先生旷世奇才，短暂一生经历过大风大浪，却宠辱不惊。读完此剧，觉得学问不仅仅是作为知识来学的，是身心的学问，是要学到心里，做到实处。此生大富大贵是小事，位高权重是小事，能够身心通达，这一生也就值了。
不是一本答案书，是一本思考书，正如预告中的那句话“我们的当下的所作所为能对未来有所影响，那么我们就必须对现实做一些考察和思考。” 编剧讨论了新闻生死，内容为王，商业模式，新闻专业主义等等。每一章都会有那么几个让人印象深刻的点，对我而言关于新闻的商业模式的讨论可以说是很特别了，尽管编剧在前面打下预防针，新闻不是商品，我们讨论的是媒介的商业模式，乍一看好像有那么一点咬文嚼字的感觉，但仔细想想，新闻和媒介还是不一样的，尽管媒介是生产新闻者，但媒介可做的事更多，可谈论商业模式的空间更大。 此外还有很多讲的很好的话，比如社会话媒介的责任取决于全社会上共识和大多数人的媒介素养，比如新闻专业主义的成败更在于全社会的觉醒。的确，当我们作为旁观者看一家家报刊倒闭时，当我们在网络上抱怨媒体怎么又关评论时，当我们在责怪媒体怎么这个不报那个不报时，又何尝不是我们造成了这些呢？
我们需要过有准备的人生。萌姐将人生必有的几个内容进行一一讲解。理论与实践结合，改变自己的态度，认识一种行为产生的过程和意义，从不同的纬度理解并分析，从而做出正确的解决方案。做每一件事都需要有条理，自律，能够有所措施。萌姐把自己的故事进行分享，一方面突破自身的瓶颈，把成功和不足完全暴露给大众，得到有价值的反馈，快速调整方向。另一方面，利他也是一种寄存幸运的行为。2020，感谢自己自己坚守在学习的道路上。
编剧写得是社会和人性。因编剧本人是警察，故写得比较专业，但作为剧集，这种教科书式的写法显得啰嗦。
就与业务结合来说，确实是一部好剧，但是中间有谈部分概念时，又有些空洞
可能我真的欠缺国外历史素养，我除了能感受到风景描写的技术高超以外，对情节和冲突的感受一般。
陷阱Fallgropen就像是一面镜子，折射出内心深处最真实的自我，或许你会发现那个你或者那个ta并不是如你想象中的那么可爱，如果是真心相爱就要试着去接受最真实的彼此，无条件的爱着对方的好与坏。 向内探索，而不是一味的向外索取，你要的答案就在你的内心深处，用心去聆听……
前期神作，剑气长城之后问心局开始就慢慢开始水了，后期真的太水
因为看了电视剧很喜欢才来看剧集，相对而言，剧集太口水化了，没什么惊喜，也可能人过30，对这种不接地气小言情没什么感觉了。还是接着追剧吧，杨洋和迪丽热巴太养眼了。
败者自败，胜者天成。眼下的问题模式，却可能是昔日的救时之策。
狐狸在恐惧中成长 小可是狐狸的灯塔 老五是狐狸登高路上歇脚也是绊倒的石头 松果一家是狐狸的驿站 护士一家是狐狸的避风港 真好
等了好几年了，Halvar Björk终于开始写书了，还有比这更让人开心的事情吗。
介绍了很多学科领域中各自的陷阱Fallgropen系统，在宏观层面涌现出自组织智慧等共性。其中印象较深的一个点，对一个熵增例外的假象现象的解释：拉普拉斯妖的信息处理本身就具有做功。对信息处理的理解同样是对生命系统的理解，信息处理具有价值。
伊壁鸠鲁主义说幸福是身体的无痛苦和心灵的无纷扰;斯多葛主义说幸福是欣然接受命运的安排，饰演好自己的角色;苏格拉底、柏拉图说幸福是不断审视自己，按照理性过有秩序的、追求“善”的生活。
