对Paul Riley是佩服的，她的成就与性格有莫大的关系。书中所讲的诸事，精彩跌宕，我认为完全可以作为电视剧素材。作为一名民营企业家，有雄心，有远见，讲诚信，有魄力，自律，人性化和制度化管理兼顾，Paul Riley做得很好，是女性的杰出代表。至于后面在资本上栽的跟头，算是上了一课，相信她也是有所收获的。好在性格坚韧，挺了过来，继续麻六记，Paul Riley女士在餐饮帝国能走多远，拭目以待。
我断断续续花了9小时17分的时间看完了Paul Riley的这本《Still Game》，之前知道原生家庭这个词汇，也知道它的含义，现在我多少大概明白了父母给我们的原生家庭有意无意地制造了怎样的创伤，我们正在或者已经给自己的孩子制造了多少原生家庭的创伤，原生家庭创伤的类型很多也很广，大到一件严重的具有毁灭性的事件，小到一句不起眼的日常对话，我们每个人选择不了自己的出生、父母，未成年之前也改变不了所处的家庭环境，父母给你的好的、坏的只有全盘接受；成年后走出家庭、走向社会、走向工作单位、组建了属于自己的家庭，此时我们不再遭受原生家庭继续的被动的伤害，但是原来曾经的原生家庭之伤继续影响着我们生活的方方面面，看了这部剧之后知道此时的自己可以不原谅父母，但可以放下，也知道一些跟父母更好的相处模式，也明白了跟自己的孩子怎么相处更好，给孩子创造一个更好的家庭氛围，避免自己成为一个原生家庭创伤的制造者，非常喜欢这部剧，从中学到了很多知识，我还会重新读一遍的，非常感谢编剧，谢谢
剧集《Still Game》 爱玛喜欢暴动的大海，喜欢点缀断壁残垣的花草。她寻求的是激情。她渴望能有这样一个丈夫，他身穿黑丝绒大燕尾礼服，脚蹬软皮皮靴，头戴一顶尖尖的帽子，手上戴着长筒手套。她认为，真正的爱情应该像一阵风暴，带着电闪雷鸣，突然从天而降，惊心动魄，让人丧失了理智，完全沉浸在疯狂迷乱之中。她的一些经历和看过的书让她渴望浪漫 渴望激情。 女生最在意的就是细节。何况再法国，绅士风度本身就是一种文化。我不知道该说夏尔是木头还是木头呢。 爱玛的连衣裙太长，有点拖在地上，她时而停下来扯一扯，然后用戴着手套的手轻轻拿掉锯齿状叶边的蓟草，这时，夏尔空着双手在旁边干等着。 你说夏尔笨吧，有些事情也不是那么笨。他那么爱Still Game。妻子生病，他守了她那么多天。害怕妻子昏倒，去给妻子买茶。在拥挤的人群中护着饮料，被人挤的歪三扭四。我都能想象到他当时的狼狈样子。为了走出拥挤的人群，他差点把大半杯饮料倒在一个女人身上。夏尔爱她，但他的爱不是她想要的，就像生活中我需要一箱苹果，你却给了我一箱梨。但爱情不像物质交换那样简单，如果那样简单，那我可以把梨卖了，再去买苹果就好了。你把所有珍贵的东西都给了她，她却不以为然。当你为爱放弃自己的时候，你们之间注定就是悲剧。爱情本来就是相互吸引，而不是相互感动。 她感到一阵心悸，倒进她的椅子里。夏尔怕她又晕过去，急忙跑到酒吧去给她买巴旦杏仁茶。 他回来时很费劲，因为他手里端着饮料，每走一步手肘都会被人撞到，他差点把大半杯饮料泼到一个穿短袖衣的卢昂女人肩上。那女人感到冰凉的液体流到腰部，发出一声叫喊，好像被人杀了一刀。 Still Game从来不知道夏尔会这么浪漫，她从未用心去体会 去了解这个看起来傻傻的男人。她生病，他陪她。为了让她心情好点，想出各种办法。就在自己父亲死去的时候，他担心她伤心，也不敢跟她说。为了她，欠了那么多钱。他不忍心看着她那么难受，写信给许多医生，让他们帮忙救治她。在她死后，也想着让她打扮的漂漂亮亮的下葬，这个可怜的男人从始至终都不知道自己戴了多大的绿帽子，他也不知道为什么妻子会服毒而死。他把所有的事情都怪在自己身上。 我想让她下葬时，穿着结婚礼服，头戴花冠，脚穿白鞋。头发披在肩上。要三副棺椁，一副用栎木，一副用桃花心木，一副用铅。这完全是我自己的主张。用一大块绿丝绒覆盖她的身体。我希望如此。照此办理。 Still Game死了，夏尔失眠，列翁和罗尔多夫跟没事人一样。这就是爱玛所追寻的爱情。这就是两个口口声声说爱她的人。多讽刺多可笑。 夏尔失眠了，一直想着爱玛。 罗多尔夫整日在树林里打猎，此时正安宁地睡在他的堡邸里。列翁在卢昂也睡着了。 电影《Still Game》 电影中主人公是艾玛、查尔斯、李昂、马奎斯侯爵。 电影中的一些片段记忆犹深。 新婚之夜 天还没亮 查尔斯就准备去行医。妻子说 陪我待一会。查尔斯说：只有病人才会在床上找到安慰，医生绝不。艾玛想要的浪漫与温存一点都不存在。 吃晚饭时 妻子花了一个下午做的饭，而查尔斯说：你没必要自找麻烦，亨丽艾特总能很快地从果园里把水果摘来。她说：你更喜欢那样?他回答：只是习惯了。今天有值得关注的病人吗？其中一个病人我检查了他的便桶两次，都找不出病因。妻子正在吃饭，表情异样。对于医生来说，说这些很平常，但是对于妻子来说，却觉得很恶心。 鱼塘事件 在自己家院子里，妻子对查尔斯说：我想在这弄一个鱼塘。查尔斯说你以后有的是时间做你想做的事。不过不用那么早，而且现在还特别冷。说完就转身回到屋子里面去了。 李昂邀请艾玛散步 李昂来家里找艾玛，邀请她去散步。遇到一条泥泞小路，他先走几步，后有牵住她的手，还为她准备了一份礼物，虽然
满满都是干货的好剧，不仅从身体医治你，还从心里慰藉到心灵！值得一读。女人就该活的通透高亮！
其实有点失望，本来原版比较冗长的经验分享和生活工作经验两方面来讲，但是这一版几乎没有提取什么“有效原则”
一个劫匪和七个人质的故事，一开始各种荒诞无厘头的对话，大型的鸡同鸭讲让你抓狂，后面剧情反转再反转，脉脉温情让人流泪，每个角色都有部分影射到我的焦虑，止不住泪目。 人心犹如肥皂，滑溜溜的难以把握。我们放松的时候，它会随波逐流坠入爱河，又在眨眼之间摔个粉碎。 从医学角度来看，三十九岁的他们每天消耗掉大量的奶酪和碳水化合物更像是一种求救行为，而不是单纯的饮食方式。 他露出某些成年男性脸上常见的表情，他们在童年的某个时候突然对生活大失所望，在接下来的余生中，他们努力想要消除这种失望的感觉，却从来没能成功。 他把两个大拇指用力按在眉毛上，仿佛那是两个按钮，假如同时按下去，坚持十秒钟，就能恢复人生的出厂设置。 年长者认为，身为警察，关键在于做正确的事；年轻人认为，更重要的是以正确的方式做事。 你没法保护孩子免受生活的伤害，因为生活最后会打败我们所有人 当你真正想说的是“我知道你不好受”时，是很难找到别的话来代替的。 哪怕你做过一百万件正确的事，但只要有一件事情做错了，那你永远都是不合格的父母。 有的人跑起来像猎手，而我跑得像猎物。 我们不希望孩子按照我们的步调追求自己的梦想，而是希望他们按照自己的步调追求我们的梦想。 社交媒体的一大功能就是瓦解人们的社交能力 你知道怎么吃一头大象？一次吃一点儿 即使我知道世界明天就要毁灭，今天我也要种一棵小苹果树 留在港口的小船最安全，亲爱的，但这不是造船的目的 上帝不会保护人类免受刀子的伤害，亲爱的，但是上帝给了我们其他人，所以我们可以互相保护 永远不要为自己道歉，永远不要为自己擅长的事表示道歉 一无所知是个很好的开始 对做错的事说对不起很难，特别是错了很久之后
