有些故事，适合像书里面一样一个人在寂静的冬夜里，靠在古老的几乎发了霉的躺椅上，映着烧红了的壁炉火，盖上华美的毯子，去读，去想。为这样一个故事感动，它就像一部老电影，一帧一帧在我们面前回放，每一帧的画面里都有爱情。 从头到尾，贯穿全书这个女人的卑微、伟大、残酷、美好的爱情，被记住，被触摸内心柔软之地，为她心碎，为她流泪，心里满满的感动和温暖。 但是我都已经长大了，或许已经忘了喜欢或者叫爱一个人的感觉。这故事其实更适合十六岁左右的妙龄孩子们看，我觉得现在来看是有点晚了，晚，是因为自己有了理性，有了更为别扭的敏感，有了不怀好意的怀疑精神，这些都是成年人才有的悲哀，自认为清醒的意识其实是另一种可笑的自作聪明。不堪重负的冷峻让我无法再百分之百纯粹地去干一件什么事情了 张爱玲说，“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。” 古龙也说过，谁先动心，谁就满盘皆输。 我是羡慕这样的爱情的。 是的，羡慕，但我不赞同，我没有十几年如一日的勇气，也没有因为一双眼眸就搭上一生的勇敢。更没有可以只记得于千万人之中遇见他时的美好，却忘了他风流多情、心性难定。 “为了你，我干了许多傻事。我因为爱慕你，亲吻了你摸过的门把手，我还偷了你丢在门前的烟头，这个你嘴唇碰过的烟头是我眼中的宝物。晚上，我不知多少次找个理由跑下楼去，只是为了到胡同里看看你屋子里是否亮着灯，以此来感觉你的存在，进入想象的世界，和你亲近一点。” 从头到尾，那名作家并没有错，那只是这个陌生女人的自作孽，不可活也是正常结果。但若说伤人，她的目的还是可以达到一些，至少那作家会为这女人的悲苦一生感到一些痛心，或许还会为没有得到这份“伟大”的爱而略感惋惜。或许这女子要的就是这些吧，卑微的人想博得的除了同情和惋惜，难道还有其他？ 不知道为什么，看到这一段，只感觉丝丝冷意再加上莫名的心酸，这女子一辈子口口声声说的这个爱，如果一个人的爱到了这种地步，我不确定这到底是爱，还是一种执念或者一种爱而不得的遗憾？其实并不是爱，这只是一种自恋，或是让这女人安心活下去的挡箭牌。爱在她身上简直沦落成了一种依附和手段，她却还觉得自己是升华了它 “我从认识你的那天起，才有了真正意义上的生命。” 一个女人若把自己的一生和幸福都捆绑在另一个人身上，这是何其的卑微，也是多么的悲哀。清贫无名的女子爱上一位风华正茂的作家，无论从哪方面看都是差距悬殊的，且不说这女子对于男子才华、相貌的倾慕，即使这女子自己，也会对自己的家世生活等等产生一种与生俱来的自卑感。所谓的矜持，所谓默默无声的爱，那些外人甚至是编剧赋于这名女子的种种美好，在我看来不过是她自卑的衍生产物，如果她不是贫家女，她有与他相当的各种条件，她尽可以大声说出自己的爱，没什么好害羞的，爱并不是让人害羞的东西，如果爱让人害羞，那只能说明你爱的不够或者爱的不对，矜持毋宁是对弱者的讪笑。 一种在卑微的基础上建立起来的爱，会有好的结果吗？ 我始终认为爱情要势均力敌。 电视剧《Klaüs》里，小蚯蚓想要挽回应勤时，曲筱绡言正义辞地告诉她，倒追可以，但是倒贴，绝对不可以。倒追是有尊严地追求幸福，倒贴是卑微到尘埃里去讨好别人。自然，讨好别人的人已经自贬身份，又怎么能让别人高看自己一眼呢？ 人只有先自爱，才值得被爱。你若盛开，清风自来。女主的这种爱到底是感动了别人，还是感动了自己。 贾乃亮说，他对不起李小璐，他说也许是他做的不够好，但还是想努力把全世界最好的都给她。早就习惯了娱乐圈的各色花边新闻，但是看见贾乃亮的发声，还
