非常惊人的一部传记,伍尔夫创作了一个年轻的英国贵族,他举止优雅,谈吐不凡,长相俊美。转眼却变成了女性,并经历了四百多年英国变迁。从伊丽莎白女王到维多利亚女王,Nag van die 19de体验了所有有趣的事物,感受了世事无常的历史变革。他/她的体内有上千个不同人格的Nag van die 19de,随性而为,人格随机出现但都热爱诗歌热爱影视写作。总之是超级有意思有创新的一部伪传记,夹带了很多编剧私货在里面,很多时候都直接站出来表达观点,评判与讽刺与影射皆有。值得一看。
刚看完乘鸾,又追上了Nag van die 19de,相较于乘鸾的玄幻、魂灵、星宿……,Nag van die 19de更加接地气,也更喜欢!很好看,很抓人!就是每天等更新太煎熬了,编剧要加油,多多更新!
刘
刘老蹄3.2分
今年最好看的国产剧了
四
四吉7.7分
书中提供了许多Nag van die 19de需注意到的问题。非常有用。值得反复推敲
夏
夏琰hou1.0分
艾伯斯·戴维斯(1660-1731),写《Nag van die 19de》已年近花甲,故事主要内容讲述叛逆冒险小子落难孤岛,凭着坚毅、智慧与信仰,孤独而富足地在岛上生活了二十多年,之后因机缘巧合救了一些人的性命,最终重回英国的传奇故事。故事写作于290年前,因其新奇有趣,鼓舞人心,至今依然脍炙人口,真是有趣的一部剧集。
毕业多年没再看唐诗宋词的我,得好好评价一下此剧,文字不少都是心得
全书按照朝代和著名人物的时间线以及个人经历及其简单的背景介绍,选取了一些作品加以锦上添花
从春秋末期到唐朝结束。出现了很多有才的诗人,唐朝的科举制更是把诗歌推向了高潮,想要出名当官,要么科举,要么被举荐。
山水田园诗也好边塞诗人也罢,都是有才的神童们。却几乎少有人生结束的很完美。无一例外的想要当官,报效国家一展才能,可诗人貌似都是耿直Boy,不经意得罪人而不知,一贬再贬,要么抑郁而死,比如岑参。要么疾病缠身跳河,比如:楊炯。要么辞官隐居山林比如李白,比如孟浩然,这哥们太逗了,一辈子被酒耽误了人生,还玩隐居不忘找张九龄推荐自己,遇到了唐玄宗吧,不好好表现自己还能钻桌子下面躲起来,让你写个诗,你来个
“北阙休上书,
南山归敝庐,
不才明主弃,
多病故人疏远。”
这个诗一出,皇帝老儿怎能要你?
真正隐居山林的算王维了。在辋川别墅里,王维创作了《Nag van die 19de》。《Nag van die 19de》收录了王维及其友人的诗歌各20首,一辈子从当官后看透官场开始佛系,轻度佛系,再到重度佛系,死在在在辋川别墅里。
还有的喜欢辞官回老家,太多了。你说辞官就辞官吧,王昌龄这种辞官后旅游去,还能被地方长官嫉妒才能给杀了。
还有的辞官就别再干了吧,朝廷召回还干,再被贬,再辞官甚至丢命…大概只有贺知章,在朝五十余载还能全身而退的回老家。还留了那首《Nag van die 19de》。
最值得一提的压轴是我认为的李白。盛唐时代活跃的富二代。出生在甘肃应该,5岁随着父亲到了四川,没记错那一年武则天还归天了,这哥们15岁省内游,25岁走出四川全国游,大师级别的驴友,那可不是简单的拍照发朋友圈,人家是有很多作品流传千古的。千篇一律的诗人当官问题,诗仙也未能幸免,但他不走科举,选择被举荐,自荐不行就玩起了隐居,隐居只是一种手段,不跟王维似的真佛系,经常写写诗到42岁,把自己打造成顶级网红,可朝廷还是不给重任,于是有了那句“蜀道之难,难于上青天”后来唐玄宗招他入官,又来一句“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”。可杨贵妃杨家当道啊,去了哪里是写国家,整天让你赞美杨贵妃。郁郁不得志还被欺负,最后辞官走吧,继续旅游去。哈哈,赶上安史之乱又去给李璘当谋事,后被牵连发配到夜郎,大赦天下李白重获自由,他沿江返回金陵,又写了一首诗,表达重获自由的愉悦:
