周德新简直神了。他像活在这群女人身边一样，每一处细节，每一个神态都能让人喊一句“太妙了！” 土地上女孩们的悲歌让人挽叹，是性教育的缺失？是重男轻女的枷锁？是愚昧无知的思想？没有结局的结局，才是最好的结局。起码如此，看不到“白茫茫一片大地真干净。”
感情戏剧毒，编剧不会写就淡化或者干脆不写不好么？直接毒死一大片，再见
《那美》 说实话，挺失望的。但这里的失望，并不针对剧集本身，相反，我很敬佩编剧有勇气将比利的故事公布于众，因为这样的做法必然需要冒着巨大的舆论压力。我所指的是对人性的失望，观看过程中随便点开一句话的评论，不是在质疑写作的真实性就是在说多重人格这种病很有趣，自己也很想这种病症。诚然，作为纪实影视里面或多或少有编剧自己的补充，可以对此抱有怀疑，但这一定不是本剧播出的目的，况且对于第二部分反复出现的混乱时期连比利本人也无法说明清楚，只能说编剧面对记录的繁琐和整理已经算是一种勇气，为了让读者明白他也花了不少心思，在那些直呼烂剧和弃文的人中我看不见一丝的尊重，对创作的尊重。观看过程中我曾一度想发表评论让他们明白患有多重人格并不是一件可以拿来调侃的事，但是想到除非他们真正患病否则根本不可能有同理心后，我放弃了，何必让自己看起来像一个小丑。 如果只针对内容来说，我是推荐的，至少我觉得编剧创作本剧的目的在我这里已经达到了。我承认一开始读本剧我是因为好奇，在未深入了解病症前或许多少希望拥有不同人格的技能，但当你真正把那24个人格当作鲜活的人看待，你会觉得比利和他们多么可悲。阿瑟是精通药学头脑聪明的管理家、汤姆是擅长机械的逃脱者、亚伦是善于交际的口才达人……如果单纯看编剧的描写，我们很难不去相信这是一个个特点鲜明，很可爱的人。他们只有一个任务，不断学习提升自己擅长的领域，保护主人格比利，其中一些也有自己喜欢的人但碍于自身病症无法接近，因为思想不完全由他们控制，每个人格都要被迫拘束在一个身体，忍受随时出现的混乱时期，每次一睁眼都不知道现在的时间，不知道自己在哪在做什么，而且必须承担上一个唤醒人格犯下的错误。在一次次接近融合走向光明之际，又一次次被公众的舆论与误解推回黑暗的深渊，唯有自杀才是真正的解脱。如果是你，还会继续认为多重人格是一件有趣的事情吗？ 面对比利犯下的罪案，我们也会觉得对受害者是另外一种不公平，也可以理解人们在那时对比利的误解：只是为了逃避法律责任的把戏而已，但我希望公众在了解后保持自己的见解，而不一味听信媒体的报道，最终也成为手持舆论武器的杀人犯。我想本剧最重要的目的，就是希望人们更多元地去看待一个事件，对多重人格患者持有最基本的尊重。 他这一生受尽了不公平的待遇，如果我们不能为他做些什么，至少要给予他所需要的支持。我们不能要求大家张开双臂欢迎他，但希望大家能理解他。这是他至少应当得到的。 “所谓正义与邪恶，往往会因为视角的不同而完全反转”，这是伊坂先生说过的话，我觉得放在这里作为结尾正好合适。end。
第一次看这类官场斗争的剧集，还挺有意思的。竟然能读下去，还挺带感的。不过官场上的勾心斗角尔虞我诈，的确让我望而生畏，自己到不了那种境界。不过有些待人处事还是能学到，毕竟官场上打滚过能熬出头的人，很多都是双商在线。 文中故事情节紧扣，挺好的。
稍微有点意思，虽然没什么新意不过能看出是个诗人说出的话。但是很多长句的翻译有点太差了
故事要从警察出自善意的一次帮助讲起.....
