总对近几年新闻上频繁出现的“萨德”、“南海”、“朝核” 等字眼熟视无睹，总觉得国之大事离我很遥远。可当观看完此剧之后，国际关系在我脑海里有了个雏形也深深吸引着我。不管是想多方面完善自己，抑或是不想在当下社会成为一个“大学生国际盲”。接下来我都会找相关剧集继续学习下去。
编剧历史经验丰富，总结出来，也很受益。如武力，权力和财力为政治关键，其他道德，仁义，礼法为政治工具。政治也主要为获取资源，资源主要包括土地，金钱，人际和声望等。但政论部分较为偏执，一味强调现代英美的民主共和制度的优秀，其实那个制度优秀不是靠说的，要看实践出来的效果。
这书怎么越看越啰嗦了，无所谓的语言太频繁，是不是在拼字数？无语了
一个时代的终结到一个时代的开始，那些站在分界线上的人或恣意潇洒，或谨小慎微，或激流勇进，或玩世不恭。无论哪一种态度，都展现了那个时代独特的气质……
平凡的人也有波涛汹涌的内心世界，繁华城市荒凉的角落也有人在发出微弱的光
这两星我只给张译老师！
浪漫主义是原始的、粗野的，它是青春，是自然的人对于生活丰富的感知，但它也是病弱苍白的，是热病、是疾病、是堕落，是世纪病，是美丽的无情女子，是死亡之舞，其实就是死亡本身。是雪莱描绘的彩色玻璃的圆屋顶，也是他永恒的白色光芒，是生活斑斓的丰富，是生活的丰盈，是不可穷尽的多样性，是骚动、暴力、冲突、混沌；它又是安详，是大写的‘我是’的合一，是自然秩序的和谐一致，是天穹的音乐，是融入永恒的无所不包的精神。它是陌生的，异国情调的、奇异的、神秘的、超自然的；是废墟，是月光，是中魔的城堡，是狩猎的号角，是精灵，是巨人，是狮身鹫首的怪兽，是飞瀑，是弗洛斯河上古老的磨坊，是黑暗和黑暗的力量，是幽灵，是吸血鬼，是不可名状的恐惧，是非理性，是不可言说的东西。它又是令人感到亲切的，是对自己的独特传统一种熟知的感觉，是对日常生活中愉快事物的欢悦，是习以为常的视景，是知足的、单纯的、乡村民歌的声景——是面带玫瑰红晕的天夜之子的健康快乐的智慧。它是远古的、历史的，是哥特大教堂，是暮霭中的古迹，是久远的家世，是不可分析的、人们愿意信守却无法表达出来的旧秩序，是摸不到、估不出的事物。它又是求新变异，是革命性的变化，是对短暂性的关注，是对活在当下的渴望，它拒绝知识，无视过去和将来，它是快乐而天真的乡村牧歌，是对瞬间的喜悦，是对永恒的意识。它是怀旧，是幻想，是迷醉的梦，是甜美的忧郁和苦涩的忧郁，是孤独，是放逐的苦痛，是被隔绝的感觉，是漫游于遥远的远方，特别是东方，漫游于遥远的古代，特别是中世纪。但它也是愉快的合作，一起投身于共同的创造之中，是对自己身在某个教会、某个阶级、某个党派、某个传统和某个伟大的、无所不包的、秩序井然的等级之中的意识，身在骑士、扈从、教会等级之中、有机社会的关系之中或某个神秘的组织之中的意识，正如巴雷斯所说，‘大地与死者’，是身在共享一种信念、共居一片土地、共流一样血液、共有一样的祖先、同侪和后代的伟大社会之中的意识。它是司各特、骚塞、华兹华斯的保守主义，也是雪莱、毕希纳和司汤达的激进主义；是夏多布里昂美学意味的中世纪精神，也是米舍莱对于中世纪的厌恶；它是卡莱尔的权威之崇拜，也是雨果对于权威的憎恨；它是极端的自然神秘主义，也是反自然主义的极端唯美主义；它是能量、力量、意志、青春，是自我的展现，它也是自虐、自残、自杀；它是原始的、单纯的，是自然的胸怀，是绿色的田野，是母牛的颈铃，是涓涓小溪，是无垠的蓝天。然而，它也是花花公子，是打扮的欲望。红色的背心，绿色的假发，染成蓝色的头发，这就是热拉尔·德·内瓦尔的追随者某个时期招摇巴黎街头的行头。它是内瓦尔在巴黎街头用线拽着溜达的龙虾。