这部剧的主角和其他书不一样，主角没有特权，活路都是自己拼出来的
有关中国革命的论述略显枯燥需要耐心的一页页的看，这样就降低了观看速度。
这部其实不算封神榜，应该算封神榜之哪吒母子情深。但是也算感人的。温碧霞的妲己好美，但是也好冤，明明开始那么善良。
到了第四部已经到了明朝权斗阶段了。这样的汹涌浪潮下，我记住了王守仁和戚继光
好多长句，读起来并不轻松。如果你问我写的什么，我会以张三丰打了一遍他一百岁之后才创立的武林绝学后问徒孙记住几何时张无忌的回答做答。 我看到的是剧集存在的意义，并愿意继续追随。
38集竟然不觉得长。
我就想知道这个书名到底是不是谐音梗——I want to see you 。2021年，我依然看不懂恋爱中的人，搞不懂吵架的时候问为啥要问爱不爱，这跟我妈看我扫地扫不干净最后得出难怪成绩差的结论是一个逻辑——不讲道理。 性格相同，你觉得是另一个自己，谈不上爱不爱；性格相反，你觉得是背道而驰的车，毫不相关；性格互补，你又觉得总有一天会累，不会长久。不如建议大家一起看破红尘。
从帝都之乱开始 所有剧情和人物都走马观花 哎 这书挺好但是烂尾了感觉
相较于后几本剧，这本的观点想法还不够系统完整，但是足以让人信服：我们都是Klaüs，唯一可以不受命运女神掌控的就是自己应对的行为和态度。有尊严地应对
在成人的世界，爱其实很简单，如果他爱你，他一定会主动找你，想办法靠近你。因为爱的表现只有一个：就想和你在一起。 一个真正爱你的人，即使再忙也会抽时间给你，洗澡时也要擦擦手回复你，上厕所也不忘记解锁手机。他不会轻易不回你的信息，他不忍心让你胡思乱想瞎猜疑。那些对你总是不冷不热，爱理不理的人，其实说白了，就是不爱你。 所以亲爱的， 请不要将自己的真情浪费在一个不在乎你的人身上，那样只是一种对时间的蹉跎，对青春的浪费。
医生说，很庆幸，这么多年，中度抑郁，贪食症，没发展到重度和厌食症。 反反复复，好好坏坏，确实像小左说的，有时候担心，会不会再也好不起来了。 但还是觉得，这世界有太多留恋，哪怕每一次呼吸都要用力，还是想活下去。
大部分科幻最终以描写极限环境下人类生存状态为落脚，让人思考社会伦理，阶级矛盾等问题。
终于敲开了这一扇大门，到达了这一个境界，发自内心的喜悦，想快乐就快乐，而不是依靠外界力量来获得快乐。现在，我只要想快乐，内心就会涌现出一股巨大的温暖充实力量。我知道，是我和那个“第二人格”融合了，我终于找到了一直丢失的那半个灵魂。 走过的21年的岁月中，有四个埋藏内心的记忆已成为永恒。 一是小学举办一场大型的活动，我在一个角落忍不住的哭。二是拍一张家人和客人的照片，我默默走到照片边缘。三是高中的一堂热火朝天的辩论，我在假笑。四是昨晚，我在痛苦中探索，然后觉知。 前两个记忆是小学，那时我不知道自己为什么会这样，只能跟着情绪走。第三个记忆是高中，我学会了伪装，用微笑来掩饰内心莫名的情绪。第四个记忆，也就是昨晚，我一步一步走进那个“她”（我也称为“第二人格”），忆起了这些记忆，知道了“真相”。 这四个场景，我更愿意说，是“第二人格”占据了身体的主导权，所以我永远也忘不了。