说的是美国，其实对中国来说更有意义！毕竟别人犯的错，自己没必要尝试一遍！
光看这部剧名，很多人说不定就会选择放弃观看——呼吸谁不会还用教！然而观看了以后还是感到有收获的，很多人对看似简单的须臾不能没有的呼吸的确存在许多着错误的认识和方法。书中关于呼吸：1、张嘴过度的深呼吸是有害的；2、应该用鼻子呼吸而不是用嘴呼吸；3、平时安静时采用轻呼吸有好处；4、运动时也应尽量用鼻呼吸；5、用鼻呼吸以及增加体内氧气含量（BOLT）的训练，可以有效地改善哮喘的症状，使人处于放松的状态……值得一读。
编剧文笔是不错，但是，这部剧的番外几个意思？作为第一次看这个系列的人表示完全云里雾里！
好喜欢这部剧，看了两遍，原来生活中有这么多有意思的数学启蒙，可以给孩子去玩耍，孩子在0到3岁的时候，基本上可以通过游戏去学习数学，一点也不难啊！以后一定要带小椰子玩起来，学以致用是王道。
去行动比下决心更重要，明确什么是“必须做的”而不仅仅是“应该做的”。
推荐。世界观决定方法论，对待经济活动不同的人具有不同的世界观，也就具有不同的对待方式和方法。不可照搬前人的经验，但可以借鉴，最终找到适合自己的投资方式。投资之所以迷人是因为市场会反馈自己的行为是正确的还是错误的，是因为对贫乏产生恐惧，还是因为对美好的向往而奋斗和努力贡献。股市是个大熔炉，也是个照妖镜，是天使也是恶魔。
还不错，虽说是冷案，有点犯罪的惊悚，有点悲情，也有大量轻松欢快的描写。这类剧集适合听书放松。
多谢编剧写这么好的书出来给我们看，书中写得很生动，很给人有激发和鼓励做人的上进心，越看越有劲，感恩编剧！编剧辛苦了
哈哈，最近守着附近的一家视频平台，所以最近看的书基本都是纸质版的，无意间在视频平台发现的这部剧，大概上周读完的，昨天惊喜的发展酷库影院上也有，就来做下标记喽，这部剧整体来说还是让人很惊喜的，介绍了不止50本剧集，让我对商业与经济与人类发展而言的意义与价值，对商业对经济资本等有了一个算是真正入门级的认知，日常感谢人生旅途中，遇见的每一个人与每一本剧，继续加油＾０＾~
“饱餐你的生命吧。” 过于私人化的观看毫无，大概更适合作为书目导读 建议先看最后的书目汇总
这部剧对中国城乡土地制度的变化有详细的论述，行文风格散文化，很好读。对于中国土地和经济改革的认识很有帮助。
「所有的殺戮都一樣」，但殺之付出的代價卻大不一樣，死刑是運氣問題，是時機問題。漁民殺鯊魚，原住民欺凌外勞，漁商封口原住民，賄賂律師，檢察官欲繩之以法漁商，法務部長政治博弈操控民意。電車難題，政治立法血淋淋的代價，個體正義還是司法正義，而這只是基隆。「判決是為了被告存在的」，個人認為前提是被告往往是相對弱勢的一方。「法官不語」，可只要不是神是人就會語就會有傾向（吳燦基準和司訓蓮霧）。holy媽祖，佛珠，古蘭經亂燉，超越信仰種族，法律終究是人制。
第一人称的叙述手法，前文“不值一提”的小细节，各种细微的伏笔…皆让我为之惊叹。 值得说的是，我在读到中间集数的时候，还为自己先入为主的想法感到可耻，即使我靠着直觉无数次接近真凶。在一切真相大白之后，也不由得后背发凉。 最后想说的是，阿加莎的作品值得一看！！！
◆ 第四章 >> 她把生活看作写剧集的良机，把公众当素材。 >> 逾越礼规的言辞表明灵魂的智慧，所以时不时用近乎耳语的声调，说些足以使雪白的桌布泛起红晕的痴语。
如雷贯耳的Jane McCarry，大名鼎鼎的《Still Game》。陀爷是俄罗斯影视的塔尖，其作品在西方世界达到了最高峰，被评为世界影视最卓越和不朽之作，只因其在人性深度的挖掘和描写上被公认为“前无古人，后无来者”。 《Still Game》描写了梅诗金公爵从遥远的瑞士回到陌生的故乡俄罗斯，在回乡路的火车上从结识商人之子罗果仁开始这一个平淡又惊心动魄的故事，下车之后公爵拜访于叶班钦将军一家，并道出获得一笔较丰厚的遗产。公爵了解了托茨基圈养和教养的茶花女娜斯塔霞，并以怜悯和高度的理解以基督般的姿态爱着这位被摧残被侮辱的旷世美女，表示愿意娶这位声名狼藉的女士。彼得堡的旧贵族和新贵们都因公爵对娜斯塔霞的救赎及其不谙世事的单纯和真诚而暗地里笑他是Still Game，可娜斯塔霞处于极度的自我厌弃和自卑心理，深感自己不配做公爵夫人，所以从公爵身边逃离，而宁愿跟对自己痴迷又占有欲极强的罗果仁远走高飞；公爵在娜斯塔霞逃离他之后，以凡人的姿态患得患失爱上了同样患得患失，任性又骄傲的阿格拉雅，叶班钦将军家的三小姐白富美，娜斯塔霞也因对公爵的真爱与敬意而极力促成她心目中这一对般配的恋人……娜斯塔霞总在摇摆和自我毁灭的倾向中不断折磨罗果仁，公爵向阿格拉雅求婚之后因其不能融入虚伪无力的上流社会而遭到排斥……最后骄傲的阿格拉雅因嫉妒而与娜斯塔霞针锋相对并与公爵决裂。在与公爵婚礼上逃婚的娜斯塔霞被爱得变态的罗果仁杀死，公爵再度变成Still Game被送回瑞士治病。 陀爷洋洋洒洒六十多万字的剧集，自然无法用以上数行文字来简单归纳。四个主角让人又爱又恨，在他们情感纠葛的主线之下，有许许多多的小人物作为栩栩如生的配角不断上演着他们自己的戏如人生，托茨基、加尼亚、叶班钦将军及夫人、伊波利特、郭里亚、列别杰夫、爱说谎的老将军等等……这一幅众生群像，无比生动又立体，每个人都是庸俗的，有着人性当中无可挽救的弱点，每个人又都是善良的，有着人性当中无法磨灭的光辉，因而每个人都魅力无穷。 这个故事里的所有人物，无论是四位主角还是众配角，从无始终如一的原则和做法，每个人都在不断撕裂和不停变化。陀爷的注意力基本都在人物描写和心理刻画上，对于自然景物和风土建筑，却总是惜墨如金，即使偶然描写，也都是为了折射人性的多面以及即将开展的对话上来。