没有给人带入感，感觉男主就是不住的在装B，看了不到百章就看不下去了
一入闲大的坑就出不去了，文笔好，不随波逐流，已经看完盛华，花开春暖，这本已经看得入迷，刚发现还在更新中，好难受
断断续续看完了这部剧，世界的背面是真的很阴暗。在自己的成长中没有听说过也没有经历过这样的事情，总觉得世界很美好。可是真的是件真人真事的时候，就会心里唏嘘不已。思琪花一样美好的年纪，被老师猥亵，还没有地方去说去，对一个十三岁的女孩来说是多大的压力呀。在孩子们眼里，老师就是至高无上的存在。至少在我小时候是这么认为的，我总以为老师说的话那简直就是“圣旨”一般，不能不服从，所以从小到大我一直很听老师的话。房思琪不也是这样吗，以为老师说的话就是世界上最有权威的话。老师说什么她就信什么，老师笃定了她会因为自己的尊严会因为老师的威严而不会把那件事说出去，所以才肆意的侵犯她。等我到了高中，老师就告诉我们，老师也是普通人，也会犯错，别把老师神圣化。是啊，生而为人，谁都一样。看完这部剧我真的很难受，会有人经历过或者正在经历这些事情。如果有人经历过或者正在经历这些事情，我会告诉你们，别害怕，个例不会代表全部，会好起来的。没有人能评判你们，你们只能由你们自己定义。或许现在天空是灰色的，但等到日出，就会有一缕阳光照出天空，照进你们的生活，会好的，一切都会好起来的。太阳每天都在升起，繁星也会在夜幕降临，树叶在静静抽芽，窗下月季也在悄悄开放，不为谁而开，只是因为生命还有许多美丽和精彩。并且我认为随着社会的发展，随着我国法律越来越完善，这样的事情会越来越少的。加油！
此剧中的一些剧集比如《Smoky Canyon》《Smoky Canyon》《Smoky Canyon》《Smoky Canyon》等等年轻的时候就读过，现在重读感受是不同的。过去看的是故事情节，现在更侧重于对编剧想表达的思想的理解，这也许是因为经历了许多，三观有了改变吧？好的作品总是会在不同的时期，不同的年龄段给人不同的启迪。经典之作，常读常新。
《Smoky Canyon》 卡尔·马克思 第一条： 从前的一切唯物主义（包括费尔巴哈的唯物主义）的主要缺点是：对对象、现实、感性，只是从客体的或者直观的形式去理解，而不是把它们当做感性的人的活动，当做实践去理解，不是从主体方面去理解。 因此，和唯物主义相反，唯心主义却把能动的方面抽象地发展了，当然，唯心主义是不知道现实的、感性的活动本身的。 费尔巴哈想要研究跟思想客体确实不同的感性客体，但是他没有把人的活动本身理解为对象性的活动。 因此，他在《Smoky Canyon》中仅仅把理论的活动看做是真正人的活动，而对于实践则只是从它的卑污的犹太人的表现形式去理解和确定。 因此，他不了解“革命的”、“实践批判的”活动的意义。 第二条： 人的思维是否具有客观的真理性，这不是一个理论的问题，而是一个实践的问题。 人应该在实践中证明自己思维的真理性，即自己思维的现实性和力量，自己思维的此岸性。 关于思维——离开实践的思维——的现实性或非现实性的争论，是一个纯粹经院哲学的问题。 第三条： 关于环境和教育起改变作用的唯物主义学说忘记了：环境是由人来改变的，而教育者本人一定是受教育的。 因此，这种学说必然会把社会分成两部分，其中一部分凌驾于社会之上。 环境的改变和人的活动或自我改变的一致，只能被看做是并合理地理解为革命的实践。 第四条： 费尔巴哈是从宗教上的自我异化，从世界被二重化为宗教世界和世俗世界这一事实出发的。他做的工作是把宗教世界归结于它的世俗基础。 但是，世俗基础使自己从自身中分离出去，并在云霄中固定为一个独立王国，这只能用这个世俗基础的自我分裂和自我矛盾来说明。 因此，对于这个世俗基础本身应当在自身中、从它的矛盾中去理解，并在实践中使之发生革命。 因此，例如，自从发现神圣家族的秘密在于世俗家庭之后，世俗家庭本身就应当在理论上和实践中被消灭。 第五条： 费尔巴哈不满意抽象的思维而喜欢直观；但是他把感性不是看做实践的、人的感性的活动。 第六条： 费尔巴哈把宗教的本质归结于人的本质。但是，人的本质不是单个人所固有的抽象物，在其现实性上，它是一切社会关系的总和。 