佛说八万四千法 为了八万四千心 人佛众生同一心 只因妄执各不同 烦恼菩提根一心 一念烦恼一念佛 与佛因缘发大愿 趁行此身证菩提 🙏🙏🙏🙏🙏😊
结构很精巧：开头三封信，然后转换叙事主角，开始主要剧情，最后一封信结束全书；魔鬼可憎的面目吓跑他自己的创造者和人类，魔鬼也想寻求温情，可人类屡屡拒绝；在观看的过程中，我站在海阔天空的角度想，我会怎么做？但好像都没有更好的做法。编剧给了个看似圆满但蛮悲伤的结局。
易教授的书读起来还是很过瘾的！只是这部剧越读越糟心——-这二千多年的帝制的生命力让我深深感受到作为中国人的无奈：实质意义上的变革难；维持在低水平的循环当中；每天一个环节点都是人命和财富的巨大毁灭。而且最可怕的是，这制度象极了悟空头上的“紧箍咒”，没有如来，自己是取不下来的......
有三件事的到来让1919年的这个夏天变得非比寻常、独一无二：从战争回归生活，从桎梏回归自由（这是最重要的一件）；南方的氛围、气候和语言；一个如同恩赐般从天而降的夏天。这种夏天我从前很少经历过，充满力量与光芒、诱惑与魅力，像浓烈的葡萄酒一样裹携我、穿透我。 这就是克林索尔的夏天。闪耀的日子里，我在村落间和栗林里漫步，坐在折叠椅上，尝试用水彩保存下稍纵即逝的流光溢彩；在温暖的夜里，我在克林索尔宫殿那些开着的门窗前一直坐到很晚。我的写作技法比绘画更为熟练与严谨，我便用字句来歌唱这个永不停止的夏天。于是画家克林索尔的故事便诞生了。
有关房间整理的还不错，就是例子比较极端。有关人生整理的实在太一言难尽的玄乎
当你望着深渊的时候，深渊也在望着你，人性的碰撞，这个应该是在中国推理剧集里属于好看，至少我看得停不下来……
可能因為年代隔了太久，不太能明白這部作品在當時振聾發聵的意義。在我膚淺的眼光看來，只覺得寫得有些過於散了，導致很多章節人物的出現顯得沒什麼太大意義。人物語言和行動很多時候顯得過於抓馬，看得我有一點點尷尬（也許是我的問題）。至於說張潔是個以女性視角寫作的编剧，這一點不太能苟同。裡面好像沒什麼有魅力的女性形象，葉知秋獨立冷靜但不夠靈動鮮活，鄭圓圓是個新時代女性但更像被寵壞的小女生。至於別的人就更不值一提了。
要明白事情的因果关系，所以要"经验"。一个人的经验有限，要借助于别时代，别地方的人，就要有"纪载"。纪载就是"历史"。
即使是那样的年代，她们也有着独立自主的意识，不断的追求自我。可惜有人走不出童年的困境，有人遇人不淑造成了无法挽回的悲剧。
## 彩插 自爱有很多方法，其中很重要的方法是拒绝绝望。 ## 自序 爱，我不怕 性别自有它自己的执着和美丽。 只有自己才能真正爱抚自己，拯救自己，不要等待外援 爱是很巧妙的，它是喜乐和悲伤、放开和占有、关怀和自私、孤独和相伴的同体。执着时全都叫人受罪，看破时全都是感谢，都是爱。 爱在我们的时代严重贫血 最长久、最真实、最不离不弃的爱，永远是自爱 ## 壹 谁是另一半 你失落了的另一半，并不需要向外找，而是要向内找。 ### 先反问自己 在你不自知而要求别人时，便会产生不切实际或过分的幻想，期待人家给你一个你希望看到的反应，慰藉自己的欠缺。可是，别人不能满足你时，痛苦便会出现，你感到缺失没有得到修补。 我们应该多反问自己，才可以看到自己的心胸，看看自己的心可以承载多少担子，能包容多少爱恨。 ### 另一半之谜 当我们找到像样的对象，又生怕找错了，或者怕对方会跑掉，所以整个寻找另一半的过程既漫长又充满焦虑。 大家知道“另一半”的来源吗？它来自古希腊一个神话，哲学家柏拉图的著作《海阔天空》亦有提及，他认为太初之时，人是没有男女之分的，大家都是hermaphrodites（雌雄同体）。但天神要将雌雄同体割开，分开了男女，让原来的整体变成分裂的两半，各散东西，各自不知道另一半在哪里，于是，人终其一生就是要寻找他们失落的另一半，以求重整自己成为一个完整的人。 西方哲学的源头是以分裂作为基础的，如灵魂与肉身、形式与内容等，这是二元对立概念的思维产物。 所谓寻找另一半，大抵是生命走得太累了，借助寻找别人时转移视线，变得忙碌起来，可以暂时忘记面对自己的疲累。 寻找另一半的神话，可能是古代智慧的最大陷阱，也是有史以来最长寿、最吊诡的玩笑。 ### 感情、爱情有何不同 每个人都希望得到爱、体验爱，可是失去“爱”的能量，最终只能谈“情”而已。 我相信每个人都有爱，心是开放的便会涌现爱，关键在于你是否能发掘内在爱的能量，愿意付出，懂得量力去爱，不浪费。 感情是脑细胞产生的化学活动，爱却从心而来，是一种修养，甚至可以说是修行的结果，而非一般生理反应。 悲剧的重要功能就是这个：勾起我们同情共感的悲伤，借此净化心灵，发泄完就像洗涤心灵一样舒服和清爽。 必须先搞清楚我们表露的感情是爱还是欲望。爱是包容，欲是占有、剥削、要求、判断、计算和功利。感情和欲望都是脆弱的、执着的，缺乏自信，容易受伤，也容易去伤害。感情用事很容易，坚定地爱却很难。 ### 另一半就是你自己 人是不断自我分裂和自我重生的。爱并不需要等待另一半，爱就在这一刻，即每一个愿意活好的当下。我们不要再花精神和能量等待另一半的奇迹出现了，这只是执着，反而应准备一个可以随时去爱的身心。简单地说，就是自爱。 你失落了的另一半，并不需要向外找，而是要向内找。 ### 面对自己很困难 清醒很孤独，迷失很不安。你宁愿迷失还是清醒？ 赤裸面对自己是很辛苦的，所以宁愿不动，不改变，继续沉沦。我们表面上都以为自己很愿意接受治疗，不过我告诉你，大部分人其实都在逃避，甚至假借治疗来证明自己是没的救的 佛也有火，圣人也有错，天才也有低智的时候。不要太介意自己曾经糊涂，做过很愚蠢的事。 ### 自爱，从心出发 由自爱开始整合分裂的自己，不要从思想开始，也无须向外在寻找。 自爱须从心出发，观看自己的心性状态。 治疗的基础是信心和决心，并且明白最终必须靠自己的内在力量，洗心革面。 一个人可以不寂寞，假如你乐在其中，享受宁静和独处的话。两个人也可以很寂寞，当你们无法沟通、无法欣赏彼此存在的价值、无法分享爱与关怀时。 负面记忆是由情绪勾动的，所以属情感
关于平凡的认识中，有1，2句话有些道理（如：接受平凡自己，反而可能成就大事。）但以此成书，行文无结构，不推荐。
一个农村生活的变迁，不仅仅是他们私人生活的变化，更多的是受到国家政策的影响。编剧以较为易懂的方式，展示中国农村私人生活的近几十年的对比，更多的是两代人的对比，在国家推行政策此起彼伏的今天，很多农村人都怀疑国家政策，更觉得自己不会受到他们的影响，因为政策的发行往往让那些老一辈的人觉得麻烦，这个麻烦带来的是科技的便捷让他们不知所云，更是凸显自己落后的一面。但却没有想到当接受潮流文化的自己的孩子与自己的观点对峙的时候，他们才愿意承认自己的“传统”，但是这个“传统”在学者眼中是文化的变革。中国很多文化的变革不止于通过剧本来呼吁，更在于影片，《海阔天空》中的唢呐与架子鼓的冲突、《海阔天空》里城市文化与乡村文化的冲突等都是在彰显我国两代人对自己生活的感知认识，也是在呼吁两代人之间的调和，这样的问题，无论在哪个年代，都不会过时吧。
每个人的一生，都有一些说不出的秘密、挽不回的遗憾、触不到的梦想、忘不了的爱情。
很真实的一本剧，没有任何的鸡汤，没有刻意的观点，感受到的是现实的情感与画面。 摘录最喜欢的一句：“在这部剧的最后，我想对读者，尤其是年轻的读者说的是，一定不要躁，要心安。心安才能够专注，才能处身立命，否则容易随波逐流。”
人生，红黑难辩，我们能决定的很少，不要太执着。于连的形象，把你我那点心思写的明明白白！
日本这个民族对于我们来说 既熟悉又陌生， 熟悉源于文华的同宗同源， 陌生源于交流沟通的少， 导致信息并不是那么畅通。 观看完本剧，一个最大的感悟的是， 日本有其高明之处，真所谓极高明而又极中庸。 于小处细节找手，一点点打磨自身， 对于浮躁的国人而言是一清新剂，采其精华去其糟泊。
【触动我的句子摘录】 >> 为自己创造舞台，人们会自动为你空出场地 ◆ 和不完美的自己和解 >> 但我有时，分明感受得到，小时候那个怯生生的，极其内向的孩子，他并不是彻底消失了，而是被人为地压缩，揣到了内心深处的某个褶皱里 >> 很多人终其一生，都在寻找，找自己，找位置。但自己究竟是谁？我们的位置在哪里？原来答案并不指向唯一。我们在生命不同的时期，职业的各个阶段，都在面对不同的人。面对巨人，面对大众，面对强者，面对弱势……我们都是不同的人，不将自己约束在同一个形状的模具里，才是我们应该努力的方向。位置不是别人给你的，而是需要自己去找到并安置的。他们确会给你一个初始位置或说起点，但将这把椅子搬到舞台的哪里，是中心？是侧幕条？是后台？还是观众席里？全靠我自己。找到了，哪怕在不起眼的角落，也能自己发光。 >> 没有谁是中心，运用适合自己的方式方法，在自己擅长的领域，在最恰当的时间和地点，你就是舞台本身，你就是自己的中心。也许你自身并没有多么大的光彩，但你知道自己最恰当的位置，观众就能看到你，记住你，甚至认可你的工作。 >> 留心观察身边的那些强者，感受他们是如何带着脆弱一步步坚定起来的。 ◆ 父母债，还不尽 >> 我想给他们一座花园，带他们环游地球，去那些他们在电影里看到的世界，去时代广场，去悉尼歌剧院，去京都拍初春的樱花，去巴厘岛看金色的落日，在西班牙广场的台阶上怀念罗马假日，在巴塞罗那的天台沐浴阳光，在歌剧院里享受维也纳，在塞纳河边呼吸整个巴黎……我想成全他们年轻时所有的梦想 >> 我命由天，也由我。我们通力合作，才没有枉费那些机缘的垂青 >> 之后的所有连锁反应，都离不开链条上的每一点帮助和成全。我从未有机会认真感谢他们，我是个粗心的孩子，很多老师也都联系不到了，但好在我记性不差，经年累月，也没忘记所有给过我帮助的人，他们的名字，他们的样子，深深刻进脑海，我会感恩一生，心心念念。 ◆ 高考高考 >> 一场考试当然决定不了一个人的命运，但它能决定你很多个未来，直接或间接：你将来可能扎根的城市，你身处校园的氛围，你所接受到的教育，你在成年之后认识的第一群人，这些都决定着你思考问题的深度，你理解世界的角度，你内心小宇宙的温度，你对待财富的态度，你眼观国家与社会的广度，进而影响你工作之后身边的朋友是谁，你出入什么样的场合，你吃什么喝什么，你未来的另一半是谁，你组建的家庭，你教育孩子的方式，甚至地球的周长，世界城市间的距离，和脚下每一处风景的远近，你所能到达最远的地方，你生命的半径，全都会被波及影响……这就是一场考试带来的蝴蝶风暴，命在自己手中，一次成败说明不了什么，但它带来的一个接一个的浪花，一定会助推下一个潮涌，一段一段的小将来，怎么会不改变一个人的未来？不管你接不接受，高考，它就是会影响你的人生。 >> 但凡找到了松弛之感，就能让自己和舞台共同绽放，进而让你找到在工作中畅快淋漓的痛快享受，它更能让你建立自信，良性循环，让大脑和心，灵光闪现。把自己彻底放下来，管用，受用。 ◆ 我在上海存了一杯咖啡 >> 未来的有趣之处就在于，你不知道会发生什么，你更不知道你会变成什么样的人，此刻你的爱人和朋友，未来还有几个能在你身边。即便他人不会改变，我们自己也不可能一成不变。我们每日都在点滴的细微变化中行进，几年的时间，这些变量就能积累到足以让我们的人生转向的程度 >> 勇敢做梦，哪怕许个小小的愿望，然彩蛋在心里，无限接近它，然后超越它。 >> 有些努力，当时不觉费力，也并不指望什么回报，但它们都算数，统统算进你的成长里 ◆ 考进央视总共分几步？ >> 松弛是一种被
喜欢张眉寿，祝佑樘，伯安，阿鹿……全文看下来一直哈哈哈哈哈，文风幽默，好多人物内心戏描写直让人开怀。角色的描写也可见编剧必是三观很正的。继希行、冬天的柳叶之后，又捉到一个感兴趣的编剧
收获颇丰，值得重读。 编剧的厉害之处在于能够写出布雷尔和尼采不同的思维模式。内含尼采思想浓度高，特别喜欢他们辩论以及深入分析内心想法的情节。对梦境的分析涉及潜意识的运作值得一看。 其实看到最后，表面上似乎只解决了二人的感情问题。布雷尔通过控制住了对贝莎的幻想，重新回归家庭，并且是出于真正自主选择。尼采也不再被又爱又恨的莎乐美所困。这里也可以得知我们对于一个人的情感是很复杂的，甚至深入到潜意识层面。 这里也可以得知我们对于一个人的情感是很复杂的，甚至深入到潜意识层面。他们都打破了自己强加在幻想对象上的多重幻象，从中挣脱并重获自由。 其实就是尼采所说的“杀死上帝”。杀死上帝的同时，杀掉旧我，重获新生。二人在探索内心世界的同时也加深了联系，在互相启发与救赎中创造了“自我的存在”。
气得半死 深有共鸣 看刘江了断关系像出了一口恶气 然后一搜后续发现他出狱后还是选了这人，一切对抛妻弃子和背叛家族的反省都像是从未有过似的。不禁唏嘘，无法自赎的人连思考也可能是虚妄的。
《海阔天空》中提出了“竞争性真相”的概念。它是指通常任何一组事实都可以得出不止一个真相，而我们如何理解、接受这些真相，则决定了我们的思想和行为，从而影响现实。 盲人摸象的寓言，说明当你得到的信息是单一的和不充分的时候，不要太自信，大象腿像柱子，不等于大象就是柱子。
部分集数读得比较仔细，比如描述日本人双重性格，观念和行为习惯。通过这部剧你可以了解一个真实的日本人内心世界。有些地方或许我们觉得是不能接受的，但他们整个民族都依然这么做着而且都是从社会到家庭都是和谐的！总之如果你对日本有兴趣那么这是一本好剧，去看吧！
写得非常精妙，像一件宏大而精致的艺术品。每个人物无论开头多么糟糕，到最后都会有一个属于人性的“弱点”，而这正是他的闪光点。每一处伏笔，都会在不经意间披露真相，书里面有很多推理的过程，令我感受最深的还是书中书的结构和露丝目睹妓女被杀的全过程，让人不寒而栗。全书没有一处多余，露丝的人生像一个圆，接连了他父亲的剧集和后面自己的人生，也表明她的小时候的生活环境给她造成多大影响，一切都是在潜移默化发生的，故事的连接相当高明。
算下来，这是对于西方哲学史学习的第六本剧，编剧意在哲学零基础的人，所以确实做到了深入浅出，同时又加入了大量自己的解读，或许是为了方便读者理解，当然作为小白，没有能力评判周教授的水平能力，只是觉得既然是哲学史，夹带太多私货未免有点不够客观。 但瑕不掩瑜，这本西方哲学史，对于初学者，可以算是看过的最容易理解和引人思考的一本，笔记也做了一大堆。略有遗憾的是，现代哲学部分有点不够，包括边沁，密尔，波普，加缪，罗素等等这些都没有介绍。
海阔天空是相似的，不幸的婚姻也是惊人的相似。初次知道这部剧是通过樊登看剧，再次知道是和一位做心理咨询师的朋友聊天，她也说出了文中的观点。我们这一代对婚姻质量的要求和父母那代有了显著的不同。在要求得到高质量婚姻的时候，我们能做些什么，文中能找到答案。
