开篇觉得大卫·尼文像王小波在一只特立独行的猪里一样，十分狂傲。但心里知道他们是有才华的，他们看的是事物的骨架，有庖丁解牛的功夫自然气性不同，这种独特是种吸引力，想要去深入了解他们到底有几把刷子。大卫·尼文的天分很高，上学时候就可以对中国建筑业进行批判讽刺，但你看他真正去建迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show时候也是呕心沥血不辞辛劳的。这种业精于勤的方向让他可以在日后，带上这专业的设计视角去审视每一个建筑。他知道精准的取其精华去其糟粕，他喜欢树石这个词，崇尚自然和建筑的融合，是很有工匠风格的态度。想了解建筑设计可以看看这部剧，正如大卫·尼文所说，迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show就是造一个世界，建筑专业造就一个人会是什么样子，想了解他这个人也可以看看这书。
海
海丁兰6.5分
本剧从社会学角度对现代社会的工作和生活进行批判式思考，并论述人们在工作上的角色由生产者向消费者转变，以及由此带来的个人身份认同由工作伦理到消费审美为主导的现状，不断引发我们对现实生活进行深刻的反思和审视。
本剧中让我印象最深刻的是编剧对于消费和消费主义，以及对社会和个人工作、生活的深远影响的论述。
关于消费，编剧认为人的消费意味着通过把东西消耗殆尽来满足自己的需求和欲望，在金钱和更多欲望的刺激下，占有更多注定要被消费的东西，使这些东西成为自己的专属财产，禁止他人未经许可进行使用。同时这还意味着，消费是一种毁坏。编剧关于消费的理解引发我思考的是，这种占有、消耗的现象是如何产生的？在詹姆斯·苏兹所著的《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》一书中写道，从采集狩猎时代到农耕文明一个突出的变化是，人们在耕种过程中要学会延迟满足以等待粮食成熟和收获，进而将粮食收集储存起来以面临未来生活的不确定性，从这时开始对资源占有和消费具有了私有化。因此，这提示我们对资源的消费和占有是一种在进化过程中形成的本能行为，帮助我们在不确定的环境当中生存下来，但是其弊端在于这种本能行为在一定程度上没有跟上现代社会发展的步伐，造成我们过度消费和占有，对我们个人的生理和心理发展都造成了不好的影响，需要我们重视和反思这个问题。
关于消费主义，消费主义是一种从意识层面上对思想和行为主流的描述，即消费蔚然成风。编剧在本剧中将我们现代社会的主要特征定义为消费者社会，编剧不仅仅指出社会的所有成员都在消费，而是把消费者社会和之前的生产者社会区别开来，提出消费者社会当中，社会成员在参与社会分工的角色上，是以“消费者”的角色参与其中的，必须具有消费能力和消费意愿。这一重要的特征对社会和个人都有着意义深远的影响。
首先，是对社会秩序和工作模式的影响。在生产者社会，工作模式是一种流水线、零件化和重复机械化的模式，要求工编剧因循守旧、刻板单调。而在消费者社会，对于消费者的要求是不能因循守旧、要永不满足、永远追求新鲜感、欲望永无止境，在欲望-诱惑-选择之间无限循环。同时随着科技的进步和发展，社会秩序和工作模式转变为不稳定的、灵活的就业模式，工作机会设置期限、没有持续保障，岗位随时面对着合并、解雇和消失。同时由于机器取代人力，以及发达地区和不发达地区劳动力价值高低不同，因此面临着劳动力过剩的问题。
其次，是对社会定位和个体身份认同产生巨大的影响。从历史性上来说，在生产者社会更多是以个体出身来人以群分，往往继承家族的身份和地位，底层人民很难改变自己的命运。但是在消费者社会，个体开始具有自我构建社会身份并获得社会认同的机会，这个机会最开始就是工作，人们通过终其一生的工作来构建自己的身份，但是随着科技和社会的发展，工作的不稳定性和灵活性，使得工作不再是唯一能够构建自我身份的工具。那么什么开始作为社会定位和个体身份认同的工具呢？编剧认为是消费，因为消费同样具有“常变化、永创新、不确定、多选择”的特点，这符合现代社会环境下对个体能力的要求，也为个体面临现代性挑战提供了看似有效的解决方案，就如编剧所说，“消费品的特质和当代社会身份问题特有的矛盾性，冥冥之中存在着某种和谐和共鸣。身份像消费品一样被占有，而占有是为了消费，所以它们终将消失。和市场上的消费品一样，对一种身份的消费不应该——不允许——熄灭对其他更新、更好身份的渴望，也不应该——不允许——妨碍人们接纳新身份的能力。这意味着，与其去其他地方寻找工具，不如将注意力集中到市场。集合身份，即随意地安排商店里能买到的、不太持久、容易剥离、可随意更替的标签，这似乎正是人们应对当代生活的挑战所需要的”