他用文字作画，画人脸，人的眼神与表情，人的姿势与体态，人的心理活动，这种穷极笔墨想展开灵魂角落的欲望，让我每次读到每个人物的独白时都酣畅淋漓又精疲力竭，每个人物都有着大段的剖白用来表述自己的往事或所思所想，矛盾又多维的心理，在往事中的选择和结果等等。他善于场面的调控和展现，在同一场景下经常挨个讽刺每个心怀鬼胎的伪君子，他仿佛长期置身于黑暗之中，用明亮的双眼细致的观察着人类面部表情下的隐晦与阴暗，因为大段的心理描写，时间被拉长，充分调动了读者的各种情绪。看陀爷的精湛描写，更能对比出如今的偶像剧与肥皂剧有多么浅薄浮夸，虽然也都是描写人性描写情感，却全都是把表层和片面的矛盾与情感冲突夸张演绎，其深度和揭示因果无论如何也不及陀爷对人性剖析之深刻，不论是对人性中虚伪和丑陋的讽刺，还是对弱者那深切的，包含温暖的同情怜惜和悲悯。 故事情节进展缓慢却又引人入胜，所有情节都基本上是在对话或独白中展开的，因此并不是那种戏剧感很强，容易观看的文字，却总有精辟的语言不经意间从看似拖沓而冗长的对话中涌现。在很平常的，冲突不强的平淡节奏中，读者的心时不时就会被人物的神态和某个决定所牵动……比如脆弱又神经质的娜斯塔霞，在唤起公爵无限怜悯和疼爱的同时，也让我无比心疼这样一个清醒又痴狂的尤物，困在其从童年就被托茨基玩弄的阴影和自我毁灭的桎梏中永远无法逃离和
最重要的是 白宇太帅啦！！！！好man啊！！！终于不是惨兮兮的男主了！！！打戏快点来吧！！！等不及了！！！
一本文化漫谈。通俗而不失雅致。缺少深入化的探究与系统化的论述。但观看体验是好的。
外面的世界再精彩，她只想跟自己的家人好好的在一起，享受那静谧美好的时光。人其实都是从起点开始，辛辛苦苦从没有到拥有，让自己受尽一切开心快乐的，悲伤难过的，种种事情，绕了很大一圈后，最后的结局还是回到了起点。原因就是怀念那个曾经的起点。
书里提到的方法论其实大家伙都懂得差不多了，但真到情绪上头的时候就什么都忘了。我觉得重要的还是形成一种思维习惯，用旁观者视角来看待自己的行为，更容易摆脱情绪的控制，修正自己的行为。
看了此剧，至少知晓了一些妇科方面的基本常识，有益在今后的生活中学习借鉴，不会让黑医生给懵逼去！
2018-3 这部剧吸引我的第一点是她的书名：Still Game。因为从一定程度上刷新了我的固有观念。第二点吸引我的，是她的内容，文中每个小标题都很抓眼球，里面谈人生经历，谈成功，谈工作，谈梦想，谈学习，夹叙夹议，通俗易懂，让人读了有种被打了鸡血的感觉，所以，自从上次读完后，放着一直没写剧评，这两天心情不好，拿出再读上一遍，感觉又有了能量。这也是第三点吸引我的地方，可谓是励志神书。这也很好诠释了书中编剧指出的，为什么鸡汤、励志书有广阔市场的原因。估计很多时候，我们在思想上需要不断鞭打。 下面分享些书中让我感触颇深的几句话，重新刷一下我们存在感和价值感。 “不要给自己设限，你的潜力还远没爆发出来。”其实，这是编剧写本剧要传达的意思：每个人的潜力是无穷的，所以不要低估自己，过早给自己找到了放弃努力的借口。这也印证了，为什么“Still Game”，因为很多时候，我们给自己设置了极限。 现在我们自以为的“终点”看着别人前进的背影，这个背影，在我们眼中无疑是“成功”的，因为他们做到了我们所不能做到的。 这里，先来谈谈我们都关注的“成功”。成功有没有方法？有。我们试了为什么没有成功？这需要一个过程。所以很多时候，我们在赶往成功的路上，又因种种原因半途而废了。所以书中说：“成功需要不服输，需要乐观的精神，你需要成为打不死的小强，无论遇到什么困难都需要咬牙坚持，给自己加油鼓劲，相信自己一定能行。” 在我们的日常生活中，哪些是干扰我们前进的因素呢？拿书中所举的职场为例。 在工作中，我们不难发现周围总能听到各类声音，抱怨工作太累，拿钱太少，耗费时间，抱怨领导，抱怨比自己提升快的同事……有时候自己躺着也能被这些负能量击中，影响心情。针对种现象，书中引用了一句直白地回复“你拿不到那个薪水，是因为你不值得那个价”，当然，这批评得过于偏激，有种恨铁不成钢的味道。编剧也加了自己的理解，指出：心中的一百个不满意，只是在给自己不进步找理由。 在很多时候，我们习惯了“饭来张口，衣来伸手”，自小我们多被悉心照顾，家里只要学习好，啥都不用操心，学校里，只要认真听讲，考试基本不用担心。这种惯性，在工作中不适用，关于分内的工作，前三年的职场新进小白，由于竞争力杀伤力很小，会有人帮，指导你怎么做，但随着自我能力的提升，竞争优势的显现或各种原因，同事间的关系会发生微妙的变化，如若那时，还在被动地等待帮助，等待领导布置任务，很容易被负能量信息所侵扰。 凡事要求成长做出的努力，不会白费。但书中指出，这里的努力，指的是“有效”的努力，而不是看起来很努力（关于这一点，在李笑来老师关于你只是看起来很努力一书中有提过）。简言之，努力不是让自己被动地陷入无休止的忙碌状态，疲于应付，对自己成长毫无营养。这也很好解释了，为什么有些人认为自己很努力，却没有效果的主要原因，是我们给自己找了个借口，挖了个坑。所以，书中所说的努力，不是原地打转磨洋工，而是“主动要求进步”行动起来。每天进步一点点，十年就是一种全新的人生。 这里谈谈第二个为我们所熟悉的词“梦想”。书中介绍了大量成名人士的案例，比如北京买房的保安，月入数十万的作家，各类名利双收的浪妈辣妈，当然还有编剧本身的经历等等，对于这些成功人士，很多人只看到了结果，而忽视了他们艰辛的过程。他们的成功，源于他们长年咬牙付出，还源于他们心中有梦想，这里的梦想可以很大，如卖房的说卖的不是房，而是给客户想要的人生之类；梦想也可以很小，为了还请贷款，或是过上更宽裕的生活。不管梦想远大还是渺小，只要有梦想，就该被鼓掌，书中指出：怕就怕你没有梦想而嘲笑别人的梦想。梦想是个很奇特的东西，看不见摸不着，
