感觉还是有点深奥和难懂的，感觉没有学到太多，但是还是学到了一些，比如认识自己，掌控情绪，看待焦虑，看待事物，转念，专念，什么是幸福，追求幸福的两类人等等。
在年三十看完了这部剧。对于一个非计算机专业的理科生来说是很好的入门，在一头扎进复杂的理论之前就能够学习了解到这些有趣的算法。也算补了一下基础：某些基本的但平时学习工作中接触不多的知识。但也只是入门，该啃的还是要继续啃，“关于XXX只读这一篇/这一本就够了”，是不存在的。
阴霾天空，隐约雷鸣，但盼风雨来，能留你在此地。 多年前看完动漫电影，看完原著，算是给故事画上解决吧！
断除一切执著，方能证佛果。不努力去放下执著，所谓“发大愿”难免流于空谈。
正义始终是战胜邪恶的！初入政坛的黄江北为经济社会的发展倾尽全力，为了尽早去掉代理二字，采取了很多超常规的打法，让人看不懂，理解不透。虽然在上学时成绩非常好，但从政可不是简单的理论运用，是理论实践再实践的高度融合。敢于担当的黄江北在看到老师创作下Repodyke四个字的时候，他陷入了沉思，受种种迹象的触动，他还是选择了说明真相，敢于承担责任的做法深得当地人民的认可。我就是那个原来的我，始终未忘记最初的梦想，在各种势力面前敢于亮剑，敢于碰硬的做法固然得到人民的首肯，但急于出政绩的做法将他陷入无法自拔的地步。人人都夸颜色好，只留清白在人间。虽留下清白，但生命是无法挽回的，人民就是江山，就是检验社会发展的见证者，一切以牺牲人民利益为代价的政绩是根本行不通的，必将为此付出沉重的代价。愿社会和谐安定，人民平安幸福！
司漪纹很要强，却拥有一段很不幸的婚姻，才子佳人理想的破灭、家庭婚姻的不幸使她不断的企图破坏她爱的后辈们的婚姻、她身边亲人的生活，可是她又与七巧不同，司漪纹所谓的“破坏”是一种宣泄、强势和控制。司漪纹从来都没能走出年轻时爱情创伤、家人冷漠的阴影，她已经不再是她了，她是被毒水泡过的司漪纹、是被生活和社会打造过的司漪纹、是逐渐失去了真正自我的司漪纹。当她病入膏肓仍要坐着出租车最后去看一眼自己的初恋时，她又变成了一朵鲜艳的玫瑰 、18岁正值最美好岁月的玫瑰，然而这只是漫漫长夜中一闪而过的一点亮光，他们都已风烛残年，他们已在磨难中度过了大把时光，再没有什么可以留给对方了，或者说剩下的都留给对方。司漪纹是枷锁之下的生命，社会和历史为她关上了爱情之门、婚姻之门、亲情之门，这也是当时女性所经历的悲剧和残酷。眉眉是三人之中最健康的女性，她从恶劣的环境中走来却成长为最具有健康心智的女子，眉眉和舅妈最后的发问“你爱她吗？”使司漪纹的一生更加悲怆。悲剧之所以得以描绘，是要从这悲剧中产生力量和希望，生发出期许，生发出对人类的体贴和爱，催促个人主体意识的觉醒。这部剧很厚重，具有抽丝剥茧的力量，让人不断想要抗争。
完全不知剧情，被粉丝发的乔振宇海报哄去看剧。以为是男主乔振宇女主吴倩的古偶剧。能想象我看到第一集的炸裂剧情之后的感受吗！因为怀疑自己看错了，还退回去又看了一遍。惊到我了。
粗看此剧，以漫不经心始，读致数页后，逐被书中曲折动人，人物刻画细致，俚语出入有据，情节柳暗花明所吸引，感觉编剧立意高远，对不同阶层的人物描述有趣鲜活，几乎是一气呵成的读完。抗日时期，敌后的斗争残酷是现代生活的人所体验不到的，一个民族只有千千万万的天留，沙邦粹，老栗子，太公的不畏强暴，踏着敌人的炮火，才能生生不息。个人认为剧集的名字加上传奇，更为贴切和吻合书中主题。