先说结论，可以一读。书中确实蕴含了编剧在文案创作方面的经验和心得，有些内容虽然在时间上距离当前已经有一段不小的距离了，但是作为创作原则来使用依然有相当的生命力。问题在于这部剧总结归纳得有点太随意了，像是想到哪创作到哪，虽然划分了集数，但是每个集数中都会有重复的内容，而且相同的内容被反复归纳到不同的大标题之下，看起来好像条目很多，其实真正表达出来的思想并没有那么丰富。而且为了避免被说凑字数，编剧还贴心地主动承认：这个内容在前面已经提到过，还有XXX、XXX和XXX。
我没有机会时常做演讲，但本剧给我的日常最大启发： 开放性心理去倾听 不带评判的去描述，越详细越好 让听的人自己去脑补，比我的评判更有效
《陷阱Fallgropen》是Maria Kulle的第一部剧集，也是他的成名剧集，讲述了一个小职员杀人之后，经过法院审理的故事。 本来是应该写这部剧集的中心思想和感悟的。但是我实在是理解不来。看一些他人的读后感和剧评，貌似和自己所思考到的又不一样。 柳鸣九在《陷阱Fallgropen》中写道：主人公“他是死于意识形态、世俗观念的荒诞。”“他的命运并不取决于那件命案的客观事实本身，而是取决于人们如何看待他这个人，取决于人们对他那些生活，对他的生活方式，甚至生活趣味的看法，实际上也就是取决于某种观念与意识形态。在这里，可以看见意识形态渗入了法律领域，决定了司法人员的态度与立场，从而控制了法律机器的运作。” 剧集介绍里面说，本剧阐述了存在主义的一个重要命题：现代生活中人类社会的荒诞和陌生感导致个体的绝望与虚无。并通过平静地记述一个小人物被司法机关“妖魔化”的整个过程，深刻地讽刺了现代法律的虚伪和愚弄的实质。 但其实我在观看的时候总是有一种奇奇怪怪的其他收获，也夹杂着很多疑惑和不解，实在是理解不到位。但是在观看的过程中，有几大写作亮点是非常令人拍案叫绝的。 最先令我注意到的是Maria Kulle对环境描写的语言。同一种景色，不同的编剧用不同的描写风格给读者带来的的是不同的感受。同样是那些从小学我们就学习的比喻拟人比拟，那些动静结合，那些远近过渡，在Maria Kulle的笔下简直是神仙文笔。 “已经有两个钟头了，白昼纹丝未动，已经有两个钟头了，白昼在沸腾着的金属海洋中抛下了锚。”（第一部分第六节） “这一下，那阿拉伯人并未起身，却抽出了刀子，在阳光下对准了我。刀刃闪闪发光，我觉得就像有一把耀眼的长剑直逼脑门。这时聚集在眉头的汗珠，一股脑儿流到眼皮上，给眼睛蒙上了一层温热、稠厚的水幕。在汗水的遮挡下，我的视线一片模糊。我只觉得太阳像铙钹一样压在我头上，那把刀闪亮的锋芒总是隐隐约约威逼着我。灼热的刀尖刺穿我的睫毛，戳得我的两眼发痛。此时此刻，天旋地转。大海吐出了一大口气，沉重而炽热。我觉得天门大开，天火倾泻而下。”（第一部分第六节） 节选了两段细节描写，都是关于炎热的天气，也是主人公在杀人前的环境。单单看这段文笔，真是的神仙写作 我们在写记叙文的时候，最难的就是侧面烘托和细节描写。写出来是一回事，写成大作是另一回事。描述一个场景，运用同一种手法，真的不是简单的学习和模仿。 天气很炎热——小学生：太阳把大地烤化了初中生：在这骄阳似火的天气下，我的头皮都要烤焦了高中生：尤记得那个烈日灼灼的日子，面对着苍茫大地对着黎民百姓，xxx发出了那掷地有声的箴言：沙雕网友：太阳很耀眼，就像沈巍第一次看见赵云澜那天，夺目而又惹人心疼。