27集过后的剧情走向和对不上的嘴型使得整部剧从狂飙走向了乱飙，如果能够按照美剧的模式分季播出，更加细致地刻画一个符合我国特色国情和社会营商环境的黑老大的成长，壮大和覆灭，配上张颂文老师精准细腻的演出，这部剧是有望成为本土“教父”或者“绝命毒师”的，最后还是可惜了…但我还是要坚定地给出五星，只为它在当下的出现并带动的收拾狂潮，证明了大部分观众已然厌倦盘踞本土屏幕多年的古偶现偶仙侠等悬浮题材，我们渴望更多能反映当下社会发展矛盾的现实主义题材剧集的回归，以及内地也有只是以前没有被注意到的，优秀得不输给其他任何国家和地区的包括演员在内的台前幕后人员能够支撑起这类题材的制作。内娱或许还没完，只是需要转变！希望狂飙只是开始，而不是如当年人义般的昙花一现。
世界上有太多让人悲观和失望的事情。事实上，在世界上的很多地方都存在着各种问题。但是，这并不意味着你一定会成为这些问题的牺牲品。好消息是，你总是能够控制自己所采取的立场。你可以控制自己所接受的财商教育。你还可以选择积极行动，而不是消极应对。 终有一天，当你的被动收入超过了你的支出时，你就可以从“老鼠赛跑”中解脱出来了。你将会到达新的人生阶段！你能够做到，只不过在此之前，你需要打破“老鼠赛跑”般每月需要依赖工作获得收入的循环。 我希望你从本剧中接受的众多观念之一是，你能够让自己的个人财务报表反映出你选择想要创造的人生。你不需要成为这个世界上各种问题的牺牲品。你的个人政策掌握在自己手中。 随着在持续教育TM之路上的继续前行，你将会品尝更多的成功滋味，你的付出开始有了收获。当意识到能够成为怎样的人以及如何做到时，你会对此感到满意。最重要的是，不管你计划获取什么类型的资产，在如何使纸资产适合你的总体投资计划以及四柱投资法如何让你成为更优秀的投资者这两个方面，我希望你能够学到更多并且乐在其中。如果你从本剧带给你的洞察力中发现了价值，我会乐意继续成为你教育团队中的一员。 感触很深的一段话，谨以此记录自己片段，
大唐泥梨狱终究败在帝王心术手中，成功统治工具的帮手。反过来想其实也是好事，信仰也是人心的枷锁，让良善之人所有期许，恶邪之徒多了顾忌。 最可怜郭宰与绿萝，都是爱而不得，可悲可叹。
这部剧中的每一个有情众生，都在对命运说：海阔天空。 不服，不要，不怕，不羁、不二、不懈，不屈不挠，不破不立，不卑不亢…… 他们因不，而不同。 乃至不凡。
Woolf的剧集，老实说一开始好难读啊，枯燥生涩，思绪混乱，满是杂言碎语，比起她的散文和论文不知道难读了多少倍。但是幸好，熬过了前半部分的精分，慢慢就会发现，她对角色的刻画，尽是零碎的思考、回忆、观察和自说自话，却越看越发饱满完整。看到后面，Clarissa那矛盾空虚、挣扎痛苦的典型维多利亚女性形象已经在我的脑子里挥之不去了。对初恋Peter的刻画也十分深刻。甚至她老公Richard、她那些邻居、故人、仆人，尽是用脑中浮现的思绪填充成一个完整的人。有评价说Woolf的意识流有一种即将坠入庸俗和啰嗦的危险，但也正是这种危险让她有绝望的魅力，说是英国女文豪不是没有道理。 不过读完了才发现自己好像忽略了克拉丽莎对萨利西顿的homosexual tendency，以及电影The Hours里改编Richard后来完全变成一个gay的记述，我也没看出个苗头啊。 从前读意识流第一人乔伊斯的《海阔天空》犹如看天书般难以下咽，后来决定先从易啃的入手读了《海阔天空》，读到第九个故事后也就撒手放置到现在了，现在看来伍尔夫还算好读啊真是一把辛酸泪，《海阔天空》这下可以继续啃了。 废话就不说了，至少在这部剧里Clarissa某些方面给我带来了强烈的共鸣，但我没想到结局竟是那样的，我以前还以为她有多想自杀呢，竟然也就一带而过了，还是继续她那佯装充实的表面人生。而Peter直惨，到结尾了还要对那个已经名存实亡了的Clarissa抱有幻想，让人唏嘘。这样的执着对偏执狂来说是真开心，对不敢直面现实的人来说，充其量也就个假安慰罢了，人生短暂，何苦呢。 有时很羡慕Clarissa，骨子里的悲观色彩再浓厚，生活再是一团vanity，至少她还有Richard陪着她，鼓励她，支持她，为她使劲。 Peter和Richard，一个带给她年轻气盛的激情与朝气，却也满载冲动、任性与自尊，一个带给她绵长不绝的安心陪伴与默默的理解支持，却丧失了活力与冒险、反抗与质疑。如果她当初选择的是Peter，他们会如何度过这一生？会不会比选择Richard来得有趣得多？是不是每个女人一生中都会有这么两个角色：一个活在你永恒的青春里，让你时刻感知自己还活着；另一个活在你岁月的安稳里，给你需要的一切外界力量，让你慢慢沉淀，最终从一袭惊涛骇浪化作一道江阔潮平的大河。 到底选择哪个才是对的呢？如今我才深刻体会到自己爱过。可我希望这两个角色能融合，融合成一个完整的、鲜活的、多面的整体。即便这个Peter最终成长为一个中年油腻的王大锤，那也是有血有肉的、完整的。 我希望那是同一个人。 