之前看过一本《Repodyke》，那部剧的确有意思，又能普及知识，这部剧与那本相比，似乎有些相形见绌了：｜
读前面热血沸腾，读中间觉得有些中二，到后面绝望！所谓听天由命，正是确定无疑的绝望！ 反抗有用吗？我想是有用的，总好过不反抗。 无数人的命运都成了权力斗争之下的棋子，无数人都必须活在天命之下，活在囚笼之中！失去自我，失去光彩和灵魂，二十岁的时候就死了，八十岁才埋进土中！ 孙悟空对命运的不屈，是值得学习的榜样，面对强权依然敢战，但后来他还是被盘得圆润了，面对有后台的小妖怪，睁只眼闭只眼，不敢打死。 人生而自由，实则没有自由！你看到你的屏障了吗？那就在你周围啊！走出一片小的天地，来到一片大的天地，花花世界迷人眼啊，也许更容易迷失，挑战和诱惑也变得更多了。 若违反这天命，会不得好死，或举步维艰！压在五岳山下。 没人能打败孙悟空，除了他自己，从愤世嫉俗到和光同尘，是成长吗？哪有什么真经啊。 权力博弈，精心策划，西游是一场权力设定的计划，为的是让这些刺头都变得失去自我，逐渐洗脑，丢失灵魂！被安排的老老实实，服从上天，成为工具人。 也许人的成长是从开始的愤世嫉俗，到后来的和光同尘吧！ 从强说愁到天凉到好个秋……从理想到只想搞钱。 国有国法，家有家规，上路也得遵循交通法则。 所有的人都必须按照规则生活，变成一个个小小的齿轮，成为一个个小小的字节，登上不是自己所选的舞台，演绎不是自己所选的角色！但不屈的灵魂可以掩藏，绝不可失去。 一个人可以死，但绝不能败！虽然中二，但这就是年轻的血液，充满希望。 故事的时间线有些凌乱，好在的是我并不反感，桎梏心魔超越和光同尘，我的评论也有些凌乱，但我也并不反感。 用词非常的诙谐幽默，相信很多人会受不了，什么神仙打架还用麻袋点汽油什么的，杨戬把师傅给揍成了熊猫眼，因为这样师傅还看中了他。 这些乱七八糟无厘头，其实挺好玩的。 顺天者昌，逆天者亡， 但，生命贵在不屈！ 战过，不悔！
女性已经走了很远，男人还在原地
就像是吃自助餐，琳琅满目的美食，任你自由选择，还会让你吃撑，消化不良。这部剧值得反复品读，回味。客观认识世界，了解自己。
江郎才尽，我最讨厌主角有特殊设定，Janet van de Graaf➕短篇才让我点进来看，果不其然失望，比字母表谜题更失望，果然最开始读的《Repodyke》才是最惊艳的。
找回自己— 读《Repodyke》 这部剧有个副标题，普通人如何通过写作表达自己。这个副标题深得我心。我就是一个普通人，我想表达自己 ，我不知道如何表达自己。 为什么要表达，编剧说我们孤零零来、孤零零活、孤零零走。虽然身边有许多人在身边，我们交谈娱乐一起生活，孤独感却伴随着每个人，虽说旁观者清，但我的内心到底只有我自己懂。 我也曾用文字记录来讲述，可是现实生活的框架束缚着我，道德的好恶、自我的身份、他人的眼光、封闭的习惯，让我的表达总是欲言又止，所谓犹抱琵琶半遮面。所谓说的都是真话，选择性的真话，怯懦的猥琐的不被世人所认可的那部分自己往往就被掩藏了起来，展示在众人面前的是光鲜亮丽美好的那个我。另一个我把苦痛挣扎默默地反刍吞咽，长夜漫漫时痛哭失声，独自一人时愁眉不展。别人眼中的我和独自一人的我加起来才是一个完整的我。