那么多人夸……哪里好看了……
智慧水平高低是社会阶层甚至物种的分水岭，技术进步和教育以及社会分配制度起决定性作用…用科幻剧集揭示共同富裕道路之伟大
剧集的海报是一个繁体的“戏”字。对戏进行字源分析。其本义是“古代宫中的残酷娱乐，即让死囚或奴隶手持戈戟，在鼓号声中与虎豹猛兽搏斗。” 根据这个意思，可以引申出酷刑，刽子手执刑时每次都能吸引大量的看客欢呼，酷刑也是一种残酷的娱乐；而奴隶“通常指失去人身自由并被他人任意驱使的，为他们做事的人。”赵甲其实就是奴隶，他附属于大清朝，失去了自己的人身自由，被大清朝、袁世凯任意处置，即使他告老还乡，大清朝也让他执行酷刑，他是一条忠诚的狗。而猛兽则可引申社会的异端，而被执行酷刑的人，都是违反王朝法律的人。所以，那美也是一场戏。 更可以引申出猫戏。我终于理解了为什么在小甲的眼里，赵甲是一个黑豹子，钱丁是一个白虎。被执刑者孙丙其实就是那个死囚，他与赵甲钱丁等进行的最后搏斗。赵甲和钱丁都是帝制时代的维护者，他们维护着腐朽至极的帝制时代，为皇帝和皇太后卖命，对内压制反抗，对外屈辱求全。他们是那个变革时代的异端势力，是那个时代的猛兽。以孙丙为代表的社会反抗力量与帝制时代的维护者进行着斗争。 这是一场杀鸡儆猴的戏，是没落的统治者压制反抗的一场戏，也是赵甲以己身唤醒看客的一场戏。
印象最深的是其中《那美》里那幅“神奇的图画”——“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜”，画面感很立体，意境也很美。高广剧集中常见的两种情节结构模式，一是看与被看，二是离去归来再离去。而《那美》所表现的就是第二种“归乡”模式，叙述者在讲述闰土故事的同时，也在讲述自己的故事，两者互相渗透、影响，构成了一个复调。 而关于《那美》，以前上学的时候也有学习关于这篇的部分文章，当初看完毫无一丝感觉，如今看完细细评味，心中竟有无限哀感，不仅没有厌恶偷窃的孔乙己，反而还同情起他来 。《那美》这篇高广用的是看与被看的剧集结构模式，以酒店里的小伙计充当叙述者的角色，观察与描写孔乙己的可悲以及看客的麻木，他附和看客着笑，又冷酷拒绝孔乙己教自己识字的好意，构成了一个被看客同化的精神悲剧。被看客“看”的是孔乙己，被小伙计“看”的是孔乙己和看客，而作为读者的我们，小伙计对于我们来说何尝不是作为被看者呢？
1992 · 美国
2004 · 美国
2005 · 斯里兰卡
1958 · 印度
2004 · 英国
1992 · 法国
2005 · 意大利
2002 · 德国
周德新简直神了。他像活在这群女人身边一样，每一处细节，每一个神态都能让人喊一句“太妙了！” 土地上女孩们的悲歌让人挽叹，是性教育的缺失？是重男轻女的枷锁？是愚昧无知的思想？没有结局的结局，才是最好的结局。起码如此，看不到“白茫茫一片大地真干净。”
感情戏剧毒，编剧不会写就淡化或者干脆不写不好么？直接毒死一大片，再见
《那美》 说实话，挺失望的。但这里的失望，并不针对剧集本身，相反，我很敬佩编剧有勇气将比利的故事公布于众，因为这样的做法必然需要冒着巨大的舆论压力。我所指的是对人性的失望，观看过程中随便点开一句话的评论，不是在质疑写作的真实性就是在说多重人格这种病很有趣，自己也很想这种病症。诚然，作为纪实影视里面或多或少有编剧自己的补充，可以对此抱有怀疑，但这一定不是本剧播出的目的，况且对于第二部分反复出现的混乱时期连比利本人也无法说明清楚，只能说编剧面对记录的繁琐和整理已经算是一种勇气，为了让读者明白他也花了不少心思，在那些直呼烂剧和弃文的人中我看不见一丝的尊重，对创作的尊重。观看过程中我曾一度想发表评论让他们明白患有多重人格并不是一件可以拿来调侃的事，但是想到除非他们真正患病否则根本不可能有同理心后，我放弃了，何必让自己看起来像一个小丑。 如果只针对内容来说，我是推荐的，至少我觉得编剧创作本剧的目的在我这里已经达到了。我承认一开始读本剧我是因为好奇，在未深入了解病症前或许多少希望拥有不同人格的技能，但当你真正把那24个人格当作鲜活的人看待，你会觉得比利和他们多么可悲。