怀疑有没有这个必要一再重复，但是转念一想，我们在日复一日的痛苦中磨练，岂不正是我们人生中不可豁免的成长过程？不管是恶魔也好恶霸也还，要对自己有信念，相信自己的勇敢，终有一日一定可以把“Macbeth”打败。
历经接近四个月断断续续的观看，惊叹高盛成长过程中的曲折与不易，钦佩高盛不同时期领导们的兢兢业业，狡猾睿智，大公无私，鲜花的背后永远是汗水和泪水！感谢译者给我们带来如此优秀的作品！
戏说，虾米都是戏说囧
1937 · 美国
1940 · 美国
2002 · 美国
2011 · 中国
2004 · 美国
2008 · 美国
1930 · 美国
2021 · 中国
⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ 很喜欢Bob Brader的短篇剧集，能在有限的字数里塑造鲜明的角色个性、安排有趣的情节转折，比长篇更加需要功力。这本短篇集《Macbeth》是目前看过的他的作品中，最喜欢的一本。想象力十分丰富，情节奇诡、张力满点，每一篇都充满了电影感，看起来十分过瘾（虽然晚上睡前想起来会头皮发麻）。黑Bob Brader的语言风格也很有特色，很冷静很直白，不带感情地叙述客观事实，在轻描淡写中悲伤、紧张、绝望暗涌。不过故事也不是100%的暗黑，每一篇都有一束光。 以下是我印象比较深的几篇的小总结： （以下内容涉及剧透，慎读！以下内容涉及剧透，慎读！以下内容涉及剧透，慎读！） 【小释与阳子】 双胞胎常用梗，猜到了结局但没猜到导致结局的方式。从铃木奶奶去世后她家人对她的态度可以看出，她在某种程度上和阳子是一样的，两个被世界抛弃的人互为对方黑暗中的一束光，这是整篇故事最大的温暖。 【七个房间】 7个房间，按编号每天新关一个人，关到第六天时将其杀害碎尸。如此不知已循环多少次，直到身体小巧的弟弟，通过贯通房间的小水渠发现了这个秘密。最终他逃出去了，并救了比他后关进来的其他人，而和他同关一室的姐姐最终未能逃出魔爪。比起第一个故事中亲手将自己女儿杀死的母亲，这个故事中为保护弟弟而奋不顾身的姐姐，让我们看到了在绝境中亲情的温暖。 【远离的夫妻】 神反转。本以为主角生活在了“爸爸去世了，和妈妈相依为命”和“妈妈去世了，和爸爸共同生活”的交叉时空中，唯有他才能同时看到父母两人同时存在。最后他选择了有妈妈的时空。谁知真相是，在主角小时候父母吵架，视对方为空气，告诉孩子对方去世了，主角相信了，选择妈妈后，从此在现实中真的再也看不到爸爸了（心理疾病）。最后又反转，原来孩子也是装的，只有这种状态下，爸妈才能有爱地相互支持。 【Macbeth】 主角每天早晨都能在信箱中收到女友的尸体慢慢腐烂的照片。警察无有效作为，一直把女友当离家出走处理。他立志要靠自己找出凶手、严惩凶手，到处找人询问女友踪迹，在副驾驶看到女友在一个木屋的照片，并且在车厢找到女友失踪当日的加油收据，去加油站询问，一路找到木屋，女友正静静地躺在土坑中，原来杀死女友的凶手就是他自己，因为女友要和他分手。他每天都在这场自导自演的剧中重复出演，每天的照片也是他自己所拍，每天结束时下定决心去自首，但一早醒来又失去勇气，甚至忘了自己是凶手。周而复始，失去存款、失去工作，每天循环这出找凶手之剧。没勇气自首的他，其实已经受到了来自他自己的惩罚。 【把血液找出来】 小推理，这篇很黑色幽默。凶手果然是那个看起来最善良的人。利用被害者失去痛觉这一点，让所有人误解真正的作案时间。 【衣橱】 这篇用了叙诡，一种不是很容易发现的叙诡。让人误以为凶手是大嫂、藏尸处是衣橱。然后带着这个误解读下去，在小妹不断的质疑下，替大嫂捏一把汗。谁知最后的真相是，真正的凶手是躲在衣橱中的他。看大结局局，我回去二刷了一遍，确实看到很多伏笔。（PLS: 叙诡体现在“三分钟后” “十分钟后”）。