朝辞白帝彩云间,
千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住,
轻舟已过万重山。
两年后,病逝。终于多了一个难得的自己病逝的,亦或者是酒喝多了还是掉水里淹死了,反正这些诗人们都很坎坷啊~生而为人,都不容易啊。
管
管长青4.4分
这部剧可以看作是路遥的《Nag van die 19de》
延续吧。对当代中国农民以及走出农村的农民生存现状的极好描述和反思。
明
明魁米高1.1分
这部剧,是我看完桐华的《Nag van die 19de》的第二本让人看完是深有感触的。书中的主人公都是很真实的,就像是你和我一样,没有俗套的剧情。我不太理解一些读者说这部剧太平淡的这句话,我感觉平淡并不能给这部剧扣一个缺点,而这正好就是本剧的优点所在。一段爱是我们内心对他人的欣赏与依赖,还有很多的情感交错着,这些情感就像我们最相近的亲情一样,它是在平平淡淡的事情与生活的打磨下慢慢变成我们对方的亲人。而这部剧对女主和男主的情感慢慢如何变化,自我感觉是很真实的,并不像别的剧集,你和我有一丁点的关系,我就爱上了你,很没有逻辑性。但这本剧集的可读性就是,很真实,情感线不勉强符合逻辑。
有人说,男主喜欢女主感觉很莫名其妙,你在观看的时候请把自己当成书中的主角,你在书中慢慢游走,慢慢体会,编剧手下的主角的性格,那么你肯定不会感觉莫名其妙,因为编剧在书中对男主写了多处的情感,动作,心理,环境描写,很微妙。这些结合起来,再对看他与女主的情感线,其实一点也不莫名其妙,只是你没有用心去感受编剧笔下的人物。
以上就是有些我关于一些书友的看法的不同建议,而我也举例了这部剧的两处可读之处
1 文中平淡,接近生活
2 情感线不勉强也符合逻辑性
还有第三个,也是最重要的
3 女主的性格不是我们其他剧集里面那些傻白甜,霸气,理智……女子的性格是符合我们绝大多数的女生的性格,有着原生家庭带来的性格软弱的缺陷……等等
希望我的建议能给你带来到底要不要看着本剧的想法(以上是我的观点,如有欠妥,评论下方,但请语气友善一点,不要带杠,希望我们都是文明小宝贝)
还有推荐《Nag van die 19de》很好看的
《Nag van die 19de》真的是仙侠剧集里的顶级作品了,有着‘证道→成仙’这个主旋律,加上各种剧情的搭建,不会让你感觉有注水般的松懈无聊,也不会像看《Nag van die 19de》时给人很压抑的情绪,里面的人物都是很鲜活的,不单单是为了成全主角的工具人,教叶凡庞博修炼的吴清风,‘古人诚不欺我’的韩长老,镇上开小酒馆的姜老伯,一脸傲慢的姜家神桥大修士,姬家的老八…能让我记住的小角色太多了,更别说那些主要人物;最让我新奇的就是修炼体系了,轮海四卷‘苦海→命泉→神桥→彼岸’,还有后面的道宫、四极、化龙、仙台,不像其它的一些剧集随便搞一些称号再分下等级就敷衍了事;还有里面的一些铸造极道武器的顶级天珍地宝,凰血赤金、道劫黄金、仙泪绿金、永恒蓝金、玄黄母气、龙纹黑金,都给人很玄幻的感觉;里面的帝与皇(除了自斩一刀的)也都无愧大帝与古皇这两词;以及那一批跟叶凡在证道路上争锋的天骄,摇光、神冥、张百忍、太初、帝皇、凰虚道、金蝉子、火麒子、火麟儿、神蚕道人、道一、南妖等等,虽没争过叶凡,但也配得上天骄二字;我是12年看的,14年上大学买了一套实体书又看了一遍,现在很多的剧情、人物都还记忆犹新!