费尔巴哈没有对这种现实的本质进行批判，因此他不得不： （1）撇开历史的进程，把宗教感情固定为独立的东西，并假定有一种抽象的——孤立的——人的个体。 （2）因此，本质只能被理解为“类”，理解为一种内在的、无声的、把许多个人自然地联系起来的普遍性。 第七条： 因此，费尔巴哈没有看到，“宗教感情”本身是社会的产物，而他所分析的抽象的个人，是属于一定的社会形式的。 第八条： 全部社会生活在本质上是实践的。 凡是把理论引向神秘主义的神秘东西，都能在人的实践中以及对这个实践的理解中得到合理的解决。 第九条： 直观的唯物主义，即不是把感性理解为实践活动的唯物主义至多也只能达到对单个人和市民社会的直观。 第十条： 旧唯物主义的立脚点是市民社会，新唯物主义的立脚点则是人类社会或社会的人类。 第十一条： 哲学家们只是用不同的方式解释世界，问题在于改变世界。
文字简练，林奇将自己的投资理念通过案例凝练分析，是入门的好剧。
因为新版的暴力炒作去撸老版（差点充会员，我去！）台词真的是蠢，演技真的是差，服化真的是一言难尽。但是后来的霸道总裁都没有道明寺这种傻fufu委屈巴巴的款式了。一些漫改的浮夸（ex：杉菜爸妈）还是很到位的。少时迷过这个算是黑历史罢。现在带着情怀滤镜看，居然还能看得下去。
本剧收录了编剧的两篇故事。第一篇科幻，有关时间、意识、因果论的论述看的我云里雾里。当然这可能是我自己的原因，不是编剧写的不好。即便如此我也看的非常入迷。第二篇非常非常喜欢，很有黑乙一的感觉。这篇竟然也是编剧的处女作，某种程度上说也算是天才型编剧了。
这套书收录的几个故事有个共同特点，就是发现了一个很不得了的秘密，这个秘密足以改变人类社会的进程。这个套路看多了不免落入俗套，还是更喜欢看一些没那么惊天动地的案子。当然，东野对人物性格和作案动机的刻画还是很见功底的，最后两篇悬疑的制造也足够吸引人，可以给五星，总体这套书给三星半吧。
随着抗日战争的全面爆发，中国民族工业，那一现的昙花，彻底地凋谢了，似一颗美丽的流星，划过了中国历史的天际。人们目送着那颗流星，带着那长长的叹息…… 国家，是人生活动的最终平台，当这个平台倒塌的时候，所有的一切，亦如流星逝去。能力、热血、才华、激情，也仅是垂死者那惨白的面孔上，一缕灿烂的笑容！
把产品经理的方法上升到哲学高度，不是教你几个trick，而是真的透彻了解了关键问题给出的理论解决方案。 有一部分大概是团队其他人代笔，编辑也没有理顺，其他都很好。 有人说决策方法里心理学的思考偏差只给了简单描述，的确没法写完，写完整这部剧要写1000页，经济学的也是如此。 重新定义了用户，不是某一群人，是需求的集合，产品是效能的集合，产品价值=产生的价值-获取成本-旧的体验。获取替换用户时候除了要做的好，还要比原来产品好，还要好获取好使用才可能留下客户。AB测试被编剧看做颠覆性功能，很多问题不用再分析也能决策了，降低产品经理准入门槛。用户模型和决策模型是要掌握的关键模型。编剧没给出，要靠读者自己摸索了。成长和选拔也是很好的产品经理自我提升法门。
超一流的演员团队，和一流的编剧团队，把一本不入流的剧集捧上了神坛，Fred F. Sears写Smoky Canyon无非就是为了他结局那点酸醋包了顿烂饺子（你知道我的痛吗？）
喜欢半小时系列的轻读。没有太多思考负担。读完能对词有个大概认识。先知平生事迹，再看其作品，能更理解古人抒发情感的诗词歌赋。
意犹未尽，还以为从暗宇宙回来后会写和现实宇宙的融合发展，然后如何共同结束真正的迭代…可惜回归主宇宙后只给读者留下了无限遐想就大结局了。意犹未尽，意犹未尽啊！