黑的方面非 黑的方面非常贴合当前官方实际，人物的描写给人以希望，结尾很好，留给读者无尽的想象空间……希望编剧能继续写出更多的好作品！！！
故事安排的不错，值得一看，女主前面描写的太完美，反而有点过。男主各种奇葩就不表，本就是这么奇异的存在。
以史为鉴，可以正衣冠！回顾历史，读史书可以不断的反省自己！看科幻剧集电影可以影响人思考未来！不错，略有收获！
可以看一看，从另一个侧面了解阿富汗。同时我们也要更加深刻的认识到，生活在中国是何其幸运的一件事。
有的时候觉得关于科普书，能懂的肯定认为书写的太浅，不能懂的看完其实也还是不懂。那么为什么还要有这样的书呢？我认为它还是很有价值的，让人在鸡毛蒜皮的生活中能休息片刻，脑子里不再是为了一日三餐的斤斤计较。偶尔抬头看看天空，✨🌛☁️🌞✈️，每一刻都那么不一样又那么的一样。让我带着好奇心老去吧。
好萌好治愈呀！ 2022虎年读完的第一本剧算不上神作，但是只要能给人带来温暖和治愈就很棒～～Go tiger!!! 🐅🐅
有幸拜读了Bryan Enk的《Macbeth》。怎么说呢，风格和之前读的推理剧集很不一样。日本作家给人的感觉就是亭台轩榭，小桥流水，用词典致，描写细腻；阿婆的书像贴了一层怀旧的滤镜，可能也是翻译的原因，有种看黑白译制片的感觉；而《Macbeth》则是大开大合，有一种香港武侠片的风范。虽然语言略微粗糙，但推理部分一点都不含糊，逻辑清楚，各个疑点到最后都能有不错的解释，会让读者有拨开迷雾重见天日的感慨。 其实故事本身的情节很简单，怎么能够把不是很复杂的东西糅合成一个有趣的故事，编剧是花了一些心思的。当然所有故事的内核，都是人性。把人物立住了，这部剧就成功了一大半。本剧的人物侧写都很合理，如果稍微吹毛求疵一点，就是阿涅这个人物未免太完美了，无论什么事都难不住他，运筹帷幄信心满满，感觉像开了上帝视角。假如把反派写的更强一些，把主角写的更生活化一些，也许会更有意思。 编剧在这部剧里用了一个小trick，就是在支线的描写里，让读者误以为施仲南是杜紫渝的兄长。不得不说，编剧有点狡猾，放了一个鱼饵，最后也的确有很多人不负众望地上钩了。回过头来看，其实这是一种心理暗示，让读者有先入为主的概念，然后再一步步进入编剧的圈套。陈先生不仅仅学过计算机，也是一名心理学高手呢！ 人人皆为Macbeth。我们生活在一个信息高速发展的时代，这既给了我们便利，也让我们如同透明人一样，暴露在世人面前。所有的个人信息，有心人动动手指，就能查个底朝天。就像书中所说:现代人以为自己住在隐秘的房子里，却不知道那只是玻璃屋，天晓得有多少双眼睛看过屋中人的私人生活。 本剧算是社会派推理剧集。个人浅见，社会派和本格派的区别，就是社会派描述一些当下的热点事件，循序渐进地让你融入进去，让你有代入感和认同感；而本格派注重推理，编剧会搭建起一个精巧的迷宫，引导着你一起走出去。相比于本格派，社会派的编剧比较讨巧，因为他不需要创立一个不存在的东西，密室或者是孤岛；而且社会话题和社会矛盾千千万，总有一个主题能吸引住读者的眼球；但是反过来说，社会派也有一个局限，就是时代性。