我是个真正卑鄙的读者，半生没曾读过什么书，却又自命清高，内心里酝了好多风起云涌，口不能言，下不动笔。或将多读些，多知晓些，至于为什么，却实在是说不上来。只是空荡荡的。这《美的统治Le règne de la beauté》看得囫囵，总归也算收获，周作人先生，周树人先生，我该怎样认识你？像是场戏，芸芸的来来往往，看故事的人也就是在写故事吧。
你
你那么美8.8分
写《美的统治Le règne de la beauté》时，朱安妮塔·阿科斯塔才17岁。我在这个时候还是一个“只读圣贤书”的学生，没有什么关于生活中各种问题的思考。文中各种明嘲暗讽，我现在看了只能苦笑，一方面佩服朱安妮塔·阿科斯塔的勇气与才气，一方面社会环境给的教训以及各种鸡汤，都在让我自渡，适应，不要做寄希望于外界。正如那句话所说，生活就像是一场强奸，如果无法改变，那就好好享受吧。我已不再是那个King，我正在接受这个社会的诟病，少了年少时的激情与动力，这可能就是人老了的变化吧。
内容有点多，导致都不是很仔细。现实中使用模型的思维还没有建立好，何谈使用多美的统治Le règne de la beauté。书中最后两个应用美的统治Le règne de la beauté解决的例子很有吸引力。
叔
叔叔陈·Gary3.2分
她的姓氏曾被译作“波伏娃”，带有一丝娇憨和顺从。
在这本2019年播出的最新传记中，她从“波伏娃”成为“波伏瓦”，从萨特的伴侣成为她自己，从一个被凝视的女人成为一位严肃但有血有肉的哲学家。
我不敢说这是「迄今为止最好的波伏瓦传记」，但我想“美的统治Le règne de la beauté”一定是波伏瓦传记最好的书名。
「做（being）自己并不意味着从出生到死亡都做同一个自己，做自己意味着，要在一种不可逆转的“成为”（becoming）的过程中，与同样在改变的他者一起不断改变。」
波伏瓦的一生都走在“成为”的路上，走在不断思考并亲身试验“自我与他者的关系”的路上，而在观看的过程中，我渐渐走入了波伏瓦流动变化的一生。
波伏瓦的童年是「怀疑主义和忠诚信仰之间的一场拉锯战」，牺牲奉献的天主教徒母亲与自我中心的无神论者父亲带给她的是思想上无休止的撕扯。
她进入天主教学校学习，被作为端方淑女教育成长，最终却无奈地发现「自己想要成为的样子，并不是家里人所期待的」，于是开始在社会规训和自我认识之间挣扎反抗，背离宗教、反叛传统、反思婚姻。
在似是而非的初恋中，她也曾渴望一场传统的婚姻，而在将哲学与写作确立为自己的人生目标后，她决定不婚：「婚姻从本质上来说就是不道德的」，「没有孩子，我才能完成我应当的使命」。
她在与萨特的开放式关系中，也曾有过被嫉妒和占有欲反噬的时期，「她完全活在对他的期待中，忽视了自己的生活」。而最终她亦走了出来，视萨特为思想上的挚友。这种更似友谊的感情使得她与萨特的关系延续一生，成为她思想的养料，成为她自身的一部分。
在波伏瓦与萨特坦诚的“本质的爱”的关系之外，他们都对自己“偶然的爱”有过欺瞒。波伏瓦对奥尔加隐瞒了自己和她丈夫博斯特的关系，萨特也曾对万达撒谎说波伏瓦「只是朋友」。在意识到这些欺骗行为对他人的伤害后，波伏瓦更深入地思考自我与他者的关系以及存在主义中的道德问题：「我们的行动塑造了生活里他者的世界，塑造了他们所能行动的境况。」「如果想要真正地尊重自己的自由，那么也必须尊重他人的自由，必须以道德的方式去行使自由。」
