恰逢世界看剧日，刚读完贾樟柯的《七色花Qi Se Hua》，书是就着电影《七色花Qi Se Hua》一起看的，我也搞不清是因为想看《七色花Qi Se Hua》而去读的《七色花Qi Se Hua》，还是截然相反。而这似乎也不那么重要，重要的是《七色花Qi Se Hua》毫无疑问彻底征服了我，而读完《七色花Qi Se Hua》，则更加确凿的证实了贾科长的才华，让我能够走近并了解这样一位“电影诗人”。
“电影诗人”是达德利·安德鲁对贾科长的评价，从一个方面来说，贾科长确实是一位“诗人”，早年自己写诗，影视功底已初显，并且就读北京电影学院时也是影视系。另一方面，则是指贾科长看待这个世界的角度和方式，对电影的创作手法，与诗人的创作过程相似。
如果各位对中国电影的历史发展以及现状感兴趣的话，这部剧我想会是个不错的选择。并且贾科长对于中国电影、文化，以及其美学价值的关怀，都能在其字里行间，在其电影作品里找到些许踪迹。
在成长过程的初期，电影是我生活中占比不太对的元素。同样在农村小镇成长的经历，与贾导类似，会强烈感受到精神生活的层次、方式以及资源的匮乏，氛围的缺失。日常生活中，精神生活相对于为了生存而疲于奔波的大家，略显奢侈。因此，观看与电影，在我的生活中似乎是无关紧要，可有可无的。然而事情的转变似乎发生在大学伊始。渐渐的我迷上了剧集，泡视频平台变成了一件习以为常的事情。拥有了人生第一台电脑，端着板凳在电脑前看电影也成为了我生活的一部分。
就如同看剧一样，对于看电影而言，初期的自己并没有多少影视积淀或者审美素养，对于什么样的剧集和电影才算是优秀的作品，心中自是一片茫然。所以那时的自己更多的是选择去读经典、看经典。几乎是一个从零开始的过程。而自认识在自身没有足够的鉴赏分辨能力的时候，读经典、看经典不算一个差的选择。渐渐的，随着不断的积累，选择方式也发生了些许转变，其中会穿插一些友人的推荐，以及在不断的认识自我、了解自我的过程中沿着自己的兴趣点去主动发现和选择。这样的积累过程中，一张网悄然铺开，个人兴趣的触点向四面八方延伸，构建出一个立体的空间。使得你能够在看待一件事情时的角度变得不再单一，思想不再封闭，价值观不再由你身边的亲戚朋友决定。你能够更加客观、理性、全面的思考！
“除了思考，你一无所有。”
书中谈到一点，是关于如今主流商业电影与独立电影之间的生存现状的讨论与思考。以《七色花Qi Se Hua》与贾导的《七色花Qi Se Hua》同一天上映为引子，贾导当时在北大做演讲时谈到：“我很好奇，我想看看在这样一个崇拜黄金的时代，有谁还关心好人。”当然最后票房差距一目了然，主流商业大片在中国创造了一个又一个的票房奇迹，除了炫酷的特技，大成本高投入，“豪华阵容”之外，哄堂大笑之后，又还留下些什么？现行电影审查制度及现状，以及电影分级制度的迟迟不见影踪，甚至全民娱乐的商业大片能够轻易手握资本，社会公共资源通力为其宣传服务等等现状，个中的原由是什么，又折射出什么样的问题？
此番并非标榜所谓小众、文艺等标签而自视甚高、优越感十足。只是文化的发展需要多样性，一味的趋同，所谓的主流，并不一定适合所有人。而这个社会需要一些不同的声音，不同的形式，不同的文化需求。
看《七色花Qi Se Hua》时我第一个想到的就是《七色花Qi Se Hua》，同样的震撼感很难让人不将两者联系到一起。而胡波的悲剧恰巧完美印证了贾科长对于独立电影人的生存现状，没有一个良性公平的竞争机制，没有良好的土壤给这些导演成长，而只是一味追求资本的运作，电影的初心与存在意义又何在呢？其中的美学价值与人文关怀又何在呢？