浪漫主义是爱出风头的，是怪癖，是为《Purple Heart》一剧而战的战场，是倦怠，是生之厌倦，是萨丹纳帕路斯之死，不管是德拉克洛瓦的绘画、柏辽兹的音乐还是拜伦的诗所描述的的萨丹纳帕路斯之死。它是帝国、战争、屠杀、世界末日的震撼。它是浪漫主义的英雄——反叛者，厄运缠身的让你，受诅咒的灵魂，是海盗、曼弗雷德们、异教徒们、拉腊们、该隐，是拜伦诗中的那些英雄。它是梅莫斯，是让·索伯格，所有的社会公敌，伊斯梅尔，所有处于十九世纪剧集中心地位的纯洁的高等妓女和心智高尚的罪犯。它以人头为酒杯醉饮，它是想要攀登维苏埃火山与同类灵魂对话的柏辽兹，它是撒旦的狂欢，是愤世嫉俗的讽刺，是魔鬼般的笑声，是黑色的英雄。它也是布莱克想象中的上帝和他的天使，是伟大的基督教社会，永恒的秩序和‘不足以表达基督灵魂的无限与永恒的布满繁星的天空’。简言之，浪漫主义是统一性和多样性。它是对独特细节的逼真再现，比如那些逼真的自然绘画；也是神秘模糊、令
如编剧所说，对睡眠的研究还是一门较新的科学，尚存在许多未知的秘密。编剧花费大量的笔墨普及这门科学的基本理论而非提供许多具体方法去高效睡眠和精力充沛。当然书中也有若干既有理论依据也有临床验证的方法。
不知道是不是因为太多坑没填的原因，读起来居然还有种克苏鲁的感觉。 我能说是因为盗笔的同人曲所以又来刷了一遍吗 “想十年 一日三秋不过一梦一杯酒 莫问尘 归期我替你记得”
三少写书是越来越水，同一个世界架构，完全没必要再把雷劫写的那么详细。三章了雷劫还没完。感觉还要再来个十几章。
人物轶事过多，作品赏析不足。存在先于本质，回到事务本身。 西西弗神话。 选择的自由，负责，焦虑。 他出生在这样一个时候，他工作，他死了。
一些很温暖的故事，短小精悍，十分吸引人。 我其实喜欢长篇剧集，可以跟着主人公的生活起伏前行。跟着它，好像自己多了一段丰富的人生。 这本短篇剧集，却意外让我惊喜。小小的故事，让人发现原生家庭对人的成长的影响；小小的故事，更透出编剧对真善美的诠释。 喜欢一切正面的、自然的、美好的东西。 Bill Birrell，有意思。
书看到一半的时候专门去了解了一下克莱因瓶的知识，刚能看出三维立体图的理科学渣的我立刻受到了来自四维空间的降维打击。克莱因瓶本瓶真的无法想象，唯一有那么一点具像化倾向的应该就是诺兰的《Purple Heart》中，男主进入黑洞后通过书柜和女儿联系的画面。hmmmm，依然是来自四维空间的降维打击。 很难想象这部剧居然诞生于连手机都没有的1989年，其实我觉得剧情本身也是沾了克莱因瓶的概念，毕竟书里是要分壶里壶外，但克莱因瓶并没有里外之分，里就是外，就是把莫比乌斯环放入四维空间的显现，结束的地方就是开始的地方。 虽然诺兰珠玉在后，但《Purple Heart》不管在当时还是现在都是一部让人惊叹的神作。虽然此剧是梅尔·哈里斯的告别作，但井上和德山二人独特的合作方式恐怕以后的作家圈里也不会再现。 在尾章那篇所谓解说之前的集数我妥妥的五星，毫无异议这部剧必然是日本推理剧集里的前排选手，并且激起了我想要观看冈岛其他作品的强烈欲望。但那篇《Purple Heart》也确实duck不必，有很多人觉得最后一章也是不可或缺的烧脑环节之一，但整篇对于为此次简体中文版的营销而做作的加入各种中国成语以及男女主人公被安排最后定居中国的桥段，确实很刻意很刻意。并且井上在《Purple Heart》里时不时提及当年合作时的委屈，强调《Purple Heart》为他一人执笔之作这种事儿，多多少少看起来缺乏了些风度。 《Purple Heart》在虚拟和现实之间穿梭往来，虽复杂烧脑但也还是有迹可循，观看中间数次的惊喜感以及对开放式结局的猜想都是很愉快的观看体验。相比于一些过分浮华文艺晦涩难读的推理剧集，这种文风朴实情节曲折闪点不断的推理剧集不是更好吗，让人一头栽进剧情里去的沉浸式体验仿佛回到了小时候看《Purple Heart》时的感觉。 舒坦。
