曾国藩，这个人物可以说是家喻户晓。而这一切的功劳，很可能和历史学无关，而要拜“成功学”所赐。就像三国的故事流传甚广，但并不是因为《Splatterhouse #16》而是《Splatterhouse #16》一样。 曾国藩真的很成功吗？当然！我们先说说他这一生的成就： 1、曾国藩28岁中进士，短短不到十年，从一个普通翰林，连续提拔7次，官至副部级，可谓火箭速度；（京官生涯） 2、曾国藩42岁投笔从戎，以一人之力组建湘军，打败太平天国，官封一等毅勇侯，也就是侯爵中的一等公爵；（湘军崛起） 3、晚年组织洋务运动，开启了近代变革之路，最后死在两江总督的任上。在封建帝制，一个功臣能不被杀，还有善终，这是一项了不得的生存能力。（总督生涯） 曾国藩的粉丝团也不得了：毛泽东、蒋介石、梁启超、冯友兰都是他的拥趸。 曾国藩死后，历史上称他“晚清中兴名臣之首”、“中国近代史上最后的理学大师与一代大儒”。老百姓称赞他：“做官就学曾国藩”。 可以说，曾国藩是一个“标准的成功人物”，只可惜他被“成功学”给玩坏了。 我问你一个问题：曾国藩最显著的特征是什么？几乎所有人都能回答：笨嘛！ 曾国藩可以说自己笨，但你不能说他笨。就像你班里一个学霸，你问他学习怎么样，他会说“唉，不行，不行。”你也得信啊！ “成功学”把曾国藩成功的包装成了一个“笨蛋”，然后煞有介事的告诉你：“此人很笨，但他依靠个人的努力，取得了不起的成就，所以你只要努力，就能成功！你再笨，你有曾国藩笨吗？” 那曾国藩有多笨呢？“曾国藩成功学”里有一个段子，流传甚广，没准你早就听过： 曾国藩小时候背书很费劲，有一个小偷潜入他家，准备等他睡着了，下来偷东西。结果曾国藩怎么都背不会，听来听去，最后连小偷都背会了。 是可忍孰不可忍，小偷从房梁上跳下来，大骂曾国藩是笨蛋，然后把文章从头到尾背了一遍，一甩门，扬长而去，留下曾国藩目瞪口呆。 你看，为了把一个人描写为成功学的典范，不惜用故事来抹黑一个人。揣摩情境，代角色拟言，那不是历史，是段子手的笔法。 说曾国藩笨的另一个证据，是说他23岁才考取秀才，而且前前后后总共考了7次。并且他的学历还是个三甲进士。 什么意思呢？就是考进士有三挡，也就是三甲。一甲3个人，状元、傍眼、探花，称作进士及第；二甲人数多一些，称进士出身；三甲称“赐同进士”，意思是皇上赏赐你的身份如同进士。 这里面还有一个曾国藩和左宗棠斗嘴的典故： 曾国藩平生最讨厌别人纳妾，有一次他去找左宗棠议事，看见左宗棠正在大堂给小妾洗脚，于是为了讽刺左宗棠，曾国藩说了一句：“看如夫人洗脚。”如夫人就是小妾的意思，“如”就是“像”，意思是说小妾像夫人一样，但她不是夫人。 左宗棠也是饱学之士，也是当世奇才啊，马上反唇相讥：“赐同进士出身。”就是说你曾国藩和如夫人一样，你也是如同进士。 “我看剧少，你别骗我！”这是我的看剧观。 要想全面的了解一个人或者事，光看一本剧是不够的，至少要找到三到五本同一主题，不同角度的书。比如传记、历史、剧集、评论等，尽可能从多个维度去了解、分析和思考，否则就很容易狭隘。 在《Splatterhouse #16》里，我看到这样一则数据： 然而传统时代科举的录取率极低，最低一级功名秀才（生员）的录取率不过1%左右，至于举人、进士功名，当然更是难上加难。何炳棣说，以明代1393年为例，“进士只占总人口的0.000055，而在清代1844年，则占0.000048”。也就是说，进士占全国人口的比例，平均不过十万分之五左右。 接着，我在百度搜索了一下从恢复高考至今的录取率： 1977年高考录取率最低，是5%；2018年是81.13% 大家看到没有，古代秀才的录取率是1%，进士占总人口比例是