Maria Kulle：白昼在沸腾着的金属海洋中抛下了锚。 看明白了我和大神的差距。这种文笔的差距真的不是多写作多学习技巧就跟赶上的，即使读过很多书也仍然望其项背…… 这段比喻拟人的修辞，以及下面那段细节描写，如果说要从里面学习到什么的话，首先我认为，比喻拟人的借用可以用一些生活中并不常见却必不可少的东西。比如“抛锚”，我们不生活在河边海边，对这个场景见的不多，但是船要靠边停按就比如抛锚，借用此来修饰别的场景，就会有一种新奇和高端的感觉。对于上面那个感觉热的细节描写，编剧用了一半的篇幅来描写汗滴下来的过程和动作，另一半描写太阳直射给主人公的感受，将一个静态的场面动态化，将一个浮躁的心理放大。 第二个写作亮点是以“太阳”为线索的明线。文章从头到尾，故事的发展，都离不开“太阳”，以炎热的太阳为节点，将这个故事层层地串了起来。第一部和第二部前半部分都是“炎热的太阳”，而尾声也就是主人公将死时，就成了“
一句话概括：别欺负东北女孩儿。要是再加一句话：东北爷们里有尚义、正直、有爱的一群——看起来有点彪或者有点窝囊，心是好的。这部漫长的戏，写了时代，重点还是写了时代里的人。
回忆是会在特定的情况下涌现！每个阶段触发点都不一样！比如我，听到梦醒时分，就会想到高一住宿时的情形！听到爱情呼叫转移，就会回到高考完的那一天！
这部剧实用性很大，而且干货很多，想要完全吃透是需要一段时间的。而且看了这一本就想再看伯杰·阿斯特老师的其他作品，如果你对人生迷茫，如果你想改变，可以拜读这边书，书中有很多你目前需要的知识
好奇脆弱怎么会有力量，脆弱果然没有力量，讲了如何应对脆弱。难道这就是陷阱Fallgropen？ 可能是现在每天的信息量太大，已经习惯了给所有事情贴上标签。这部剧是废话不用看，这部剧是干货可以看。这样的想法导致我看这部剧的时候有些意外。 编剧详细的描述了自己每一个瞬间的感情动线和感受，作为一个粗犷的人，第一次体会这么细腻的情感。 人类明明有幸福、喜悦、悲伤、愧疚、自责等或许没有名词可以概括，甚至需要一长段情景加上当时的状态才能表达出来的情感，却只将它打上成开心或不开心的标签。 而且每一个瞬间对每个人来说都那么的不同。即使有一点点相像的地方，但仔细看看都满是这个人的习惯。这使得我对自己打标签的行为越发觉得不当。 或者是我们都有这样的心里动作，但我们更快的将它打包起来处理掉了，一点痕迹都没有。这样的话对自己也着实残忍。 有一种说法是某种语言里没有某个颜色，那到底是这一族人识别不出这个颜色还是只是颜色是连续的，而语言是间断的所以无法表述。 我想这部剧有助于我们将自我心理认识的积分更接近曲线。
台词不知道咋改的 全是病句 导演一贯尿性 看着它扑吧 哎........一言难尽
还是决定弃了。剧情平淡不是问题，问题是太理所当然了。太降智了 一个节目，为什么会火？完全没写出来。就是一个现实中很火的节目拿出来，然后理所当然的就火了。 整本剧，坏人都是蠢逼。。一个达人秀第二季，这样的节目都能做不好。。虽然人家是关系户，可也是主角之外电视台最好的制作人啊……快乐挑战这种节目做不好就算了，达人秀还能做不好？ 前面说到快乐挑战，也是一样。它为什么会火？？完全没写出来啊，就莫名其妙理所当然的就火了 然后现在又按了一个反派角色。一个第四卫视的制作人，说的多牛多牛，要冲击第一卫视...那问题来了，如果这么牛，为什么会是第四卫视？？ 这个人后面还是要gei主角打脸吧，唉，除了主角没人会做节目了