摘录： 可是，这个残忍的魔鬼，在她的体内肆意翻腾，激怒了她！ 她自言自语着，感觉越来越温柔，就好像这份美丽，这片芬芳，这样的色彩，再加上皮姆小姐喜欢她，信任她，这股温柔的暖流将她浑身裹住，它战胜了憎恨，战胜了那个魔鬼，战胜了一切！它将她轻轻托起，越托越高，直到——砰！外面的街上突然传来一声枪响！ “看呀，”她央求道，因为霍姆斯大夫说了要让他意识到客观事物的存在，去听听音乐啦，打打板球啦——这项运动很适合，霍姆斯大夫说，是很好的户外活动，非常适合她的丈夫。“看呀，”她重复道。幽灵在吩咐他看，此时这个声音在和他交流，他是人类中最伟大的成员。塞普提默斯，刚刚经历过出生入死，他是来拯救人间的天主，他像条被单似地躺着，像条只有太阳能够摧折的雪毯，永不磨损，永远受难。替罪羊，永恒的受害者。可他不想扮演这种角色，他呻吟着，摇了摇手，要把那永恒的苦难、永恒的孤独甩掉。 她曾经有过一段艰难的生活，看见这样的一个女孩子，禁不住要笑。你会嫁人的，因为你很漂亮，丹普
1981 · 美国
1896 · 法国
2006 · 美国
1953 · 匈牙利
2015 · 中国
2018 · 美国
2017 · 美国
1995 · 加拿大
佛说八万四千法 为了八万四千心 人佛众生同一心 只因妄执各不同 烦恼菩提根一心 一念烦恼一念佛 与佛因缘发大愿 趁行此身证菩提 🙏🙏🙏🙏🙏😊
结构很精巧：开头三封信，然后转换叙事主角，开始主要剧情，最后一封信结束全书；魔鬼可憎的面目吓跑他自己的创造者和人类，魔鬼也想寻求温情，可人类屡屡拒绝；在观看的过程中，我站在海阔天空的角度想，我会怎么做？但好像都没有更好的做法。编剧给了个看似圆满但蛮悲伤的结局。
易教授的书读起来还是很过瘾的！只是这部剧越读越糟心——-这二千多年的帝制的生命力让我深深感受到作为中国人的无奈：实质意义上的变革难；维持在低水平的循环当中；每天一个环节点都是人命和财富的巨大毁灭。而且最可怕的是，这制度象极了悟空头上的“紧箍咒”，没有如来，自己是取不下来的......
有三件事的到来让1919年的这个夏天变得非比寻常、独一无二：从战争回归生活，从桎梏回归自由（这是最重要的一件）；南方的氛围、气候和语言；一个如同恩赐般从天而降的夏天。这种夏天我从前很少经历过，充满力量与光芒、诱惑与魅力，像浓烈的葡萄酒一样裹携我、穿透我。 这就是克林索尔的夏天。闪耀的日子里，我在村落间和栗林里漫步，坐在折叠椅上，尝试用水彩保存下稍纵即逝的流光溢彩；在温暖的夜里，我在克林索尔宫殿那些开着的门窗前一直坐到很晚。我的写作技法比绘画更为熟练与严谨，我便用字句来歌唱这个永不停止的夏天。于是画家克林索尔的故事便诞生了。
有关房间整理的还不错，就是例子比较极端。有关人生整理的实在太一言难尽的玄乎
当你望着深渊的时候，深渊也在望着你，人性的碰撞，这个应该是在中国推理剧集里属于好看，至少我看得停不下来……
可能因為年代隔了太久，不太能明白這部作品在當時振聾發聵的意義。在我膚淺的眼光看來，只覺得寫得有些過於散了，導致很多章節人物的出現顯得沒什麼太大意義。人物語言和行動很多時候顯得過於抓馬，看得我有一點點尷尬（也許是我的問題）。至於說張潔是個以女性視角寫作的编剧，這一點不太能苟同。裡面好像沒什麼有魅力的女性形象，葉知秋獨立冷靜但不夠靈動鮮活，鄭圓圓是個新時代女性但更像被寵壞的小女生。至於別的人就更不值一提了。
要明白事情的因果关系，所以要"经验"。一个人的经验有限，要借助于别时代，别地方的人，就要有"纪载"。纪载就是"历史"。
即使是那样的年代，她们也有着独立自主的意识，不断的追求自我。可惜有人走不出童年的困境，有人遇人不淑造成了无法挽回的悲剧。
## 彩插 自爱有很多方法，其中很重要的方法是拒绝绝望。 ## 自序 爱，我不怕 性别自有它自己的执着和美丽。 只有自己才能真正爱抚自己，拯救自己，不要等待外援 爱是很巧妙的，它是喜乐和悲伤、放开和占有、关怀和自私、孤独和相伴的同体。执着时全都叫人受罪，看破时全都是感谢，都是爱。 爱在我们的时代严重贫血 最长久、最真实、最不离不弃的爱，永远是自爱 ## 壹 谁是另一半 你失落了的另一半，并不需要向外找，而是要向内找。 ### 先反问自己 在你不自知而要求别人时，便会产生不切实际或过分的幻想，期待人家给你一个你希望看到的反应，慰藉自己的欠缺。可是，别人不能满足你时，痛苦便会出现，你感到缺失没有得到修补。 我们应该多反问自己，才可以看到自己的心胸，看看自己的心可以承载多少担子，能包容多少爱恨。 ### 另一半之谜 当我们找到像样的对象，又生怕找错了，或者怕对方会跑掉，所以整个寻找另一半的过程既漫长又充满焦虑。 大家知道“另一半”的来源吗？它来自古希腊一个神话，哲学家柏拉图的著作《海阔天空》亦有提及，他认为太初之时，人是没有男女之分的，大家都是hermaphrodites（雌雄同体）。