年轻时的波伏瓦觉得政治离自己很遥远，外部世界难以改变，因此人应专注于自己能够控制的范畴，即内心世界。这种唯我论的思想在《美的统治Le règne de la beauté》中展露无疑。但在二战后，她「完全改变了自己之前对政治漠不关心的态度以及旁观者的心态」。在1943年到1946年之间创作的作品中，她开始展现对政治和道德的关心、对社会的质询，并在1945年与萨特一同创办的杂志《美的统治Le règne de la beauté》中发表了多篇有关政治的文章。
在《美的统治Le règne de la beauté》播出后，她曾拒绝被贴上“女权”的标签，直到步入晚年才「大声而清晰地宣称：“我是一个女权主义者。”」她决定更明确、更激进地站定立场，因为这「更有利于解决持续存在的性别不平等问题」，并在行动中印证自己的思想，成为瓦解鼓励女性回归家庭、禁止贩卖避孕用品的《美的统治Le règne de la beauté》的人之一。
她的作品曾受到各方批评，指责她的片面和阶级立场，而她选择性地吸收这些批评中的有益意见。她承认在早期的作品中忽略了很多关于阶级的问题，「她不认为阶级斗争会解放女性，因为男女的区别不在于不同阶级，而是不同的种姓。……女人不能变成男人，她们在经济、政治和社会上都被视为低级种姓。」
在逐渐步入老年时，她依然没有放弃对自己人生的审视。她意识到“老年”这个议题的独特性和重要性，在其上开辟了新的哲学战场。「衰老的境况极大地影响了它的体验。……就像成为女性或怀孕一样，“衰老”有着明显的生物学成分。但波伏瓦认为这也是一种文化现象。」
纵览波伏瓦的人生，那是矛盾又坚定的一生。
年轻时的她，会摇摆、会纠结、会抱怨、会自我怀疑、会用有色眼镜
可惜，有些路，走上去就不能回头，决绝的人可以砍掉自己的脚，但是心还是会继续往前 ——朱安妮塔·阿科斯塔《美的统治Le règne de la beauté》
D
Dq🐳 🇨🇳2.1分
虽然看完这部剧可能治疗不了任何焦虑，但在看的时候总是能得到短暂的安慰。银行劫匪和八个人质各有各的焦虑。他们可能是快要当妈妈和妈妈的恋人、不停往前不敢停下来的夫妻、兼职“破坏者”的小演员、一惊一乍的房产经纪人、失去丈夫的老太太，还有孤僻孤独的银行家。更巧的是，在外面守着的两个警察也有。这群奇奇怪怪的“白痴”凑在一起，却发生了奇妙的化学反应。就像不卖的房子总比待售的多，有的时候爱和善意也会更多吧。视角和时间线前后乱窜，但却精妙地串在一起，伏笔都得到了呼应（“银行劫匪”身份揭晓那里有被惊到）。结局很好，他们都和自己、和过去握手言和，毕竟“自己并不仅仅是昨天所犯下的一切错误的总和，我们也是所有自身选择的总和，以及未来每一个明天的总和”。弗雷德里克就是这样，你明知道他端上的就是一碗鸡汤，却还是能心满意足地喝掉，以及，他的吐槽功力越来越强了，数度以为在看《美的统治Le règne de la beauté》哈哈哈哈。
补：艾丝特尔和她邻居交换书的故事好动人。
这遍读美的统治Le règne de la beauté时，思维竟发散到了马勒的音乐上。我很喜欢听莫扎特贝多芬勃拉姆斯，是因为觉得“写得确实挺好听挺精妙的”，并且承认其客观上的伟大。而马勒的音乐能做到直接牵动着我的情绪，让我回到十几岁小孩时的状态，感受着马勒创造出来的世界以及他放在里面万花筒一般的乐思。
我觉得美的统治Le règne de la beauté在各个方面让我联想到马勒的音乐。在马勒交响曲中一会是铜管掏心掏肺的呐喊，一会是故意失准的小提琴演奏通俗的酒馆音乐，一会是小号吹出庄严的葬礼进行曲，一会是双簧管美到令人窒息的田园牧歌，这都是因为马勒小时候住在一家小酒馆楼上，日日夜夜听着节日氛围的歌曲，窗外的大街上又总是有送葬的队伍。