阿瑟是精通药学头脑聪明的管理家、汤姆是擅长机械的逃脱者、亚伦是善于交际的口才达人……如果单纯看编剧的描写，我们很难不去相信这是一个个特点鲜明，很可爱的人。他们只有一个任务，不断学习提升自己擅长的领域，保护主人格比利，其中一些也有自己喜欢的人但碍于自身病症无法接近，因为思想不完全由他们控制，每个人格都要被迫拘束在一个身体，忍受随时出现的混乱时期，每次一睁眼都不知道现在的时间，不知道自己在哪在做什么，而且必须承担上一个唤醒人格犯下的错误。在一次次接近融合走向光明之际，又一次次被公众的舆论与误解推回黑暗的深渊，唯有自杀才是真正的解脱。如果是你，还会继续认为多重人格是一件有趣的事情吗？ 面对比利犯下的罪案，我们也会觉得对受害者是另外一种不公平，也可以理解人们在那时对比利的误解：只是为了逃避法律责任的把戏而已，但我希望公众在了解后保持自己的见解，而不一味听信媒体的报道，最终也成为手持舆论武器的杀人犯。我想本剧最重要的目的，就是希望人们更多元地去看待一个事件，对多重人格患者持有最基本的尊重。 他这一生受尽了不公平的待遇，如果我们不能为他做些什么，至少要给予他所需要的支持。我们不能要求大家张开双臂欢迎他，但希望大家能理解他。这是他至少应当得到的。 “所谓正义与邪恶，往往会因为视角的不同而完全反转”，这是伊坂先生说过的话，我觉得放在这里作为结尾正好合适。end。
第一次看这类官场斗争的剧集，还挺有意思的。竟然能读下去，还挺带感的。不过官场上的勾心斗角尔虞我诈，的确让我望而生畏，自己到不了那种境界。不过有些待人处事还是能学到，毕竟官场上打滚过能熬出头的人，很多都是双商在线。 文中故事情节紧扣，挺好的。
稍微有点意思，虽然没什么新意不过能看出是个诗人说出的话。但是很多长句的翻译有点太差了
故事要从警察出自善意的一次帮助讲起.....
那么多人夸……哪里好看了……
智慧水平高低是社会阶层甚至物种的分水岭，技术进步和教育以及社会分配制度起决定性作用…用科幻剧集揭示共同富裕道路之伟大
剧集的海报是一个繁体的“戏”字。对戏进行字源分析。其本义是“古代宫中的残酷娱乐，即让死囚或奴隶手持戈戟，在鼓号声中与虎豹猛兽搏斗。” 根据这个意思，可以引申出酷刑，刽子手执刑时每次都能吸引大量的看客欢呼，酷刑也是一种残酷的娱乐；而奴隶“通常指失去人身自由并被他人任意驱使的，为他们做事的人。”赵甲其实就是奴隶，他附属于大清朝，失去了自己的人身自由，被大清朝、袁世凯任意处置，即使他告老还乡，大清朝也让他执行酷刑，他是一条忠诚的狗。而猛兽则可引申社会的异端，而被执行酷刑的人，都是违反王朝法律的人。所以，那美也是一场戏。 更可以引申出猫戏。我终于理解了为什么在小甲的眼里，赵甲是一个黑豹子，钱丁是一个白虎。被执刑者孙丙其实就是那个死囚，他与赵甲钱丁等进行的最后搏斗。赵甲和钱丁都是帝制时代的维护者，他们维护着腐朽至极的帝制时代，为皇帝和皇太后卖命，对内压制反抗，对外屈辱求全。他们是那个变革时代的异端势力，是那个时代的猛兽。以孙丙为代表的社会反抗力量与帝制时代的维护者进行着斗争。 这是一场杀鸡儆猴的戏，是没落的统治者压制反抗的一场戏，也是赵甲以己身唤醒看客的一场戏。
印象最深的是其中《那美》里那幅“神奇的图画”——“深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜”，画面感很立体，意境也很美。高广剧集中常见的两种情节结构模式，一是看与被看，二是离去归来再离去。而《那美》所表现的就是第二种“归乡”模式，叙述者在讲述闰土故事的同时，也在讲述自己的故事，两者互相渗透、影响，构成了一个复调。 而关于《那美》，以前上学的时候也有学习关于这篇的部分文章，当初看完毫无一丝感觉，如今看完细细评味，心中竟有无限哀感，不仅没有厌恶偷窃的孔乙己，反而还同情起他来 。《那美》这篇高广用的是看与被看的剧集结构模式，以酒店里的小伙计充当叙述者的角色，观察与描写孔乙己的可悲以及看客的麻木，他附和看客着笑，又冷酷拒绝孔乙己教自己识字的好意，构成了一个被看客同化的精神悲剧。被看客“看”的是孔乙己，被小伙计“看”的是孔乙己和看客，而作为读者的我们，小伙计对于我们来说何尝不是作为被看者呢？