如果你对电影感兴趣，我想把这部剧分享给你！世界看剧日快乐，愿每一个有剧集陪伴的日子都快乐！
Skin in the Game，意指把自己暴露在某种投资、游戏、任务、使命的风险之中，引申的意思是全身心地投入一项事业，享受其成果，担当其风险并承受其损失。
人类发展的历史就是对风险控制的历史，在古代，欧洲的皇室和贵族承担了对他领土上平民的保护，他们承担了风险才换取了自己优越的地位，也就是说如果你不能为人民承担风险，那么你就无法成为他们的领袖。
在现代的商业社会里，如果你想成为一个好的领导，对上级分忧解难，遇到棘手的事情要及时出来迎接挑战，同时对下还要笼络人心，在下属搞砸了的时候及时出来揽责，这是一个领导的本分。
勇于承担风险事件的后果，不仅是人和机器的区别，而且是将人区分成不同等级的依据，虽然有些人可能不爱听，但是这个却是不折不扣的事实，以风险的思维方式来思考有助于理解这个世界的运行规律，少听那些以咨询谋生的人给你的建议，除非他们会为自己提供的错误咨询接受惩罚。
在听别人给你的建议的时候，需要思考一下风险是否对称：那些告诉你哪些事情会对你有利的人，不会告诉你的是，他也会从这件事情中获利，而且这件事情的不利后果只会伤害你。而且这些建议往往都是不请自来的。
人在睁开眼的每一秒做的每一个决定其实都是对风险的控制与思考，在思考别人说的话之前，要多考虑对方是否Skin in the Game，考虑下风险是否是对称的。假如对方不能为他的言论承担后果，那么你最好还是不要相信他所说的话。
生活是需要付出某种牺牲和承担某种风险的。只有承担了风险并做出了牺牲，那才是你的生活。如果你不承担风险，你就不能真正在实践中探索和前进。只有经历过疼痛才能体验并学会真知。
活着就是要承担风险，为自己承担风险，例如：手工匠人，企业家，自由职业者等，你将享受风险与热爱同在的冰火两重天。 为他人承担风险，你将收获名声，承担的风险越大，责任也就越大，获得超额回报（不一定是金钱）的几率也越大。
最后，致良知。
《七色花Qi Se Hua》这部剧的书名很奇怪，因为蝲蛄是一种淡水鳌虾，以我浅薄的常识来说，鳌虾应该是不会发出叫声的，不然水煮小龙虾的场面一定很恐怖。我倒是知道有种昆虫俗称“蝲蝲蛄”“土狗子”，大名是蝼蛄，这是一种海陆空三栖的小昆虫，多出没在农村的田间地头，倒是会发出悦耳的叫声。所以在观看这部剧的书名时，我自动将蝲蛄理解为了蝼蛄，并自作主张认为这部剧是描写的东南亚的湿地风光。直到看了一大半我才发觉不太对劲，因为1960年的东南亚不像书里描述的这样文明，在路上撒欢、无父无母的小孩子也不会有政府派人抓进学校强制看剧，热带雨林地貌也不像书中那么太平和优美，书中的湿地没有毒蛇猛兽奇怪昆虫，只有鸟类和奇花异草，唯一比较可怖的就是会潮涨潮落的滩涂，而五六岁的女主角基娅在被钉子戳到脚之后，居然还有打破伤风针的意识，实在不像1960年发展中国家出生的孩子。果然，查了地名后，发现书中描述的地方是灯塔一般的美利坚合众国。