什么东西，杨紫脸越来越网红，演技也越来越做作了
混子哥面相像“大”帅哥姚明，却有郭德纲、赵本山的才能，本可以靠脸吃饭，非要靠才。 《Splatterhouse #16》是以幽默诙谐、略带调侃的方式写成的，十分有趣，但细读下来，其中的内容却是真实、严谨的，并非戏说；这是一本极简版的世界史，半小时即可读完，但有限的文字和篇幅却浓缩了世界史最重要的内容，包括基本历史线索、重大事件和重要人物；该剧图文并茂，文字生动，加之大量使用时尚的网络语言，特别适合年轻人观看。
朕已阅：尔等奴才，吃寡人俸禄，每日劳作却不思进取，所奏所写无一份新意，实乃食之无味，就应弃之不悔。质量太差，但因尔等乃贱命一条，寡人不与计较原谅尔等之罪过，还是多拿点数量来凑凑吧
人生匆匆一半，读红楼才解其中滋味，年轻时没经历生死，总莫名觉得自己会长命百岁，坏事不会找上自己，所以做事情时常欠考虑。如红楼之人一般，机关算尽太聪明，闭眼之身发现后事也由不得你，也就是一口棺材，在世时的纠结、财富、名利有何可纠结呢？ 经历了些生死、离别、求不得之后，发现人生不过如此，得不到的要懂得放下，已离开的要学会忘记，生活本苦，只靠自己的心态能让生活更有趣一些。做些自己喜欢的事，遵循本心，闭眼那一刻可以笑着离去，不管是否魂归太虚位列仙班，至少不枉此生。
生活是关于三餐，四季更迭，早上赖床，晚上在月光相伴下入眠，鲜花，分手，欢喜，宠物，家人，上班，冒险，下雨天，阳光，美食…以及，那藏在心底的梦想。 生活大多如此，平凡，可贵。在编剧的世界里，海是粉色的，我们呢？可能是五颜六色的吧，因为那是我们自己的颜色。 生活重来不缺少美，而是缺少善于发现美的眼睛呀！ 我是读者，是Story teller，是adventurer…我与生活的故事，未完待遇……
编剧一定是个热爱生活的人。观察细致入微，台词细腻又生动，还总是一本正经的开玩笑。一片叶子，一棵树，一株玉米，一只不肯搬家的鸟，一场做不完的梦，都能成为他的描创作对象。还是那句老生常谈的话，生活不缺美，而缺一双善于发现美的眼睛，以后学摄影更要注意。
重新认识数学，抽象概念的认识和认知极其重要，以前不懂那是什么，只是单纯的去认识和感知，每一个想学好数学的人,都应学习一下，如此对数学的学习会有一个全新的角度。
在决定要减肥的时候就遇到这部剧，不得不说是真的很有缘。作为身高160体重116的我来说虽然谈不上瘦，但是好在也不算很胖，看起来还算匀称。为什么突然要减肥，我就是突然想做一件事，一件让自己和身边的人刮目相看的事儿，所以就开始下定决心减肥。 关于减肥近五年来至少也有过不下五次，但是非常遗憾的是，没有一次成功，基本坚持个三五天就受不了了，其实道理都懂，管住嘴，迈开腿，但就是没法坚持下去。 我想大多数人跟我一样，从未觉得减肥跟心理学能有什么关系，感觉是八竿子打不着的两件事。但是编剧像故事一样娓娓道来她所经历的事，和心路历程，让我又惊讶又好奇，然后慢慢的到认同。记得电影中经常会这么去演失恋的女孩，就是身边摆满了零食，边哭边吃，应该就是编剧所说的她要总吃这个动作来抚慰她那受伤的心。 