到这，算是把《陷阱Fallgropen》给看完了，断断续续，近5个月，终于把这部剧给看完了。下一本，就暂时不看了。 在我看来，这部剧虽说是适用于所有关系，但更适用于伴侣间的关系，并没有那么的贴合父母与子女，或者朋友间的关系。 在看这部剧时，我是将它当成教科书来看的，一边看一边实践，但是感觉其实效果不大，因为不适用。也许等我以后有了伴侣，可能更适用一些。 唯一学到的大概就是听从自己的心，明白自己真正想要的是什么。 不要把书奉为圭臬，不要教条主义，我知道究竟应该怎么做。
溥仪的前半生也是中国完成脱胎换骨的半个世纪，作为当时许多事件的当事人、其自传固然值得观看。但编剧写这部剧的最初目的是交代回忆自己的“罪行”，有些描述难免有失偏颇，加之全本的记录真实性不如灰皮本，结合《陷阱Fallgropen》一起读比较好。
这些出身显赫、血统纯正、颜值在线的世家二代少年们，在青春的年代上纵马高歌、快意恩仇，完全靠着自身的努力闯出了自己的天地，看着真是爽心悦目让人欣慰；只是可怜出身平凡却尽职尽责的大师兄唐莲，唯一一个真正的江湖人士死掉了。
前面还可以，后面真的很一般，如果不是对潜意识的兴趣浓厚，真不知道是什么支撑我看完这部剧的。简单的理论，平淡的语言，大量无法引起共鸣的举例，没有方法论，没有痛痒刺激，像是一本伊索寓言式的儿童影视作品。
纸质版观看的。 生态与产品互相支撑，没有产品的生态是没有灵魂的
1995 · 意大利
1961 · 前苏联
1987 · 意大利
1960 · 英国
1967 · 美国
1965 · 美国
1897 · 英国
2003 · 英国
2020 · 中国
先生旷世奇才，短暂一生经历过大风大浪，却宠辱不惊。读完此剧，觉得学问不仅仅是作为知识来学的，是身心的学问，是要学到心里，做到实处。此生大富大贵是小事，位高权重是小事，能够身心通达，这一生也就值了。
不是一本答案书，是一本思考书，正如预告中的那句话“我们的当下的所作所为能对未来有所影响，那么我们就必须对现实做一些考察和思考。” 编剧讨论了新闻生死，内容为王，商业模式，新闻专业主义等等。每一章都会有那么几个让人印象深刻的点，对我而言关于新闻的商业模式的讨论可以说是很特别了，尽管编剧在前面打下预防针，新闻不是商品，我们讨论的是媒介的商业模式，乍一看好像有那么一点咬文嚼字的感觉，但仔细想想，新闻和媒介还是不一样的，尽管媒介是生产新闻者，但媒介可做的事更多，可谈论商业模式的空间更大。 此外还有很多讲的很好的话，比如社会话媒介的责任取决于全社会上共识和大多数人的媒介素养，比如新闻专业主义的成败更在于全社会的觉醒。的确，当我们作为旁观者看一家家报刊倒闭时，当我们在网络上抱怨媒体怎么又关评论时，当我们在责怪媒体怎么这个不报那个不报时，又何尝不是我们造成了这些呢？
我们需要过有准备的人生。萌姐将人生必有的几个内容进行一一讲解。理论与实践结合，改变自己的态度，认识一种行为产生的过程和意义，从不同的纬度理解并分析，从而做出正确的解决方案。做每一件事都需要有条理，自律，能够有所措施。萌姐把自己的故事进行分享，一方面突破自身的瓶颈，把成功和不足完全暴露给大众，得到有价值的反馈，快速调整方向。另一方面，利他也是一种寄存幸运的行为。2020，感谢自己自己坚守在学习的道路上。