这部剧讲了一个在美国湿地里生活的姑娘，父亲家暴母亲离家出走，她拒绝了灯塔国的义务教育，在湿地里像野兽一样长大，书名“七色花Qi Se Hua”出现在她和男主角泰特的对话中，有点像乌托邦科幻剧集里常提到的“香格里拉”，是她想要逃去的理想之所。本剧的文案写得很像悬疑剧集，但本质还是一个美国女孩的成长故事，和《七色花Qi Se Hua》一个套路，都是女性向时代奋斗故事，只是换了个主角，换了环境，换了种叙事方式，内核还都是文明自由的“美式浪漫”。正像我在第一段里提到的那些一样，“美式浪漫”看着很厉害，主角克服了孤独寂寞，一个人像野草一样顽强生活，还被镇民孤立，没有人可以依靠，但这些都是中产阶级的呻吟，像我这种欠发达地区的无产阶级读者，读着读着就觉得怪里怪气的。那些所谓的艰难困苦，感觉就像是隔着显示屏迎面扑来的哥斯拉，看着吓人，但其实都不算什么事。
首先基娅的母亲抛弃了她，父亲家暴，兄弟姐妹都逃走了，最后她的父亲也去世了，她失去了唯一的依靠。但是，灯塔之国的政府派人把她带到了学校，并且会提供寄宿家庭，是她自己出于害怕和畏惧，选择了逃到湿地里的。其次，1960年代的发展中国家都在饿肚子，但是灯塔国显然没有这方面的问题，并且女主角所在的湿地物产丰富，有各种鱼类虾类，足以供她生活。欠发达地区的人们都是自产自销，种地和采集所得都用来养活自己，但灯塔国长大的女主角却不满足于此，她把自己采集所得用来换钱，购买玉米粉和一些常规食物，甚至还能购买颜料和纸张用来绘画。
总而言之，虽然书中极尽描写女主角的孤苦无依、无人理解，但在我这种“刁民”一般的读者看来，她的生活并不算差，物质方面并没有真正离群索居，精神上也有人来关怀她，我这种家境贫穷没钱去兴趣班，水彩笔不给买，没有玩具，七八岁一到暑假父母铁门一关自生自灭，到了十五六岁也不允许早恋，跟鹌鹑一样的独生子女反而更离群索居一些。
所以本剧更适合那种没经历过什么大事，有点小矫情小文艺，家里条件还不错的中产知识分子来读，文字优美富有诗意，没什么太大的内涵，观看体验很好，但是不能深思，不然就和我一样成“观看刁民”了。编剧是野生动物学家，描写的湿地环境非常浪漫，有几个场面让我特别想立刻买一张机票飞去北美看风景。不过书中的剧情有点小儿科，扣除优美的动植物描写以及故弄玄虚的谋杀案，其实就是一个小女孩的独自成长故事。编剧大概和女主角一样，都是离群索居的类型，不太和人沟通，写一些常规对话还可以，一涉及到深层次的话题就有点套路了，很多对话都有一种奇怪的说教意味，没什么生活气息，比如说女主角基娅和男主角泰特的争吵，我觉得现实生活中只有在学校里看剧，浑身奶气的象牙塔大学生才会说这种话，挺可
恰逢世界看剧日，刚读完贾樟柯的《七色花Qi Se Hua》，书是就着电影《七色花Qi Se Hua》一起看的，我也搞不清是因为想看《七色花Qi Se Hua》而去读的《七色花Qi Se Hua》，还是截然相反。而这似乎也不那么重要，重要的是《七色花Qi Se Hua》毫无疑问彻底征服了我，而读完《七色花Qi Se Hua》，则更加确凿的证实了贾科长的才华，让我能够走近并了解这样一位“电影诗人”。 “电影诗人”是达德利·安德鲁对贾科长的评价，从一个方面来说，贾科长确实是一位“诗人”，早年自己写诗，影视功底已初显，并且就读北京电影学院时也是影视系。另一方面，则是指贾科长看待这个世界的角度和方式，对电影的创作手法，与诗人的创作过程相似。 如果各位对中国电影的历史发展以及现状感兴趣的话，这部剧我想会是个不错的选择。并且贾科长对于中国电影、文化，以及其美学价值的关怀，都能在其字里行间，在其电影作品里找到些许踪迹。 在成长过程的初期，电影是我生活中占比不太对的元素。