想起一个小故事:诗人艾青前来拜访老年的齐白石,请他鉴别自己带来的一幅齐白石早年画的真伪,齐白石拿出放大镜,仔细看了看,叹了一口气道:“我年轻时画画多认真啊,现在退步了。”《Nag van die 19de》《Nag van die 19de》《Nag van die 19de》写得多好啊,第一次看时那种惊艳,现在的《Nag van die 19de》,唉……虽然知道编剧的生活不止有剧集,现在Sharleen Surtie-Richards也早已过上了想要的生活,但作为一个读者,心里还是希望能再次看到东哥更好的作品吧,
🐼
🐼雪球2.1分
男女主角的表演均在及格线以上,影视化后比原小说紧凑好看,这简直是今年暑假档的奇迹!
斯
斯坦尼斯拉夫•韬1.1分
小李飞刀成绝响,人间不见楚留香。
十年前,朝廷里的风流翰林,兵器谱上排名第三的探花郎黯然出关,展开自我放逐生涯。十年后,流放者归来。
《Nag van die 19de》是Koos Roets第一部深深击中我的剧集,此剧在台湾播出时,分为上下两部《Nag van die 19de》和《Nag van die 19de》。上部写歼灭梅花盗,下部叙与上官金虹争雄。上部极写“冬”,李寻欢十年后从关外回家,不管眼见何物,都将他迅速带入十年前的情境,带出李寻欢对林诗音的苦恋,寒气逼人;下部极写“秋”,兵器谱上的名角纷纷出场,几乎每一场决战都足以载入武侠史册,带出阿飞对林仙儿的痴恋,风雨萧瑟。
剧集的两个部分,味道节奏泾渭分明。上部抒情、舒缓,下部铿锵、紧凑。把它们像珍珠般串在一起的,是李寻欢的回忆。
● 追忆
《Nag van die 19de》倾尽了Koos Roets的热情和心血,这是一部用他的生命书写的失败之书。作品里头,找不到一个真正的赢家。
从李寻欢入关,到阿飞远行,淡淡的忧伤笼罩全书。和其它武侠人物不同的是,李寻欢并不生活在此时此地,他真正为之沉醉的,只有自己的回忆:
十年前,他放弃了他所有的一切,黯然出关去的时候,也曾路过这里,那时正是春暖花开的时候。
他记得这附近有个小小的酒家,远远就可以看到那高挑的青帘,所以他也曾停下车来,去喝了几斤酒。
酒虽不佳,但那地方面对青山,襟带绿水,春日里的游人很多,他望着那些欢笑着的红男绿女,一杯杯喝着自己的苦酒,准备从此向这十丈软红告别,这印像令他永远也不能忘记。
现在,他想不到自己又回到这里,经过了十年的岁月,人面想必已全非,昔日的垂髫幼女,如今也许已嫁作人妇,昔日的恩爱夫妻,如今也许已归于黄土,就连昔日的桃花,如今已被掩埋在冰雪里。
可是他希望那小小的酒家仍在。
……
冰雪中的世界,虽然和春风中大不相同,但他经过这条路时,心里仍不禁隐隐感觉到一阵阵刺痛。
财富、权势、名誉和地位,都比较容易舍弃,只是那些回忆,那些辛酸多于甜蜜的回忆,却像是沉重的枷锁,是永远也抛不开,甩不脱的。
李寻欢自怀中摸出个扁扁的酒瓶,将瓶中的酒全灌进喉咙,等咳嗽停止之后,才再往前走。
他果然看到了那小小的酒家。
那是建筑在山脚下的几间敞轩,屋外四面都有宽阔的走廊,朱红的栏杆,配上碧绿的纱窗。
他记得春日里这里四面都开遍了一种不知名的山花,缤纷馥郁,倚着朱红的栏杆赏花饮酒,淡酒也变成了佳酿。
如今栏杆上的红漆已剥落,红花也被白雪代替,白雪上车辙马蹄纵横,还可以听到屋后有马嘶声随风传出。
李寻欢一走进门,又一脚踏入十年前的回忆里。
这屋子里的一切竟都和十年前没有丝毫变化,一桌一几,也依旧全都安放在十年前的位置,甚至连桌上的笔墨剧集,都没有丝毫变动,若不是在雪夜,那窗前明月,屋角斜阳,想必也都依旧无恙。
李寻欢仿佛骤然又回到十年前,时光若倒退十年,他也许刚陪林诗音数过梅花,也许正想回来取一件狐裘为她披上,也许是回来将他们方自吟出的佳句记下,免得以后遗忘。
但现在李寻欢想去遗忘时,才知道那件事是永远无法遗忘的,早知如此,那时他又何苦去用笔墨记下?