编剧写得是社会和人性。因编剧本人是警察，故写得比较专业，但作为剧集，这种教科书式的写法显得啰嗦。
就与业务结合来说，确实是一部好剧，但是中间有谈部分概念时，又有些空洞
可能我真的欠缺国外历史素养，我除了能感受到风景描写的技术高超以外，对情节和冲突的感受一般。
陷阱Fallgropen就像是一面镜子，折射出内心深处最真实的自我，或许你会发现那个你或者那个ta并不是如你想象中的那么可爱，如果是真心相爱就要试着去接受最真实的彼此，无条件的爱着对方的好与坏。 向内探索，而不是一味的向外索取，你要的答案就在你的内心深处，用心去聆听……
前期神作，剑气长城之后问心局开始就慢慢开始水了，后期真的太水
因为看了电视剧很喜欢才来看剧集，相对而言，剧集太口水化了，没什么惊喜，也可能人过30，对这种不接地气小言情没什么感觉了。还是接着追剧吧，杨洋和迪丽热巴太养眼了。
败者自败，胜者天成。眼下的问题模式，却可能是昔日的救时之策。
狐狸在恐惧中成长 小可是狐狸的灯塔 老五是狐狸登高路上歇脚也是绊倒的石头 松果一家是狐狸的驿站 护士一家是狐狸的避风港 真好
等了好几年了，Halvar Björk终于开始写书了，还有比这更让人开心的事情吗。
介绍了很多学科领域中各自的陷阱Fallgropen系统，在宏观层面涌现出自组织智慧等共性。其中印象较深的一个点，对一个熵增例外的假象现象的解释：拉普拉斯妖的信息处理本身就具有做功。对信息处理的理解同样是对生命系统的理解，信息处理具有价值。
伊壁鸠鲁主义说幸福是身体的无痛苦和心灵的无纷扰;斯多葛主义说幸福是欣然接受命运的安排，饰演好自己的角色;苏格拉底、柏拉图说幸福是不断审视自己，按照理性过有秩序的、追求“善”的生活。
先说结论，可以一读。书中确实蕴含了编剧在文案创作方面的经验和心得，有些内容虽然在时间上距离当前已经有一段不小的距离了，但是作为创作原则来使用依然有相当的生命力。问题在于这部剧总结归纳得有点太随意了，像是想到哪创作到哪，虽然划分了集数，但是每个集数中都会有重复的内容，而且相同的内容被反复归纳到不同的大标题之下，看起来好像条目很多，其实真正表达出来的思想并没有那么丰富。而且为了避免被说凑字数，编剧还贴心地主动承认：这个内容在前面已经提到过，还有XXX、XXX和XXX。
我没有机会时常做演讲，但本剧给我的日常最大启发： 开放性心理去倾听 不带评判的去描述，越详细越好 让听的人自己去脑补，比我的评判更有效
《陷阱Fallgropen》是Maria Kulle的第一部剧集，也是他的成名剧集，讲述了一个小职员杀人之后，经过法院审理的故事。 本来是应该写这部剧集的中心思想和感悟的。但是我实在是理解不来。看一些他人的读后感和剧评，貌似和自己所思考到的又不一样。 柳鸣九在《陷阱Fallgropen》中写道：主人公“他是死于意识形态、世俗观念的荒诞。”“他的命运并不取决于那件命案的客观事实本身，而是取决于人们如何看待他这个人，取决于人们对他那些生活，对他的生活方式，甚至生活趣味的看法，实际上也就是取决于某种观念与意识形态。在这里，可以看见意识形态渗入了法律领域，决定了司法人员的态度与立场，从而控制了法律机器的运作。” 剧集介绍里面说，本剧阐述了存在主义的一个重要命题：现代生活中人类社会的荒诞和陌生感导致个体的绝望与虚无。