同样在农村小镇成长的经历，与贾导类似，会强烈感受到精神生活的层次、方式以及资源的匮乏，氛围的缺失。日常生活中，精神生活相对于为了生存而疲于奔波的大家，略显奢侈。因此，观看与电影，在我的生活中似乎是无关紧要，可有可无的。然而事情的转变似乎发生在大学伊始。渐渐的我迷上了剧集，泡视频平台变成了一件习以为常的事情。拥有了人生第一台电脑，端着板凳在电脑前看电影也成为了我生活的一部分。 就如同看剧一样，对于看电影而言，初期的自己并没有多少影视积淀或者审美素养，对于什么样的剧集和电影才算是优秀的作品，心中自是一片茫然。所以那时的自己更多的是选择去读经典、看经典。几乎是一个从零开始的过程。而自认识在自身没有足够的鉴赏分辨能力的时候，读经典、看经典不算一个差的选择。渐渐的，随着不断的积累，选择方式也发生了些许转变，其中会穿插一些友人的推荐，以及在不断的认识自我、了解自我的过程中沿着自己的兴趣点去主动发现和选择。这样的积累过程中，一张网悄然铺开，个人兴趣的触点向四面八方延伸，构建出一个立体的空间。使得你能够在看待一件事情时的角度变得不再单一，思想不再封闭，价值观不再由你身边的亲戚朋友决定。你能够更加客观、理性、全面的思考！ “除了思考，你一无所有。” 书中谈到一点，是关于如今主流商业电影与独立电影之间的生存现状的讨论与思考。以《七色花Qi Se Hua》与贾导的《七色花Qi Se Hua》同一天上映为引子，贾导当时在北大做演讲时谈到：“我很好奇，我想看看在这样一个崇拜黄金的时代，有谁还关心好人。”当然最后票房差距一目了然，主流商业大片在中国创造了一个又一个的票房奇迹，除了炫酷的特技，大成本高投入，“豪华阵容”之外，哄堂大笑之后，又还留下些什么？现行电影审查制度及现状，以及电影分级制度的迟迟不见影踪，甚至全民娱乐的商业大片能够轻易手握资本，社会公共资源通力为其宣传服务等等现状，个中的原由是什么，又折射出什么样的问题？ 此番并非标榜所谓小众、文艺等标签而自视甚高、优越感十足。只是文化的发展需要多样性，一味的趋同，所谓的主流，并不一定适合所有人。而这个社会需要一些不同的声音，不同的形式，不同的文化需求。 看《七色花Qi Se Hua》时我第一个想到的就是《七色花Qi Se Hua》，同样的震撼感很难让人不将两者联系到一起。而胡波的悲剧恰巧完美印证了贾科长对于独立电影人的生存现状，没有一个良性公平的竞争机制，没有良好的土壤给这些导演成长，而只是一味追求资本的运作，电影的初心与存在意义又何在呢？其中的美学价值与人文关怀又何在呢？ 如果你对电影感兴趣，我想把这部剧分享给你！世界看剧日快乐，愿每一个有剧集陪伴的日子都快乐！
值得推荐的一本好剧！书中列有许多针对各年龄段孩子的适看剧单。"别人家的孩子"优秀的背后，是如何成长的？从小到大的亲子观看，有针对性的观看指导等等，都是我做的远远不够的。
Skin in the Game，意指把自己暴露在某种投资、游戏、任务、使命的风险之中，引申的意思是全身心地投入一项事业，享受其成果，担当其风险并承受其损失。 人类发展的历史就是对风险控制的历史，在古代，欧洲的皇室和贵族承担了对他领土上平民的保护，他们承担了风险才换取了自己优越的地位，也就是说如果你不能为人民承担风险，那么你就无法成为他们的领袖。 