琼·阿里森的书看过不少，我们也都很熟悉，《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》、《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》等都为大家所熟知。读时年少，还分不清爱情和三观。现在看来，有点点失望。
“想要很多很多的爱，如果没有爱，就要很多很多钱，如果两样都没有，有健康也是好的。”
琼·阿里森有着强烈的女性意识。琼·阿里森的女主角，大半是早早放弃了古典浪漫主义深情的女人，只以自爱自立为本。爱情是可疑的，琼·阿里森笔下的男人大多令人失望，友谊——女性间的友谊——却被琼·阿里森推到了至重的位置。她的女主角大都有至少一个女性挚友，或是姐妹，或是母亲，或是女儿，或是同学、同事，甚至陌生人、情敌，和她站在同一战线，欣赏她、鼓励她、帮助她。在这里，女性友谊是女性对自身性别的认同、尊重与热爱，是感情的需要，甚至是对另一性别的不公正对待的联合反抗。
但是对于这本当下火热的《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》，看来令我内心难受，姜迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show的一生是有意义的吗？她的所为是可取的吗？这些答案都不得而知。抛去不可置信的情节设置，编剧有意夸大姜迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show的重要性，多少人因为她伤心难过。
最后的结局，无力接受。
陈朵篇 封神 虽不忍却需离别。好喜欢大慈大悲肖哥
看过好几次电影已经对剧情烂熟于心，看原作还是会感慨森见是多么有趣的人啊。春天先斗町寻酒，夏天逛旧书市吃火锅，秋天学园祭大骚动，冬天感冒（恋爱）之风席卷，真是丰富多彩的大学生活啊。总会为读到学长的恋爱小心思情不自禁笑出来，少年情怀总是诗，所有的奇遇都是精心安排，太可爱啦。
第二部，开头有点看不下去，感觉很渣，但是坚持看下去发现和第一部一样精彩，现在开始看捉蛊记，看看隔壁老王是怎么个厉害
人生如大海，人像船，没有目的地，没有方向，船就会在无尽的漂流中沉下去。有了目的地可是船在大海上需要指南针，风浪太大需要乘风破浪，你的指南针是什么，你拿什么去乘风破浪，走好你的海上之路
开篇觉得大卫·尼文像王小波在一只特立独行的猪里一样，十分狂傲。但心里知道他们是有才华的，他们看的是事物的骨架，有庖丁解牛的功夫自然气性不同，这种独特是种吸引力，想要去深入了解他们到底有几把刷子。大卫·尼文的天分很高，上学时候就可以对中国建筑业进行批判讽刺，但你看他真正去建迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show时候也是呕心沥血不辞辛劳的。这种业精于勤的方向让他可以在日后，带上这专业的设计视角去审视每一个建筑。他知道精准的取其精华去其糟粕，他喜欢树石这个词，崇尚自然和建筑的融合，是很有工匠风格的态度。想了解建筑设计可以看看这部剧，正如大卫·尼文所说，迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show就是造一个世界，建筑专业造就一个人会是什么样子，想了解他这个人也可以看看这书。