雪,又在落了。
雪花轻轻地洒在窗子上,宛如情人的细语。
……
《Nag van die 19de》最大的魅力,也许就在于对逝去时光的追忆和感伤。往者不可留,逝者不可追,李寻欢的肉身驻留在“此时”,他的灵魂却一次次地回到十年前的“彼日”。失去的东西是最宝贵的,因为我们无法改变历史,而记忆仿佛一个过滤器,把悲惨和不幸逐渐筛选剔尽,最后只剩下甜蜜的回忆。所以李寻欢永远郁郁寡欢,就算林诗音重回他的怀抱,也无法让他停止感伤。
王国维《Nag van die 19de》有言:“不知一切景语,皆情语也。”冰雪、酒家、梅花,特别是充当李寻欢记忆载体的“小楼”,这些富于视觉冲
非常惊人的一部传记,伍尔夫创作了一个年轻的英国贵族,他举止优雅,谈吐不凡,长相俊美。转眼却变成了女性,并经历了四百多年英国变迁。从伊丽莎白女王到维多利亚女王,Nag van die 19de体验了所有有趣的事物,感受了世事无常的历史变革。他/她的体内有上千个不同人格的Nag van die 19de,随性而为,人格随机出现但都热爱诗歌热爱影视写作。总之是超级有意思有创新的一部伪传记,夹带了很多编剧私货在里面,很多时候都直接站出来表达观点,评判与讽刺与影射皆有。值得一看。
一本好剧,一个好播出社。书中讲述了金龙鱼背后的益海国际发家史,讲述郭孔丰如何一步步创建粮油帝国。撇开人物企业发展史不谈,书中让我印象比较深刻的是各种冷门知识,尤其涉及到公关,供应链,期货产业链等,让人知道编剧的确下了很多功夫,而且有自己的深刻见地。 不过书中时间点有点混乱,美中不足,但整体瑕不掩瑜!给五星吧!
刚看完乘鸾,又追上了Nag van die 19de,相较于乘鸾的玄幻、魂灵、星宿……,Nag van die 19de更加接地气,也更喜欢!很好看,很抓人!就是每天等更新太煎熬了,编剧要加油,多多更新!
今年最好看的国产剧了
书中提供了许多Nag van die 19de需注意到的问题。非常有用。值得反复推敲
艾伯斯·戴维斯(1660-1731),写《Nag van die 19de》已年近花甲,故事主要内容讲述叛逆冒险小子落难孤岛,凭着坚毅、智慧与信仰,孤独而富足地在岛上生活了二十多年,之后因机缘巧合救了一些人的性命,最终重回英国的传奇故事。故事写作于290年前,因其新奇有趣,鼓舞人心,至今依然脍炙人口,真是有趣的一部剧集。
个人最喜欢的仙侠剧,看过好多次,当时超迷胡歌霍建华的,刘诗诗扮相非常美。
我的身体质量指数在正常范围的上缘,而且我周围的人也表示我不胖,可是我还想让身体再轻盈一些。曾经试过两次节食,减轻然后反弹,都失败不说,还给身体造成损伤。两年前开始调整饮食结构(增加蛋白质脂肪),增加力量练习,体重减掉10斤,然后不动了。 尽管因为肌肉量的增加,身体比以前有力轻快,精力和睡眠都很大改善,但是我还是希望体重再减掉10斤,因为受过伤的膝盖不能让我自由地进行锻炼,我希望减小一点压力。 慢慢地适应一下这个间断禁食法,我有个朋友就常常禁食,他说感觉很好,可是我总觉得饥饿会比较难受,这也许只是我的思维定势吧,不试试怎么知道呢?如果真的不行,现在也很好。 从今晚开始吧?