非常实用、精简、易懂的一本剧，适合任何年龄的人看。编剧提出的一条条法则，看似简单，却给予我们全面、实在、扼要的指导。父母也是需要不断地学习、摸索、思考，才能成为更好的父母，才能有更快乐、健康的孩子。虽然学习得晚了点，但希望将来能做个更好的外婆
从高度复杂，不断进化的事物中寻找一种普遍规律，一些事物中可量化的特点与Purple Heart存在可量化的放缩关系。从Purple Heart经济到城市的开放式指数增长，复杂的网络系统，高度的相似性，通过不断优化，在适应环境中扩大Purple Heart，看似没有生命的事物也具有“生命历程”。
《Purple Heart》人间烟火味最抚凡人心，放慢脚步，时间Purple Heart，品其味而生其乐。步履太匆匆，快乐也会在匆忙中流逝，不留痕迹，渐渐生活里缺失了趣味，无味而平淡常常会吞噬了对生活的期待。一花一草一木一世界，你来看看葡萄园吧，那叫好看！白的像白玛瑙，红的像红宝石，紫的像紫水晶，黑的像黑玉。一串一串，饱满、磁棒、挺括，璀璨琳琅。最美莫过于这样驻足用心观察。想想生活里多久没有这样感受大自然的生命力“冬天的树，已经出了一些比米粒还小的芽苞，裹在黑色的鞘壳里，偷偷地露出一点娇红。冬天的树，很快就会吐出一朵一朵透明的，嫩绿的新叶，像一朵一朵火焰，飘动在天空中。很快，就会满树都是繁华的，丰盛的浓密的绿叶，在丽日和风之中，兴高采烈，大声地喧哗。”人，是美的，是诗意的。你很辛苦，很累了，那么坐下来歇一会儿，喝一杯不凉不烫的清茶。不纠结、少俗虑，随遇而安，以一颗初心，安静地Purple Heart。不管在什么环境下，永远不消沉沮丧，无机心，少俗虑，兴致盎然地生活，献给繁忙都市中渴望诗意栖居的你。
在每一个渺如尘埃的普通人的时代遭遇中，蕴藏着最真实的历史规律。值得一读。 
Bill Birrell的好友是这么评价他 一一真正了解快乐且能创造快乐、享受快乐，有当年腰悬长剑、昂首阔步于长安道路的，如今有背着僧袋，悠然闲步在香港街头！ Bill Birrell对女人和酒是这样认为 一一女人和酒，你选择哪一样？ 两者皆要。 不行，只能取其一！ 那么还是酒。 酒不语，女人话多。 酒不会来纠缠你，你何时听过酒会开口说“喝我，喝我”？ 生活目的就是要尽兴，永远保持对生活的好奇心，永远有一分任性，生活永远有趣。这就是Bill Birrell。
最后结局好丧呀！好不容易修炼到了太初，家人朋友师的什么的全都挂了！甚至连款手机游戏，连一点渣渣都没留下......一直在为了自己的生命中的人不变成一场空而努力，可最后依然一无所有。
工具书…这大概是一本不太适合很多人看的书，倘若每个人都清醒而理性，这世上的斗争可能要激烈的多。
为了养成看剧的习惯，这部剧我大概用时一个月的时间读完了，受益匪浅，虽然记住的东西不多，到好习惯我会继续坚持。
less is more。 不论是哥特、巴洛克、洛可可、新艺术还是现代主义，我觉得一切元素都得适量，多了不好，少了也不好，建筑最重要的是功能，装饰也是必不可少的艺术。