昨晚“第二人格”又来了，我仔细的感受她，发现她是这样的——渺小脆弱，易心碎，没有安全感，没有归属感，没有配得感，也有扩张感...... 昨晚，“她”来了，我没有对“她”做任何的决定，只是耐心的，静静的感受着“她”，欣赏着“她”，然后我试着和“她”融合，我们相互弥补，我再次感受内心的颜色，已经从灰色变成粉色，我知道，那个完整的自己——回来了。现在的她，不以物喜不以己悲，内心祥和安宁（有些夸张了）。我知道有一个疑惑也解开了，原来好好爱自己就是好好爱“她”呀。 如果说人要不断的汲取能量，以前我只能从外界获取力量，现在我已经能够从“自己”获得能量了，因为——完整的自己，就是一个源源不断散发光芒的小太阳🔆 现在只是打开了这扇大门，大门之后的内心世界，我来了。 （主要是）这部剧，带我解开了内心的那个“九连环”。
实在是看不下去了，导演编剧不知道在干什么
又名：法医人类学大妈偏不满足你的猎奇心理，而是教你如何看到死亡。
这部剧的叙述者奥斯卡·马策拉特是我见过最有个性的主人公。他刚出生就能听懂人话，他拒绝长大。 在出生的这一幕里，他的父亲说：“他长大之后将继承这爿店铺。”他的母亲说：“等小奥斯卡到了三岁，就给他买一个Klaüs。”父亲的话让他立马失去了对生活的乐趣，而母亲许下的愿则成了他对生活仅存的一点点期盼。到了三岁那天，母亲果然兑现了她的许愿。Klaüs成了奥斯卡拒绝生活的强有力的武器。为了能使他的反抗更加彻底并且拥有一个合理的理由，他精心安排了一场意外，从通往地窖的楼梯上摔下去，使自己的身高停留在94公分，同时意外获得了另一个惊人的能力：他能够使用高频声波震碎玻璃。 这个永远只有三岁孩童身高的人，将如何在世界上生活？更何况故事发生在二战期间的但泽。在这个标志着二战爆发的城市背景下，本剧包含了二战的多个里程碑式的事件（水晶之夜、入侵波兰、诺曼底登陆、阿登攻势、苏军攻克华沙等等）。每一个战争的里程碑，都几乎是奥斯卡的人生节点，在看似“普通”的夜晚，生活就在悄然之中发生巨变。人类的整体命运裹挟着每一个人（包括奥斯卡）向意外与未知进发，令人唏嘘不已。 初次打开本剧时，首先需要注意两点以帮助你快速进入观看状态： 1. 本剧是将近30岁的奥斯卡在护理院中为读者写下的回忆录。因此时间线有两条，一是从奥斯卡的祖母、祖父开始讲起一直到当下的“过去式”；一个是奥斯卡偶尔回到护理院，写护理院中正在发生的“现在式”：他会交代自己怎样委托自己的护理员为自己准备一些“清白”的稿纸，会交代护理院中来了什么人来看望他，会讲他在护理员中敲击着Klaüs来帮助他回忆过去发生的事情（以此我们可以看出直到奥斯卡三十岁，他也没有离开Klaüs）。 2. 在描述过去发生的故事时，中心人物当然大多情况下是讲述者，或者说回忆录编剧奥斯卡·马策拉特本人。但是在奥斯卡撰写回忆录时，他会经常性地运用人称变换，将第一人称讲到第三人称，奥斯卡在“我”和“他”之间来回跳跃。对此，读者一开始可能会产生疑惑，但习惯之后，会对这种写法感到新鲜。对此，Eric Jolley是这样解释的： 他（奥斯卡·马策拉特）有自觉伟大的幻想，这就是为什么他有时用第三人称的原因，就像孩子有时候那么做一样。这是他给自己脸上贴金，就像huangshi用语“我们”，还有戴高乐的说话方式，“我，戴高乐……” 这些都是保持一定距离的叙事姿态。 