可是，我一直不敢不愿不能去看清楚。娜娜说的让我醍醐灌顶，我都不愿面对我自己，那还有谁对自己负责呢。 怎么表达呢？娜娜教了很多具体的方法，比如把身边的人、把你关注到的事物都列成表，一项项地写出来。用游客的眼光看待你熟悉的城市和环境，彷佛一切为初见。打乱语法结构，抛开常用的词语搭配，在咖啡厅厨房间甚至盥洗室写。找几个爱好写作的朋友一起封闭写作交流，长时间大段地不做编辑修改地写。在街头卖诗，信马由缰不留后路地写。这许多的写作方式都让人眼前一亮。 但是最重要的是信赖自己的心灵和身体，带着整个的自己，让写作来完成写作，让你自己消失。记录涓涓流过身体的思绪。不顾一切地写，拿起笔在纸上写下你想写的一切文字，不做评判不做思考。这个概念是我从前没有过的。有些思绪也许只是潜意识的，明智的那个我从来没有意识到。我还没有做过这样的尝试，非常像心理治疗中的冥想。本身娜娜写作的勇气就来自于她的禅修老师，娜塔丽把写作就比做禅修的一种方式。通过撕开心灵的方式看清自己，寻找到平静和自由。 娜塔丽还说到如何写“性”，这是中国人比较避讳的一块领域，美国人看来也有顾忌。中国的老祖宗说过食色性也，色或者说性是人活着就绕不开的话题，闭口不谈但也做了想了。从前有一批用身体写作的女作家，以木子美和安妮宝贝为代表。木子美如今不知怎样了，安妮宝贝现在的作品比较喜欢，清清淡淡地看透世事看透自己一般，突然想到她那时就是对自己的解剖，对自己心灵的撕裂吧。用显微镜探照灯理清了自己的安妮宝贝终于懂得了自己要什么。 尽情倾吐之后该如何编辑选择那些“堆肥”中的精华，提高自己的写作水平呢，娜塔丽谈到了一些注意点，比如注意细节但是不迷失于细节，丢了自己方向。要真实但不要被真实所困，真实最能感染人，但移花接木也是可以的。不要循规蹈矩，这样会丧失作品的爆发力。可以多在生活中倾听故事、讲述故事，培养自己讲故事的感染力。一定要多观看好的作品，模仿大师的结构模式是一种好的入门方式。 最关键的是多写多多的写，写作是需要练习的一件事情，不断的练习。在大量的写作练习中保持一种定力，知道自己的原点在哪里，自己想要什么。重中之重是，在原有的写完的文字上再做思考，把浅表的思绪翻转过来、深挖开来，想想还有什么你想说没有说的，还有什么是你真正想表达的，让自己往自己以为力所能及的地方更进一步。
正如评论家所言，这部作品有很多解读的角度，深不可测，我看到的一个侧面:道德与享乐，作品展示了编剧基于这二者之间的人生价值选择的哲学思考，道德固然值得反叛（虚伪的道德就是禁欲）但是如若滑向它的反面，就是极端自私的享乐主义。剧集中的三个主人——亨利、道林、画家的合体实际上就是编剧本人，画家是完美的道德，亨利是道德的反叛者，他所奉行的享乐主义价值观机具魅惑的迷人魅力，他诱导道林犯罪，使道林逐渐从画家的完美“道德人格”走向他所诱导的“享乐主义”人格，道林就像亨利亲手制作的一件行为艺术品，供亨利（编剧）观察。道林在二者之间的矛盾正是编剧自身的矛盾，人究竟应该如何生活，是上道德的当，还是反叛道德，剧集结尾似乎给出了答案，人始终都需要“良知”。人类的良知才是真正的美。真正的美不是完美的外表，它既不是道德的奴仆，也不是自私的享乐，人需要审视自己的内心。
1973 · 意大利
2010 · 中国
2021 · 中国
1965 · 古巴