“不见自己，怎见天地，见众生。”在任何时候，我们都要保持思考，什么是本，这是一切追求的源头。看完这部剧更加深切体味了“身体是革命的本钱”。天道，人道，医道，天人合 一，合医。觉得这才是真正从理论和实际上打开了内省和溯源之路，让知行，修行有了既具体又高远的载体，即人本身，“道”本身。反求诸己，我们在反求什么，己和心是共相，是有机体，反求落实到具体还是我们的身体。身弱无强志，心弱无大成。身强体健神精明，方才无“病”，才无需剥落。道成肉身，践道不离己。我们都是绝对的相对（万中之一），也是相对的绝对（一中各万）。也在反思，经典能够给我们带来什么？通透，生命的通透。从曾老对《Purple Heart》的解读，到曲老师《Purple Heart》，《Purple Heart》的解读，几千年我们何曾超出，善恶，正反，虚实，在两端中不断沉浮，拉扯出自己的空间和“中庸”。最喜欢陆九渊的一句话，“人心有病，需剥落，剥落一番，即得一番清明。随后又复起，复起再剥落，需剥落的净尽才是。”我们都是凡人，做到前部分，“时时勤拂拭”就很难得。人生本就痛苦，但也充满幸福。追求幸福的人没有分别相，与君共勉。
这是每个人在真正成为自我之前必须要摧毁的东西。就是这些不为人知的经历，组成了我们命运的内在核心脉络。这些切口裂痕会重新愈合，直至被遗忘，但在内心最隐秘的深处，它依旧存在着，并一直在流淌着鲜血。 和观看悉达多又是完全不一样的体验，但是可能更符合二十多岁介于成人和孩子之间的我们来观看，如何建立自己与内心的联系，如何建立自己与外界的正确联系，都是摆在我们面前的路 成长永远不是一帆风顺，也没有人能够一步到达终点🏁
搞笑不如肘子的书，热血不如老鹰的书，情节不如耳根的书，写修行境界不如猫腻神叨。就文笔还行。太想把别人的优点都归拢到一起用了，最后四不像，唉。从 红月开始 我觉得编剧才算找到了自己的特点。所以它火了
妈妈早在十年前就离我远去了，如今我已经18岁，成长为一个大人了，在之前，甚至在去年还会因为想念母亲而落泪，一开始总觉得很委屈，自己躲起来哭又很逊，总是埋怨自己为什么不能长大不能控制住不哭，而随着身心的不断成长，我明白，死亡，是一个人必须经历，是人的终点和归宿，无论是意外身亡还是普通的老而死去，都是一件无法规避和隐藏的事。 小时候父亲和身边人还瞒着我，而我也不知道死亡具体是什么，偶然间听到，知道妈妈去世了，去世是什么？年龄尚小的我无从知晓，可能就是永远见不到了，是的，永远见不到了。我没哭，因为我不懂。我不知道死亡是什么，也没有觉得可怕，只是人生第一次接触的新概念。反而越长大越容易哭，也会羡慕别的小朋友有妈妈，而我没有，没有母爱的浸润，体会不到。青春期就躲在被子里偷偷哭，不敢让任何人知道。 逝去的人，是妈妈，是至亲，是依靠，也是光。可是没有人可以阻挡。 这部剧是一位母亲侃侃而谈自己死后给女儿的建议，她在文中传达出：死亡并不可怕，逝去也是人间常事，世界我不会因为妈妈走了就毁灭，而作为女儿，更不应该对母亲的死感到人生无望。失去是让你活得更通透。 人是独立的个体，即使我们是母亲身上掉下来的一块肉，我们仍然有自己独立的思维，行为，生活。因此，我们要正视死亡，向阳而生，向死而生。 妈妈走了，到天上去了，你看，天上的星星，你眼中最亮的那颗就是她。她看着你呢，所以，好好生活吧。 活着，是很幸运的事情。 这部剧，是妈妈对死亡的致敬和对女儿的爱和关怀。仿佛在说：去肆意生长吧女儿，妈妈永远爱你。
人生是在幸福之地降临的一场迷传。右手是理性而左手写下的文字最具幻想，吃人魔鬼也是托举生命的圣体，那种诡秘的快乐、那种难言的隐疾，用象征和碎片化逻辑重组的古老寓言。战争就像无目之鹿的一次撞击，在人心中留下大小不等的疤痕。
用了好长时间，还是认认真真的看完这部剧了。感觉自己就是个罪人，贪恋太多，欲望太大，内心私欲放不下。看完这部剧了真应该好好的忏悔。
主角竟然是个不摇碧莲！！！
2018 · 中国
2002 · 美国
2000 · 英国