牛天赐何许人也？ 足够不幸，又足够幸运。 老天送他的第一场波折，便是牛家。一个即将饿死的弃婴，转眼间被收养成了牛家夫妇的唯一儿子。虽然这天赐吧不太争气，身型外貌一无是处不说，游手好闲胸无大志地过了童年时光，除了抓阄抓了个没用的拨浪鼓，诓走了几个教书先生，也不会大大方方给亲友拜年以外，倒还没捅过过大的篓子。他不是个坏孩子，可也绝绝没学什么好，所幸家里殷实，父母又还是疼他，没出息就没出息吧，顶多被骂几顿，也骂不掉身上的肉。 第二场波折，牛老太太过世。她在时，整日骂天赐不学无术，满屋子的礼仪规矩束缚得天赐喘不过气来，可也正是老太太对道德的执着，断送了老太太自己的性命。她气天赐在学校被欺负，却在理论时发现她遵从了一辈子的规矩已经派不上用场了。她还以为当官就是正道，规矩就得遵守，王朗还是可以被骂死的呀。殊不知天下大变，道德底线正在一分分地退步。一切都提醒着牛老太太，这已不是她说什么就是什么的牛家，已不是她曾经以为的秩序等级森严的世界了。 老太太走了，不仅家里的规矩没了，她也带走了家里家外最后一块道德的遮羞布，也让天赐终于暴露在了牛家的象牙塔外。在学校受欺负尚是小打小闹，亲戚相逼才让天赐第一次看清人的嘴脸可以丑恶到怎样的地步。他温厚了一辈子的父亲对他与家产不顾一切的保护，让他明白了金钱的魔力，也让他明白过来从前的自己多么幼稚。“妈死了，咱就不是小孩子了。”读到这句话时眼泪一下子涌出。我何尝不懂，那一刻起，天赐的童年就结束了。 还不够。第三场波折，牛老头过世。他曾是偷带天赐出门散风的英雄，曾为了天赐和上门的亲戚翻脸，曾在做生意时随随便便盘下好几条财路，可他随着时代一起老了，再也扛不动了。那夜城中冲天的红光，烧毁了牛老头的心血，烧毁了最后的虚假幻景，烧毁了宁静、安逸、与和平。 第二次亲戚上门闹时，再没人可以保护天赐了。 老太太带走了规矩和正直，老头带走了善良与守护。 他们死了，时代也死了啊。 倘若没有被牛家收养，天赐会是怎样的呢？ 说不定那个落花生的夜晚，男婴已被冻死在了风里。运气稍微好一点，被路上其他穷苦人家带走，长得不好看又不太灵，估计在家里也不是受宠的孩子。当年和纪妈回乡下的天赐无法想象这样的生活如何过得下去，却不知自己早与这样的生活擦肩而过，名不配位误打误撞地进了牛家，顶了本不该属于他的快活年少时光。有多少孩子没能等到天赐般的幸运呢？四虎子六岁之后再没玩闹过，八岁时没了母亲，十二岁时来了牛家打杂。不知道四虎子看到襁褓中的天赐时，有没有想起当年的自己。他是羡慕甚至嫉妒天赐的好运气吧。和天赐一起胡闹的时候，可曾听见小时候自己的笑声，看着牛老太太打骂天赐时，可曾想起自己的母亲？看着天赐长大，他也是最理解最可怜天赐的吧，因为不想天赐吃他曾经吃过的苦，因此拼了命也要保护好这个没用的小少爷。天赐不是牛家的骨血又如何，礼崩乐也坏，血缘早已不是忠心的桎梏，数年的陪伴照顾、甚至小时候胡闹的结拜之情才是超越利益的羁绊。 在那个烽火连天的乱世，一夕剧变太过稀松平常，好坏是非每天都有新的说法，幸而还有这般纯粹的一个好人，让天赐有家可归。 天赐，果然是个好名字。上天赐来的大礼，别人消受不起，天赐自己呢，也消受不起。 可他消受不起时，就跑去看剧。 我一向觉得看剧是个十分讨巧的事情。古时候重士轻商，年轻人宁可寒窗苦读十余年仁义道德也耻于自降地位学手艺。现在的父母只要孩子写作业，便一手包办所有家务琐事。万般皆下品惟有看剧高的心态从未改变。书中有黄金玉也有海市蜃楼，现实生活中找不到尽头时更容易躲进书中，在他人编织的锦绣江湖里自在快活。这份逃避天赐倒是真的从头贯彻到底。小时候跑不快又遭人耻
朋友来杭州带他去钟书阁逛影视库，给我科普半天绘画知识，才知道名画价值连城是有原因的《Still Game》 不同时期，各位大师，众多画作，现实与人文，风格与技法，色彩协调自然，富有激情，充满智慧。 欧洲文艺复兴时期（14～16世纪） 波提切利的杰作《Still Game》，风格飘逸，色彩纯净，线条流畅，恬淡的意境和富有想象力的构图，通过罗马神话故事中的人物表现了春天的美和典雅，使得该作品在美术史上占有重要地位。 意大利的达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗合称“文艺复兴三杰”。达·芬奇的杰作《Still Game》《Still Game》被誉为举世闻名的不朽之作。 拉斐尔的杰作《Still Game》，是西方美术史上最擅长塑造圣母形象的大师，他的作品一直被人们视为古典美术精神最完美的体现。 米开朗基的杰作《Still Game》，这幅巨型壁画期间，历时长达4年多。画面面积达14x38.5平方米，由“上帝创造世界”、“人间的堕落”、“不应有的牺牲”3部分组成，每幅场景中间都是巨大的、以各种形态坐着的裸体青年，壁画的两侧是生动的女巫、预言者和奴隶。整个画面气势磅礴，力度非凡。 巴洛克和洛可可艺术盛行时期（17～18世纪） 维米尔的杰作《Still Game》，是一幅谜一样的作品。画中背景浓黑，只有赫然出现的亮丽女子孤影。维米尔这种画法的作品，在他的作品中现存的仅此一幅。维米尔善于概括细节，简化形体，画中内容表现比较单纯，但却经过了画家严格的推敲，他的作品因而显得精致，简朴和宁静，将世俗生。 赫达的杰作《Still Game》，集中于金属与玻璃器皿的表现。他从具有反光效果的器物中发现了绘画色彩的表现力，他喜欢画金银或玻璃餐具配上各种点心食品，组合成一幅幅贵族早餐时餐桌的景象，所以人们称他的静物画为“早餐画”。 学院派和印象派为主的美术繁盛时期（19世纪） 莫奈的杰作《Still Game》《Still Game》《Still Game》，经典系列的睡莲画，是开创动态意境的先行者，光的多变、水的柔情、睡莲的多姿，在他笔下魅力尽显。用自己的梦幻般的氛围和生动的色彩，为抽象艺术家提供了颇具震撼力的全球灵感。 梵高的杰作《Still Game》《Still Game》，色彩强烈、色调明亮、有着宿命般的悲剧情调，这与他激烈的性格、多舛的命运和癫狂的精神密不可分，他自己曾说：“为了艺术，我愿拿自己的生命去冒险。 卢梭的杰作《Still Game》，在星月苍穹下的宁静沙漠里，一位曼陀铃女琴手沉沉入睡，一头大狮子正好路过，画面就将童话式的奇幻场景定格在这一刻。他用纯真无瑕的眼睛去观察世界和感受生活的真谛，这使他的画具有强烈而鲜明的个性。 以来流派纷呈的西方美术时期（20世纪） 克里姆特的杰作《Still Game》，于1907年为维也纳制糖巨头布洛赫鲍尔的爱妻阿黛尔画的肖像。这幅画花了3年时间完成，以沥粉、贴金箔等特殊手法创作。 毕加索的杰作《Still Game》《Still Game》，是西班牙画家一个伟大的艺术天才，画出了很多著名杰作，是西方现代派绘画的主要代表，也是西方最具有创造性和影响深远的著名画家。
2007 · 法国
2021 · 中国
2004 · 美国
1977 · 捷克