本剧从社会学角度对现代社会的工作和生活进行批判式思考，并论述人们在工作上的角色由生产者向消费者转变，以及由此带来的个人身份认同由工作伦理到消费审美为主导的现状，不断引发我们对现实生活进行深刻的反思和审视。 本剧中让我印象最深刻的是编剧对于消费和消费主义，以及对社会和个人工作、生活的深远影响的论述。 关于消费，编剧认为人的消费意味着通过把东西消耗殆尽来满足自己的需求和欲望，在金钱和更多欲望的刺激下，占有更多注定要被消费的东西，使这些东西成为自己的专属财产，禁止他人未经许可进行使用。同时这还意味着，消费是一种毁坏。编剧关于消费的理解引发我思考的是，这种占有、消耗的现象是如何产生的？在詹姆斯·苏兹所著的《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》一书中写道，从采集狩猎时代到农耕文明一个突出的变化是，人们在耕种过程中要学会延迟满足以等待粮食成熟和收获，进而将粮食收集储存起来以面临未来生活的不确定性，从这时开始对资源占有和消费具有了私有化。因此，这提示我们对资源的消费和占有是一种在进化过程中形成的本能行为，帮助我们在不确定的环境当中生存下来，但是其弊端在于这种本能行为在一定程度上没有跟上现代社会发展的步伐，造成我们过度消费和占有，对我们个人的生理和心理发展都造成了不好的影响，需要我们重视和反思这个问题。 关于消费主义，消费主义是一种从意识层面上对思想和行为主流的描述，即消费蔚然成风。编剧在本剧中将我们现代社会的主要特征定义为消费者社会，编剧不仅仅指出社会的所有成员都在消费，而是把消费者社会和之前的生产者社会区别开来，提出消费者社会当中，社会成员在参与社会分工的角色上，是以“消费者”的角色参与其中的，必须具有消费能力和消费意愿。这一重要的特征对社会和个人都有着意义深远的影响。 首先，是对社会秩序和工作模式的影响。在生产者社会，工作模式是一种流水线、零件化和重复机械化的模式，要求工编剧因循守旧、刻板单调。而在消费者社会，对于消费者的要求是不能因循守旧、要永不满足、永远追求新鲜感、欲望永无止境，在欲望-诱惑-选择之间无限循环。同时随着科技的进步和发展，社会秩序和工作模式转变为不稳定的、灵活的就业模式，工作机会设置期限、没有持续保障，岗位随时面对着合并、解雇和消失。同时由于机器取代人力，以及发达地区和不发达地区劳动力价值高低不同，因此面临着劳动力过剩的问题。 其次，是对社会定位和个体身份认同产生巨大的影响。从历史性上来说，在生产者社会更多是以个体出身来人以群分，往往继承家族的身份和地位，底层人民很难改变自己的命运。但是在消费者社会，个体开始具有自我构建社会身份并获得社会认同的机会，这个机会最开始就是工作，人们通过终其一生的工作来构建自己的身份，但是随着科技和社会的发展，工作的不稳定性和灵活性，使得工作不再是唯一能够构建自我身份的工具。那么什么开始作为社会定位和个体身份认同的工具呢？编剧认为是消费，因为消费同样具有“常变化、永创新、不确定、多选择”的特点，这符合现代社会环境下对个体能力的要求，也为个体面临现代性挑战提供了看似有效的解决方案，就如编剧所说，“消费品的特质和当代社会身份问题特有的矛盾性，冥冥之中存在着某种和谐和共鸣。身份像消费品一样被占有，而占有是为了消费，所以它们终将消失。和市场上的消费品一样，对一种身份的消费不应该——不允许——熄灭对其他更新、更好身份的渴望，也不应该——不允许——妨碍人们接纳新身份的能力。这意味着，与其去其他地方寻找工具，不如将注意力集中到市场。集合身份，即随意地安排商店里能买到的、不太持久、容易剥离、可随意更替的标签，这似乎正是人们应对当代生活的挑战所需要的”