1973 · 韩国
1981 · 美国
2008 · 美国
2021 · 中国
2007 · 德国
1991 · 美国
2019 · 爱尔兰
总对近几年新闻上频繁出现的“萨德”、“南海”、“朝核” 等字眼熟视无睹，总觉得国之大事离我很遥远。可当观看完此剧之后，国际关系在我脑海里有了个雏形也深深吸引着我。不管是想多方面完善自己，抑或是不想在当下社会成为一个“大学生国际盲”。接下来我都会找相关剧集继续学习下去。
编剧历史经验丰富，总结出来，也很受益。如武力，权力和财力为政治关键，其他道德，仁义，礼法为政治工具。政治也主要为获取资源，资源主要包括土地，金钱，人际和声望等。但政论部分较为偏执，一味强调现代英美的民主共和制度的优秀，其实那个制度优秀不是靠说的，要看实践出来的效果。
这书怎么越看越啰嗦了，无所谓的语言太频繁，是不是在拼字数？无语了
一个时代的终结到一个时代的开始，那些站在分界线上的人或恣意潇洒，或谨小慎微，或激流勇进，或玩世不恭。无论哪一种态度，都展现了那个时代独特的气质……
平凡的人也有波涛汹涌的内心世界，繁华城市荒凉的角落也有人在发出微弱的光
这两星我只给张译老师！
浪漫主义是原始的、粗野的，它是青春，是自然的人对于生活丰富的感知，但它也是病弱苍白的，是热病、是疾病、是堕落，是世纪病，是美丽的无情女子，是死亡之舞，其实就是死亡本身。是雪莱描绘的彩色玻璃的圆屋顶，也是他永恒的白色光芒，是生活斑斓的丰富，是生活的丰盈，是不可穷尽的多样性，是骚动、暴力、冲突、混沌；它又是安详，是大写的‘我是’的合一，是自然秩序的和谐一致，是天穹的音乐，是融入永恒的无所不包的精神。它是陌生的，异国情调的、奇异的、神秘的、超自然的；是废墟，是月光，是中魔的城堡，是狩猎的号角，是精灵，是巨人，是狮身鹫首的怪兽，是飞瀑，是弗洛斯河上古老的磨坊，是黑暗和黑暗的力量，是幽灵，是吸血鬼，是不可名状的恐惧，是非理性，是不可言说的东西。它又是令人感到亲切的，是对自己的独特传统一种熟知的感觉，是对日常生活中愉快事物的欢悦，是习以为常的视景，是知足的、单纯的、乡村民歌的声景——是面带玫瑰红晕的天夜之子的健康快乐的智慧。它是远古的、历史的，是哥特大教堂，是暮霭中的古迹，是久远的家世，是不可分析的、人们愿意信守却无法表达出来的旧秩序，是摸不到、估不出的事物。它又是求新变异，是革命性的变化，是对短暂性的关注，是对活在当下的渴望，它拒绝知识，无视过去和将来，它是快乐而天真的乡村牧歌，是对瞬间的喜悦，是对永恒的意识。它是怀旧，是幻想，是迷醉的梦，是甜美的忧郁和苦涩的忧郁，是孤独，是放逐的苦痛，是被隔绝的感觉，是漫游于遥远的远方，特别是东方，漫游于遥远的古代，特别是中世纪。但它也是愉快的合作，一起投身于共同的创造之中，是对自己身在某个教会、某个阶级、某个党派、某个传统和某个伟大的、无所不包的、秩序井然的等级之中的意识，身在骑士、扈从、教会等级之中、有机社会的关系之中或某个神秘的组织之中的意识，正如巴雷斯所说，‘大地与死者’，是身在共享一种信念、共居一片土地、共流一样血液、共有一样的祖先、同侪和后代的伟大社会之中的意识。它是司各特、骚塞、华兹华斯的保守主义，也是雪莱、毕希纳和司汤达的激进主义；是夏多布里昂美学意味的中世纪精神，也是米舍莱对于中世纪的厌恶；它是卡莱尔的权威之崇拜，也是雨果对于权威的憎恨；它是极端的自然神秘主义，也是反自然主义的极端唯美主义；它是能量、力量、意志、青春，是自我的展现，它也是自虐、自残、自杀；它是原始的、单纯的，是自然的胸怀，是绿色的田野，是母牛的颈铃，是涓涓小溪，是无垠的蓝天。然而，它也是花花公子，是打扮的欲望。