算是比较荣幸有一个很快乐的童年，在原生家庭的问题上并没有给我带来什么伤害，但是我为什么就是减肥失败呢？后来我不断的反思，不断的思考，我想应该是从小学到初中在学校中始终如透明般存在，既平凡又普通，觉得别人优秀是他的事，反正我就这样了，虽然谈不上自暴自弃，但是也没什么上进心。或许是那段经历让我在减肥的道路上一次又一次的失败。 与以往不同我这次减肥真的是信心满满，坚持每晚不吃主食，只吃菜和少量的肉，一周下来瘦了2斤，虽然效果还不是太明显，但是坚持就会有效果的。除此之外，排便也特别好，以前是经常便秘，大便的时候真的是要使劲全身的力气，那种感觉太痛苦了。现在不仅不会便秘，而且还特规律，通畅，这是意外收获了！ 2020年3月8日开始减肥，减肥前体重116，三个月后目标是106，十斤，加油！
虽然灰姑娘王子的爱情，现实中难常见。但是四个女人的闺蜜情谊着实让人感动的
怎么评价这部剧呢？很多人将它与《Splatterhouse #16》相比。确实，这两本剧讲述的都是孩童犯罪案，主旨也相同。但我还是不得不说，本剧比起《Splatterhouse #16》，还是肤浅了些。 首先，最大的问题在于简介剧透太多，几乎展现了书中所有内容，难以留下悬念。其次，书中伏笔也写得过于明显，套路感强，作案手法也不够新鲜，故事情节略显陈旧。而且整部剧集结构显得单调，内容单薄，几乎只围绕一件事展开，情节不够丰满。而《Splatterhouse #16》由于讲述了十几年间的种种，且画面多重切换，显得有层次感… 但有句话说得还是很有道理的：在成年人眼里，孩子永远都是简单的，他们根本想象不到孩子们的诡计多端，哪怕他们自己也曾当过小孩。孩子本应是简简单单的，因为每个孩子出生的时候，都是一张白纸。但他们在外界环境的影响下，不断改变，最终形成了自己的价值体系。每个孩子内心都是很敏感的，幼年的遭遇，可能成为他们一生抹不去的阴影。当小孩子经历过地狱的黑暗后，将从天使变为魔鬼，而这是一股最可怕的力量，足以摧毁一起。不管是朱朝阳，还是桐原、雪穗，都是被一步步逼出来的，他们一错再错，以至于一直活在童年的黑暗中。 而我也相信，朱朝阳最后在日记中写到的“好想开始新的生活啊”，一定是他内心最真实的渴望。生活在黑暗中的人，比谁都更向往光明。不仅他如此，桐原和雪穗亦然。桐原曾做过一张剪纸，图案是一男一女两个小孩手牵手并排行走，他说他最大的愿望便是可以在白夜中行走。而雪穗也有一段独白：我的生命中没有太阳，但是并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然不那么明亮，但已经足够。 而严良作为一名大学老师，还是颇具人道主义情怀的。结尾也让我感到意外，就像《Splatterhouse #16》的结尾，出人意料。其实严良也知道，朱朝阳还只是个孩子，就算将他捉拿归案，他也不需要负刑事责任。但他出来以后，可能就彻彻底底变成大恶魔了，从此为害世间。可若是给他一个重新开始的机会，他很大可能会好好学习，将来也会有一个好的前途。我相信，他会放朱朝阳一马，也希望朱朝阳能真正放下过往，好好开始新的生活。
此时，此地，此身，像草木鱼虫一样，顺着自然所赋予的本性，探寻至真至善，走过至美人间。