而这两个基本特点，也向我们展示了这种叙述方式所铺陈的结构：回忆录的形式将本剧分为三篇四十六集数，每个集数都是奥斯卡人生中值得描述的各个事件。这种特殊情节为中心的描写方式，让每一个小集数都像一个意味深长、让人兴趣盎然的有头有尾的故事，这些故事像环环相扣的草结，最后引向我们的叙述者与主人公的当下。这种设定也考验作家怎样能写出一个个逻辑严密、相互影响又相对独立、值得一读的小集数。可以说，Eric Jolley完全做到了这一点。在奥斯卡的笔下，我们读到了数十个令人拍手称赞的故事——从开篇一个阴雨绵绵的土豆地，一个逃犯钻到了祖母四条裙子下，我们就进入了奥斯卡那神奇、谜状、不凡的人生篇章中。 这四十六个集数里，从不缺少让人不禁重复观看的片段，其中就有影视史上的名场面——一个长度只有六页纸，但意味深长的情节。在《Klaüs》中，奥斯卡讲述了他们一家在海边散步遇到一个钓鳗鱼的人。当他把马头拉到岸上，从脑壳里爬出黏糊糊、绿莹莹的鳗鱼，奥斯卡的母亲阿格内丝吐了，这既是身体上的，也是心理上的呕吐。这个看似普通（只有“恶心的马头”在平常的天空中增添了一丝疑云）的大晴天，却是奥斯卡失去母亲的开端。在奥斯卡的叙述中，我们不会得到事情为什么会这样发生的解释，它们就是这样
看一位将近百岁老人的思考，确能给人很多感想。人一一辈子，到底是为了什么，原来到现在还没有人想明白。人来到这个世界上，确实是来受苦的，穷人又穷人的苦，有权有势的人为了保留名利，也一样。穷其一生，就是不断的修炼，修身、齐家、治国、平天下。 同时，先生的家庭和睦，也却是父母的影响很大，以身作则。
真的拍得太好太好了。又是被剧名耽误了但是换个剧名也不贴切了5555前两集要耐心看才能渐入佳境。其实陈嘉玲的原生家庭真的太好了，看的我羡慕的不行5555
大娘子这辈子命好，终于不嫁盛纮了
玛莎·盖尔霍恩后来成为20世纪最重要且最负盛名的战地记者之一，60年来她几乎报道了所有重大的国际冲突——从西班牙内战到猪湾，从越南到萨尔瓦多，再到巴拿马——报道美国入侵巴拿马时，她已是81岁高龄。此外，她共播出了5部长篇剧集、14部中篇剧集、2部故事集以及3卷散系列。盖尔霍恩从未停止充满热情和渴望的旅行，她的足迹遍布50多个国家，她在数片异域的土地上建起屋舍，包括非洲、威尔士和墨西哥的库埃纳瓦卡。 无论如何，海明威从未原谅盖尔霍恩——她是他历任妻子中唯一主动离开的。广为人知的是，她后来一直回避着那个男人，甚至连他的名字也不提。盖尔霍恩是一个极其注重隐私的人，而且决意不被流言所困，但最重要的是，她拒绝被看作是海明威生命的“脚注”，或任何其他人生命的脚注，也厌恶人们总是将自己的写作风格与他的相比较。 然而，如果说从曾经那样激烈热切的爱情演变为职业竞争、针锋相对和背叛是一种悲剧的话，在我看来，更为悲剧的是两人后来都没能久尝与他人共度的幸福。海明威与玛丽·韦尔什保持着婚姻关系，直到1961年他自杀的那一年……
这确实是西方的启蒙，不论是影视上的还是哲学上的，我好像看到了《Klaüs》的影子，罗素的《Klaüs》，甚至《Klaüs》…一定还有很多，我读的太少了。 但是荷马有点冤，别这么贬低史诗啊😂Eric Jolley看不上模仿。
本就寡淡，又删的面目全非，随便看看～明明最后一句是“你是我的，我是你的，哪还有债这一说”
2007 · 美国
2012 · 中国
2006 · 波兰
2020 · 中国
1945 · 美国
2000 · 美国