并通过平静地记述一个小人物被司法机关“妖魔化”的整个过程，深刻地讽刺了现代法律的虚伪和愚弄的实质。 但其实我在观看的时候总是有一种奇奇怪怪的其他收获，也夹杂着很多疑惑和不解，实在是理解不到位。但是在观看的过程中，有几大写作亮点是非常令人拍案叫绝的。 最先令我注意到的是Maria Kulle对环境描写的语言。同一种景色，不同的编剧用不同的描写风格给读者带来的的是不同的感受。同样是那些从小学我们就学习的比喻拟人比拟，那些动静结合，那些远近过渡，在Maria Kulle的笔下简直是神仙文笔。 “已经有两个钟头了，白昼纹丝未动，已经有两个钟头了，白昼在沸腾着的金属海洋中抛下了锚。”（第一部分第六节） “这一下，那阿拉伯人并未起身，却抽出了刀子，在阳光下对准了我。刀刃闪闪发光，我觉得就像有一把耀眼的长剑直逼脑门。这时聚集在眉头的汗珠，一股脑儿流到眼皮上，给眼睛蒙上了一层温热、稠厚的水幕。在汗水的遮挡下，我的视线一片模糊。我只觉得太阳像铙钹一样压在我头上，那把刀闪亮的锋芒总是隐隐约约威逼着我。灼热的刀尖刺穿我的睫毛，戳得我的两眼发痛。此时此刻，天旋地转。大海吐出了一大口气，沉重而炽热。我觉得天门大开，天火倾泻而下。”（第一部分第六节） 节选了两段细节描写，都是关于炎热的天气，也是主人公在杀人前的环境。单单看这段文笔，真是的神仙写作 我们在写记叙文的时候，最难的就是侧面烘托和细节描写。写出来是一回事，写成大作是另一回事。描述一个场景，运用同一种手法，真的不是简单的学习和模仿。 天气很炎热——小学生：太阳把大地烤化了初中生：在这骄阳似火的天气下，我的头皮都要烤焦了高中生：尤记得那个烈日灼灼的日子，面对着苍茫大地对着黎民百姓，xxx发出了那掷地有声的箴言：沙雕网友：太阳很耀眼，就像沈巍第一次看见赵云澜那天，夺目而又惹人心疼。Maria Kulle：白昼在沸腾着的金属海洋中抛下了锚。 看明白了我和大神的差距。这种文笔的差距真的不是多写作多学习技巧就跟赶上的，即使读过很多书也仍然望其项背…… 这段比喻拟人的修辞，以及下面那段细节描写，如果说要从里面学习到什么的话，首先我认为，比喻拟人的借用可以用一些生活中并不常见却必不可少的东西。比如“抛锚”，我们不生活在河边海边，对这个场景见的不多，但是船要靠边停按就比如抛锚，借用此来修饰别的场景，就会有一种新奇和高端的感觉。对于上面那个感觉热的细节描写，编剧用了一半的篇幅来描写汗滴下来的过程和动作，另一半描写太阳直射给主人公的感受，将一个静态的场面动态化，将一个浮躁的心理放大。 第二个写作亮点是以“太阳”为线索的明线。文章从头到尾，故事的发展，都离不开“太阳”，以炎热的太阳为节点，将这个故事层层地串了起来。第一部和第二部前半部分都是“炎热的太阳”，而尾声也就是主人公将死时，就成了“
一句话概括：别欺负东北女孩儿。要是再加一句话：东北爷们里有尚义、正直、有爱的一群——看起来有点彪或者有点窝囊，心是好的。这部漫长的戏，写了时代，重点还是写了时代里的人。
回忆是会在特定的情况下涌现！每个阶段触发点都不一样！比如我，听到梦醒时分，就会想到高一住宿时的情形！听到爱情呼叫转移，就会回到高考完的那一天！
这部剧实用性很大，而且干货很多，想要完全吃透是需要一段时间的。而且看了这一本就想再看伯杰·阿斯特老师的其他作品，如果你对人生迷茫，如果你想改变，可以拜读这边书，书中有很多你目前需要的知识