毕业多年没再看唐诗宋词的我,得好好评价一下此剧,文字不少都是心得 全书按照朝代和著名人物的时间线以及个人经历及其简单的背景介绍,选取了一些作品加以锦上添花 从春秋末期到唐朝结束。出现了很多有才的诗人,唐朝的科举制更是把诗歌推向了高潮,想要出名当官,要么科举,要么被举荐。 山水田园诗也好边塞诗人也罢,都是有才的神童们。却几乎少有人生结束的很完美。无一例外的想要当官,报效国家一展才能,可诗人貌似都是耿直Boy,不经意得罪人而不知,一贬再贬,要么抑郁而死,比如岑参。要么疾病缠身跳河,比如:楊炯。要么辞官隐居山林比如李白,比如孟浩然,这哥们太逗了,一辈子被酒耽误了人生,还玩隐居不忘找张九龄推荐自己,遇到了唐玄宗吧,不好好表现自己还能钻桌子下面躲起来,让你写个诗,你来个 “北阙休上书, 南山归敝庐, 不才明主弃, 多病故人疏远。” 这个诗一出,皇帝老儿怎能要你? 真正隐居山林的算王维了。在辋川别墅里,王维创作了《Nag van die 19de》。《Nag van die 19de》收录了王维及其友人的诗歌各20首,一辈子从当官后看透官场开始佛系,轻度佛系,再到重度佛系,死在在在辋川别墅里。 还有的喜欢辞官回老家,太多了。你说辞官就辞官吧,王昌龄这种辞官后旅游去,还能被地方长官嫉妒才能给杀了。 还有的辞官就别再干了吧,朝廷召回还干,再被贬,再辞官甚至丢命…大概只有贺知章,在朝五十余载还能全身而退的回老家。还留了那首《Nag van die 19de》。 最值得一提的压轴是我认为的李白。盛唐时代活跃的富二代。出生在甘肃应该,5岁随着父亲到了四川,没记错那一年武则天还归天了,这哥们15岁省内游,25岁走出四川全国游,大师级别的驴友,那可不是简单的拍照发朋友圈,人家是有很多作品流传千古的。千篇一律的诗人当官问题,诗仙也未能幸免,但他不走科举,选择被举荐,自荐不行就玩起了隐居,隐居只是一种手段,不跟王维似的真佛系,经常写写诗到42岁,把自己打造成顶级网红,可朝廷还是不给重任,于是有了那句“蜀道之难,难于上青天”后来唐玄宗招他入官,又来一句“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”。可杨贵妃杨家当道啊,去了哪里是写国家,整天让你赞美杨贵妃。郁郁不得志还被欺负,最后辞官走吧,继续旅游去。哈哈,赶上安史之乱又去给李璘当谋事,后被牵连发配到夜郎,大赦天下李白重获自由,他沿江返回金陵,又写了一首诗,表达重获自由的愉悦: 朝辞白帝彩云间, 千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住, 轻舟已过万重山。 两年后,病逝。终于多了一个难得的自己病逝的,亦或者是酒喝多了还是掉水里淹死了,反正这些诗人们都很坎坷啊~生而为人,都不容易啊。
这部剧可以看作是路遥的《Nag van die 19de》 延续吧。对当代中国农民以及走出农村的农民生存现状的极好描述和反思。
这部剧,是我看完桐华的《Nag van die 19de》的第二本让人看完是深有感触的。书中的主人公都是很真实的,就像是你和我一样,没有俗套的剧情。我不太理解一些读者说这部剧太平淡的这句话,我感觉平淡并不能给这部剧扣一个缺点,而这正好就是本剧的优点所在。一段爱是我们内心对他人的欣赏与依赖,还有很多的情感交错着,这些情感就像我们最相近的亲情一样,它是在平平淡淡的事情与生活的打磨下慢慢变成我们对方的亲人。而这部剧对女主和男主的情感慢慢如何变化,自我感觉是很真实的,并不像别的剧集,你和我有一丁点的关系,我就爱上了你,很没有逻辑性。但这本剧集的可读性就是,很真实,情感线不勉强符合逻辑。 