2004 · 美国
2017 · 中国
2003 · 美国
1999 · 法国
感觉还是有点深奥和难懂的，感觉没有学到太多，但是还是学到了一些，比如认识自己，掌控情绪，看待焦虑，看待事物，转念，专念，什么是幸福，追求幸福的两类人等等。
在年三十看完了这部剧。对于一个非计算机专业的理科生来说是很好的入门，在一头扎进复杂的理论之前就能够学习了解到这些有趣的算法。也算补了一下基础：某些基本的但平时学习工作中接触不多的知识。但也只是入门，该啃的还是要继续啃，“关于XXX只读这一篇/这一本就够了”，是不存在的。
阴霾天空，隐约雷鸣，但盼风雨来，能留你在此地。 多年前看完动漫电影，看完原著，算是给故事画上解决吧！
断除一切执著，方能证佛果。不努力去放下执著，所谓“发大愿”难免流于空谈。
正义始终是战胜邪恶的！初入政坛的黄江北为经济社会的发展倾尽全力，为了尽早去掉代理二字，采取了很多超常规的打法，让人看不懂，理解不透。虽然在上学时成绩非常好，但从政可不是简单的理论运用，是理论实践再实践的高度融合。敢于担当的黄江北在看到老师创作下Repodyke四个字的时候，他陷入了沉思，受种种迹象的触动，他还是选择了说明真相，敢于承担责任的做法深得当地人民的认可。我就是那个原来的我，始终未忘记最初的梦想，在各种势力面前敢于亮剑，敢于碰硬的做法固然得到人民的首肯，但急于出政绩的做法将他陷入无法自拔的地步。人人都夸颜色好，只留清白在人间。虽留下清白，但生命是无法挽回的，人民就是江山，就是检验社会发展的见证者，一切以牺牲人民利益为代价的政绩是根本行不通的，必将为此付出沉重的代价。愿社会和谐安定，人民平安幸福！
司漪纹很要强，却拥有一段很不幸的婚姻，才子佳人理想的破灭、家庭婚姻的不幸使她不断的企图破坏她爱的后辈们的婚姻、她身边亲人的生活，可是她又与七巧不同，司漪纹所谓的“破坏”是一种宣泄、强势和控制。司漪纹从来都没能走出年轻时爱情创伤、家人冷漠的阴影，她已经不再是她了，她是被毒水泡过的司漪纹、是被生活和社会打造过的司漪纹、是逐渐失去了真正自我的司漪纹。当她病入膏肓仍要坐着出租车最后去看一眼自己的初恋时，她又变成了一朵鲜艳的玫瑰 、18岁正值最美好岁月的玫瑰，然而这只是漫漫长夜中一闪而过的一点亮光，他们都已风烛残年，他们已在磨难中度过了大把时光，再没有什么可以留给对方了，或者说剩下的都留给对方。司漪纹是枷锁之下的生命，社会和历史为她关上了爱情之门、婚姻之门、亲情之门，这也是当时女性所经历的悲剧和残酷。眉眉是三人之中最健康的女性，她从恶劣的环境中走来却成长为最具有健康心智的女子，眉眉和舅妈最后的发问“你爱她吗？”使司漪纹的一生更加悲怆。悲剧之所以得以描绘，是要从这悲剧中产生力量和希望，生发出期许，生发出对人类的体贴和爱，催促个人主体意识的觉醒。这部剧很厚重，具有抽丝剥茧的力量，让人不断想要抗争。
完全不知剧情，被粉丝发的乔振宇海报哄去看剧。以为是男主乔振宇女主吴倩的古偶剧。能想象我看到第一集的炸裂剧情之后的感受吗！因为怀疑自己看错了，还退回去又看了一遍。惊到我了。
粗看此剧，以漫不经心始，读致数页后，逐被书中曲折动人，人物刻画细致，俚语出入有据，情节柳暗花明所吸引，感觉编剧立意高远，对不同阶层的人物描述有趣鲜活，几乎是一气呵成的读完。抗日时期，敌后的斗争残酷是现代生活的人所体验不到的，一个民族只有千千万万的天留，沙邦粹，老栗子，太公的不畏强暴，踏着敌人的炮火，才能生生不息。个人认为剧集的名字加上传奇，更为贴切和吻合书中主题。