好奇脆弱怎么会有力量，脆弱果然没有力量，讲了如何应对脆弱。难道这就是陷阱Fallgropen？ 可能是现在每天的信息量太大，已经习惯了给所有事情贴上标签。这部剧是废话不用看，这部剧是干货可以看。这样的想法导致我看这部剧的时候有些意外。 编剧详细的描述了自己每一个瞬间的感情动线和感受，作为一个粗犷的人，第一次体会这么细腻的情感。 人类明明有幸福、喜悦、悲伤、愧疚、自责等或许没有名词可以概括，甚至需要一长段情景加上当时的状态才能表达出来的情感，却只将它打上成开心或不开心的标签。 而且每一个瞬间对每个人来说都那么的不同。即使有一点点相像的地方，但仔细看看都满是这个人的习惯。这使得我对自己打标签的行为越发觉得不当。 或者是我们都有这样的心里动作，但我们更快的将它打包起来处理掉了，一点痕迹都没有。这样的话对自己也着实残忍。 有一种说法是某种语言里没有某个颜色，那到底是这一族人识别不出这个颜色还是只是颜色是连续的，而语言是间断的所以无法表述。 我想这部剧有助于我们将自我心理认识的积分更接近曲线。
台词不知道咋改的 全是病句 导演一贯尿性 看着它扑吧 哎........一言难尽
还是决定弃了。剧情平淡不是问题，问题是太理所当然了。太降智了 一个节目，为什么会火？完全没写出来。就是一个现实中很火的节目拿出来，然后理所当然的就火了。 整本剧，坏人都是蠢逼。。一个达人秀第二季，这样的节目都能做不好。。虽然人家是关系户，可也是主角之外电视台最好的制作人啊……快乐挑战这种节目做不好就算了，达人秀还能做不好？ 前面说到快乐挑战，也是一样。它为什么会火？？完全没写出来啊，就莫名其妙理所当然的就火了 然后现在又按了一个反派角色。一个第四卫视的制作人，说的多牛多牛，要冲击第一卫视...那问题来了，如果这么牛，为什么会是第四卫视？？ 这个人后面还是要gei主角打脸吧，唉，除了主角没人会做节目了
到这，算是把《陷阱Fallgropen》给看完了，断断续续，近5个月，终于把这部剧给看完了。下一本，就暂时不看了。 在我看来，这部剧虽说是适用于所有关系，但更适用于伴侣间的关系，并没有那么的贴合父母与子女，或者朋友间的关系。 在看这部剧时，我是将它当成教科书来看的，一边看一边实践，但是感觉其实效果不大，因为不适用。也许等我以后有了伴侣，可能更适用一些。 唯一学到的大概就是听从自己的心，明白自己真正想要的是什么。 不要把书奉为圭臬，不要教条主义，我知道究竟应该怎么做。
溥仪的前半生也是中国完成脱胎换骨的半个世纪，作为当时许多事件的当事人、其自传固然值得观看。但编剧写这部剧的最初目的是交代回忆自己的“罪行”，有些描述难免有失偏颇，加之全本的记录真实性不如灰皮本，结合《陷阱Fallgropen》一起读比较好。
这些出身显赫、血统纯正、颜值在线的世家二代少年们，在青春的年代上纵马高歌、快意恩仇，完全靠着自身的努力闯出了自己的天地，看着真是爽心悦目让人欣慰；只是可怜出身平凡却尽职尽责的大师兄唐莲，唯一一个真正的江湖人士死掉了。
前面还可以，后面真的很一般，如果不是对潜意识的兴趣浓厚，真不知道是什么支撑我看完这部剧的。简单的理论，平淡的语言，大量无法引起共鸣的举例，没有方法论，没有痛痒刺激，像是一本伊索寓言式的儿童影视作品。
纸质版观看的。 生态与产品互相支撑，没有产品的生态是没有灵魂的