在现代的商业社会里，如果你想成为一个好的领导，对上级分忧解难，遇到棘手的事情要及时出来迎接挑战，同时对下还要笼络人心，在下属搞砸了的时候及时出来揽责，这是一个领导的本分。 勇于承担风险事件的后果，不仅是人和机器的区别，而且是将人区分成不同等级的依据，虽然有些人可能不爱听，但是这个却是不折不扣的事实，以风险的思维方式来思考有助于理解这个世界的运行规律，少听那些以咨询谋生的人给你的建议，除非他们会为自己提供的错误咨询接受惩罚。 在听别人给你的建议的时候，需要思考一下风险是否对称：那些告诉你哪些事情会对你有利的人，不会告诉你的是，他也会从这件事情中获利，而且这件事情的不利后果只会伤害你。而且这些建议往往都是不请自来的。 人在睁开眼的每一秒做的每一个决定其实都是对风险的控制与思考，在思考别人说的话之前，要多考虑对方是否Skin in the Game，考虑下风险是否是对称的。假如对方不能为他的言论承担后果，那么你最好还是不要相信他所说的话。 生活是需要付出某种牺牲和承担某种风险的。只有承担了风险并做出了牺牲，那才是你的生活。如果你不承担风险，你就不能真正在实践中探索和前进。只有经历过疼痛才能体验并学会真知。 活着就是要承担风险，为自己承担风险，例如：手工匠人，企业家，自由职业者等，你将享受风险与热爱同在的冰火两重天。 为他人承担风险，你将收获名声，承担的风险越大，责任也就越大，获得超额回报（不一定是金钱）的几率也越大。 最后，致良知。
身处其外受其害时，看到的是罪恶和痛恨，身处其中时，会因为相识相知而变得惺惺相惜，感情真是很复杂的东西，心理也真是很复杂的心理。人心，不可测
好久没看到如此的好剧了，战时铁血沙场，与亲友温情脉脉，很值得一看
读的第一篇武侠剧集，那是我的武侠梦啊，好几次梦见自己仗剑走天涯，醒来依在卧榻！人这一生，终是要尝过酸甜苦辣，待归西之时，了无遗憾，便已知足！
“ 温柔从来不是什么轻声细语，也不是软弱不堪。温柔是对这个世界的善意，是对生活的热爱，是敢于接纳自己的勇气，是坦然面对过往的决心，是基于理解和包容的品质，是一切温暖的力量。”我很喜欢这段绪言。什么是温柔？是世界的善意、自我的边界、接纳的勇气和万物的敬畏！但联文就是总有喜欢的和不喜欢的文字～
东北，雪夜，手风琴，还有白桦林
那些高度敏感的女孩子啊， 每天的情绪就像过山车， 因为一句话难过一整天， 根据一个动作推演出百种结果 不敢看别人的眼睛， 怕从里面看到轻蔑与厌恶 不会为利益争抢， 怕损害别人的所得 可是有什么用呢， 难过的时候只能一个人悄悄哭， 有人安慰的时候也不敢和盘托出， 害怕有一天因消极而被厌弃 心里默默羡慕那些神经大条的女孩， 开心就大笑， 受伤就亮出爪牙， 她们是自己的上帝 于是去试着接触， 发现她们从不把旁人放在心上， 原来快乐的秘诀是自私， 于是试给自己拼命洗脑， 然而最终难以做到 最终找到平淡生活的守则， 把心封起来就好 还是会买一箱零食分给周围， 还是可以轻易逗别人笑， 可那不是我， 我在表演笑， 最后真的把自己也骗到 ——致逝去的讨好型人格
天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊，.七色花Qi Se Hua.这部剧中的专业名词；专业术语.高科技领域研究的课题名称.物理.化学.涉及宇宙.天体等等词汇，多如大草原上的每一颗草和每一头牛羊。 哎呀！现在的我已是不入虎穴，焉得虎子，我只是把中国字认识了，而且读通顺了，那我就不错了！