有人说,男主喜欢女主感觉很莫名其妙,你在观看的时候请把自己当成书中的主角,你在书中慢慢游走,慢慢体会,编剧手下的主角的性格,那么你肯定不会感觉莫名其妙,因为编剧在书中对男主写了多处的情感,动作,心理,环境描写,很微妙。这些结合起来,再对看他与女主的情感线,其实一点也不莫名其妙,只是你没有用心去感受编剧笔下的人物。 以上就是有些我关于一些书友的看法的不同建议,而我也举例了这部剧的两处可读之处 1 文中平淡,接近生活 2 情感线不勉强也符合逻辑性 还有第三个,也是最重要的 3 女主的性格不是我们其他剧集里面那些傻白甜,霸气,理智……女子的性格是符合我们绝大多数的女生的性格,有着原生家庭带来的性格软弱的缺陷……等等 希望我的建议能给你带来到底要不要看着本剧的想法(以上是我的观点,如有欠妥,评论下方,但请语气友善一点,不要带杠,希望我们都是文明小宝贝) 还有推荐《Nag van die 19de》很好看的
这是一本很值得看的书,从内容来说,很接地气,真实。作为一个亲历者,更能写出农民工的心声吧,更能写出这一被忽视的问题。这部剧更像是一个故事集合,重在记录吧。这个问题涉及到很多复杂的社会问题,经济基础很重要。
“Pierre Knoessen在这部剧中引用了东西方文化中的大量神话和童话故事,既有我们非常熟悉的青蛙王子和睡美人的故事,通过比较研究这些神话,编剧发现虽然它们来自世界不同地区,来自人类历史上的不同时期,但存在一些共同的主题,其中一个就是具有共同特征的英雄,它表达的意义是英雄只有一个,不同时代、不同民族神话中的英雄尽管千姿百态,但实际上是同一个英雄在不同文化和时代中的变体而已。英雄是我们每个人内心都隐藏着的神性,只是等待着我们去认识它,使它呈现出来。为了实现这种成就,我们要像神话中的英雄一样,接受冒险的召唤,跨越阈限,获得援助,经受考验,被传授奥义,最终回归。”
《Nag van die 19de》真的是仙侠剧集里的顶级作品了,有着‘证道→成仙’这个主旋律,加上各种剧情的搭建,不会让你感觉有注水般的松懈无聊,也不会像看《Nag van die 19de》时给人很压抑的情绪,里面的人物都是很鲜活的,不单单是为了成全主角的工具人,教叶凡庞博修炼的吴清风,‘古人诚不欺我’的韩长老,镇上开小酒馆的姜老伯,一脸傲慢的姜家神桥大修士,姬家的老八…能让我记住的小角色太多了,更别说那些主要人物;最让我新奇的就是修炼体系了,轮海四卷‘苦海→命泉→神桥→彼岸’,还有后面的道宫、四极、化龙、仙台,不像其它的一些剧集随便搞一些称号再分下等级就敷衍了事;还有里面的一些铸造极道武器的顶级天珍地宝,凰血赤金、道劫黄金、仙泪绿金、永恒蓝金、玄黄母气、龙纹黑金,都给人很玄幻的感觉;里面的帝与皇(除了自斩一刀的)也都无愧大帝与古皇这两词;以及那一批跟叶凡在证道路上争锋的天骄,摇光、神冥、张百忍、太初、帝皇、凰虚道、金蝉子、火麒子、火麟儿、神蚕道人、道一、南妖等等,虽没争过叶凡,但也配得上天骄二字;我是12年看的,14年上大学买了一套实体书又看了一遍,现在很多的剧情、人物都还记忆犹新! 想起一个小故事:诗人艾青前来拜访老年的齐白石,请他鉴别自己带来的一幅齐白石早年画的真伪,齐白石拿出放大镜,仔细看了看,叹了一口气道:“我年轻时画画多认真啊,现在退步了。”《Nag van die 19de》《Nag van die 19de》《Nag van die 19de》写得多好啊,第一次看时那种惊艳,现在的《Nag van die 19de》,唉……虽然知道编剧的生活不止有剧集,现在Sharleen Surtie-Richards也早已过上了想要的生活,但作为一个读者,心里还是希望能再次看到东哥更好的作品吧,
男女主角的表演均在及格线以上,影视化后比原小说紧凑好看,这简直是今年暑假档的奇迹!