这部剧有几点吸引我：一是作为一个外国人，竟然有那么一个团结的大家庭，读来让人温暖，可见，说外国人都和上一辈比较疏离，比较独立这种情况也许是个普遍情况，但不一定应该视为完全正确或者合适他们，用自己的眼光和观点去过自己的生活吧。 二是编剧是位营养师，因为最近在调整身体和饮食，所以特意搜索了下国内营养师的情况，比较混乱。我在调整饮食的这段时期，戒掉辣和生冷食物，每餐或易消化，或肉和蔬菜水果搭配，少油少盐，关键是量控制了许多，不像之前好吃就吃到撑，感觉身体好多了，尤其感觉嗓子清爽很多，否则感觉嗓子不舒服需要一直喝水，自制使我快乐，希望一直坚持下去。 三是编剧经历了九年的家庭暴力处境，但没有抑郁，独自学习工作将三个孩子养大，还蛮敬佩的，看我们的生活，只是鸡毛蒜皮的小事，可能就要影响自己的心情实在有点矫情。 四是感觉她的工作生涯蛮有规划的，虽然起步晚，但收获了一个丰收的晚年。想做的事很多，但貌似缺乏规划，我需要好好想想。 五是作为一个老年人，作了一个特别帅气的榜样，怕老作甚？老了依然可以走红毯，因为自己身高174，我一直对模特这个职业抱有向往，可惜这辈子都没当过，唯一一个沾边的是当年做过大学的礼仪队成员，如果以后有机会也过把瘾就好了 以为会要拿埃隆马斯克做个热度，结果提到埃隆，也只是作为家庭成员介绍了下，也是比较真诚了。家里出了位埃隆那样的人，其实从梅耶的爸妈那里就传承了良好的精神，诸如冒险精神兼具谨慎的作风，开着飞机全家去冒险沙漠，这样的生活逃脱了既有的框架，也许这就是埃隆能追逐自己梦想的精神源泉吧。
比较少接触这种推理类的剧集。从头到尾看的时间跨度有点大，就记得很喜欢恋爱曲线那一篇。
琼·阿里森的书看过不少，我们也都很熟悉，《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》、《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》等都为大家所熟知。读时年少，还分不清爱情和三观。现在看来，有点点失望。 “想要很多很多的爱，如果没有爱，就要很多很多钱，如果两样都没有，有健康也是好的。” 琼·阿里森有着强烈的女性意识。琼·阿里森的女主角，大半是早早放弃了古典浪漫主义深情的女人，只以自爱自立为本。爱情是可疑的，琼·阿里森笔下的男人大多令人失望，友谊——女性间的友谊——却被琼·阿里森推到了至重的位置。她的女主角大都有至少一个女性挚友，或是姐妹，或是母亲，或是女儿，或是同学、同事，甚至陌生人、情敌，和她站在同一战线，欣赏她、鼓励她、帮助她。在这里，女性友谊是女性对自身性别的认同、尊重与热爱，是感情的需要，甚至是对另一性别的不公正对待的联合反抗。 但是对于这本当下火热的《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》，看来令我内心难受，姜迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show的一生是有意义的吗？她的所为是可取的吗？这些答案都不得而知。抛去不可置信的情节设置，编剧有意夸大姜迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show的重要性，多少人因为她伤心难过。 最后的结局，无力接受。
写的不错，翻译有些拗口。人名太长容易混淆，使简单复杂。 前面在想凶手可能隐藏在旁陪着侦破，后边就是这样的。 前面在想凶手有了意中人为什么犯案，后边就是凶手为了与意中人结婚而杀人。 我觉得，好吧，现在我觉得也许真有这种人。但是那种制度也不对。虽然说与精神病妻子离婚不人道，可是强制正常人对一直在精神病院的病人妻子承担全部配偶义务更不人道。所以给予赡养费，负担生老病死就够了。毕竟书中的情况，病人也是在医院与家人长期分离的。如果是这样，就不用为了掩盖重婚杀人了。 不过，如果是经济条件不好的，这种情况怎么办呢。 人类的婚姻制度的改变并不完善。很多喊平权的女性实际上是对自己的不负责，对他人的误导。而完全认为女性与男性一样的社会是冷漠的，不公平的。 最后，只能说凶手的思路的确是异于常人的，没什么道理好讲
挺好看的 情节也很合理 内容丰富 生动 就是女主脏话有点多了 不要老是老子老子的
“她对人生感到绝望，于是再次皈依佛门，但是痛苦的往事仍然时时萦绕心头。 有一天她在小河边洗手，看到河水从高处流向低处，在那一刻，她的心突然开悟。” “他看到佛的那一抹微笑，那令他想到他生命中所有美好的瞬间。”——-《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》