一个外国人，能对中国历史文化有如此深的造诣，让人惊叹。尤其对古奥的儒道释法
20年5月24日，周日，腐败的一天 天气很热 中午与乐彬兄吃过满恒记的涮羊肉后溜达累了下午找到了【那间咖啡】坐了很久，随手翻阅到这本《七色花Qi Se Hua》读了几页，满眼的惊喜就像看到了那句“无所不用其极”的原意一样。 今日才读完此剧，亦深感相见恨晚，此前从未听人讲述过此剧，一直在脑海里的陈旧观念想当然的把它当做八股文必读的老古董了，却忘记了它已是流传千年的经典，传承不衰果然有它高明独到之处。真不愧为儒家经典之作！已被列为手抄必选经典！！ 期待再次拜读！！！
最近读的好多书都是软的，虽然自认为能读懂硬的，不过还是软的好消化。
怎么说呢，这部书前半本几乎一气呵成，相见恨晚，后半本就不行了，断断续续，硬是啃了！还是对当时的背景不熟，才会读起来那么生硬，不过，这部剧让我对梁漱溟产生了浓厚兴趣！很不错👍
若有目标和方向，面对何种困境和艰难，一定得学会变通和隐忍，当你饱尝胜利果实，达成了自己的目标，才真的是不忘初心
列宁在处理无数复杂问题时表现出的英明睿智，他的博学，他的“理论是灰色的，生活之树是常青的”论断，他的勇敢机智，都令我敬仰。一代伟人，永远值得我们学习。
《七色花Qi Se Hua》这部剧的书名很奇怪，因为蝲蛄是一种淡水鳌虾，以我浅薄的常识来说，鳌虾应该是不会发出叫声的，不然水煮小龙虾的场面一定很恐怖。我倒是知道有种昆虫俗称“蝲蝲蛄”“土狗子”，大名是蝼蛄，这是一种海陆空三栖的小昆虫，多出没在农村的田间地头，倒是会发出悦耳的叫声。所以在观看这部剧的书名时，我自动将蝲蛄理解为了蝼蛄，并自作主张认为这部剧是描写的东南亚的湿地风光。直到看了一大半我才发觉不太对劲，因为1960年的东南亚不像书里描述的这样文明，在路上撒欢、无父无母的小孩子也不会有政府派人抓进学校强制看剧，热带雨林地貌也不像书中那么太平和优美，书中的湿地没有毒蛇猛兽奇怪昆虫，只有鸟类和奇花异草，唯一比较可怖的就是会潮涨潮落的滩涂，而五六岁的女主角基娅在被钉子戳到脚之后，居然还有打破伤风针的意识，实在不像1960年发展中国家出生的孩子。果然，查了地名后，发现书中描述的地方是灯塔一般的美利坚合众国。 这部剧讲了一个在美国湿地里生活的姑娘，父亲家暴母亲离家出走，她拒绝了灯塔国的义务教育，在湿地里像野兽一样长大，书名“七色花Qi Se Hua”出现在她和男主角泰特的对话中，有点像乌托邦科幻剧集里常提到的“香格里拉”，是她想要逃去的理想之所。本剧的文案写得很像悬疑剧集，但本质还是一个美国女孩的成长故事，和《七色花Qi Se Hua》一个套路，都是女性向时代奋斗故事，只是换了个主角，换了环境，换了种叙事方式，内核还都是文明自由的“美式浪漫”。正像我在第一段里提到的那些一样，“美式浪漫”看着很厉害，主角克服了孤独寂寞，一个人像野草一样顽强生活，还被镇民孤立，没有人可以依靠，但这些都是中产阶级的呻吟，像我这种欠发达地区的无产阶级读者，读着读着就觉得怪里怪气的。那些所谓的艰难困苦，感觉就像是隔着显示屏迎面扑来的哥斯拉，看着吓人，但其实都不算什么事。 首先基娅的母亲抛弃了她，父亲家暴，兄弟姐妹都逃走了，最后她的父亲也去世了，她失去了唯一的依靠。但是，灯塔之国的政府派人把她带到了学校，并且会提供寄宿家庭，是她自己出于害怕和畏惧，选择了逃到湿地里的。