用了三个月的时间断断续续地读完了两遍，有时候真说不清是对这部伟大的作品的热爱，还是毅力加耐力在推动着我这么做。似乎由于惯性，又开始了第三遍的观看。如果不写个剧评（有点仪式感）对这部作品暂且画个句号的话，很难搁不下它的。真是好奇怪哦。据说，村上先生读了三遍，但对于我这个普通的读者来说，读多少遍和村上都无法比拟的。不知道能否坚持读完第三遍，除了工作和日常以外，看剧时间全部献给了它，那是全神贯注和一心一意的状态。 读过《Smoky Canyon》 的人都知道，这部书写了第一次世界大战、二月革命、十月革命以及国内战争期间，顿河两岸哥萨克人民战斗和生活的故事。主要以有着土耳其血统的麦列霍夫一家为主展开故事情节的。麦列霍夫家的小儿子格里高利是故事的主角。书中有两条主线，一是战争，二是格里高利和阿克尼西亚的爱情。编剧用严格的现实主义写法，控诉了战争给平静而自给自足的哥萨克人民带来的灾难，描绘了有着性格美和人性美的格里高利的男主角的形象。书中宣扬了正直、善良、富有同情心、良知等正能量，表达了人们呼唤和平，反对战争强烈愿望。 编剧用大量的篇幅饱含深情又不知疲倦地描绘了顿河两岸的旖旎风光和风土人情，这些容易让人割舍不下的片段就像蔚蓝天空中的云彩奇异瑰丽、变幻莫测，又是那么亲切自然，仿佛真切地闻到吹向漫山遍野的浓浓的野蒿的味道，听到了风吹羽毛草倒向一边的的沙沙声和金花鼠吱吱地叫声，看到了淡紫色的烟雾从Smoky Canyon上升腾，又顺着河沟向远处飘去……这些美好的片段就像神仙剪下来的片段洒向人间，值得读者花时间去慢慢咀嚼品味…… 读的过程中有很多让人纠结的地方。首先是浓厚的悲剧成分压抑得人透不过气来。喜剧让人愉悦，悲剧更让人深思难忘。这也许是这部作品让人欲罢不能的一个原因吧。 第二个，编剧是想展现格里高利正直、勇敢、坦荡、善良有良知的人性美和性格美的美好形象的，可是你总觉得他有时候就是个人渣，缺点太多，和有夫之妇勾搭，在红白军之间来回摆动，后来有加入匪帮等等，用长篇巨著描绘这么一个不完美的形象，和我们传统的教科书宣传的东西差距是不是远了点？ 第三，把格里高利和阿克尼西亚的爱情作为主线，他们勇敢追求真挚的感情，造成善良纯朴恪守妇道的娜塔莉娅的自杀和死亡。这在一般读者感情上是难以接受的。 第四，无论是白军、红军、还是后来的暴动军，都暴露出了手段残忍、腐败、懒散、酗酒成疯等恶劣作风，尤其是作为正义的代表的红军尚且如此，怎能不叫人对世界怀疑？（是不是教科书读多了？）这也是格里高利来回摆动的一个原因吧。 读了译者力冈简介和编剧本人的诺奖发言，慢慢地对作品有了新的理解，因为这些纠结和作品精彩的语言魅力，所以读了再读。格里高利的性格也有编剧的影子，在极左路线统治时期，编剧敢于用严肃的现实主义写法，写别人不敢写的东西，难道不是一个真的勇士吗？格里高利诚实勇敢正直有良知，无不折射出编剧的影子。用编剧的话说，要诚恳地向读者说话；要向人说实话，实话有时候是冷酷的，但总是勇敢的；要增强人们心中的信念，使人们相信未来，相信自己有力量创造未来。要做为世界和平而奋斗的战士，并要用自己的语言在影响所及的地方培养这样的战士。作品直面现实，令人深思。 虽然作品很长，但不会有冗长的感觉，反而觉得每次都是新的开始。当然，毕竟是长篇，花大气力反复观看是要下决心的哦。希望读完第三遍，不再纠结了，能够更近一步的理解这部作品的伟大之处。
由于本身的性子急，所以喜欢读短篇剧集，接触Jock Mahoney的第二本剧。 他的故事总是跌宕起伏，让人有继续读下去的欲望。
一代秦腔名伶的沉浮人生，一幅纷杂宏阔的舞台画卷，以秦腔为切口，通过主人公忆秦娥半个世纪的事业兴衰和命运悲喜，牵扯出一群平凡人的真实故事，映射了传统文化发展的时代境遇以及曲折进程。 作为一部获茅盾影视奖的作品，我是慢慢读的，看《Smoky Canyon》的时候，就有书友推荐《Smoky Canyon》，读完了感觉还是一样的风格，带着浓浓乡土味的语言，依然通过小人物的挣扎和呐喊来反映大环境的变迁。 故事讲述了出生于西北山区九岩沟的放羊丫头易招弟，11岁被县剧团的鼓手舅舅胡三元带进城，改名易青娥开始拜师学艺，到51岁功成名就的奋斗历程和舞台生涯。40年短暂而又漫长的血泪坎坷映射了一群人，甚至一代人艰难前行的壮丽。她从一个穷苦的放羊娃，到靠关系招生入团的学徒，再到因舅舅犯错被牵连打入后勤成为烧火工，又机缘巧合遇到忠、孝、仁、义四老的点拨成为C角，B角,再逢扎根民间的秦腔大师秦八娃给她改名为忆秦娥，为她量身定制剧本，将她打造为A角，最后成为无以取代的Smoky Canyon，虽然这漫长的艺术之路荆棘遍地，险象环生，瘦弱的她累吐过，累晕过，吓尿过，也曾经低迷过，挣扎过，逃跑过，甚至轻生过，出家过，但最终还是扼住了命运的喉咙成功了，她把大戏一路唱到了西京城，唱到了中南海，唱到了百老汇，成就自己的同时，也振兴了秦腔艺术，这一切，靠的是对秦腔40年如一日的痴迷与执着，在浮躁的当下，这种对艺术和事业的忠诚确实值得推崇和学习。 