但天神要将雌雄同体割开，分开了男女，让原来的整体变成分裂的两半，各散东西，各自不知道另一半在哪里，于是，人终其一生就是要寻找他们失落的另一半，以求重整自己成为一个完整的人。 西方哲学的源头是以分裂作为基础的，如灵魂与肉身、形式与内容等，这是二元对立概念的思维产物。 所谓寻找另一半，大抵是生命走得太累了，借助寻找别人时转移视线，变得忙碌起来，可以暂时忘记面对自己的疲累。 寻找另一半的神话，可能是古代智慧的最大陷阱，也是有史以来最长寿、最吊诡的玩笑。 ### 感情、爱情有何不同 每个人都希望得到爱、体验爱，可是失去“爱”的能量，最终只能谈“情”而已。 我相信每个人都有爱，心是开放的便会涌现爱，关键在于你是否能发掘内在爱的能量，愿意付出，懂得量力去爱，不浪费。 感情是脑细胞产生的化学活动，爱却从心而来，是一种修养，甚至可以说是修行的结果，而非一般生理反应。 悲剧的重要功能就是这个：勾起我们同情共感的悲伤，借此净化心灵，发泄完就像洗涤心灵一样舒服和清爽。 必须先搞清楚我们表露的感情是爱还是欲望。爱是包容，欲是占有、剥削、要求、判断、计算和功利。感情和欲望都是脆弱的、执着的，缺乏自信，容易受伤，也容易去伤害。感情用事很容易，坚定地爱却很难。 ### 另一半就是你自己 人是不断自我分裂和自我重生的。爱并不需要等待另一半，爱就在这一刻，即每一个愿意活好的当下。我们不要再花精神和能量等待另一半的奇迹出现了，这只是执着，反而应准备一个可以随时去爱的身心。简单地说，就是自爱。 你失落了的另一半，并不需要向外找，而是要向内找。 ### 面对自己很困难 清醒很孤独，迷失很不安。你宁愿迷失还是清醒？ 赤裸面对自己是很辛苦的，所以宁愿不动，不改变，继续沉沦。我们表面上都以为自己很愿意接受治疗，不过我告诉你，大部分人其实都在逃避，甚至假借治疗来证明自己是没的救的 佛也有火，圣人也有错，天才也有低智的时候。不要太介意自己曾经糊涂，做过很愚蠢的事。 ### 自爱，从心出发 由自爱开始整合分裂的自己，不要从思想开始，也无须向外在寻找。 自爱须从心出发，观看自己的心性状态。 治疗的基础是信心和决心，并且明白最终必须靠自己的内在力量，洗心革面。 一个人可以不寂寞，假如你乐在其中，享受宁静和独处的话。两个人也可以很寂寞，当你们无法沟通、无法欣赏彼此存在的价值、无法分享爱与关怀时。 负面记忆是由情绪勾动的，所以属情感
关于平凡的认识中，有1，2句话有些道理（如：接受平凡自己，反而可能成就大事。）但以此成书，行文无结构，不推荐。
一个农村生活的变迁，不仅仅是他们私人生活的变化，更多的是受到国家政策的影响。编剧以较为易懂的方式，展示中国农村私人生活的近几十年的对比，更多的是两代人的对比，在国家推行政策此起彼伏的今天，很多农村人都怀疑国家政策，更觉得自己不会受到他们的影响，因为政策的发行往往让那些老一辈的人觉得麻烦，这个麻烦带来的是科技的便捷让他们不知所云，更是凸显自己落后的一面。但却没有想到当接受潮流文化的自己的孩子与自己的观点对峙的时候，他们才愿意承认自己的“传统”，但是这个“传统”在学者眼中是文化的变革。中国很多文化的变革不止于通过剧本来呼吁，更在于影片，《海阔天空》中的唢呐与架子鼓的冲突、《海阔天空》里城市文化与乡村文化的冲突等都是在彰显我国两代人对自己生活的感知认识，也是在呼吁两代人之间的调和，这样的问题，无论在哪个年代，都不会过时吧。
每个人的一生，都有一些说不出的秘密、挽不回的遗憾、触不到的梦想、忘不了的爱情。
很真实的一本剧，没有任何的鸡汤，没有刻意的观点，感受到的是现实的情感与画面。 摘录最喜欢的一句：“在这部剧的最后，我想对读者，尤其是年轻的读者说的是，一定不要躁，要心安。心安才能够专注，才能处身立命，否则容易随波逐流。”
人生，红黑难辩，我们能决定的很少，不要太执着。于连的形象，把你我那点心思写的明明白白！
日本这个民族对于我们来说 既熟悉又陌生， 熟悉源于文华的同宗同源， 陌生源于交流沟通的少， 导致信息并不是那么畅通。 观看完本剧，一个最大的感悟的是， 日本有其高明之处，真所谓极高明而又极中庸。 于小处细节找手，一点点打磨自身， 对于浮躁的国人而言是一清新剂，采其精华去其糟泊。
【触动我的句子摘录】 >> 为自己创造舞台，人们会自动为你空出场地 ◆ 和不完美的自己和解 >> 但我有时，分明感受得到，小时候那个怯生生的，极其内向的孩子，他并不是彻底消失了，而是被人为地压缩，揣到了内心深处的某个褶皱里 >> 很多人终其一生，都在寻找，找自己，找位置。但自己究竟是谁？我们的位置在哪里？原来答案并不指向唯一。我们在生命不同的时期，职业的各个阶段，都在面对不同的人。面对巨人，面对大众，面对强者，面对弱势……我们都是不同的人，不将自己约束在同一个形状的模具里，才是我们应该努力的方向。位置不是别人给你的，而是需要自己去找到并安置的。他们确会给你一个初始位置或说起点，但将这把椅子搬到舞台的哪里，是中心？是侧幕条？是后台？