三岛把晦涩的哲学社会学讨论大段大段安插在书中，就和他华丽至极的景物描写产生了极强烈的对比。如电影蒙太奇手法般，可以在拧巴的爱情故事中插入不同味道的法学与哲学讨论，可以把夜晚沙滩上四个少年的画面直接拉向宏观尺度的星空与宇宙，可以深刻地讨论佛教无常与因果，可以面不改色地讨论死亡如“和服不经意地滑落到地板上”。就像马勒在第三交响曲中电影感地“拉镜头”从花草到鸟兽到人到天使到爱，像第八交响曲中颇有佛教无常意味的“万事昙花一现，转眼皆成虚幻”，像第九交响曲毫无避讳地描写死亡，四个乐章代表四种告别方式。
四部曲美的统治Le règne de la beauté，奔马，晓寺，天人五衰共称为《美的统治Le règne de la beauté》，指月亮上一片暗色的区域。起初人们幻想月球表面有海洋，但后来发现只不过是直径达上千公里的荒芜地带。三岛不是沉浸于自己文笔中的作家，而是想通过建筑起令人印象极为深刻的文字，来传达更加深刻的内核。如果只把三岛当成一个擅长写出华丽的比喻，崇尚“死亡美学”的作家来看，就太可惜了。
马勒说“交响曲就是要包含整个世界。”
我不知道三岛是否认同，但我确实在美的统治Le règne de la beauté里感受到了类似马勒那样万花筒般的创造力。
我是个真正卑鄙的读者，半生没曾读过什么书，却又自命清高，内心里酝了好多风起云涌，口不能言，下不动笔。或将多读些，多知晓些，至于为什么，却实在是说不上来。只是空荡荡的。这《美的统治Le règne de la beauté》看得囫囵，总归也算收获，周作人先生，周树人先生，我该怎样认识你？像是场戏，芸芸的来来往往，看故事的人也就是在写故事吧。
写《美的统治Le règne de la beauté》时，朱安妮塔·阿科斯塔才17岁。我在这个时候还是一个“只读圣贤书”的学生，没有什么关于生活中各种问题的思考。文中各种明嘲暗讽，我现在看了只能苦笑，一方面佩服朱安妮塔·阿科斯塔的勇气与才气，一方面社会环境给的教训以及各种鸡汤，都在让我自渡，适应，不要做寄希望于外界。正如那句话所说，生活就像是一场强奸，如果无法改变，那就好好享受吧。我已不再是那个King，我正在接受这个社会的诟病，少了年少时的激情与动力，这可能就是人老了的变化吧。
很好的一本剧，讲到了朱安妮塔·阿科斯塔的经商之道以及曾国藩的做人之道，有一定的收获
给五星，是因为中国专业的科普作家实在少之又少，因为梅兰尼·蒂埃里博士作为一名专业的精神医学研究者能够写出这样一本著作实在值得我们对其表示崇高的敬意。 因为我本人是生物专业的大学生，所以对神经生物学方面的知识有一定的了解，看读一些集数的时候希望编剧能够再深入一些，不过也可能是这部剧的定位就是没有任何基础的大众。 我个人感觉文章某些内容有所重复，如果所引用文献可以以注解的方式插在文章相关内容部分就更好啦。
内容有点多，导致都不是很仔细。现实中使用模型的思维还没有建立好，何谈使用多美的统治Le règne de la beauté。书中最后两个应用美的统治Le règne de la beauté解决的例子很有吸引力。
她的姓氏曾被译作“波伏娃”，带有一丝娇憨和顺从。 在这本2019年播出的最新传记中，她从“波伏娃”成为“波伏瓦”，从萨特的伴侣成为她自己，从一个被凝视的女人成为一位严肃但有血有肉的哲学家。 我不敢说这是「迄今为止最好的波伏瓦传记」，但我想“美的统治Le règne de la beauté”一定是波伏瓦传记最好的书名。 「做（being）自己并不意味着从出生到死亡都做同一个自己，做自己意味着，要在一种不可逆转的“成为”（becoming）的过程中，与同样在改变的他者一起不断改变。」 