1994 · 意大利
2008 · 美国
1984 · 意大利
2005 · 美国
对Paul Riley是佩服的，她的成就与性格有莫大的关系。书中所讲的诸事，精彩跌宕，我认为完全可以作为电视剧素材。作为一名民营企业家，有雄心，有远见，讲诚信，有魄力，自律，人性化和制度化管理兼顾，Paul Riley做得很好，是女性的杰出代表。至于后面在资本上栽的跟头，算是上了一课，相信她也是有所收获的。好在性格坚韧，挺了过来，继续麻六记，Paul Riley女士在餐饮帝国能走多远，拭目以待。
我断断续续花了9小时17分的时间看完了Paul Riley的这本《Still Game》，之前知道原生家庭这个词汇，也知道它的含义，现在我多少大概明白了父母给我们的原生家庭有意无意地制造了怎样的创伤，我们正在或者已经给自己的孩子制造了多少原生家庭的创伤，原生家庭创伤的类型很多也很广，大到一件严重的具有毁灭性的事件，小到一句不起眼的日常对话，我们每个人选择不了自己的出生、父母，未成年之前也改变不了所处的家庭环境，父母给你的好的、坏的只有全盘接受；成年后走出家庭、走向社会、走向工作单位、组建了属于自己的家庭，此时我们不再遭受原生家庭继续的被动的伤害，但是原来曾经的原生家庭之伤继续影响着我们生活的方方面面，看了这部剧之后知道此时的自己可以不原谅父母，但可以放下，也知道一些跟父母更好的相处模式，也明白了跟自己的孩子怎么相处更好，给孩子创造一个更好的家庭氛围，避免自己成为一个原生家庭创伤的制造者，非常喜欢这部剧，从中学到了很多知识，我还会重新读一遍的，非常感谢编剧，谢谢
剧集《Still Game》 爱玛喜欢暴动的大海，喜欢点缀断壁残垣的花草。她寻求的是激情。她渴望能有这样一个丈夫，他身穿黑丝绒大燕尾礼服，脚蹬软皮皮靴，头戴一顶尖尖的帽子，手上戴着长筒手套。她认为，真正的爱情应该像一阵风暴，带着电闪雷鸣，突然从天而降，惊心动魄，让人丧失了理智，完全沉浸在疯狂迷乱之中。她的一些经历和看过的书让她渴望浪漫 渴望激情。 女生最在意的就是细节。何况再法国，绅士风度本身就是一种文化。我不知道该说夏尔是木头还是木头呢。 爱玛的连衣裙太长，有点拖在地上，她时而停下来扯一扯，然后用戴着手套的手轻轻拿掉锯齿状叶边的蓟草，这时，夏尔空着双手在旁边干等着。 你说夏尔笨吧，有些事情也不是那么笨。他那么爱Still Game。妻子生病，他守了她那么多天。害怕妻子昏倒，去给妻子买茶。在拥挤的人群中护着饮料，被人挤的歪三扭四。我都能想象到他当时的狼狈样子。为了走出拥挤的人群，他差点把大半杯饮料倒在一个女人身上。夏尔爱她，但他的爱不是她想要的，就像生活中我需要一箱苹果，你却给了我一箱梨。但爱情不像物质交换那样简单，如果那样简单，那我可以把梨卖了，再去买苹果就好了。你把所有珍贵的东西都给了她，她却不以为然。当你为爱放弃自己的时候，你们之间注定就是悲剧。爱情本来就是相互吸引，而不是相互感动。 她感到一阵心悸，倒进她的椅子里。夏尔怕她又晕过去，急忙跑到酒吧去给她买巴旦杏仁茶。 他回来时很费劲，因为他手里端着饮料，每走一步手肘都会被人撞到，他差点把大半杯饮料泼到一个穿短袖衣的卢昂女人肩上。那女人感到冰凉的液体流到腰部，发出一声叫喊，好像被人杀了一刀。 Still Game从来不知道夏尔会这么浪漫，她从未用心去体会 去了解这个看起来傻傻的男人。她生病，他陪她。为了让她心情好点，想出各种办法。就在自己父亲死去的时候，他担心她伤心，也不敢跟她说。为了她，欠了那么多钱。他不忍心看着她那么难受，写信给许多医生，让他们帮忙救治她。在她死后，也想着让她打扮的漂漂亮亮的下葬，这个可怜的男人从始至终都不知道自己戴了多大的绿帽子，他也不知道为什么妻子会服毒而死。他把所有的事情都怪在自己身上。 我想让她下葬时，穿着结婚礼服，头戴花冠，脚穿白鞋。头发披在肩上。要三副棺椁，一副用栎木，一副用桃花心木，一副用铅。这完全是我自己的主张。用一大块绿丝绒覆盖她的身体。我希望如此。照此办理。 Still Game死了，夏尔失眠，列翁和罗尔多夫跟没事人一样。这就是爱玛所追寻的爱情。这就是两个口口声声说爱她的人。多讽刺多可笑。 夏尔失眠了，一直想着爱玛。 罗多尔夫整日在树林里打猎，此时正安宁地睡在他的堡邸里。列翁在卢昂也睡着了。 电影《Still Game》 电影中主人公是艾玛、查尔斯、李昂、马奎斯侯爵。 电影中的一些片段记忆犹深。 新婚之夜 天还没亮 查尔斯就准备去行医。妻子说 陪我待一会。查尔斯说：只有病人才会在床上找到安慰，医生绝不。艾玛想要的浪漫与温存一点都不存在。 吃晚饭时 妻子花了一个下午做的饭，而查尔斯说：你没必要自找麻烦，亨丽艾特总能很快地从果园里把水果摘来。她说：你更喜欢那样?他回答：只是习惯了。今天有值得关注的病人吗？其中一个病人我检查了他的便桶两次，都找不出病因。妻子正在吃饭，表情异样。对于医生来说，说这些很平常，但是对于妻子来说，却觉得很恶心。 鱼塘事件 在自己家院子里，妻子对查尔斯说：我想在这弄一个鱼塘。查尔斯说你以后有的是时间做你想做的事。不过不用那么早，而且现在还特别冷。说完就转身回到屋子里面去了。 李昂邀请艾玛散步 李昂来家里找艾玛，邀请她去散步。遇到一条泥泞小路，他先走几步，后有牵住她的手，还为她准备了一份礼物，虽然
满满都是干货的好剧，不仅从身体医治你，还从心里慰藉到心灵！值得一读。女人就该活的通透高亮！
其实有点失望，本来原版比较冗长的经验分享和生活工作经验两方面来讲，但是这一版几乎没有提取什么“有效原则”
一个劫匪和七个人质的故事，一开始各种荒诞无厘头的对话，大型的鸡同鸭讲让你抓狂，后面剧情反转再反转，脉脉温情让人流泪，每个角色都有部分影射到我的焦虑，止不住泪目。 人心犹如肥皂，滑溜溜的难以把握。我们放松的时候，它会随波逐流坠入爱河，又在眨眼之间摔个粉碎。 从医学角度来看，三十九岁的他们每天消耗掉大量的奶酪和碳水化合物更像是一种求救行为，而不是单纯的饮食方式。 他露出某些成年男性脸上常见的表情，他们在童年的某个时候突然对生活大失所望，在接下来的余生中，他们努力想要消除这种失望的感觉，却从来没能成功。 他把两个大拇指用力按在眉毛上，仿佛那是两个按钮，假如同时按下去，坚持十秒钟，就能恢复人生的出厂设置。 年长者认为，身为警察，关键在于做正确的事；年轻人认为，更重要的是以正确的方式做事。 你没法保护孩子免受生活的伤害，因为生活最后会打败我们所有人 当你真正想说的是“我知道你不好受”时，是很难找到别的话来代替的。 哪怕你做过一百万件正确的事，但只要有一件事情做错了，那你永远都是不合格的父母。 有的人跑起来像猎手，而我跑得像猎物。 我们不希望孩子按照我们的步调追求自己的梦想，而是希望他们按照自己的步调追求我们的梦想。 社交媒体的一大功能就是瓦解人们的社交能力 你知道怎么吃一头大象？一次吃一点儿 即使我知道世界明天就要毁灭，今天我也要种一棵小苹果树 留在港口的小船最安全，亲爱的，但这不是造船的目的 上帝不会保护人类免受刀子的伤害，亲爱的，但是上帝给了我们其他人，所以我们可以互相保护 永远不要为自己道歉，永远不要为自己擅长的事表示道歉 一无所知是个很好的开始 对做错的事说对不起很难，特别是错了很久之后