之前看过一本《Repodyke》，那部剧的确有意思，又能普及知识，这部剧与那本相比，似乎有些相形见绌了：｜
读前面热血沸腾，读中间觉得有些中二，到后面绝望！所谓听天由命，正是确定无疑的绝望！ 反抗有用吗？我想是有用的，总好过不反抗。 无数人的命运都成了权力斗争之下的棋子，无数人都必须活在天命之下，活在囚笼之中！失去自我，失去光彩和灵魂，二十岁的时候就死了，八十岁才埋进土中！ 孙悟空对命运的不屈，是值得学习的榜样，面对强权依然敢战，但后来他还是被盘得圆润了，面对有后台的小妖怪，睁只眼闭只眼，不敢打死。 人生而自由，实则没有自由！你看到你的屏障了吗？那就在你周围啊！走出一片小的天地，来到一片大的天地，花花世界迷人眼啊，也许更容易迷失，挑战和诱惑也变得更多了。 若违反这天命，会不得好死，或举步维艰！压在五岳山下。 没人能打败孙悟空，除了他自己，从愤世嫉俗到和光同尘，是成长吗？哪有什么真经啊。 权力博弈，精心策划，西游是一场权力设定的计划，为的是让这些刺头都变得失去自我，逐渐洗脑，丢失灵魂！被安排的老老实实，服从上天，成为工具人。 也许人的成长是从开始的愤世嫉俗，到后来的和光同尘吧！ 从强说愁到天凉到好个秋……从理想到只想搞钱。 国有国法，家有家规，上路也得遵循交通法则。 所有的人都必须按照规则生活，变成一个个小小的齿轮，成为一个个小小的字节，登上不是自己所选的舞台，演绎不是自己所选的角色！但不屈的灵魂可以掩藏，绝不可失去。 一个人可以死，但绝不能败！虽然中二，但这就是年轻的血液，充满希望。 故事的时间线有些凌乱，好在的是我并不反感，桎梏心魔超越和光同尘，我的评论也有些凌乱，但我也并不反感。 用词非常的诙谐幽默，相信很多人会受不了，什么神仙打架还用麻袋点汽油什么的，杨戬把师傅给揍成了熊猫眼，因为这样师傅还看中了他。 这些乱七八糟无厘头，其实挺好玩的。 顺天者昌，逆天者亡， 但，生命贵在不屈！ 战过，不悔！
女性已经走了很远，男人还在原地
就像是吃自助餐，琳琅满目的美食，任你自由选择，还会让你吃撑，消化不良。这部剧值得反复品读，回味。客观认识世界，了解自己。
江郎才尽，我最讨厌主角有特殊设定，Janet van de Graaf➕短篇才让我点进来看，果不其然失望，比字母表谜题更失望，果然最开始读的《Repodyke》才是最惊艳的。
找回自己— 读《Repodyke》 这部剧有个副标题，普通人如何通过写作表达自己。这个副标题深得我心。我就是一个普通人，我想表达自己 ，我不知道如何表达自己。 为什么要表达，编剧说我们孤零零来、孤零零活、孤零零走。虽然身边有许多人在身边，我们交谈娱乐一起生活，孤独感却伴随着每个人，虽说旁观者清，但我的内心到底只有我自己懂。 我也曾用文字记录来讲述，可是现实生活的框架束缚着我，道德的好恶、自我的身份、他人的眼光、封闭的习惯，让我的表达总是欲言又止，所谓犹抱琵琶半遮面。所谓说的都是真话，选择性的真话，怯懦的猥琐的不被世人所认可的那部分自己往往就被掩藏了起来，展示在众人面前的是光鲜亮丽美好的那个我。