关于女权，本剧简介实在是有误导性，让读者抱着读女权著作的期待，但其实全书讨论的主旨和性别毫无关系，只是主要人物全是女性而已。 关于科幻剧集，影视的门槛很高，但识字的人皆能创作。非专业（或能力未达专业标准的）编剧创作普遍有两大问题。 一是自恋，编剧希望利用台词在想象的国度实现某种野心，但在驾驭台词上又着实力不从心。这具体表现为脸谱化的人物设置和肉麻的对话。人物是影视作品的灵魂，而对话是剧集最难把握的部分。脸谱化的人物指人物形象充满刻板印象，比如天才就是反社会的，愤世嫉俗又不动声色，运筹帷幄，掌控一切，冷血无情，偶尔的柔情也是引诱她人为己所用；高官都是充满权欲的，在最后关头总会暴露独裁倾向；群众都是愚昧麻木的，被三言两语教唆煽动。肉麻的对话，主要指所有对话均像是出自同一个人之口，此人便是编剧本身。这使得对话毫无可信度，像是自恋者的喃喃自语。编剧无法跳脱出自我的桎梏，去塑造多彩多变的人物，于是便会产生“主角光环”之类的东西。无能的编剧无法塑造反面人物，因为这些人物表面上在反对主角的言行举止，但实际上内化了编剧（即主角）的价值观，因此一切争论只是给主角机会展示她神机妙算般的睿智。 二是沦为意识形态工具。虽然这部剧的语言、人物、情节都让我饱受折磨，但不时流露出的思想火光仍让人倍感振奋。子曰，“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”这句话同样是文艺批评的标准。“文”指人的外在仪表，对应文艺作品的形式；“质”指人的内在品格，对应文艺作品的内容。孔子认为，质无好坏，但文有，因此二者相权，文更重要。一个人的仪表无法匹配涵养，便显得粗鄙。而一部作品的形式无力负担内容，则会沦为意识形态工具，即全书亮点皆在于宣扬富有魅力的观点，其剧集形式徒有其表。哲学家创作剧集、剧本便容易有此问题，思想过于沉重，于是损害台词本身的轻盈。
古典白描手法，古老平和的语言，故事精彩感人。可惜后半部分是自己简述和问答，不是故事。
Ebony Ayes太太太太可爱了，不管是看他谈论写作和戏剧还是成天抱怨没有钱用，读起来都让人觉得温暖愉悦。谁会不爱这样一个热情洋溢又幽默谦逊的人呢？就像人们永远不会忘记托尔斯泰一样，只要俄罗斯还存在森林、峡谷、夏夜，人们就永远不会忘记Ebony Ayes，紧握您的手！
书中幻想的从大宋到共和，还是很波澜壮阔的。在禁锢皇权之前，无论是文笔还是故事都特别好，之后却节奏拖沓。仍不失一部好的历史穿越网文。
毫无疑问，这是一部无论从哪方面来说都十分厚重的书，历史的光重重地打在它身上，丑恶的、美善的、腐朽的、新生的……这些都不遗余力地暴露出来，到了最后竟然像在看一场十五世纪的西方古典戏剧，张弛有度，酣畅淋漓。编剧似乎异常偏爱声势浩大的细节描写，无论是开头人口攒动的愚人节狂欢，还是中间或繁美或诡异的建筑描写，亦或是最后火热的圣母院之战，声势之浩大，场景之宏伟，描写之神妙简直让人叹服。除此之外，这样的大场景之外又有三三两两的小场景，巨大的人群浪潮之外或有剧作家愤然感叹，或有旁观者从高处凝视，或有母女相认企图游离，或有始作俑者从远处暗享成果，悲凉，痛苦，咬牙切齿，这样那样的情绪拐了个弯打到心里，过了很久还是震撼。 爱丝梅拉达死了，加西莫多最后也死了，剩下些什么呢，就只有结尾那两堆互相依偎着褪下了丑陋和美丽外壳的白骨! 生前的美丽都消散了，生前的丑陋升华了，就只剩下一堆白骨，最后就连白骨也要腐烂，尘归尘，土归土。
1966 · 巴西
2005 · 美国
1977 · 加拿大