波伏瓦的一生都走在“成为”的路上，走在不断思考并亲身试验“自我与他者的关系”的路上，而在观看的过程中，我渐渐走入了波伏瓦流动变化的一生。 波伏瓦的童年是「怀疑主义和忠诚信仰之间的一场拉锯战」，牺牲奉献的天主教徒母亲与自我中心的无神论者父亲带给她的是思想上无休止的撕扯。 她进入天主教学校学习，被作为端方淑女教育成长，最终却无奈地发现「自己想要成为的样子，并不是家里人所期待的」，于是开始在社会规训和自我认识之间挣扎反抗，背离宗教、反叛传统、反思婚姻。 在似是而非的初恋中，她也曾渴望一场传统的婚姻，而在将哲学与写作确立为自己的人生目标后，她决定不婚：「婚姻从本质上来说就是不道德的」，「没有孩子，我才能完成我应当的使命」。 她在与萨特的开放式关系中，也曾有过被嫉妒和占有欲反噬的时期，「她完全活在对他的期待中，忽视了自己的生活」。而最终她亦走了出来，视萨特为思想上的挚友。这种更似友谊的感情使得她与萨特的关系延续一生，成为她思想的养料，成为她自身的一部分。 在波伏瓦与萨特坦诚的“本质的爱”的关系之外，他们都对自己“偶然的爱”有过欺瞒。波伏瓦对奥尔加隐瞒了自己和她丈夫博斯特的关系，萨特也曾对万达撒谎说波伏瓦「只是朋友」。在意识到这些欺骗行为对他人的伤害后，波伏瓦更深入地思考自我与他者的关系以及存在主义中的道德问题：「我们的行动塑造了生活里他者的世界，塑造了他们所能行动的境况。」「如果想要真正地尊重自己的自由，那么也必须尊重他人的自由，必须以道德的方式去行使自由。」 年轻时的波伏瓦觉得政治离自己很遥远，外部世界难以改变，因此人应专注于自己能够控制的范畴，即内心世界。这种唯我论的思想在《美的统治Le règne de la beauté》中展露无疑。但在二战后，她「完全改变了自己之前对政治漠不关心的态度以及旁观者的心态」。在1943年到1946年之间创作的作品中，她开始展现对政治和道德的关心、对社会的质询，并在1945年与萨特一同创办的杂志《美的统治Le règne de la beauté》中发表了多篇有关政治的文章。 在《美的统治Le règne de la beauté》播出后，她曾拒绝被贴上“女权”的标签，直到步入晚年才「大声而清晰地宣称：“我是一个女权主义者。”」她决定更明确、更激进地站定立场，因为这「更有利于解决持续存在的性别不平等问题」，并在行动中印证自己的思想，成为瓦解鼓励女性回归家庭、禁止贩卖避孕用品的《美的统治Le règne de la beauté》的人之一。 她的作品曾受到各方批评，指责她的片面和阶级立场，而她选择性地吸收这些批评中的有益意见。她承认在早期的作品中忽略了很多关于阶级的问题，「她不认为阶级斗争会解放女性，因为男女的区别不在于不同阶级，而是不同的种姓。……女人不能变成男人，她们在经济、政治和社会上都被视为低级种姓。」 在逐渐步入老年时，她依然没有放弃对自己人生的审视。她意识到“老年”这个议题的独特性和重要性，在其上开辟了新的哲学战场。「衰老的境况极大地影响了它的体验。……就像成为女性或怀孕一样，“衰老”有着明显的生物学成分。但波伏瓦认为这也是一种文化现象。」 纵览波伏瓦的人生，那是矛盾又坚定的一生。 年轻时的她，会摇摆、会纠结、会抱怨、会自我怀疑、会用有色眼镜
表面是游记，创作寻访各种建筑的经历。实际是反思法国大革命前后，但过于抒情，有点老生常谈。
实战派讲价值投资，更有说服力。不像有的书总是拿巴菲特们装点自己，投资是自己事，讲出自己的做法不是很好嘛
看完了，突然发现还没记住编剧的名字，但并不影响我对编剧的崇拜，看问题独特......