1999 · 美国
1995 · 美国
1966 · 加拿大
2008 · 中国
有些故事，适合像书里面一样一个人在寂静的冬夜里，靠在古老的几乎发了霉的躺椅上，映着烧红了的壁炉火，盖上华美的毯子，去读，去想。为这样一个故事感动，它就像一部老电影，一帧一帧在我们面前回放，每一帧的画面里都有爱情。 从头到尾，贯穿全书这个女人的卑微、伟大、残酷、美好的爱情，被记住，被触摸内心柔软之地，为她心碎，为她流泪，心里满满的感动和温暖。 但是我都已经长大了，或许已经忘了喜欢或者叫爱一个人的感觉。这故事其实更适合十六岁左右的妙龄孩子们看，我觉得现在来看是有点晚了，晚，是因为自己有了理性，有了更为别扭的敏感，有了不怀好意的怀疑精神，这些都是成年人才有的悲哀，自认为清醒的意识其实是另一种可笑的自作聪明。不堪重负的冷峻让我无法再百分之百纯粹地去干一件什么事情了 张爱玲说，“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是欢喜的，从尘埃里开出花来。” 古龙也说过，谁先动心，谁就满盘皆输。 我是羡慕这样的爱情的。 是的，羡慕，但我不赞同，我没有十几年如一日的勇气，也没有因为一双眼眸就搭上一生的勇敢。更没有可以只记得于千万人之中遇见他时的美好，却忘了他风流多情、心性难定。 “为了你，我干了许多傻事。我因为爱慕你，亲吻了你摸过的门把手，我还偷了你丢在门前的烟头，这个你嘴唇碰过的烟头是我眼中的宝物。晚上，我不知多少次找个理由跑下楼去，只是为了到胡同里看看你屋子里是否亮着灯，以此来感觉你的存在，进入想象的世界，和你亲近一点。” 从头到尾，那名作家并没有错，那只是这个陌生女人的自作孽，不可活也是正常结果。但若说伤人，她的目的还是可以达到一些，至少那作家会为这女人的悲苦一生感到一些痛心，或许还会为没有得到这份“伟大”的爱而略感惋惜。或许这女子要的就是这些吧，卑微的人想博得的除了同情和惋惜，难道还有其他？ 不知道为什么，看到这一段，只感觉丝丝冷意再加上莫名的心酸，这女子一辈子口口声声说的这个爱，如果一个人的爱到了这种地步，我不确定这到底是爱，还是一种执念或者一种爱而不得的遗憾？其实并不是爱，这只是一种自恋，或是让这女人安心活下去的挡箭牌。爱在她身上简直沦落成了一种依附和手段，她却还觉得自己是升华了它 “我从认识你的那天起，才有了真正意义上的生命。” 一个女人若把自己的一生和幸福都捆绑在另一个人身上，这是何其的卑微，也是多么的悲哀。清贫无名的女子爱上一位风华正茂的作家，无论从哪方面看都是差距悬殊的，且不说这女子对于男子才华、相貌的倾慕，即使这女子自己，也会对自己的家世生活等等产生一种与生俱来的自卑感。所谓的矜持，所谓默默无声的爱，那些外人甚至是编剧赋于这名女子的种种美好，在我看来不过是她自卑的衍生产物，如果她不是贫家女，她有与他相当的各种条件，她尽可以大声说出自己的爱，没什么好害羞的，爱并不是让人害羞的东西，如果爱让人害羞，那只能说明你爱的不够或者爱的不对，矜持毋宁是对弱者的讪笑。 一种在卑微的基础上建立起来的爱，会有好的结果吗？ 我始终认为爱情要势均力敌。 电视剧《Klaüs》里，小蚯蚓想要挽回应勤时，曲筱绡言正义辞地告诉她，倒追可以，但是倒贴，绝对不可以。倒追是有尊严地追求幸福，倒贴是卑微到尘埃里去讨好别人。自然，讨好别人的人已经自贬身份，又怎么能让别人高看自己一眼呢？ 人只有先自爱，才值得被爱。你若盛开，清风自来。女主的这种爱到底是感动了别人，还是感动了自己。 贾乃亮说，他对不起李小璐，他说也许是他做的不够好，但还是想努力把全世界最好的都给她。早就习惯了娱乐圈的各色花边新闻，但是看见贾乃亮的发声，还