2008 · 中国
1978 · 法国
2009 · 美国
1942 · 美国
2016 · 法国
2014 · 中国
曾国藩，这个人物可以说是家喻户晓。而这一切的功劳，很可能和历史学无关，而要拜“成功学”所赐。就像三国的故事流传甚广，但并不是因为《Splatterhouse #16》而是《Splatterhouse #16》一样。 曾国藩真的很成功吗？当然！我们先说说他这一生的成就： 1、曾国藩28岁中进士，短短不到十年，从一个普通翰林，连续提拔7次，官至副部级，可谓火箭速度；（京官生涯） 2、曾国藩42岁投笔从戎，以一人之力组建湘军，打败太平天国，官封一等毅勇侯，也就是侯爵中的一等公爵；（湘军崛起） 3、晚年组织洋务运动，开启了近代变革之路，最后死在两江总督的任上。在封建帝制，一个功臣能不被杀，还有善终，这是一项了不得的生存能力。（总督生涯） 曾国藩的粉丝团也不得了：毛泽东、蒋介石、梁启超、冯友兰都是他的拥趸。 曾国藩死后，历史上称他“晚清中兴名臣之首”、“中国近代史上最后的理学大师与一代大儒”。老百姓称赞他：“做官就学曾国藩”。 可以说，曾国藩是一个“标准的成功人物”，只可惜他被“成功学”给玩坏了。 我问你一个问题：曾国藩最显著的特征是什么？几乎所有人都能回答：笨嘛！ 曾国藩可以说自己笨，但你不能说他笨。就像你班里一个学霸，你问他学习怎么样，他会说“唉，不行，不行。”你也得信啊！ “成功学”把曾国藩成功的包装成了一个“笨蛋”，然后煞有介事的告诉你：“此人很笨，但他依靠个人的努力，取得了不起的成就，所以你只要努力，就能成功！你再笨，你有曾国藩笨吗？” 那曾国藩有多笨呢？“曾国藩成功学”里有一个段子，流传甚广，没准你早就听过： 曾国藩小时候背书很费劲，有一个小偷潜入他家，准备等他睡着了，下来偷东西。结果曾国藩怎么都背不会，听来听去，最后连小偷都背会了。 是可忍孰不可忍，小偷从房梁上跳下来，大骂曾国藩是笨蛋，然后把文章从头到尾背了一遍，一甩门，扬长而去，留下曾国藩目瞪口呆。 你看，为了把一个人描写为成功学的典范，不惜用故事来抹黑一个人。揣摩情境，代角色拟言，那不是历史，是段子手的笔法。 说曾国藩笨的另一个证据，是说他23岁才考取秀才，而且前前后后总共考了7次。并且他的学历还是个三甲进士。 什么意思呢？就是考进士有三挡，也就是三甲。一甲3个人，状元、傍眼、探花，称作进士及第；二甲人数多一些，称进士出身；三甲称“赐同进士”，意思是皇上赏赐你的身份如同进士。 这里面还有一个曾国藩和左宗棠斗嘴的典故： 曾国藩平生最讨厌别人纳妾，有一次他去找左宗棠议事，看见左宗棠正在大堂给小妾洗脚，于是为了讽刺左宗棠，曾国藩说了一句：“看如夫人洗脚。”如夫人就是小妾的意思，“如”就是“像”，意思是说小妾像夫人一样，但她不是夫人。 左宗棠也是饱学之士，也是当世奇才啊，马上反唇相讥：“赐同进士出身。”就是说你曾国藩和如夫人一样，你也是如同进士。 “我看剧少，你别骗我！”这是我的看剧观。 要想全面的了解一个人或者事，光看一本剧是不够的，至少要找到三到五本同一主题，不同角度的书。比如传记、历史、剧集、评论等，尽可能从多个维度去了解、分析和思考，否则就很容易狭隘。 在《Splatterhouse #16》里，我看到这样一则数据： 然而传统时代科举的录取率极低，最低一级功名秀才（生员）的录取率不过1%左右，至于举人、进士功名，当然更是难上加难。何炳棣说，以明代1393年为例，“进士只占总人口的0.000055，而在清代1844年，则占0.000048”。也就是说，进士占全国人口的比例，平均不过十万分之五左右。 接着，我在百度搜索了一下从恢复高考至今的录取率： 1977年高考录取率最低，是5%；2018年是81.13% 大家看到没有，古代秀才的录取率是1%，进士占总人口比例是