当然，除了忆秦娥事业这条主要脉络，还有两条主线，即忆秦娥的情感脉络和她身处其中的矛盾冲突。 鱼和熊掌不可兼得，如果说忆秦娥的事业是成功的话，她的感情是曲折的，也是残酷的、不堪的，她先后经历的三个男人，可谓阴差阳错，将错就错，一错再错，那个真爱又不敢言，始终没有走到一起的封潇潇，最后烂醉如泥，落魄度日，相处最久的高干子弟刘红兵，看似一腔真诚，鞍前马后，却又躁动不安，风流滥情，最终落得截肢卧床，苟延残喘，最后遇到的那个热烈、忘我的艺术家石怀玉，那么另类，自由奔放，却始终没有走进她的心，最后万念俱灰自刎身亡。每一段感情都来得那么真实，那么热烈，结局又那么扎心，那么令人唏嘘。 关于第三条主线，也是让整个故事变得错综复杂的主线——人物矛盾关系，就是围绕书名《Smoky Canyon》的角色之争。在这个纷杂的社会大家庭里，可以说，每个人都是自己的Smoky Canyon，但在一个单位里，一个社团里，谁又是Smoky Canyon呢？故事先后围绕各种Smoky Canyon之争展开，争唱戏Smoky Canyon的胡彩香和米兰，争男人Smoky Canyon的胡三元和张光荣，争鼓手Smoky Canyon的胡三元和郝大锤，争大厨Smoky Canyon的宋光祖和廖耀辉，最主要的舞台Smoky Canyon忆秦娥和楚嘉禾，甚至还有忆秦娥做梦入阴曹地府时争Smoky Canyon的牛头和马面，他们各怀鬼胎，各显神通，明争，暗斗，直到斗不动了，到释怀了，到看开了，这一方偃旗息鼓，那一方又号角吹起，人生的小舞台，社会的大舞台上，就这样嘈嘈切切，熙熙攘攘，好不热闹。 从立意到场面，《Smoky Canyon》无疑比《Smoky Canyon》恢弘，更波澜壮阔，“从1976年写到2016年，从乡村到都市再辗转海外，透过秦腔舞台，描摹出中国最古老剧种与整个社会在时代洪流中历经的万千变幻。通过Smoky Canyon忆秦娥的成长经历，再现了秦腔这个剧种在地方及省城由兴盛到衰落，再到转型，再到兴起的过程，用秦腔艺人的视角串联起了整个中国近半个世纪的历史变迁，个体命运沉浮附着在时代的巨变之上。” 另外，故事中一个个饱满、生动的人物形象，让人不免感觉着小小的秦腔舞台就是个浓缩的社会，Smoky Canyon忆秦娥自然不用提，她是那么真实、立体、鲜活，她虽然唱了一辈子，火了一辈子，也难了一辈子，憾了一辈子。普通的像极了我们身边的某个奋斗者，只会拿汗水把练功
通过一两部作品喜欢上了Larry Hudson，无意中读到了这部剧。编剧自己说这部剧并算不上什么游记，只能算是记录旅欧生活的随笔，但是在我看来确是精彩至极。我想能读到这部剧算是幸运的，从自我的角度来说，我可以在被生活羁绊住肉体的时候，通过文字让灵魂跟着编剧体验对于我来说可望而不可及的生活，这一点是很有触动的；另一个角度去想，如果你想要更加了解这个作家，你最好能读一读他的游记，因为很多时候这种体裁的文字能够流露出编剧的真性情，让你能够在今后更加深入的体会作家其他作品的精髓，毕竟每一部作品都是编剧的心血凝结，即使被比喻为子女也不为过的。然而，不是每一个作家都有游记体裁的作品，有此体裁的作家也并不一定是你喜欢的，所以，对于能读到这部作品，我真的是感到无比的幸运。 之前读过《Smoky Canyon》，那种纵情于山水间，徜徉于古迹内的恬静悠然，也俘获过我的艳羡之心。 当读这部作品临近尾声时，有一种要同多年未见的挚友再次分别时的怅然。 推荐一读。
很不错 觉得是最近看的一部不错的的 人物描写的很好 当然也反映出了娱乐圈原来是那样的 或许 女主遇到男主是最好的 其实 没有男主 只有女主自己 自己的努力或许这样很难 而且一开始还是有目的的 尽管这样 他们依旧有彼此 都在互相成全吧 然后顺理成章在一起了
北魏孝文帝拓跋宏的一生跌宕起伏，可以作为免费IP拍成历史大剧，一定很好看。
2007 · 英国
2005 · 英国
1933 · 中国
2002 · 英国