这部剧的主角和其他书不一样，主角没有特权，活路都是自己拼出来的
有关中国革命的论述略显枯燥需要耐心的一页页的看，这样就降低了观看速度。
这部其实不算封神榜，应该算封神榜之哪吒母子情深。但是也算感人的。温碧霞的妲己好美，但是也好冤，明明开始那么善良。
到了第四部已经到了明朝权斗阶段了。这样的汹涌浪潮下，我记住了王守仁和戚继光
好多长句，读起来并不轻松。如果你问我写的什么，我会以张三丰打了一遍他一百岁之后才创立的武林绝学后问徒孙记住几何时张无忌的回答做答。 我看到的是剧集存在的意义，并愿意继续追随。
38集竟然不觉得长。
我就想知道这个书名到底是不是谐音梗——I want to see you 。2021年，我依然看不懂恋爱中的人，搞不懂吵架的时候问为啥要问爱不爱，这跟我妈看我扫地扫不干净最后得出难怪成绩差的结论是一个逻辑——不讲道理。 性格相同，你觉得是另一个自己，谈不上爱不爱；性格相反，你觉得是背道而驰的车，毫不相关；性格互补，你又觉得总有一天会累，不会长久。不如建议大家一起看破红尘。
从帝都之乱开始 所有剧情和人物都走马观花 哎 这书挺好但是烂尾了感觉
相较于后几本剧，这本的观点想法还不够系统完整，但是足以让人信服：我们都是Klaüs，唯一可以不受命运女神掌控的就是自己应对的行为和态度。有尊严地应对
在成人的世界，爱其实很简单，如果他爱你，他一定会主动找你，想办法靠近你。因为爱的表现只有一个：就想和你在一起。 一个真正爱你的人，即使再忙也会抽时间给你，洗澡时也要擦擦手回复你，上厕所也不忘记解锁手机。他不会轻易不回你的信息，他不忍心让你胡思乱想瞎猜疑。那些对你总是不冷不热，爱理不理的人，其实说白了，就是不爱你。 所以亲爱的， 请不要将自己的真情浪费在一个不在乎你的人身上，那样只是一种对时间的蹉跎，对青春的浪费。
医生说，很庆幸，这么多年，中度抑郁，贪食症，没发展到重度和厌食症。 反反复复，好好坏坏，确实像小左说的，有时候担心，会不会再也好不起来了。 但还是觉得，这世界有太多留恋，哪怕每一次呼吸都要用力，还是想活下去。
大部分科幻最终以描写极限环境下人类生存状态为落脚，让人思考社会伦理，阶级矛盾等问题。
终于敲开了这一扇大门，到达了这一个境界，发自内心的喜悦，想快乐就快乐，而不是依靠外界力量来获得快乐。现在，我只要想快乐，内心就会涌现出一股巨大的温暖充实力量。我知道，是我和那个“第二人格”融合了，我终于找到了一直丢失的那半个灵魂。 走过的21年的岁月中，有四个埋藏内心的记忆已成为永恒。 一是小学举办一场大型的活动，我在一个角落忍不住的哭。二是拍一张家人和客人的照片，我默默走到照片边缘。三是高中的一堂热火朝天的辩论，我在假笑。四是昨晚，我在痛苦中探索，然后觉知。 前两个记忆是小学，那时我不知道自己为什么会这样，只能跟着情绪走。第三个记忆是高中，我学会了伪装，用微笑来掩饰内心莫名的情绪。第四个记忆，也就是昨晚，我一步一步走进那个“她”（我也称为“第二人格”），忆起了这些记忆，知道了“真相”。 