什么东西，杨紫脸越来越网红，演技也越来越做作了
混子哥面相像“大”帅哥姚明，却有郭德纲、赵本山的才能，本可以靠脸吃饭，非要靠才。 《Splatterhouse #16》是以幽默诙谐、略带调侃的方式写成的，十分有趣，但细读下来，其中的内容却是真实、严谨的，并非戏说；这是一本极简版的世界史，半小时即可读完，但有限的文字和篇幅却浓缩了世界史最重要的内容，包括基本历史线索、重大事件和重要人物；该剧图文并茂，文字生动，加之大量使用时尚的网络语言，特别适合年轻人观看。
朕已阅：尔等奴才，吃寡人俸禄，每日劳作却不思进取，所奏所写无一份新意，实乃食之无味，就应弃之不悔。质量太差，但因尔等乃贱命一条，寡人不与计较原谅尔等之罪过，还是多拿点数量来凑凑吧
人生匆匆一半，读红楼才解其中滋味，年轻时没经历生死，总莫名觉得自己会长命百岁，坏事不会找上自己，所以做事情时常欠考虑。如红楼之人一般，机关算尽太聪明，闭眼之身发现后事也由不得你，也就是一口棺材，在世时的纠结、财富、名利有何可纠结呢？ 经历了些生死、离别、求不得之后，发现人生不过如此，得不到的要懂得放下，已离开的要学会忘记，生活本苦，只靠自己的心态能让生活更有趣一些。做些自己喜欢的事，遵循本心，闭眼那一刻可以笑着离去，不管是否魂归太虚位列仙班，至少不枉此生。
生活是关于三餐，四季更迭，早上赖床，晚上在月光相伴下入眠，鲜花，分手，欢喜，宠物，家人，上班，冒险，下雨天，阳光，美食…以及，那藏在心底的梦想。 生活大多如此，平凡，可贵。在编剧的世界里，海是粉色的，我们呢？可能是五颜六色的吧，因为那是我们自己的颜色。 生活重来不缺少美，而是缺少善于发现美的眼睛呀！ 我是读者，是Story teller，是adventurer…我与生活的故事，未完待遇……
编剧一定是个热爱生活的人。观察细致入微，台词细腻又生动，还总是一本正经的开玩笑。一片叶子，一棵树，一株玉米，一只不肯搬家的鸟，一场做不完的梦，都能成为他的描创作对象。还是那句老生常谈的话，生活不缺美，而缺一双善于发现美的眼睛，以后学摄影更要注意。
重新认识数学，抽象概念的认识和认知极其重要，以前不懂那是什么，只是单纯的去认识和感知，每一个想学好数学的人,都应学习一下，如此对数学的学习会有一个全新的角度。
在决定要减肥的时候就遇到这部剧，不得不说是真的很有缘。作为身高160体重116的我来说虽然谈不上瘦，但是好在也不算很胖，看起来还算匀称。为什么突然要减肥，我就是突然想做一件事，一件让自己和身边的人刮目相看的事儿，所以就开始下定决心减肥。 关于减肥近五年来至少也有过不下五次，但是非常遗憾的是，没有一次成功，基本坚持个三五天就受不了了，其实道理都懂，管住嘴，迈开腿，但就是没法坚持下去。 我想大多数人跟我一样，从未觉得减肥跟心理学能有什么关系，感觉是八竿子打不着的两件事。但是编剧像故事一样娓娓道来她所经历的事，和心路历程，让我又惊讶又好奇，然后慢慢的到认同。