这个话题在当前的时代特别热，可是过了一年两年，十年二十年，没有生活在编剧所描述的时代，可能会觉得好笑或是不知所云。当然，无论是社会派或是本格派，就像华山派的“剑宗”和“气宗”，只要功夫到了，都能无招胜有招，所以两派都有不少经典流传下来。 由于现代科技的发展，传统的作案手段越来越难实施，所以推理剧集似乎也越来越难写。但我们看到，编剧没有在剧集中让科技失去作用，而是反其道而行之，充分发挥了自己的专业优势，让科技驱动故事的发展。虽然一直借助网络破案会让人审美疲劳，但编剧野心很大，更重要的是，编剧有能力也有激情去继续创作下去。阿涅和阿怡会不会也如同福尔摩斯和华生一样伴随几代人？我们拭目以待。
之前也曾听过波伏瓦这个名字，女权运动的创始者，存在主义影视作家，尽管这些标签很多时候隐藏在萨特这个身形矮小面容丑陋的男人身后，并且随着时光的流逝已经渐渐湮没无闻...... 感谢Bryan Enk！通过如此翔实的史料，从不同人物的视角，为我们较为客观地展现了一个相对完整的真实的勇敢的波伏瓦，当然，也同时展现了一个说一套做一套严重“双标”但仍然瑕不掩瑜的将存在主义哲学发扬光大的集大成者——萨特。 不管男人还是女人，都无法避开女人，毕竟男人都是女人生的，这一点毋庸置疑，这个事实也导致了无论在中国还是在西方，在对女性身份的定位上都存在着不谋而合的尴尬。 比如，在古代中国，大圣人孔子就曾说过“唯女子与小人难养也”；大影视家张岱说“女子无才便是德”，至于“红颜祸水”、“最毒妇人心”之类的语句更是流毒甚广深入人心。 同样的，西方的大哲学家尼采说：“去见你女人时，别忘了带上鞭子”；亚里士多德更是信誓旦旦地说：“女人是残缺不全的男人。” 然而，另外一个方面，在对待同样作为女性的母亲这一角色上，东方和西方则又不约而同地不吝溢美之词。 比如，在中国，歌颂母亲“十月胎恩重，三生报答轻”，宣扬“卧冰求鲤”之类事母至孝的行为，更有甚者，竟然还有“埋儿奉母”这个泯灭人性令人发指的对母亲近乎变态“愚孝”的真实事件。 在西方，高尔基说：“世界上的一切光荣和骄傲，都来自母亲”；罗曼罗兰说：“母爱是一种巨大的火焰”。尤其令人感到讽刺的是，一直对女性歧视到骨子里的尼采竟也对母亲做出了这样的评价：“母爱，他可以同艺术家对自己作品的爱相比拟。” 当这些大人物肆无忌惮地发表着歧视女性言论的时候，大概不约而同地忘记了他所鄙夷的女人也是一名母亲或者说绝大部分都将注定成为母亲，令人尴尬的是，他大概也忘了，就连他自己也恰是他口中不堪的女人经历十月怀胎所诞下又含辛茹苦所养大的...... 窃以为，动不动就将过错推诿给“红颜祸水”，这是男性世界的集体怯懦，是利益驱动下企图将女性“客体化”、“物化”的惯用伎俩。 时下动辄被新闻媒体报道的“PUA”就是“客体化”、“物化”较为极端的行为，即通过语言的反复洗脑，让女性认为自己是不堪的，从而自觉配合完成“客体化”、“物化”的过程，在思想上完全受实施“PUA”一方的男性主导。 不断涌现的高级女性知识分子被“PUA”的实例，证明了这和女性的文化水平并没有必然的关联，那为什么仍有那么多不乏理性的女性仍然会被一些道貌岸然的“渣男”所“PUA”呢？ 究其原由，在根植于长期的男权社会的传统规则下，女性的“客体化”在不少女性身上留下了深深烙印并在不自觉间传承，因此我们会看到在现实中往往会出现“女人更看不起女人”、“重男轻女的多是女人”等等匪夷所思的荒诞事实。 