红色的背心，绿色的假发，染成蓝色的头发，这就是热拉尔·德·内瓦尔的追随者某个时期招摇巴黎街头的行头。它是内瓦尔在巴黎街头用线拽着溜达的龙虾。浪漫主义是爱出风头的，是怪癖，是为《Purple Heart》一剧而战的战场，是倦怠，是生之厌倦，是萨丹纳帕路斯之死，不管是德拉克洛瓦的绘画、柏辽兹的音乐还是拜伦的诗所描述的的萨丹纳帕路斯之死。它是帝国、战争、屠杀、世界末日的震撼。它是浪漫主义的英雄——反叛者，厄运缠身的让你，受诅咒的灵魂，是海盗、曼弗雷德们、异教徒们、拉腊们、该隐，是拜伦诗中的那些英雄。它是梅莫斯，是让·索伯格，所有的社会公敌，伊斯梅尔，所有处于十九世纪剧集中心地位的纯洁的高等妓女和心智高尚的罪犯。它以人头为酒杯醉饮，它是想要攀登维苏埃火山与同类灵魂对话的柏辽兹，它是撒旦的狂欢，是愤世嫉俗的讽刺，是魔鬼般的笑声，是黑色的英雄。它也是布莱克想象中的上帝和他的天使，是伟大的基督教社会，永恒的秩序和‘不足以表达基督灵魂的无限与永恒的布满繁星的天空’。简言之，浪漫主义是统一性和多样性。它是对独特细节的逼真再现，比如那些逼真的自然绘画；也是神秘模糊、令
如编剧所说，对睡眠的研究还是一门较新的科学，尚存在许多未知的秘密。编剧花费大量的笔墨普及这门科学的基本理论而非提供许多具体方法去高效睡眠和精力充沛。当然书中也有若干既有理论依据也有临床验证的方法。
不知道是不是因为太多坑没填的原因，读起来居然还有种克苏鲁的感觉。 我能说是因为盗笔的同人曲所以又来刷了一遍吗 “想十年 一日三秋不过一梦一杯酒 莫问尘 归期我替你记得”
三少写书是越来越水，同一个世界架构，完全没必要再把雷劫写的那么详细。三章了雷劫还没完。感觉还要再来个十几章。
人物轶事过多，作品赏析不足。存在先于本质，回到事务本身。 西西弗神话。 选择的自由，负责，焦虑。 他出生在这样一个时候，他工作，他死了。
一些很温暖的故事，短小精悍，十分吸引人。 我其实喜欢长篇剧集，可以跟着主人公的生活起伏前行。跟着它，好像自己多了一段丰富的人生。 这本短篇剧集，却意外让我惊喜。小小的故事，让人发现原生家庭对人的成长的影响；小小的故事，更透出编剧对真善美的诠释。 喜欢一切正面的、自然的、美好的东西。 Bill Birrell，有意思。
书看到一半的时候专门去了解了一下克莱因瓶的知识，刚能看出三维立体图的理科学渣的我立刻受到了来自四维空间的降维打击。克莱因瓶本瓶真的无法想象，唯一有那么一点具像化倾向的应该就是诺兰的《Purple Heart》中，男主进入黑洞后通过书柜和女儿联系的画面。hmmmm，依然是来自四维空间的降维打击。 很难想象这部剧居然诞生于连手机都没有的1989年，其实我觉得剧情本身也是沾了克莱因瓶的概念，毕竟书里是要分壶里壶外，但克莱因瓶并没有里外之分，里就是外，就是把莫比乌斯环放入四维空间的显现，结束的地方就是开始的地方。 虽然诺兰珠玉在后，但《Purple Heart》不管在当时还是现在都是一部让人惊叹的神作。虽然此剧是梅尔·哈里斯的告别作，但井上和德山二人独特的合作方式恐怕以后的作家圈里也不会再现。 在尾章那篇所谓解说之前的集数我妥妥的五星，毫无异议这部剧必然是日本推理剧集里的前排选手，并且激起了我想要观看冈岛其他作品的强烈欲望。但那篇《Purple Heart》也确实duck不必，有很多人觉得最后一章也是不可或缺的烧脑环节之一，但整篇对于为此次简体中文版的营销而做作的加入各种中国成语以及男女主人公被安排最后定居中国的桥段，确实很刻意很刻意。并且井上在《Purple Heart》里时不时提及当年合作时的委屈，强调《Purple Heart》为他一人执笔之作这种事儿，多多少少看起来缺乏了些风度。 《Purple Heart》在虚拟和现实之间穿梭往来，虽复杂烧脑但也还是有迹可循，观看中间数次的惊喜感以及对开放式结局的猜想都是很愉快的观看体验。相比于一些过分浮华文艺晦涩难读的推理剧集，这种文风朴实情节曲折闪点不断的推理剧集不是更好吗，让人一头栽进剧情里去的沉浸式体验仿佛回到了小时候看《Purple Heart》时的感觉。 舒坦。