说的是美国，其实对中国来说更有意义！毕竟别人犯的错，自己没必要尝试一遍！
光看这部剧名，很多人说不定就会选择放弃观看——呼吸谁不会还用教！然而观看了以后还是感到有收获的，很多人对看似简单的须臾不能没有的呼吸的确存在许多着错误的认识和方法。书中关于呼吸：1、张嘴过度的深呼吸是有害的；2、应该用鼻子呼吸而不是用嘴呼吸；3、平时安静时采用轻呼吸有好处；4、运动时也应尽量用鼻呼吸；5、用鼻呼吸以及增加体内氧气含量（BOLT）的训练，可以有效地改善哮喘的症状，使人处于放松的状态……值得一读。
编剧文笔是不错，但是，这部剧的番外几个意思？作为第一次看这个系列的人表示完全云里雾里！
好喜欢这部剧，看了两遍，原来生活中有这么多有意思的数学启蒙，可以给孩子去玩耍，孩子在0到3岁的时候，基本上可以通过游戏去学习数学，一点也不难啊！以后一定要带小椰子玩起来，学以致用是王道。
去行动比下决心更重要，明确什么是“必须做的”而不仅仅是“应该做的”。
推荐。世界观决定方法论，对待经济活动不同的人具有不同的世界观，也就具有不同的对待方式和方法。不可照搬前人的经验，但可以借鉴，最终找到适合自己的投资方式。投资之所以迷人是因为市场会反馈自己的行为是正确的还是错误的，是因为对贫乏产生恐惧，还是因为对美好的向往而奋斗和努力贡献。股市是个大熔炉，也是个照妖镜，是天使也是恶魔。
还不错，虽说是冷案，有点犯罪的惊悚，有点悲情，也有大量轻松欢快的描写。这类剧集适合听书放松。
多谢编剧写这么好的书出来给我们看，书中写得很生动，很给人有激发和鼓励做人的上进心，越看越有劲，感恩编剧！编剧辛苦了
哈哈，最近守着附近的一家视频平台，所以最近看的书基本都是纸质版的，无意间在视频平台发现的这部剧，大概上周读完的，昨天惊喜的发展酷库影院上也有，就来做下标记喽，这部剧整体来说还是让人很惊喜的，介绍了不止50本剧集，让我对商业与经济与人类发展而言的意义与价值，对商业对经济资本等有了一个算是真正入门级的认知，日常感谢人生旅途中，遇见的每一个人与每一本剧，继续加油＾０＾~
“饱餐你的生命吧。” 过于私人化的观看毫无，大概更适合作为书目导读 建议先看最后的书目汇总
这部剧对中国城乡土地制度的变化有详细的论述，行文风格散文化，很好读。对于中国土地和经济改革的认识很有帮助。
「所有的殺戮都一樣」，但殺之付出的代價卻大不一樣，死刑是運氣問題，是時機問題。漁民殺鯊魚，原住民欺凌外勞，漁商封口原住民，賄賂律師，檢察官欲繩之以法漁商，法務部長政治博弈操控民意。電車難題，政治立法血淋淋的代價，個體正義還是司法正義，而這只是基隆。「判決是為了被告存在的」，個人認為前提是被告往往是相對弱勢的一方。「法官不語」，可只要不是神是人就會語就會有傾向（吳燦基準和司訓蓮霧）。holy媽祖，佛珠，古蘭經亂燉，超越信仰種族，法律終究是人制。
第一人称的叙述手法，前文“不值一提”的小细节，各种细微的伏笔…皆让我为之惊叹。 值得说的是，我在读到中间集数的时候，还为自己先入为主的想法感到可耻，即使我靠着直觉无数次接近真凶。在一切真相大白之后，也不由得后背发凉。 最后想说的是，阿加莎的作品值得一看！！！
◆ 第四章 >> 她把生活看作写剧集的良机，把公众当素材。 >> 逾越礼规的言辞表明灵魂的智慧，所以时不时用近乎耳语的声调，说些足以使雪白的桌布泛起红晕的痴语。
如雷贯耳的Jane McCarry，大名鼎鼎的《Still Game》。陀爷是俄罗斯影视的塔尖，其作品在西方世界达到了最高峰，被评为世界影视最卓越和不朽之作，只因其在人性深度的挖掘和描写上被公认为“前无古人，后无来者”。 《Still Game》描写了梅诗金公爵从遥远的瑞士回到陌生的故乡俄罗斯，在回乡路的火车上从结识商人之子罗果仁开始这一个平淡又惊心动魄的故事，下车之后公爵拜访于叶班钦将军一家，并道出获得一笔较丰厚的遗产。公爵了解了托茨基圈养和教养的茶花女娜斯塔霞，并以怜悯和高度的理解以基督般的姿态爱着这位被摧残被侮辱的旷世美女，表示愿意娶这位声名狼藉的女士。彼得堡的旧贵族和新贵们都因公爵对娜斯塔霞的救赎及其不谙世事的单纯和真诚而暗地里笑他是Still Game，可娜斯塔霞处于极度的自我厌弃和自卑心理，深感自己不配做公爵夫人，所以从公爵身边逃离，而宁愿跟对自己痴迷又占有欲极强的罗果仁远走高飞；公爵在娜斯塔霞逃离他之后，以凡人的姿态患得患失爱上了同样患得患失，任性又骄傲的阿格拉雅，叶班钦将军家的三小姐白富美，娜斯塔霞也因对公爵的真爱与敬意而极力促成她心目中这一对般配的恋人……娜斯塔霞总在摇摆和自我毁灭的倾向中不断折磨罗果仁，公爵向阿格拉雅求婚之后因其不能融入虚伪无力的上流社会而遭到排斥……最后骄傲的阿格拉雅因嫉妒而与娜斯塔霞针锋相对并与公爵决裂。在与公爵婚礼上逃婚的娜斯塔霞被爱得变态的罗果仁杀死，公爵再度变成Still Game被送回瑞士治病。 陀爷洋洋洒洒六十多万字的剧集，自然无法用以上数行文字来简单归纳。四个主角让人又爱又恨，在他们情感纠葛的主线之下，有许许多多的小人物作为栩栩如生的配角不断上演着他们自己的戏如人生，托茨基、加尼亚、叶班钦将军及夫人、伊波利特、郭里亚、列别杰夫、爱说谎的老将军等等……这一幅众生群像，无比生动又立体，每个人都是庸俗的，有着人性当中无可挽救的弱点，每个人又都是善良的，有着人性当中无法磨灭的光辉，因而每个人都魅力无穷。 这个故事里的所有人物，无论是四位主角还是众配角，从无始终如一的原则和做法，每个人都在不断撕裂和不停变化。