1999 · 英国
2017 · 中国
2001 · 英国
1957 · 美国
没有给人带入感，感觉男主就是不住的在装B，看了不到百章就看不下去了
一入闲大的坑就出不去了，文笔好，不随波逐流，已经看完盛华，花开春暖，这本已经看得入迷，刚发现还在更新中，好难受
断断续续看完了这部剧，世界的背面是真的很阴暗。在自己的成长中没有听说过也没有经历过这样的事情，总觉得世界很美好。可是真的是件真人真事的时候，就会心里唏嘘不已。思琪花一样美好的年纪，被老师猥亵，还没有地方去说去，对一个十三岁的女孩来说是多大的压力呀。在孩子们眼里，老师就是至高无上的存在。至少在我小时候是这么认为的，我总以为老师说的话那简直就是“圣旨”一般，不能不服从，所以从小到大我一直很听老师的话。房思琪不也是这样吗，以为老师说的话就是世界上最有权威的话。老师说什么她就信什么，老师笃定了她会因为自己的尊严会因为老师的威严而不会把那件事说出去，所以才肆意的侵犯她。等我到了高中，老师就告诉我们，老师也是普通人，也会犯错，别把老师神圣化。是啊，生而为人，谁都一样。看完这部剧我真的很难受，会有人经历过或者正在经历这些事情。如果有人经历过或者正在经历这些事情，我会告诉你们，别害怕，个例不会代表全部，会好起来的。没有人能评判你们，你们只能由你们自己定义。或许现在天空是灰色的，但等到日出，就会有一缕阳光照出天空，照进你们的生活，会好的，一切都会好起来的。太阳每天都在升起，繁星也会在夜幕降临，树叶在静静抽芽，窗下月季也在悄悄开放，不为谁而开，只是因为生命还有许多美丽和精彩。并且我认为随着社会的发展，随着我国法律越来越完善，这样的事情会越来越少的。加油！
此剧中的一些剧集比如《Smoky Canyon》《Smoky Canyon》《Smoky Canyon》《Smoky Canyon》等等年轻的时候就读过，现在重读感受是不同的。过去看的是故事情节，现在更侧重于对编剧想表达的思想的理解，这也许是因为经历了许多，三观有了改变吧？好的作品总是会在不同的时期，不同的年龄段给人不同的启迪。经典之作，常读常新。
《Smoky Canyon》 卡尔·马克思 第一条： 从前的一切唯物主义（包括费尔巴哈的唯物主义）的主要缺点是：对对象、现实、感性，只是从客体的或者直观的形式去理解，而不是把它们当做感性的人的活动，当做实践去理解，不是从主体方面去理解。 因此，和唯物主义相反，唯心主义却把能动的方面抽象地发展了，当然，唯心主义是不知道现实的、感性的活动本身的。 费尔巴哈想要研究跟思想客体确实不同的感性客体，但是他没有把人的活动本身理解为对象性的活动。 因此，他在《Smoky Canyon》中仅仅把理论的活动看做是真正人的活动，而对于实践则只是从它的卑污的犹太人的表现形式去理解和确定。 因此，他不了解“革命的”、“实践批判的”活动的意义。 第二条： 人的思维是否具有客观的真理性，这不是一个理论的问题，而是一个实践的问题。 人应该在实践中证明自己思维的真理性，即自己思维的现实性和力量，自己思维的此岸性。 关于思维——离开实践的思维——的现实性或非现实性的争论，是一个纯粹经院哲学的问题。 第三条： 关于环境和教育起改变作用的唯物主义学说忘记了：环境是由人来改变的，而教育者本人一定是受教育的。 因此，这种学说必然会把社会分成两部分，其中一部分凌驾于社会之上。 环境的改变和人的活动或自我改变的一致，只能被看做是并合理地理解为革命的实践。 第四条： 费尔巴哈是从宗教上的自我异化，从世界被二重化为宗教世界和世俗世界这一事实出发的。他做的工作是把宗教世界归结于它的世俗基础。 但是，世俗基础使自己从自身中分离出去，并在云霄中固定为一个独立王国，这只能用这个世俗基础的自我分裂和自我矛盾来说明。 因此，对于这个世俗基础本身应当在自身中、从它的矛盾中去理解，并在实践中使之发生革命。 因此，例如，自从发现神圣家族的秘密在于世俗家庭之后，世俗家庭本身就应当在理论上和实践中被消灭。 第五条： 费尔巴哈不满意抽象的思维而喜欢直观；但是他把感性不是看做实践的、人的感性的活动。 第六条： 费尔巴哈把宗教的本质归结于人的本质。