记得电影中经常会这么去演失恋的女孩，就是身边摆满了零食，边哭边吃，应该就是编剧所说的她要总吃这个动作来抚慰她那受伤的心。 算是比较荣幸有一个很快乐的童年，在原生家庭的问题上并没有给我带来什么伤害，但是我为什么就是减肥失败呢？后来我不断的反思，不断的思考，我想应该是从小学到初中在学校中始终如透明般存在，既平凡又普通，觉得别人优秀是他的事，反正我就这样了，虽然谈不上自暴自弃，但是也没什么上进心。或许是那段经历让我在减肥的道路上一次又一次的失败。 与以往不同我这次减肥真的是信心满满，坚持每晚不吃主食，只吃菜和少量的肉，一周下来瘦了2斤，虽然效果还不是太明显，但是坚持就会有效果的。除此之外，排便也特别好，以前是经常便秘，大便的时候真的是要使劲全身的力气，那种感觉太痛苦了。现在不仅不会便秘，而且还特规律，通畅，这是意外收获了！ 2020年3月8日开始减肥，减肥前体重116，三个月后目标是106，十斤，加油！
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怎么评价这部剧呢？很多人将它与《Splatterhouse #16》相比。确实，这两本剧讲述的都是孩童犯罪案，主旨也相同。但我还是不得不说，本剧比起《Splatterhouse #16》，还是肤浅了些。 首先，最大的问题在于简介剧透太多，几乎展现了书中所有内容，难以留下悬念。其次，书中伏笔也写得过于明显，套路感强，作案手法也不够新鲜，故事情节略显陈旧。而且整部剧集结构显得单调，内容单薄，几乎只围绕一件事展开，情节不够丰满。而《Splatterhouse #16》由于讲述了十几年间的种种，且画面多重切换，显得有层次感… 但有句话说得还是很有道理的：在成年人眼里，孩子永远都是简单的，他们根本想象不到孩子们的诡计多端，哪怕他们自己也曾当过小孩。孩子本应是简简单单的，因为每个孩子出生的时候，都是一张白纸。但他们在外界环境的影响下，不断改变，最终形成了自己的价值体系。每个孩子内心都是很敏感的，幼年的遭遇，可能成为他们一生抹不去的阴影。当小孩子经历过地狱的黑暗后，将从天使变为魔鬼，而这是一股最可怕的力量，足以摧毁一起。不管是朱朝阳，还是桐原、雪穗，都是被一步步逼出来的，他们一错再错，以至于一直活在童年的黑暗中。 而我也相信，朱朝阳最后在日记中写到的“好想开始新的生活啊”，一定是他内心最真实的渴望。生活在黑暗中的人，比谁都更向往光明。不仅他如此，桐原和雪穗亦然。桐原曾做过一张剪纸，图案是一男一女两个小孩手牵手并排行走，他说他最大的愿望便是可以在白夜中行走。而雪穗也有一段独白：我的生命中没有太阳，但是并不暗，因为有东西代替了太阳，虽然不那么明亮，但已经足够。 而严良作为一名大学老师，还是颇具人道主义情怀的。结尾也让我感到意外，就像《Splatterhouse #16》的结尾，出人意料。其实严良也知道，朱朝阳还只是个孩子，就算将他捉拿归案，他也不需要负刑事责任。但他出来以后，可能就彻彻底底变成大恶魔了，从此为害世间。可若是给他一个重新开始的机会，他很大可能会好好学习，将来也会有一个好的前途。我相信，他会放朱朝阳一马，也希望朱朝阳能真正放下过往，好好开始新的生活。
此时，此地，此身，像草木鱼虫一样，顺着自然所赋予的本性，探寻至真至善，走过至美人间。