陀爷的注意力基本都在人物描写和心理刻画上，对于自然景物和风土建筑，却总是惜墨如金，即使偶然描写，也都是为了折射人性的多面以及即将开展的对话上来。他用文字作画，画人脸，人的眼神与表情，人的姿势与体态，人的心理活动，这种穷极笔墨想展开灵魂角落的欲望，让我每次读到每个人物的独白时都酣畅淋漓又精疲力竭，每个人物都有着大段的剖白用来表述自己的往事或所思所想，矛盾又多维的心理，在往事中的选择和结果等等。他善于场面的调控和展现，在同一场景下经常挨个讽刺每个心怀鬼胎的伪君子，他仿佛长期置身于黑暗之中，用明亮的双眼细致的观察着人类面部表情下的隐晦与阴暗，因为大段的心理描写，时间被拉长，充分调动了读者的各种情绪。看陀爷的精湛描写，更能对比出如今的偶像剧与肥皂剧有多么浅薄浮夸，虽然也都是描写人性描写情感，却全都是把表层和片面的矛盾与情感冲突夸张演绎，其深度和揭示因果无论如何也不及陀爷对人性剖析之深刻，不论是对人性中虚伪和丑陋的讽刺，还是对弱者那深切的，包含温暖的同情怜惜和悲悯。 故事情节进展缓慢却又引人入胜，所有情节都基本上是在对话或独白中展开的，因此并不是那种戏剧感很强，容易观看的文字，却总有精辟的语言不经意间从看似拖沓而冗长的对话中涌现。在很平常的，冲突不强的平淡节奏中，读者的心时不时就会被人物的神态和某个决定所牵动……比如脆弱又神经质的娜斯塔霞，在唤起公爵无限怜悯和疼爱的同时，也让我无比心疼这样一个清醒又痴狂的尤物，困在其从童年就被托茨基玩弄的阴影和自我毁灭的桎梏中永远无法逃离和
最重要的是 白宇太帅啦！！！！好man啊！！！终于不是惨兮兮的男主了！！！打戏快点来吧！！！等不及了！！！
一本文化漫谈。通俗而不失雅致。缺少深入化的探究与系统化的论述。但观看体验是好的。
外面的世界再精彩，她只想跟自己的家人好好的在一起，享受那静谧美好的时光。人其实都是从起点开始，辛辛苦苦从没有到拥有，让自己受尽一切开心快乐的，悲伤难过的，种种事情，绕了很大一圈后，最后的结局还是回到了起点。原因就是怀念那个曾经的起点。
书里提到的方法论其实大家伙都懂得差不多了，但真到情绪上头的时候就什么都忘了。我觉得重要的还是形成一种思维习惯，用旁观者视角来看待自己的行为，更容易摆脱情绪的控制，修正自己的行为。
看了此剧，至少知晓了一些妇科方面的基本常识，有益在今后的生活中学习借鉴，不会让黑医生给懵逼去！
2018-3 这部剧吸引我的第一点是她的书名：Still Game。因为从一定程度上刷新了我的固有观念。第二点吸引我的，是她的内容，文中每个小标题都很抓眼球，里面谈人生经历，谈成功，谈工作，谈梦想，谈学习，夹叙夹议，通俗易懂，让人读了有种被打了鸡血的感觉，所以，自从上次读完后，放着一直没写剧评，这两天心情不好，拿出再读上一遍，感觉又有了能量。这也是第三点吸引我的地方，可谓是励志神书。这也很好诠释了书中编剧指出的，为什么鸡汤、励志书有广阔市场的原因。估计很多时候，我们在思想上需要不断鞭打。 下面分享些书中让我感触颇深的几句话，重新刷一下我们存在感和价值感。 “不要给自己设限，你的潜力还远没爆发出来。”其实，这是编剧写本剧要传达的意思：每个人的潜力是无穷的，所以不要低估自己，过早给自己找到了放弃努力的借口。这也印证了，为什么“Still Game”，因为很多时候，我们给自己设置了极限。 现在我们自以为的“终点”看着别人前进的背影，这个背影，在我们眼中无疑是“成功”的，因为他们做到了我们所不能做到的。 这里，先来谈谈我们都关注的“成功”。成功有没有方法？有。我们试了为什么没有成功？这需要一个过程。所以很多时候，我们在赶往成功的路上，又因种种原因半途而废了。所以书中说：“成功需要不服输，需要乐观的精神，你需要成为打不死的小强，无论遇到什么困难都需要咬牙坚持，给自己加油鼓劲，相信自己一定能行。” 在我们的日常生活中，哪些是干扰我们前进的因素呢？拿书中所举的职场为例。 在工作中，我们不难发现周围总能听到各类声音，抱怨工作太累，拿钱太少，耗费时间，抱怨领导，抱怨比自己提升快的同事……有时候自己躺着也能被这些负能量击中，影响心情。针对种现象，书中引用了一句直白地回复“你拿不到那个薪水，是因为你不值得那个价”，当然，这批评得过于偏激，有种恨铁不成钢的味道。编剧也加了自己的理解，指出：心中的一百个不满意，只是在给自己不进步找理由。 在很多时候，我们习惯了“饭来张口，衣来伸手”，自小我们多被悉心照顾，家里只要学习好，啥都不用操心，学校里，只要认真听讲，考试基本不用担心。这种惯性，在工作中不适用，关于分内的工作，前三年的职场新进小白，由于竞争力杀伤力很小，会有人帮，指导你怎么做，但随着自我能力的提升，竞争优势的显现或各种原因，同事间的关系会发生微妙的变化，如若那时，还在被动地等待帮助，等待领导布置任务，很容易被负能量信息所侵扰。 凡事要求成长做出的努力，不会白费。但书中指出，这里的努力，指的是“有效”的努力，而不是看起来很努力（关于这一点，在李笑来老师关于你只是看起来很努力一书中有提过）。简言之，努力不是让自己被动地陷入无休止的忙碌状态，疲于应付，对自己成长毫无营养。这也很好解释了，为什么有些人认为自己很努力，却没有效果的主要原因，是我们给自己找了个借口，挖了个坑。所以，书中所说的努力，不是原地打转磨洋工，而是“主动要求进步”行动起来。每天进步一点点，十年就是一种全新的人生。 这里谈谈第二个为我们所熟悉的词“梦想”。书中介绍了大量成名人士的案例，比如北京买房的保安，月入数十万的作家，各类名利双收的浪妈辣妈，当然还有编剧本身的经历等等，对于这些成功人士，很多人只看到了结果，而忽视了他们艰辛的过程。他们的成功，源于他们长年咬牙付出，还源于他们心中有梦想，这里的梦想可以很大，如卖房的说卖的不是房，而是给客户想要的人生之类；梦想也可以很小，为了还请贷款，或是过上更宽裕的生活。不管梦想远大还是渺小，只要有梦想，就该被鼓掌，书中指出：怕就怕你没有梦想而嘲笑别人的梦想。梦想是个很奇特的东西，看不见摸不着，