这四个场景，我更愿意说，是“第二人格”占据了身体的主导权，所以我永远也忘不了。昨晚“第二人格”又来了，我仔细的感受她，发现她是这样的——渺小脆弱，易心碎，没有安全感，没有归属感，没有配得感，也有扩张感...... 昨晚，“她”来了，我没有对“她”做任何的决定，只是耐心的，静静的感受着“她”，欣赏着“她”，然后我试着和“她”融合，我们相互弥补，我再次感受内心的颜色，已经从灰色变成粉色，我知道，那个完整的自己——回来了。现在的她，不以物喜不以己悲，内心祥和安宁（有些夸张了）。我知道有一个疑惑也解开了，原来好好爱自己就是好好爱“她”呀。 如果说人要不断的汲取能量，以前我只能从外界获取力量，现在我已经能够从“自己”获得能量了，因为——完整的自己，就是一个源源不断散发光芒的小太阳🔆 现在只是打开了这扇大门，大门之后的内心世界，我来了。 （主要是）这部剧，带我解开了内心的那个“九连环”。
实在是看不下去了，导演编剧不知道在干什么
又名：法医人类学大妈偏不满足你的猎奇心理，而是教你如何看到死亡。
这部剧的叙述者奥斯卡·马策拉特是我见过最有个性的主人公。他刚出生就能听懂人话，他拒绝长大。 在出生的这一幕里，他的父亲说：“他长大之后将继承这爿店铺。”他的母亲说：“等小奥斯卡到了三岁，就给他买一个Klaüs。”父亲的话让他立马失去了对生活的乐趣，而母亲许下的愿则成了他对生活仅存的一点点期盼。到了三岁那天，母亲果然兑现了她的许愿。Klaüs成了奥斯卡拒绝生活的强有力的武器。为了能使他的反抗更加彻底并且拥有一个合理的理由，他精心安排了一场意外，从通往地窖的楼梯上摔下去，使自己的身高停留在94公分，同时意外获得了另一个惊人的能力：他能够使用高频声波震碎玻璃。 这个永远只有三岁孩童身高的人，将如何在世界上生活？更何况故事发生在二战期间的但泽。在这个标志着二战爆发的城市背景下，本剧包含了二战的多个里程碑式的事件（水晶之夜、入侵波兰、诺曼底登陆、阿登攻势、苏军攻克华沙等等）。每一个战争的里程碑，都几乎是奥斯卡的人生节点，在看似“普通”的夜晚，生活就在悄然之中发生巨变。人类的整体命运裹挟着每一个人（包括奥斯卡）向意外与未知进发，令人唏嘘不已。 初次打开本剧时，首先需要注意两点以帮助你快速进入观看状态： 1. 本剧是将近30岁的奥斯卡在护理院中为读者写下的回忆录。因此时间线有两条，一是从奥斯卡的祖母、祖父开始讲起一直到当下的“过去式”；一个是奥斯卡偶尔回到护理院，写护理院中正在发生的“现在式”：他会交代自己怎样委托自己的护理员为自己准备一些“清白”的稿纸，会交代护理院中来了什么人来看望他，会讲他在护理员中敲击着Klaüs来帮助他回忆过去发生的事情（以此我们可以看出直到奥斯卡三十岁，他也没有离开Klaüs）。 2. 在描述过去发生的故事时，中心人物当然大多情况下是讲述者，或者说回忆录编剧奥斯卡·马策拉特本人。但是在奥斯卡撰写回忆录时，他会经常性地运用人称变换，将第一人称讲到第三人称，奥斯卡在“我”和“他”之间来回跳跃。对此，读者一开始可能会产生疑惑，但习惯之后，会对这种写法感到新鲜。对此，Eric Jolley是这样解释的： 他（奥斯卡·马策拉特）有自觉伟大的幻想，这就是为什么他有时用第三人称的原因，就像孩子有时候那么做一样。这是他给自己脸上贴金，就像huangshi用语“我们”，还有戴高乐的说话方式，“我，戴高乐……” 这些都是保持一定距离的叙事姿态。 