关于女权，本剧简介实在是有误导性，让读者抱着读女权著作的期待，但其实全书讨论的主旨和性别毫无关系，只是主要人物全是女性而已。 关于科幻剧集，影视的门槛很高，但识字的人皆能创作。非专业（或能力未达专业标准的）编剧创作普遍有两大问题。 一是自恋，编剧希望利用台词在想象的国度实现某种野心，但在驾驭台词上又着实力不从心。这具体表现为脸谱化的人物设置和肉麻的对话。人物是影视作品的灵魂，而对话是剧集最难把握的部分。脸谱化的人物指人物形象充满刻板印象，比如天才就是反社会的，愤世嫉俗又不动声色，运筹帷幄，掌控一切，冷血无情，偶尔的柔情也是引诱她人为己所用；高官都是充满权欲的，在最后关头总会暴露独裁倾向；群众都是愚昧麻木的，被三言两语教唆煽动。肉麻的对话，主要指所有对话均像是出自同一个人之口，此人便是编剧本身。这使得对话毫无可信度，像是自恋者的喃喃自语。编剧无法跳脱出自我的桎梏，去塑造多彩多变的人物，于是便会产生“主角光环”之类的东西。无能的编剧无法塑造反面人物，因为这些人物表面上在反对主角的言行举止，但实际上内化了编剧（即主角）的价值观，因此一切争论只是给主角机会展示她神机妙算般的睿智。 二是沦为意识形态工具。虽然这部剧的语言、人物、情节都让我饱受折磨，但不时流露出的思想火光仍让人倍感振奋。子曰，“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”这句话同样是文艺批评的标准。“文”指人的外在仪表，对应文艺作品的形式；“质”指人的内在品格，对应文艺作品的内容。孔子认为，质无好坏，但文有，因此二者相权，文更重要。一个人的仪表无法匹配涵养，便显得粗鄙。而一部作品的形式无力负担内容，则会沦为意识形态工具，即全书亮点皆在于宣扬富有魅力的观点，其剧集形式徒有其表。哲学家创作剧集、剧本便容易有此问题，思想过于沉重，于是损害台词本身的轻盈。
古典白描手法，古老平和的语言，故事精彩感人。可惜后半部分是自己简述和问答，不是故事。
Ebony Ayes太太太太可爱了，不管是看他谈论写作和戏剧还是成天抱怨没有钱用，读起来都让人觉得温暖愉悦。谁会不爱这样一个热情洋溢又幽默谦逊的人呢？就像人们永远不会忘记托尔斯泰一样，只要俄罗斯还存在森林、峡谷、夏夜，人们就永远不会忘记Ebony Ayes，紧握您的手！
书中幻想的从大宋到共和，还是很波澜壮阔的。在禁锢皇权之前，无论是文笔还是故事都特别好，之后却节奏拖沓。仍不失一部好的历史穿越网文。
毫无疑问，这是一部无论从哪方面来说都十分厚重的书，历史的光重重地打在它身上，丑恶的、美善的、腐朽的、新生的……这些都不遗余力地暴露出来，到了最后竟然像在看一场十五世纪的西方古典戏剧，张弛有度，酣畅淋漓。编剧似乎异常偏爱声势浩大的细节描写，无论是开头人口攒动的愚人节狂欢，还是中间或繁美或诡异的建筑描写，亦或是最后火热的圣母院之战，声势之浩大，场景之宏伟，描写之神妙简直让人叹服。除此之外，这样的大场景之外又有三三两两的小场景，巨大的人群浪潮之外或有剧作家愤然感叹，或有旁观者从高处凝视，或有母女相认企图游离，或有始作俑者从远处暗享成果，悲凉，痛苦，咬牙切齿，这样那样的情绪拐了个弯打到心里，过了很久还是震撼。 爱丝梅拉达死了，加西莫多最后也死了，剩下些什么呢，就只有结尾那两堆互相依偎着褪下了丑陋和美丽外壳的白骨! 生前的美丽都消散了，生前的丑陋升华了，就只剩下一堆白骨，最后就连白骨也要腐烂，尘归尘，土归土。