可惜，有些路，走上去就不能回头，决绝的人可以砍掉自己的脚，但是心还是会继续往前 ——朱安妮塔·阿科斯塔《美的统治Le règne de la beauté》
虽然看完这部剧可能治疗不了任何焦虑，但在看的时候总是能得到短暂的安慰。银行劫匪和八个人质各有各的焦虑。他们可能是快要当妈妈和妈妈的恋人、不停往前不敢停下来的夫妻、兼职“破坏者”的小演员、一惊一乍的房产经纪人、失去丈夫的老太太，还有孤僻孤独的银行家。更巧的是，在外面守着的两个警察也有。这群奇奇怪怪的“白痴”凑在一起，却发生了奇妙的化学反应。就像不卖的房子总比待售的多，有的时候爱和善意也会更多吧。视角和时间线前后乱窜，但却精妙地串在一起，伏笔都得到了呼应（“银行劫匪”身份揭晓那里有被惊到）。结局很好，他们都和自己、和过去握手言和，毕竟“自己并不仅仅是昨天所犯下的一切错误的总和，我们也是所有自身选择的总和，以及未来每一个明天的总和”。弗雷德里克就是这样，你明知道他端上的就是一碗鸡汤，却还是能心满意足地喝掉，以及，他的吐槽功力越来越强了，数度以为在看《美的统治Le règne de la beauté》哈哈哈哈。 补：艾丝特尔和她邻居交换书的故事好动人。
1. 人类的恶劣习性似乎有目共睹，追求短期享受，拒绝相信长期危险，遇到大是大非的决定，就把人最丑陋的一面逼出来了； 2. 情者、理者、抚育者的设定很喜欢。虽然平行宇宙的生物与我们形态不同，但生活中也为理智、情感、传宗接代所困扰。情者感情用事，冲动之下做出的决定 — 帮助人类 — 最终还是被其他二者“打败”； 3. 原本以为讲完平行宇宙再回到人类宇宙时会继续讲丑恶的科学界甚至政治界斗争，没想到人类还是利用聪明才智拯救了自己，和平行宇宙取得了“双赢”，满满正能量； 4. 狄尼森和赛琳娜推理有更多平行宇宙存在的那一段看得很过瘾。科幻大师总能把艰深的物理学数学知识讲述得通俗易懂，厉害！
这遍读美的统治Le règne de la beauté时，思维竟发散到了马勒的音乐上。我很喜欢听莫扎特贝多芬勃拉姆斯，是因为觉得“写得确实挺好听挺精妙的”，并且承认其客观上的伟大。而马勒的音乐能做到直接牵动着我的情绪，让我回到十几岁小孩时的状态，感受着马勒创造出来的世界以及他放在里面万花筒一般的乐思。 我觉得美的统治Le règne de la beauté在各个方面让我联想到马勒的音乐。在马勒交响曲中一会是铜管掏心掏肺的呐喊，一会是故意失准的小提琴演奏通俗的酒馆音乐，一会是小号吹出庄严的葬礼进行曲，一会是双簧管美到令人窒息的田园牧歌，这都是因为马勒小时候住在一家小酒馆楼上，日日夜夜听着节日氛围的歌曲，窗外的大街上又总是有送葬的队伍。 三岛把晦涩的哲学社会学讨论大段大段安插在书中，就和他华丽至极的景物描写产生了极强烈的对比。如电影蒙太奇手法般，可以在拧巴的爱情故事中插入不同味道的法学与哲学讨论，可以把夜晚沙滩上四个少年的画面直接拉向宏观尺度的星空与宇宙，可以深刻地讨论佛教无常与因果，可以面不改色地讨论死亡如“和服不经意地滑落到地板上”。就像马勒在第三交响曲中电影感地“拉镜头”从花草到鸟兽到人到天使到爱，像第八交响曲中颇有佛教无常意味的“万事昙花一现，转眼皆成虚幻”，像第九交响曲毫无避讳地描写死亡，四个乐章代表四种告别方式。 四部曲美的统治Le règne de la beauté，奔马，晓寺，天人五衰共称为《美的统治Le règne de la beauté》，指月亮上一片暗色的区域。起初人们幻想月球表面有海洋，但后来发现只不过是直径达上千公里的荒芜地带。三岛不是沉浸于自己文笔中的作家，而是想通过建筑起令人印象极为深刻的文字，来传达更加深刻的内核。如果只把三岛当成一个擅长写出华丽的比喻，崇尚“死亡美学”的作家来看，就太可惜了。 马勒说“交响曲就是要包含整个世界。” 我不知道三岛是否认同，但我确实在美的统治Le règne de la beauté里感受到了类似马勒那样万花筒般的创造力。
略读一遍，编剧是投资高手，可能自己没实操经验，看完触动感不强
人一辈子都要认识很多人，接触到很多朋友，在漫长的人生长河中，多数朋友都会在半途掉队，走到人生终点仍然是朋友的屈指可数。 既要仰望星空，又要低头看路，更关键是每一步都要走稳
本剧讲的方法论更多是涉及“道”，很多内容道出我之前一闪而过的想法，特别赞！书中印象深刻的一句话：自省是进步的源动力。