还是观众席里？全靠我自己。找到了，哪怕在不起眼的角落，也能自己发光。 >> 没有谁是中心，运用适合自己的方式方法，在自己擅长的领域，在最恰当的时间和地点，你就是舞台本身，你就是自己的中心。也许你自身并没有多么大的光彩，但你知道自己最恰当的位置，观众就能看到你，记住你，甚至认可你的工作。 >> 留心观察身边的那些强者，感受他们是如何带着脆弱一步步坚定起来的。 ◆ 父母债，还不尽 >> 我想给他们一座花园，带他们环游地球，去那些他们在电影里看到的世界，去时代广场，去悉尼歌剧院，去京都拍初春的樱花，去巴厘岛看金色的落日，在西班牙广场的台阶上怀念罗马假日，在巴塞罗那的天台沐浴阳光，在歌剧院里享受维也纳，在塞纳河边呼吸整个巴黎……我想成全他们年轻时所有的梦想 >> 我命由天，也由我。我们通力合作，才没有枉费那些机缘的垂青 >> 之后的所有连锁反应，都离不开链条上的每一点帮助和成全。我从未有机会认真感谢他们，我是个粗心的孩子，很多老师也都联系不到了，但好在我记性不差，经年累月，也没忘记所有给过我帮助的人，他们的名字，他们的样子，深深刻进脑海，我会感恩一生，心心念念。 ◆ 高考高考 >> 一场考试当然决定不了一个人的命运，但它能决定你很多个未来，直接或间接：你将来可能扎根的城市，你身处校园的氛围，你所接受到的教育，你在成年之后认识的第一群人，这些都决定着你思考问题的深度，你理解世界的角度，你内心小宇宙的温度，你对待财富的态度，你眼观国家与社会的广度，进而影响你工作之后身边的朋友是谁，你出入什么样的场合，你吃什么喝什么，你未来的另一半是谁，你组建的家庭，你教育孩子的方式，甚至地球的周长，世界城市间的距离，和脚下每一处风景的远近，你所能到达最远的地方，你生命的半径，全都会被波及影响……这就是一场考试带来的蝴蝶风暴，命在自己手中，一次成败说明不了什么，但它带来的一个接一个的浪花，一定会助推下一个潮涌，一段一段的小将来，怎么会不改变一个人的未来？不管你接不接受，高考，它就是会影响你的人生。 >> 但凡找到了松弛之感，就能让自己和舞台共同绽放，进而让你找到在工作中畅快淋漓的痛快享受，它更能让你建立自信，良性循环，让大脑和心，灵光闪现。把自己彻底放下来，管用，受用。 ◆ 我在上海存了一杯咖啡 >> 未来的有趣之处就在于，你不知道会发生什么，你更不知道你会变成什么样的人，此刻你的爱人和朋友，未来还有几个能在你身边。即便他人不会改变，我们自己也不可能一成不变。我们每日都在点滴的细微变化中行进，几年的时间，这些变量就能积累到足以让我们的人生转向的程度 >> 勇敢做梦，哪怕许个小小的愿望，然彩蛋在心里，无限接近它，然后超越它。 >> 有些努力，当时不觉费力，也并不指望什么回报，但它们都算数，统统算进你的成长里 ◆ 考进央视总共分几步？ >> 松弛是一种被
喜欢张眉寿，祝佑樘，伯安，阿鹿……全文看下来一直哈哈哈哈哈，文风幽默，好多人物内心戏描写直让人开怀。角色的描写也可见编剧必是三观很正的。继希行、冬天的柳叶之后，又捉到一个感兴趣的编剧
收获颇丰，值得重读。 编剧的厉害之处在于能够写出布雷尔和尼采不同的思维模式。内含尼采思想浓度高，特别喜欢他们辩论以及深入分析内心想法的情节。对梦境的分析涉及潜意识的运作值得一看。 其实看到最后，表面上似乎只解决了二人的感情问题。布雷尔通过控制住了对贝莎的幻想，重新回归家庭，并且是出于真正自主选择。尼采也不再被又爱又恨的莎乐美所困。这里也可以得知我们对于一个人的情感是很复杂的，甚至深入到潜意识层面。 这里也可以得知我们对于一个人的情感是很复杂的，甚至深入到潜意识层面。他们都打破了自己强加在幻想对象上的多重幻象，从中挣脱并重获自由。 其实就是尼采所说的“杀死上帝”。杀死上帝的同时，杀掉旧我，重获新生。二人在探索内心世界的同时也加深了联系，在互相启发与救赎中创造了“自我的存在”。
气得半死 深有共鸣 看刘江了断关系像出了一口恶气 然后一搜后续发现他出狱后还是选了这人，一切对抛妻弃子和背叛家族的反省都像是从未有过似的。不禁唏嘘，无法自赎的人连思考也可能是虚妄的。
《海阔天空》中提出了“竞争性真相”的概念。它是指通常任何一组事实都可以得出不止一个真相，而我们如何理解、接受这些真相，则决定了我们的思想和行为，从而影响现实。 盲人摸象的寓言，说明当你得到的信息是单一的和不充分的时候，不要太自信，大象腿像柱子，不等于大象就是柱子。
部分集数读得比较仔细，比如描述日本人双重性格，观念和行为习惯。通过这部剧你可以了解一个真实的日本人内心世界。有些地方或许我们觉得是不能接受的，但他们整个民族都依然这么做着而且都是从社会到家庭都是和谐的！总之如果你对日本有兴趣那么这是一本好剧，去看吧！