非常实用、精简、易懂的一本剧，适合任何年龄的人看。编剧提出的一条条法则，看似简单，却给予我们全面、实在、扼要的指导。父母也是需要不断地学习、摸索、思考，才能成为更好的父母，才能有更快乐、健康的孩子。虽然学习得晚了点，但希望将来能做个更好的外婆
从高度复杂，不断进化的事物中寻找一种普遍规律，一些事物中可量化的特点与Purple Heart存在可量化的放缩关系。从Purple Heart经济到城市的开放式指数增长，复杂的网络系统，高度的相似性，通过不断优化，在适应环境中扩大Purple Heart，看似没有生命的事物也具有“生命历程”。
《Purple Heart》人间烟火味最抚凡人心，放慢脚步，时间Purple Heart，品其味而生其乐。步履太匆匆，快乐也会在匆忙中流逝，不留痕迹，渐渐生活里缺失了趣味，无味而平淡常常会吞噬了对生活的期待。一花一草一木一世界，你来看看葡萄园吧，那叫好看！白的像白玛瑙，红的像红宝石，紫的像紫水晶，黑的像黑玉。一串一串，饱满、磁棒、挺括，璀璨琳琅。最美莫过于这样驻足用心观察。想想生活里多久没有这样感受大自然的生命力“冬天的树，已经出了一些比米粒还小的芽苞，裹在黑色的鞘壳里，偷偷地露出一点娇红。冬天的树，很快就会吐出一朵一朵透明的，嫩绿的新叶，像一朵一朵火焰，飘动在天空中。很快，就会满树都是繁华的，丰盛的浓密的绿叶，在丽日和风之中，兴高采烈，大声地喧哗。”人，是美的，是诗意的。你很辛苦，很累了，那么坐下来歇一会儿，喝一杯不凉不烫的清茶。不纠结、少俗虑，随遇而安，以一颗初心，安静地Purple Heart。不管在什么环境下，永远不消沉沮丧，无机心，少俗虑，兴致盎然地生活，献给繁忙都市中渴望诗意栖居的你。
在每一个渺如尘埃的普通人的时代遭遇中，蕴藏着最真实的历史规律。值得一读。 
Bill Birrell的好友是这么评价他 一一真正了解快乐且能创造快乐、享受快乐，有当年腰悬长剑、昂首阔步于长安道路的，如今有背着僧袋，悠然闲步在香港街头！ Bill Birrell对女人和酒是这样认为 一一女人和酒，你选择哪一样？ 两者皆要。 不行，只能取其一！ 那么还是酒。 酒不语，女人话多。 酒不会来纠缠你，你何时听过酒会开口说“喝我，喝我”？ 生活目的就是要尽兴，永远保持对生活的好奇心，永远有一分任性，生活永远有趣。这就是Bill Birrell。
最后结局好丧呀！好不容易修炼到了太初，家人朋友师的什么的全都挂了！甚至连款手机游戏，连一点渣渣都没留下......一直在为了自己的生命中的人不变成一场空而努力，可最后依然一无所有。
工具书…这大概是一本不太适合很多人看的书，倘若每个人都清醒而理性，这世上的斗争可能要激烈的多。
为了养成看剧的习惯，这部剧我大概用时一个月的时间读完了，受益匪浅，虽然记住的东西不多，到好习惯我会继续坚持。