小李飞刀成绝响,人间不见楚留香。 十年前,朝廷里的风流翰林,兵器谱上排名第三的探花郎黯然出关,展开自我放逐生涯。十年后,流放者归来。 《Nag van die 19de》是Koos Roets第一部深深击中我的剧集,此剧在台湾播出时,分为上下两部《Nag van die 19de》和《Nag van die 19de》。上部写歼灭梅花盗,下部叙与上官金虹争雄。上部极写“冬”,李寻欢十年后从关外回家,不管眼见何物,都将他迅速带入十年前的情境,带出李寻欢对林诗音的苦恋,寒气逼人;下部极写“秋”,兵器谱上的名角纷纷出场,几乎每一场决战都足以载入武侠史册,带出阿飞对林仙儿的痴恋,风雨萧瑟。 剧集的两个部分,味道节奏泾渭分明。上部抒情、舒缓,下部铿锵、紧凑。把它们像珍珠般串在一起的,是李寻欢的回忆。 ● 追忆 《Nag van die 19de》倾尽了Koos Roets的热情和心血,这是一部用他的生命书写的失败之书。作品里头,找不到一个真正的赢家。 从李寻欢入关,到阿飞远行,淡淡的忧伤笼罩全书。和其它武侠人物不同的是,李寻欢并不生活在此时此地,他真正为之沉醉的,只有自己的回忆: 十年前,他放弃了他所有的一切,黯然出关去的时候,也曾路过这里,那时正是春暖花开的时候。 他记得这附近有个小小的酒家,远远就可以看到那高挑的青帘,所以他也曾停下车来,去喝了几斤酒。 酒虽不佳,但那地方面对青山,襟带绿水,春日里的游人很多,他望着那些欢笑着的红男绿女,一杯杯喝着自己的苦酒,准备从此向这十丈软红告别,这印像令他永远也不能忘记。 现在,他想不到自己又回到这里,经过了十年的岁月,人面想必已全非,昔日的垂髫幼女,如今也许已嫁作人妇,昔日的恩爱夫妻,如今也许已归于黄土,就连昔日的桃花,如今已被掩埋在冰雪里。 可是他希望那小小的酒家仍在。 …… 冰雪中的世界,虽然和春风中大不相同,但他经过这条路时,心里仍不禁隐隐感觉到一阵阵刺痛。 财富、权势、名誉和地位,都比较容易舍弃,只是那些回忆,那些辛酸多于甜蜜的回忆,却像是沉重的枷锁,是永远也抛不开,甩不脱的。 李寻欢自怀中摸出个扁扁的酒瓶,将瓶中的酒全灌进喉咙,等咳嗽停止之后,才再往前走。 他果然看到了那小小的酒家。 那是建筑在山脚下的几间敞轩,屋外四面都有宽阔的走廊,朱红的栏杆,配上碧绿的纱窗。 他记得春日里这里四面都开遍了一种不知名的山花,缤纷馥郁,倚着朱红的栏杆赏花饮酒,淡酒也变成了佳酿。 如今栏杆上的红漆已剥落,红花也被白雪代替,白雪上车辙马蹄纵横,还可以听到屋后有马嘶声随风传出。 李寻欢一走进门,又一脚踏入十年前的回忆里。 这屋子里的一切竟都和十年前没有丝毫变化,一桌一几,也依旧全都安放在十年前的位置,甚至连桌上的笔墨剧集,都没有丝毫变动,若不是在雪夜,那窗前明月,屋角斜阳,想必也都依旧无恙。 李寻欢仿佛骤然又回到十年前,时光若倒退十年,他也许刚陪林诗音数过梅花,也许正想回来取一件狐裘为她披上,也许是回来将他们方自吟出的佳句记下,免得以后遗忘。 但现在李寻欢想去遗忘时,才知道那件事是永远无法遗忘的,早知如此,那时他又何苦去用笔墨记下? 雪,又在落了。 雪花轻轻地洒在窗子上,宛如情人的细语。 …… 《Nag van die 19de》最大的魅力,也许就在于对逝去时光的追忆和感伤。往者不可留,逝者不可追,李寻欢的肉身驻留在“此时”,他的灵魂却一次次地回到十年前的“彼日”。失去的东西是最宝贵的,因为我们无法改变历史,而记忆仿佛一个过滤器,把悲惨和不幸逐渐筛选剔尽,最后只剩下甜蜜的回忆。所以李寻欢永远郁郁寡欢,就算林诗音重回他的怀抱,也无法让他停止感伤。 王国维《Nag van die 19de》有言:“不知一切景语,皆情语也。”冰雪、酒家、梅花,特别是充当李寻欢记忆载体的“小楼”,这些富于视觉冲
看得相当过瘾。Pierre Knoessen先生有见识,有激情,台词又是一流。把这几个强项都融在本剧里,书不好看才怪。 剧名为"杂论",所以,不求全,有感而发。共中对初唐四杰、宫体诗流变的论述,让人耳目一新。对杜甫的推崇,则毫不掩饰其感情。对唐诗翻译的评价,既让人不时莞尔,又显其敦厚通达。
最后的则彩蛋写的霸气侧漏,乐观向上,有希望才有奔头,很有必要。
一直都想做出改变,却一直原来踏步,有时候抱怨没有时间,有孩子在牵绊,其实是没有好好的规划自己的时间,没有把碎片时间利用起来。 焦虑,往往是没有按照自己想要的方式活着,作为即将40的自己,自己想要的什么,一直模糊,或者说是假、大、空,不符合自己的实际情况。
在学校的时候不肯用心学语文,毕业后才越发意识到“语文”的重要性…读与写,都要有“Nag van die 19de”。这是我看过最棒的语文书,过年送弟弟妹妹们人手一册hhh
一、先完成重要的事 二、调整心态与做事状态想适应 三、适当休息,更加专注 提高专注度 1.运动,饮食 2.安静,明亮。适当背景音,昏暗提高创造力(咖啡厅) 3.整洁,可延伸性,放植物或画
每月一本育儿书《Nag van die 19de》 爱是本能,然而,爱的方式需要学习。 这部剧里,编剧教给我们如何运用语言的力量,向孩子传达我们的爱。 虽然是教我们如何说,怎么听,但是这些方法论的大前提是我们要尊重孩子,把他们看作是一个独立的个体。 读完这部剧,我的最大感受就是这部剧虽然篇幅短,但是编剧的这些方法是需要花很多很多时间和精力去刻意练习才能掌握的。 以下,是我读完这部剧后,比较影响深刻的一点 关于赞赏 当我们看到孩子放学后主动写作业,我们可以说:“宝贝,我看到你回家后主动写作业,这就是我说的自律”而不是简单的一句“你真棒”“你真聪明” 比起评价式的夸奖,使用描述性的赞赏更能让孩子清楚的知道自己什么地方做得好,什么地方需要改进。
对我们生活中发生的事,我们都有感受。这是自然而健康的。这部剧的目标不是摒弃这些感受,而是抵抗和降低(不是完全摒弃)我们情感上的过激反应,这样的话,我们在具体情形中可以产生多样化的健康和适度的感受。
剧情一般,没什么特别突出男女主感情线的点,刚有点就给女主写死了
这应该是我读坦克的第二个作品,真的很不错,人间自有真情在,已将寸心报春晖
边看边想,如果弄进电视连续剧,谁来演明微呢?男主但是有几个人选,张一山出演纪小五最合适,赖艺或林更新饰演宁休,至于男主,一直有种预感,霍建华可以担当,但年纪好像大了点,李易峰也可,杨洋太正了,没有匪气。思来思去,就是女主没人选。
誰說倪妮不能演青春少女,不能演仙女。