其次，1960年代的发展中国家都在饿肚子，但是灯塔国显然没有这方面的问题，并且女主角所在的湿地物产丰富，有各种鱼类虾类，足以供她生活。欠发达地区的人们都是自产自销，种地和采集所得都用来养活自己，但灯塔国长大的女主角却不满足于此，她把自己采集所得用来换钱，购买玉米粉和一些常规食物，甚至还能购买颜料和纸张用来绘画。 总而言之，虽然书中极尽描写女主角的孤苦无依、无人理解，但在我这种“刁民”一般的读者看来，她的生活并不算差，物质方面并没有真正离群索居，精神上也有人来关怀她，我这种家境贫穷没钱去兴趣班，水彩笔不给买，没有玩具，七八岁一到暑假父母铁门一关自生自灭，到了十五六岁也不允许早恋，跟鹌鹑一样的独生子女反而更离群索居一些。 所以本剧更适合那种没经历过什么大事，有点小矫情小文艺，家里条件还不错的中产知识分子来读，文字优美富有诗意，没什么太大的内涵，观看体验很好，但是不能深思，不然就和我一样成“观看刁民”了。编剧是野生动物学家，描写的湿地环境非常浪漫，有几个场面让我特别想立刻买一张机票飞去北美看风景。不过书中的剧情有点小儿科，扣除优美的动植物描写以及故弄玄虚的谋杀案，其实就是一个小女孩的独自成长故事。编剧大概和女主角一样，都是离群索居的类型，不太和人沟通，写一些常规对话还可以，一涉及到深层次的话题就有点套路了，很多对话都有一种奇怪的说教意味，没什么生活气息，比如说女主角基娅和男主角泰特的争吵，我觉得现实生活中只有在学校里看剧，浑身奶气的象牙塔大学生才会说这种话，挺可
一般般，不知是翻译的问题还是本来语言就没有修饰，零零碎碎。
〖结论：前三个案子很差劲，最后一个反转不错，但是封神完全不至于，男主身份的推定结合前面的伏笔可以得出，所以关于女主的反转惊艳程度大打折扣。不能因为一块石头被放在垃圾里就把石头奉为璞玉。〗台词暧昧，喜好意淫，部分描创作可以用低俗来形容。优点：题材可以，将案件与灵等元素结合（最后告诉我都是假的呵呵）。缺点：案件太过小儿科，既没有本格推理的诡计，也没有社会推理的人性探讨，不如说是在男女主暧昧感情中穿插几个小儿科案件作为调味品，一度想弃书。并且非常差劲的一点是，男主的作用是使女主感知到的东西逻辑合理化，这就使得推理过程是从知道真凶倒推作案手法，这个顺序本身就不可避免的带有强烈的目的性与主观性，总而言之，在我这里，这部剧很一般，食之无味，弃之可惜。
这本剧集强烈建议大家观看，实在太好笑了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈，不管是说言官“死贱”，还是叶蓁蓁晚上睡觉握“核桃”，还是蓁蓁号称纪无咎的老娘等等等等，笑料实在太多了，日常消遣必备啊哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
中世纪的欧洲，天文地理生物化学等科学的发展和观点都被宗教束缚。进化论的出现对基督教是有影响的，按照基督教的观点，人是上帝造的，万物之灵，凌驾于自然之上。而进化论的观点认为人和其他自然界生物都是远亲，环境导致生物自适应进化，这种观点现在越来越被人们接受。 这部剧是基于进化论给出的见解，我们都是基因的容器，生物的一切活动都是基因的驱使。从恐龙灭绝到现在6000万年，对于一个生命体，任何存在都显得卑微，哪为什么还要活着，意义是啥，作为一个人的使命又是什么。显然，保持独立和完整是必要的，然后是感受自己的存在，也要让自己融入整体，既要感恩被创造也要参与创造。