牛天赐何许人也？ 足够不幸，又足够幸运。 老天送他的第一场波折，便是牛家。一个即将饿死的弃婴，转眼间被收养成了牛家夫妇的唯一儿子。虽然这天赐吧不太争气，身型外貌一无是处不说，游手好闲胸无大志地过了童年时光，除了抓阄抓了个没用的拨浪鼓，诓走了几个教书先生，也不会大大方方给亲友拜年以外，倒还没捅过过大的篓子。他不是个坏孩子，可也绝绝没学什么好，所幸家里殷实，父母又还是疼他，没出息就没出息吧，顶多被骂几顿，也骂不掉身上的肉。 第二场波折，牛老太太过世。她在时，整日骂天赐不学无术，满屋子的礼仪规矩束缚得天赐喘不过气来，可也正是老太太对道德的执着，断送了老太太自己的性命。她气天赐在学校被欺负，却在理论时发现她遵从了一辈子的规矩已经派不上用场了。她还以为当官就是正道，规矩就得遵守，王朗还是可以被骂死的呀。殊不知天下大变，道德底线正在一分分地退步。一切都提醒着牛老太太，这已不是她说什么就是什么的牛家，已不是她曾经以为的秩序等级森严的世界了。 老太太走了，不仅家里的规矩没了，她也带走了家里家外最后一块道德的遮羞布，也让天赐终于暴露在了牛家的象牙塔外。在学校受欺负尚是小打小闹，亲戚相逼才让天赐第一次看清人的嘴脸可以丑恶到怎样的地步。他温厚了一辈子的父亲对他与家产不顾一切的保护，让他明白了金钱的魔力，也让他明白过来从前的自己多么幼稚。“妈死了，咱就不是小孩子了。”读到这句话时眼泪一下子涌出。我何尝不懂，那一刻起，天赐的童年就结束了。 还不够。第三场波折，牛老头过世。他曾是偷带天赐出门散风的英雄，曾为了天赐和上门的亲戚翻脸，曾在做生意时随随便便盘下好几条财路，可他随着时代一起老了，再也扛不动了。那夜城中冲天的红光，烧毁了牛老头的心血，烧毁了最后的虚假幻景，烧毁了宁静、安逸、与和平。 第二次亲戚上门闹时，再没人可以保护天赐了。 老太太带走了规矩和正直，老头带走了善良与守护。 他们死了，时代也死了啊。 倘若没有被牛家收养，天赐会是怎样的呢？ 说不定那个落花生的夜晚，男婴已被冻死在了风里。运气稍微好一点，被路上其他穷苦人家带走，长得不好看又不太灵，估计在家里也不是受宠的孩子。当年和纪妈回乡下的天赐无法想象这样的生活如何过得下去，却不知自己早与这样的生活擦肩而过，名不配位误打误撞地进了牛家，顶了本不该属于他的快活年少时光。有多少孩子没能等到天赐般的幸运呢？四虎子六岁之后再没玩闹过，八岁时没了母亲，十二岁时来了牛家打杂。不知道四虎子看到襁褓中的天赐时，有没有想起当年的自己。他是羡慕甚至嫉妒天赐的好运气吧。和天赐一起胡闹的时候，可曾听见小时候自己的笑声，看着牛老太太打骂天赐时，可曾想起自己的母亲？看着天赐长大，他也是最理解最可怜天赐的吧，因为不想天赐吃他曾经吃过的苦，因此拼了命也要保护好这个没用的小少爷。天赐不是牛家的骨血又如何，礼崩乐也坏，血缘早已不是忠心的桎梏，数年的陪伴照顾、甚至小时候胡闹的结拜之情才是超越利益的羁绊。 在那个烽火连天的乱世，一夕剧变太过稀松平常，好坏是非每天都有新的说法，幸而还有这般纯粹的一个好人，让天赐有家可归。 天赐，果然是个好名字。上天赐来的大礼，别人消受不起，天赐自己呢，也消受不起。 可他消受不起时，就跑去看剧。 我一向觉得看剧是个十分讨巧的事情。古时候重士轻商，年轻人宁可寒窗苦读十余年仁义道德也耻于自降地位学手艺。现在的父母只要孩子写作业，便一手包办所有家务琐事。万般皆下品惟有看剧高的心态从未改变。书中有黄金玉也有海市蜃楼，现实生活中找不到尽头时更容易躲进书中，在他人编织的锦绣江湖里自在快活。这份逃避天赐倒是真的从头贯彻到底。小时候跑不快又遭人耻
朋友来杭州带他去钟书阁逛影视库，给我科普半天绘画知识，才知道名画价值连城是有原因的《Still Game》 不同时期，各位大师，众多画作，现实与人文，风格与技法，色彩协调自然，富有激情，充满智慧。 欧洲文艺复兴时期（14～16世纪） 波提切利的杰作《Still Game》，风格飘逸，色彩纯净，线条流畅，恬淡的意境和富有想象力的构图，通过罗马神话故事中的人物表现了春天的美和典雅，使得该作品在美术史上占有重要地位。 意大利的达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗合称“文艺复兴三杰”。达·芬奇的杰作《Still Game》《Still Game》被誉为举世闻名的不朽之作。 拉斐尔的杰作《Still Game》，是西方美术史上最擅长塑造圣母形象的大师，他的作品一直被人们视为古典美术精神最完美的体现。 米开朗基的杰作《Still Game》，这幅巨型壁画期间，历时长达4年多。画面面积达14x38.5平方米，由“上帝创造世界”、“人间的堕落”、“不应有的牺牲”3部分组成，每幅场景中间都是巨大的、以各种形态坐着的裸体青年，壁画的两侧是生动的女巫、预言者和奴隶。整个画面气势磅礴，力度非凡。 巴洛克和洛可可艺术盛行时期（17～18世纪） 维米尔的杰作《Still Game》，是一幅谜一样的作品。画中背景浓黑，只有赫然出现的亮丽女子孤影。维米尔这种画法的作品，在他的作品中现存的仅此一幅。维米尔善于概括细节，简化形体，画中内容表现比较单纯，但却经过了画家严格的推敲，他的作品因而显得精致，简朴和宁静，将世俗生。 赫达的杰作《Still Game》，集中于金属与玻璃器皿的表现。他从具有反光效果的器物中发现了绘画色彩的表现力，他喜欢画金银或玻璃餐具配上各种点心食品，组合成一幅幅贵族早餐时餐桌的景象，所以人们称他的静物画为“早餐画”。 学院派和印象派为主的美术繁盛时期（19世纪） 莫奈的杰作《Still Game》《Still Game》《Still Game》，经典系列的睡莲画，是开创动态意境的先行者，光的多变、水的柔情、睡莲的多姿，在他笔下魅力尽显。用自己的梦幻般的氛围和生动的色彩，为抽象艺术家提供了颇具震撼力的全球灵感。 梵高的杰作《Still Game》《Still Game》，色彩强烈、色调明亮、有着宿命般的悲剧情调，这与他激烈的性格、多舛的命运和癫狂的精神密不可分，他自己曾说：“为了艺术，我愿拿自己的生命去冒险。 卢梭的杰作《Still Game》，在星月苍穹下的宁静沙漠里，一位曼陀铃女琴手沉沉入睡，一头大狮子正好路过，画面就将童话式的奇幻场景定格在这一刻。他用纯真无瑕的眼睛去观察世界和感受生活的真谛，这使他的画具有强烈而鲜明的个性。 以来流派纷呈的西方美术时期（20世纪） 克里姆特的杰作《Still Game》，于1907年为维也纳制糖巨头布洛赫鲍尔的爱妻阿黛尔画的肖像。这幅画花了3年时间完成，以沥粉、贴金箔等特殊手法创作。 毕加索的杰作《Still Game》《Still Game》，是西班牙画家一个伟大的艺术天才，画出了很多著名杰作，是西方现代派绘画的主要代表，也是西方最具有创造性和影响深远的著名画家。