但是，人的本质不是单个人所固有的抽象物，在其现实性上，它是一切社会关系的总和。 费尔巴哈没有对这种现实的本质进行批判，因此他不得不： （1）撇开历史的进程，把宗教感情固定为独立的东西，并假定有一种抽象的——孤立的——人的个体。 （2）因此，本质只能被理解为“类”，理解为一种内在的、无声的、把许多个人自然地联系起来的普遍性。 第七条： 因此，费尔巴哈没有看到，“宗教感情”本身是社会的产物，而他所分析的抽象的个人，是属于一定的社会形式的。 第八条： 全部社会生活在本质上是实践的。 凡是把理论引向神秘主义的神秘东西，都能在人的实践中以及对这个实践的理解中得到合理的解决。 第九条： 直观的唯物主义，即不是把感性理解为实践活动的唯物主义至多也只能达到对单个人和市民社会的直观。 第十条： 旧唯物主义的立脚点是市民社会，新唯物主义的立脚点则是人类社会或社会的人类。 第十一条： 哲学家们只是用不同的方式解释世界，问题在于改变世界。
文字简练，林奇将自己的投资理念通过案例凝练分析，是入门的好剧。
因为新版的暴力炒作去撸老版（差点充会员，我去！）台词真的是蠢，演技真的是差，服化真的是一言难尽。但是后来的霸道总裁都没有道明寺这种傻fufu委屈巴巴的款式了。一些漫改的浮夸（ex：杉菜爸妈）还是很到位的。少时迷过这个算是黑历史罢。现在带着情怀滤镜看，居然还能看得下去。
本剧收录了编剧的两篇故事。第一篇科幻，有关时间、意识、因果论的论述看的我云里雾里。当然这可能是我自己的原因，不是编剧写的不好。即便如此我也看的非常入迷。第二篇非常非常喜欢，很有黑乙一的感觉。这篇竟然也是编剧的处女作，某种程度上说也算是天才型编剧了。
这套书收录的几个故事有个共同特点，就是发现了一个很不得了的秘密，这个秘密足以改变人类社会的进程。这个套路看多了不免落入俗套，还是更喜欢看一些没那么惊天动地的案子。当然，东野对人物性格和作案动机的刻画还是很见功底的，最后两篇悬疑的制造也足够吸引人，可以给五星，总体这套书给三星半吧。
随着抗日战争的全面爆发，中国民族工业，那一现的昙花，彻底地凋谢了，似一颗美丽的流星，划过了中国历史的天际。人们目送着那颗流星，带着那长长的叹息…… 国家，是人生活动的最终平台，当这个平台倒塌的时候，所有的一切，亦如流星逝去。能力、热血、才华、激情，也仅是垂死者那惨白的面孔上，一缕灿烂的笑容！
把产品经理的方法上升到哲学高度，不是教你几个trick，而是真的透彻了解了关键问题给出的理论解决方案。 有一部分大概是团队其他人代笔，编辑也没有理顺，其他都很好。 有人说决策方法里心理学的思考偏差只给了简单描述，的确没法写完，写完整这部剧要写1000页，经济学的也是如此。 重新定义了用户，不是某一群人，是需求的集合，产品是效能的集合，产品价值=产生的价值-获取成本-旧的体验。获取替换用户时候除了要做的好，还要比原来产品好，还要好获取好使用才可能留下客户。AB测试被编剧看做颠覆性功能，很多问题不用再分析也能决策了，降低产品经理准入门槛。用户模型和决策模型是要掌握的关键模型。编剧没给出，要靠读者自己摸索了。成长和选拔也是很好的产品经理自我提升法门。
超一流的演员团队，和一流的编剧团队，把一本不入流的剧集捧上了神坛，Fred F. Sears写Smoky Canyon无非就是为了他结局那点酸醋包了顿烂饺子（你知道我的痛吗？）
喜欢半小时系列的轻读。没有太多思考负担。读完能对词有个大概认识。先知平生事迹，再看其作品，能更理解古人抒发情感的诗词歌赋。
意犹未尽，还以为从暗宇宙回来后会写和现实宇宙的融合发展，然后如何共同结束真正的迭代…可惜回归主宇宙后只给读者留下了无限遐想就大结局了。意犹未尽，意犹未尽啊！