而这两个基本特点，也向我们展示了这种叙述方式所铺陈的结构：回忆录的形式将本剧分为三篇四十六集数，每个集数都是奥斯卡人生中值得描述的各个事件。这种特殊情节为中心的描写方式，让每一个小集数都像一个意味深长、让人兴趣盎然的有头有尾的故事，这些故事像环环相扣的草结，最后引向我们的叙述者与主人公的当下。这种设定也考验作家怎样能写出一个个逻辑严密、相互影响又相对独立、值得一读的小集数。可以说，Eric Jolley完全做到了这一点。在奥斯卡的笔下，我们读到了数十个令人拍手称赞的故事——从开篇一个阴雨绵绵的土豆地，一个逃犯钻到了祖母四条裙子下，我们就进入了奥斯卡那神奇、谜状、不凡的人生篇章中。 这四十六个集数里，从不缺少让人不禁重复观看的片段，其中就有影视史上的名场面——一个长度只有六页纸，但意味深长的情节。在《Klaüs》中，奥斯卡讲述了他们一家在海边散步遇到一个钓鳗鱼的人。当他把马头拉到岸上，从脑壳里爬出黏糊糊、绿莹莹的鳗鱼，奥斯卡的母亲阿格内丝吐了，这既是身体上的，也是心理上的呕吐。这个看似普通（只有“恶心的马头”在平常的天空中增添了一丝疑云）的大晴天，却是奥斯卡失去母亲的开端。在奥斯卡的叙述中，我们不会得到事情为什么会这样发生的解释，它们就是这样
看一位将近百岁老人的思考，确能给人很多感想。人一一辈子，到底是为了什么，原来到现在还没有人想明白。人来到这个世界上，确实是来受苦的，穷人又穷人的苦，有权有势的人为了保留名利，也一样。穷其一生，就是不断的修炼，修身、齐家、治国、平天下。 同时，先生的家庭和睦，也却是父母的影响很大，以身作则。
真的拍得太好太好了。又是被剧名耽误了但是换个剧名也不贴切了5555前两集要耐心看才能渐入佳境。其实陈嘉玲的原生家庭真的太好了，看的我羡慕的不行5555
大娘子这辈子命好，终于不嫁盛纮了
玛莎·盖尔霍恩后来成为20世纪最重要且最负盛名的战地记者之一，60年来她几乎报道了所有重大的国际冲突——从西班牙内战到猪湾，从越南到萨尔瓦多，再到巴拿马——报道美国入侵巴拿马时，她已是81岁高龄。此外，她共播出了5部长篇剧集、14部中篇剧集、2部故事集以及3卷散系列。盖尔霍恩从未停止充满热情和渴望的旅行，她的足迹遍布50多个国家，她在数片异域的土地上建起屋舍，包括非洲、威尔士和墨西哥的库埃纳瓦卡。 无论如何，海明威从未原谅盖尔霍恩——她是他历任妻子中唯一主动离开的。广为人知的是，她后来一直回避着那个男人，甚至连他的名字也不提。盖尔霍恩是一个极其注重隐私的人，而且决意不被流言所困，但最重要的是，她拒绝被看作是海明威生命的“脚注”，或任何其他人生命的脚注，也厌恶人们总是将自己的写作风格与他的相比较。 然而，如果说从曾经那样激烈热切的爱情演变为职业竞争、针锋相对和背叛是一种悲剧的话，在我看来，更为悲剧的是两人后来都没能久尝与他人共度的幸福。海明威与玛丽·韦尔什保持着婚姻关系，直到1961年他自杀的那一年……
这确实是西方的启蒙，不论是影视上的还是哲学上的，我好像看到了《Klaüs》的影子，罗素的《Klaüs》，甚至《Klaüs》…一定还有很多，我读的太少了。 但是荷马有点冤，别这么贬低史诗啊😂Eric Jolley看不上模仿。
本就寡淡，又删的面目全非，随便看看～明明最后一句是“你是我的，我是你的，哪还有债这一说”