一个谋字，便知本人无论如何无法企及。慨叹那时的少年无论男女都是怎样炼成的，在本应天真烂漫的童年少年时期却一个个心思沉重深谋远虑还身心成熟。如今的孩子们，巨婴妈宝比比皆是，不仅没有健康的身体，更加不具备成熟的心智，更遑论深谋远虑之能力。可家长们也并非个个都是孝庄那样，拥有为之铺平未来一切道路的能力、魄力和谋略，却一直使下一代处于无限温室的环境保护中，堪忧。还是现代好，爱恨随心，无需权谋。我才能活下去啊。
今天飞机上看完了迪克·鲍威尔教授的《迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show》。 每一个照彻青史的名字、每一句响遏历史的绝响、每一次洞烛本心的参悟，都令人叹服、动容、深思。 原来诗人是这样。 原来读诗使这样。 原来生活也能如诗词般云影缱绻。 管他一地鸡毛的愁烦，风雨如晦的熬煎。
两个丑人
戎马一生，为党为国。忠心不二，耿直不二，熊熊烈火，烧了别人，也可能会烧到自己。但正义的火，一定会薪火相传，历久弥新。
书不应该仅仅读出数量，更应该读出质量，有些好剧是值得二次甚至多次观看的！
我们为什么要改变？ 因为我们有愿望或者目标没有实现，比如好的身体，工作的高收入，有爱的家庭，看穿世界的智慧头脑，被身边人认可的和谐社交关系，能真正放松和开心的自我休闲安排等等。 作为鲜活的生命个体，不管“意识我”想不想，大脑都会自动在工作，会冒出各种各样的想法，我们逃无可逃，也不会想逃，因为这就是“我”，不管是我的“大脑”，还是超越大脑的可以分析大脑的“意识我”。 有愿望或者目标，不存在对错，这是作为人类一分子的本能和宿命，也是人之为人（而不是动物）最独特的差异。 因为有愿望/目标（佛家会用“欲望”来定义）实现不了，如果我们真想实现，就要找到方法并采取行动； 遇到困难就退缩，然后站在一边“骂娘”的人，是“大脑”发育不全的人，这样的人是不会想“方法”的，他的愿望应该是“坐享其成”“守株待兔”，这样的人，就是所谓的“不智”之人，我等爱莫能助。 因为有愿望，因为愿望没有实现，因为旧有的思维方式和行为方式导致愿望没有实现，所以，我们需要改变。 “迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show”就是来谈这个问题的: 我们如何基于想要实现的愿望达成持久的富有成效的改变？ 福格教授是“行为设计学”鼻祖，斯坦福大学行为设计实验室创始人，深入研究人类行为超过20年，提出了著名的迪克·鲍尔秀The Dick Powell Show：B=MAP（行为是动机+能力+提示共同起作用的结果）。 这个模型将帮助你弄明白如何做到自己该做的行为，同时停止自己不该做的行为。 核心方法就是塑造微习惯，用达成大习惯的首个步骤和最低作业量，开启自己的习惯塑造。因为，让合适的行为习惯化，才具有长久性，同时，也最省意志力，同时会降低对自控能力的要求。 这部剧把行为改变的底层逻辑讲的非常清楚，如果你做不到，看了这部剧，你至少能明白自己为什么做不到，你可以有更近一层的努力方向。而不至于还是停留在面上看问题。 所有的愿望都离不开行动，小愿望一次行动就可以实现，比如马上想去看场电影，马上掏钱买票去就行了。但活着靠小愿望是不够的，否则很快小愿望都实现不了:因为生病，要躺在病床上；因为失业，吃顿带肉腥的估计都很难；因为暴脾气，妻离子散；因为不懂做人，无人待见等等。 人活一辈子，不容易，这就是人的宿命；既然活着，那就要活好，该有的愿望得有，该实现的愿望还得去实现。 无他，立即行动，从改变自己开始！
四星半。推荐观看。我本身就生活在农村，书中描述的种种，如己亲见。整本剧的观看过程，是越来越向下的，心越来越往下沉。大部分农村的衰败不可避免，作为见证者和亲历者，确实无可奈何。农民是这个社会的最底层，历朝历代都是被剥削被压迫的一方，他们几乎没有任何所谓的权利，并且对于权利二字的记忆向来都是模糊不清的。他们似乎从来没有确切地把握住时代的脉搏。我生活在其中，对此与其他人一样，没有感到任何悲伤和痛苦，只有麻木、沉闷、压抑，和得过且过。