用了三个月的时间断断续续地读完了两遍，有时候真说不清是对这部伟大的作品的热爱，还是毅力加耐力在推动着我这么做。似乎由于惯性，又开始了第三遍的观看。如果不写个剧评（有点仪式感）对这部作品暂且画个句号的话，很难搁不下它的。真是好奇怪哦。据说，村上先生读了三遍，但对于我这个普通的读者来说，读多少遍和村上都无法比拟的。不知道能否坚持读完第三遍，除了工作和日常以外，看剧时间全部献给了它，那是全神贯注和一心一意的状态。 读过《Smoky Canyon》 的人都知道，这部书写了第一次世界大战、二月革命、十月革命以及国内战争期间，顿河两岸哥萨克人民战斗和生活的故事。主要以有着土耳其血统的麦列霍夫一家为主展开故事情节的。麦列霍夫家的小儿子格里高利是故事的主角。书中有两条主线，一是战争，二是格里高利和阿克尼西亚的爱情。编剧用严格的现实主义写法，控诉了战争给平静而自给自足的哥萨克人民带来的灾难，描绘了有着性格美和人性美的格里高利的男主角的形象。书中宣扬了正直、善良、富有同情心、良知等正能量，表达了人们呼唤和平，反对战争强烈愿望。 编剧用大量的篇幅饱含深情又不知疲倦地描绘了顿河两岸的旖旎风光和风土人情，这些容易让人割舍不下的片段就像蔚蓝天空中的云彩奇异瑰丽、变幻莫测，又是那么亲切自然，仿佛真切地闻到吹向漫山遍野的浓浓的野蒿的味道，听到了风吹羽毛草倒向一边的的沙沙声和金花鼠吱吱地叫声，看到了淡紫色的烟雾从Smoky Canyon上升腾，又顺着河沟向远处飘去……这些美好的片段就像神仙剪下来的片段洒向人间，值得读者花时间去慢慢咀嚼品味…… 读的过程中有很多让人纠结的地方。首先是浓厚的悲剧成分压抑得人透不过气来。喜剧让人愉悦，悲剧更让人深思难忘。这也许是这部作品让人欲罢不能的一个原因吧。 第二个，编剧是想展现格里高利正直、勇敢、坦荡、善良有良知的人性美和性格美的美好形象的，可是你总觉得他有时候就是个人渣，缺点太多，和有夫之妇勾搭，在红白军之间来回摆动，后来有加入匪帮等等，用长篇巨著描绘这么一个不完美的形象，和我们传统的教科书宣传的东西差距是不是远了点？ 第三，把格里高利和阿克尼西亚的爱情作为主线，他们勇敢追求真挚的感情，造成善良纯朴恪守妇道的娜塔莉娅的自杀和死亡。这在一般读者感情上是难以接受的。 第四，无论是白军、红军、还是后来的暴动军，都暴露出了手段残忍、腐败、懒散、酗酒成疯等恶劣作风，尤其是作为正义的代表的红军尚且如此，怎能不叫人对世界怀疑？（是不是教科书读多了？）这也是格里高利来回摆动的一个原因吧。 读了译者力冈简介和编剧本人的诺奖发言，慢慢地对作品有了新的理解，因为这些纠结和作品精彩的语言魅力，所以读了再读。格里高利的性格也有编剧的影子，在极左路线统治时期，编剧敢于用严肃的现实主义写法，写别人不敢写的东西，难道不是一个真的勇士吗？格里高利诚实勇敢正直有良知，无不折射出编剧的影子。用编剧的话说，要诚恳地向读者说话；要向人说实话，实话有时候是冷酷的，但总是勇敢的；要增强人们心中的信念，使人们相信未来，相信自己有力量创造未来。要做为世界和平而奋斗的战士，并要用自己的语言在影响所及的地方培养这样的战士。作品直面现实，令人深思。 虽然作品很长，但不会有冗长的感觉，反而觉得每次都是新的开始。当然，毕竟是长篇，花大气力反复观看是要下决心的哦。希望读完第三遍，不再纠结了，能够更近一步的理解这部作品的伟大之处。
由于本身的性子急，所以喜欢读短篇剧集，接触Jock Mahoney的第二本剧。 他的故事总是跌宕起伏，让人有继续读下去的欲望。
一代秦腔名伶的沉浮人生，一幅纷杂宏阔的舞台画卷，以秦腔为切口，通过主人公忆秦娥半个世纪的事业兴衰和命运悲喜，牵扯出一群平凡人的真实故事，映射了传统文化发展的时代境遇以及曲折进程。 作为一部获茅盾影视奖的作品，我是慢慢读的，看《Smoky Canyon》的时候，就有书友推荐《Smoky Canyon》，读完了感觉还是一样的风格，带着浓浓乡土味的语言，依然通过小人物的挣扎和呐喊来反映大环境的变迁。 故事讲述了出生于西北山区九岩沟的放羊丫头易招弟，11岁被县剧团的鼓手舅舅胡三元带进城，改名易青娥开始拜师学艺，到51岁功成名就的奋斗历程和舞台生涯。40年短暂而又漫长的血泪坎坷映射了一群人，甚至一代人艰难前行的壮丽。她从一个穷苦的放羊娃，到靠关系招生入团的学徒，再到因舅舅犯错被牵连打入后勤成为烧火工，又机缘巧合遇到忠、孝、仁、义四老的点拨成为C角，B角,再逢扎根民间的秦腔大师秦八娃给她改名为忆秦娥，为她量身定制剧本，将她打造为A角，最后成为无以取代的Smoky Canyon，虽然这漫长的艺术之路荆棘遍地，险象环生，瘦弱的她累吐过，累晕过，吓尿过，也曾经低迷过，挣扎过，逃跑过，甚至轻生过，出家过，但最终还是扼住了命运的喉咙成功了，她把大戏一路唱到了西京城，唱到了中南海，唱到了百老汇，成就自己的同时，也振兴了秦腔艺术，这一切，靠的是对秦腔40年如一日的痴迷与执着，在浮躁的当下，这种对艺术和事业的忠诚确实值得推崇和学习。 