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“不见自己，怎见天地，见众生。”在任何时候，我们都要保持思考，什么是本，这是一切追求的源头。看完这部剧更加深切体味了“身体是革命的本钱”。天道，人道，医道，天人合 一，合医。觉得这才是真正从理论和实际上打开了内省和溯源之路，让知行，修行有了既具体又高远的载体，即人本身，“道”本身。反求诸己，我们在反求什么，己和心是共相，是有机体，反求落实到具体还是我们的身体。身弱无强志，心弱无大成。身强体健神精明，方才无“病”，才无需剥落。道成肉身，践道不离己。我们都是绝对的相对（万中之一），也是相对的绝对（一中各万）。也在反思，经典能够给我们带来什么？通透，生命的通透。从曾老对《Purple Heart》的解读，到曲老师《Purple Heart》，《Purple Heart》的解读，几千年我们何曾超出，善恶，正反，虚实，在两端中不断沉浮，拉扯出自己的空间和“中庸”。最喜欢陆九渊的一句话，“人心有病，需剥落，剥落一番，即得一番清明。随后又复起，复起再剥落，需剥落的净尽才是。”我们都是凡人，做到前部分，“时时勤拂拭”就很难得。人生本就痛苦，但也充满幸福。追求幸福的人没有分别相，与君共勉。
这是每个人在真正成为自我之前必须要摧毁的东西。就是这些不为人知的经历，组成了我们命运的内在核心脉络。这些切口裂痕会重新愈合，直至被遗忘，但在内心最隐秘的深处，它依旧存在着，并一直在流淌着鲜血。 和观看悉达多又是完全不一样的体验，但是可能更符合二十多岁介于成人和孩子之间的我们来观看，如何建立自己与内心的联系，如何建立自己与外界的正确联系，都是摆在我们面前的路 成长永远不是一帆风顺，也没有人能够一步到达终点🏁
搞笑不如肘子的书，热血不如老鹰的书，情节不如耳根的书，写修行境界不如猫腻神叨。就文笔还行。太想把别人的优点都归拢到一起用了，最后四不像，唉。从 红月开始 我觉得编剧才算找到了自己的特点。所以它火了
妈妈早在十年前就离我远去了，如今我已经18岁，成长为一个大人了，在之前，甚至在去年还会因为想念母亲而落泪，一开始总觉得很委屈，自己躲起来哭又很逊，总是埋怨自己为什么不能长大不能控制住不哭，而随着身心的不断成长，我明白，死亡，是一个人必须经历，是人的终点和归宿，无论是意外身亡还是普通的老而死去，都是一件无法规避和隐藏的事。 小时候父亲和身边人还瞒着我，而我也不知道死亡具体是什么，偶然间听到，知道妈妈去世了，去世是什么？年龄尚小的我无从知晓，可能就是永远见不到了，是的，永远见不到了。我没哭，因为我不懂。我不知道死亡是什么，也没有觉得可怕，只是人生第一次接触的新概念。反而越长大越容易哭，也会羡慕别的小朋友有妈妈，而我没有，没有母爱的浸润，体会不到。青春期就躲在被子里偷偷哭，不敢让任何人知道。 逝去的人，是妈妈，是至亲，是依靠，也是光。可是没有人可以阻挡。 这部剧是一位母亲侃侃而谈自己死后给女儿的建议，她在文中传达出：死亡并不可怕，逝去也是人间常事，世界我不会因为妈妈走了就毁灭，而作为女儿，更不应该对母亲的死感到人生无望。失去是让你活得更通透。 人是独立的个体，即使我们是母亲身上掉下来的一块肉，我们仍然有自己独立的思维，行为，生活。因此，我们要正视死亡，向阳而生，向死而生。 妈妈走了，到天上去了，你看，天上的星星，你眼中最亮的那颗就是她。她看着你呢，所以，好好生活吧。 活着，是很幸运的事情。 这部剧，是妈妈对死亡的致敬和对女儿的爱和关怀。仿佛在说：去肆意生长吧女儿，妈妈永远爱你。
人生是在幸福之地降临的一场迷传。右手是理性而左手写下的文字最具幻想，吃人魔鬼也是托举生命的圣体，那种诡秘的快乐、那种难言的隐疾，用象征和碎片化逻辑重组的古老寓言。战争就像无目之鹿的一次撞击，在人心中留下大小不等的疤痕。
用了好长时间，还是认认真真的看完这部剧了。感觉自己就是个罪人，贪恋太多，欲望太大，内心私欲放不下。看完这部剧了真应该好好的忏悔。
主角竟然是个不摇碧莲！！！