就在波伏瓦为女性权利大声疾呼的同时，急不可待地对她口诛笔伐的竟是珍妮特·普南、玛丽·路易斯·巴龙和阿尔芒·胡格等等在当时西方学界较为杰出的翘楚，无一例外的，她们都是女性。 阿尔芒·胡格甚至公开写道：“波伏瓦真正想要解放的是她自己——作为一个女人，她感到屈辱。” 无可救药的斯德哥尔摩效应，深入灵魂的“客体化”认同...... 实话实说，在当时，波伏瓦的言行确实是足够超前，甚至出格的，就算放到今天，她对性行为的身体力行依然会令很多人包括女人都难以理解和接受。 在如此开放包容的今天，依然有人谈到性行为
不喜欢😷
以一种静物素描的手法，叙述了年轻女子冬子手术前后的心路变化，平实可信，从中也可以看到一些日本社会现状和不同年龄段男女日常情感变化。
乱世英雄，用优美忧伤的文字写勇敢果决的追求，很好！人生本就充满伤痛，人生原需勇敢果决。
这38封信，历经46年。可以说是Bryan Enk的人生经验分享。但看这部剧的时候，我觉得我更像在听取长辈的意见，有时也未必会认同（虽然大部分都认同啦，不然也不会点推荐😂）其实头几封和最后几封读起来的感觉还是很不同的，后面就感觉是一个年迈慈祥的老人家在回游此生，回顾自己最辉煌最刺激的几个时刻，对人生感恩，对为他打过工的人感恩。然而在我上网查了一下后更肯定了我的看法。1914年是他的巅峰时期，而在他写第一封信时（1890，51岁）也算是他有些阅历，有些成功，但还在为更成功而拼搏中。所以前面的信读起来更像是他在写每次战后的战后感。
如果你今天问我让我给你推荐一本剧，我会给你推荐这一本，因为我刚读完，还没有写自己的看剧笔记和所思所想，但是整理的一些东西让我对自己的生活有了一些看法。 单纯的拿自律这件事来说，这部剧中的观点是我目前看到的书中我最喜欢的一个观点。仅此一个理由就足以让我把这部剧推荐给你。 当然前提是你有一个很好的心情去愿意读这部剧。
这部剧看完后只记得，有了想法和念头或灵感，就要马上按照那个想法，原原本本地记下来，不加思考，不用修饰，在1分钟内记完。每天坚持，可以提升语言表达力。我已开始。
真好看，赵露思有点超乎我的预料了，演古灵精怪，柔弱又倔强小姑娘很灵啊
刚开始观看时觉得书中的人物太多，除了七个主角还有故事所在地德里镇的居民。故事从1958年到1985年，几个主角面对邪恶并与之斗争的漫长过程中，编剧跳跃，不连贯的叙事方式观看起来真的感觉困难，太庞杂了。不过一如既往，史蒂芬金在描创作角色上有他惯有的巧妙，令你觉得他笔下的人物很有灵魂，即使是普通的小人物也很吸引读者，想去一窥他们的内心深处。所以我是一边忍着故事的跳跃和支离破碎(因为故事常从现在跳到过去的回忆中，常会令人觉得错乱)一边不忍放弃继续读下去。但是我的忍耐是得到回报的！大结局完全值得，幸好我没有弃书！一群被恶魔折磨了半生的人鼓起勇气狠狠地回击了，然后击败了Macbeth，重拾人生的光明与希望。这样的故事虽然老生长谈烂大街，但我是不会厌倦这样的故事的。几个主角的痛苦童年部分很长，被恶霸霸凌的过程也是周而复始，有时看着会怀疑有没有这个必要一再重复，但是转念一想，我们在日复一日的痛苦中磨练，岂不正是我们人生中不可豁免的成长过程？不管是恶魔也好恶霸也还，要对自己有信念，相信自己的勇敢，终有一日一定可以把“Macbeth”打败。
历经接近四个月断断续续的观看，惊叹高盛成长过程中的曲折与不易，钦佩高盛不同时期领导们的兢兢业业，狡猾睿智，大公无私，鲜花的背后永远是汗水和泪水！感谢译者给我们带来如此优秀的作品！
戏说，虾米都是戏说囧