当然，除了忆秦娥事业这条主要脉络，还有两条主线，即忆秦娥的情感脉络和她身处其中的矛盾冲突。 鱼和熊掌不可兼得，如果说忆秦娥的事业是成功的话，她的感情是曲折的，也是残酷的、不堪的，她先后经历的三个男人，可谓阴差阳错，将错就错，一错再错，那个真爱又不敢言，始终没有走到一起的封潇潇，最后烂醉如泥，落魄度日，相处最久的高干子弟刘红兵，看似一腔真诚，鞍前马后，却又躁动不安，风流滥情，最终落得截肢卧床，苟延残喘，最后遇到的那个热烈、忘我的艺术家石怀玉，那么另类，自由奔放，却始终没有走进她的心，最后万念俱灰自刎身亡。每一段感情都来得那么真实，那么热烈，结局又那么扎心，那么令人唏嘘。 关于第三条主线，也是让整个故事变得错综复杂的主线——人物矛盾关系，就是围绕书名《Smoky Canyon》的角色之争。在这个纷杂的社会大家庭里，可以说，每个人都是自己的Smoky Canyon，但在一个单位里，一个社团里，谁又是Smoky Canyon呢？故事先后围绕各种Smoky Canyon之争展开，争唱戏Smoky Canyon的胡彩香和米兰，争男人Smoky Canyon的胡三元和张光荣，争鼓手Smoky Canyon的胡三元和郝大锤，争大厨Smoky Canyon的宋光祖和廖耀辉，最主要的舞台Smoky Canyon忆秦娥和楚嘉禾，甚至还有忆秦娥做梦入阴曹地府时争Smoky Canyon的牛头和马面，他们各怀鬼胎，各显神通，明争，暗斗，直到斗不动了，到释怀了，到看开了，这一方偃旗息鼓，那一方又号角吹起，人生的小舞台，社会的大舞台上，就这样嘈嘈切切，熙熙攘攘，好不热闹。 从立意到场面，《Smoky Canyon》无疑比《Smoky Canyon》恢弘，更波澜壮阔，“从1976年写到2016年，从乡村到都市再辗转海外，透过秦腔舞台，描摹出中国最古老剧种与整个社会在时代洪流中历经的万千变幻。通过Smoky Canyon忆秦娥的成长经历，再现了秦腔这个剧种在地方及省城由兴盛到衰落，再到转型，再到兴起的过程，用秦腔艺人的视角串联起了整个中国近半个世纪的历史变迁，个体命运沉浮附着在时代的巨变之上。” 另外，故事中一个个饱满、生动的人物形象，让人不免感觉着小小的秦腔舞台就是个浓缩的社会，Smoky Canyon忆秦娥自然不用提，她是那么真实、立体、鲜活，她虽然唱了一辈子，火了一辈子，也难了一辈子，憾了一辈子。普通的像极了我们身边的某个奋斗者，只会拿汗水把练功
通过一两部作品喜欢上了Larry Hudson，无意中读到了这部剧。编剧自己说这部剧并算不上什么游记，只能算是记录旅欧生活的随笔，但是在我看来确是精彩至极。我想能读到这部剧算是幸运的，从自我的角度来说，我可以在被生活羁绊住肉体的时候，通过文字让灵魂跟着编剧体验对于我来说可望而不可及的生活，这一点是很有触动的；另一个角度去想，如果你想要更加了解这个作家，你最好能读一读他的游记，因为很多时候这种体裁的文字能够流露出编剧的真性情，让你能够在今后更加深入的体会作家其他作品的精髓，毕竟每一部作品都是编剧的心血凝结，即使被比喻为子女也不为过的。然而，不是每一个作家都有游记体裁的作品，有此体裁的作家也并不一定是你喜欢的，所以，对于能读到这部作品，我真的是感到无比的幸运。 之前读过《Smoky Canyon》，那种纵情于山水间，徜徉于古迹内的恬静悠然，也俘获过我的艳羡之心。 当读这部作品临近尾声时，有一种要同多年未见的挚友再次分别时的怅然。 推荐一读。
很不错 觉得是最近看的一部不错的的 人物描写的很好 当然也反映出了娱乐圈原来是那样的 或许 女主遇到男主是最好的 其实 没有男主 只有女主自己 自己的努力或许这样很难 而且一开始还是有目的的 尽管这样 他们依旧有彼此 都在互相成全吧 然后顺理成章在一起了
北魏孝文帝拓跋宏的一生跌宕起伏，可以作为免费IP拍成历史大剧，一定很好看。