另一个我把苦痛挣扎默默地反刍吞咽，长夜漫漫时痛哭失声，独自一人时愁眉不展。别人眼中的我和独自一人的我加起来才是一个完整的我。可是，我一直不敢不愿不能去看清楚。娜娜说的让我醍醐灌顶，我都不愿面对我自己，那还有谁对自己负责呢。 怎么表达呢？娜娜教了很多具体的方法，比如把身边的人、把你关注到的事物都列成表，一项项地写出来。用游客的眼光看待你熟悉的城市和环境，彷佛一切为初见。打乱语法结构，抛开常用的词语搭配，在咖啡厅厨房间甚至盥洗室写。找几个爱好写作的朋友一起封闭写作交流，长时间大段地不做编辑修改地写。在街头卖诗，信马由缰不留后路地写。这许多的写作方式都让人眼前一亮。 但是最重要的是信赖自己的心灵和身体，带着整个的自己，让写作来完成写作，让你自己消失。记录涓涓流过身体的思绪。不顾一切地写，拿起笔在纸上写下你想写的一切文字，不做评判不做思考。这个概念是我从前没有过的。有些思绪也许只是潜意识的，明智的那个我从来没有意识到。我还没有做过这样的尝试，非常像心理治疗中的冥想。本身娜娜写作的勇气就来自于她的禅修老师，娜塔丽把写作就比做禅修的一种方式。通过撕开心灵的方式看清自己，寻找到平静和自由。 娜塔丽还说到如何写“性”，这是中国人比较避讳的一块领域，美国人看来也有顾忌。中国的老祖宗说过食色性也，色或者说性是人活着就绕不开的话题，闭口不谈但也做了想了。从前有一批用身体写作的女作家，以木子美和安妮宝贝为代表。木子美如今不知怎样了，安妮宝贝现在的作品比较喜欢，清清淡淡地看透世事看透自己一般，突然想到她那时就是对自己的解剖，对自己心灵的撕裂吧。用显微镜探照灯理清了自己的安妮宝贝终于懂得了自己要什么。 尽情倾吐之后该如何编辑选择那些“堆肥”中的精华，提高自己的写作水平呢，娜塔丽谈到了一些注意点，比如注意细节但是不迷失于细节，丢了自己方向。要真实但不要被真实所困，真实最能感染人，但移花接木也是可以的。不要循规蹈矩，这样会丧失作品的爆发力。可以多在生活中倾听故事、讲述故事，培养自己讲故事的感染力。一定要多观看好的作品，模仿大师的结构模式是一种好的入门方式。 最关键的是多写多多的写，写作是需要练习的一件事情，不断的练习。在大量的写作练习中保持一种定力，知道自己的原点在哪里，自己想要什么。重中之重是，在原有的写完的文字上再做思考，把浅表的思绪翻转过来、深挖开来，想想还有什么你想说没有说的，还有什么是你真正想表达的，让自己往自己以为力所能及的地方更进一步。
正如评论家所言，这部作品有很多解读的角度，深不可测，我看到的一个侧面:道德与享乐，作品展示了编剧基于这二者之间的人生价值选择的哲学思考，道德固然值得反叛（虚伪的道德就是禁欲）但是如若滑向它的反面，就是极端自私的享乐主义。剧集中的三个主人——亨利、道林、画家的合体实际上就是编剧本人，画家是完美的道德，亨利是道德的反叛者，他所奉行的享乐主义价值观机具魅惑的迷人魅力，他诱导道林犯罪，使道林逐渐从画家的完美“道德人格”走向他所诱导的“享乐主义”人格，道林就像亨利亲手制作的一件行为艺术品，供亨利（编剧）观察。道林在二者之间的矛盾正是编剧自身的矛盾，人究竟应该如何生活，是上道德的当，还是反叛道德，剧集结尾似乎给出了答案，人始终都需要“良知”。人类的良知才是真正的美。真正的美不是完美的外表，它既不是道德的奴仆，也不是自私的享乐，人需要审视自己的内心。