写得非常精妙，像一件宏大而精致的艺术品。每个人物无论开头多么糟糕，到最后都会有一个属于人性的“弱点”，而这正是他的闪光点。每一处伏笔，都会在不经意间披露真相，书里面有很多推理的过程，令我感受最深的还是书中书的结构和露丝目睹妓女被杀的全过程，让人不寒而栗。全书没有一处多余，露丝的人生像一个圆，接连了他父亲的剧集和后面自己的人生，也表明她的小时候的生活环境给她造成多大影响，一切都是在潜移默化发生的，故事的连接相当高明。
算下来，这是对于西方哲学史学习的第六本剧，编剧意在哲学零基础的人，所以确实做到了深入浅出，同时又加入了大量自己的解读，或许是为了方便读者理解，当然作为小白，没有能力评判周教授的水平能力，只是觉得既然是哲学史，夹带太多私货未免有点不够客观。 但瑕不掩瑜，这本西方哲学史，对于初学者，可以算是看过的最容易理解和引人思考的一本，笔记也做了一大堆。略有遗憾的是，现代哲学部分有点不够，包括边沁，密尔，波普，加缪，罗素等等这些都没有介绍。
海阔天空是相似的，不幸的婚姻也是惊人的相似。初次知道这部剧是通过樊登看剧，再次知道是和一位做心理咨询师的朋友聊天，她也说出了文中的观点。我们这一代对婚姻质量的要求和父母那代有了显著的不同。在要求得到高质量婚姻的时候，我们能做些什么，文中能找到答案。
27集过后的剧情走向和对不上的嘴型使得整部剧从狂飙走向了乱飙，如果能够按照美剧的模式分季播出，更加细致地刻画一个符合我国特色国情和社会营商环境的黑老大的成长，壮大和覆灭，配上张颂文老师精准细腻的演出，这部剧是有望成为本土“教父”或者“绝命毒师”的，最后还是可惜了…但我还是要坚定地给出五星，只为它在当下的出现并带动的收拾狂潮，证明了大部分观众已然厌倦盘踞本土屏幕多年的古偶现偶仙侠等悬浮题材，我们渴望更多能反映当下社会发展矛盾的现实主义题材剧集的回归，以及内地也有只是以前没有被注意到的，优秀得不输给其他任何国家和地区的包括演员在内的台前幕后人员能够支撑起这类题材的制作。内娱或许还没完，只是需要转变！希望狂飙只是开始，而不是如当年人义般的昙花一现。
世界上有太多让人悲观和失望的事情。事实上，在世界上的很多地方都存在着各种问题。但是，这并不意味着你一定会成为这些问题的牺牲品。好消息是，你总是能够控制自己所采取的立场。你可以控制自己所接受的财商教育。你还可以选择积极行动，而不是消极应对。 终有一天，当你的被动收入超过了你的支出时，你就可以从“老鼠赛跑”中解脱出来了。你将会到达新的人生阶段！你能够做到，只不过在此之前，你需要打破“老鼠赛跑”般每月需要依赖工作获得收入的循环。 我希望你从本剧中接受的众多观念之一是，你能够让自己的个人财务报表反映出你选择想要创造的人生。你不需要成为这个世界上各种问题的牺牲品。你的个人政策掌握在自己手中。 随着在持续教育TM之路上的继续前行，你将会品尝更多的成功滋味，你的付出开始有了收获。当意识到能够成为怎样的人以及如何做到时，你会对此感到满意。最重要的是，不管你计划获取什么类型的资产，在如何使纸资产适合你的总体投资计划以及四柱投资法如何让你成为更优秀的投资者这两个方面，我希望你能够学到更多并且乐在其中。如果你从本剧带给你的洞察力中发现了价值，我会乐意继续成为你教育团队中的一员。 感触很深的一段话，谨以此记录自己片段，
大唐泥梨狱终究败在帝王心术手中，成功统治工具的帮手。反过来想其实也是好事，信仰也是人心的枷锁，让良善之人所有期许，恶邪之徒多了顾忌。 最可怜郭宰与绿萝，都是爱而不得，可悲可叹。
这部剧中的每一个有情众生，都在对命运说：海阔天空。 不服，不要，不怕，不羁、不二、不懈，不屈不挠，不破不立，不卑不亢…… 他们因不，而不同。 乃至不凡。
Woolf的剧集，老实说一开始好难读啊，枯燥生涩，思绪混乱，满是杂言碎语，比起她的散文和论文不知道难读了多少倍。但是幸好，熬过了前半部分的精分，慢慢就会发现，她对角色的刻画，尽是零碎的思考、回忆、观察和自说自话，却越看越发饱满完整。看到后面，Clarissa那矛盾空虚、挣扎痛苦的典型维多利亚女性形象已经在我的脑子里挥之不去了。对初恋Peter的刻画也十分深刻。甚至她老公Richard、她那些邻居、故人、仆人，尽是用脑中浮现的思绪填充成一个完整的人。有评价说Woolf的意识流有一种即将坠入庸俗和啰嗦的危险，但也正是这种危险让她有绝望的魅力，说是英国女文豪不是没有道理。 不过读完了才发现自己好像忽略了克拉丽莎对萨利西顿的homosexual tendency，以及电影The Hours里改编Richard后来完全变成一个gay的记述，我也没看出个苗头啊。 从前读意识流第一人乔伊斯的《海阔天空》犹如看天书般难以下咽，后来决定先从易啃的入手读了《海阔天空》，读到第九个故事后也就撒手放置到现在了，现在看来伍尔夫还算好读啊真是一把辛酸泪，《海阔天空》这下可以继续啃了。 废话就不说了，至少在这部剧里Clarissa某些方面给我带来了强烈的共鸣，但我没想到结局竟是那样的，我以前还以为她有多想自杀呢，竟然也就一带而过了，还是继续她那佯装充实的表面人生。而Peter直惨，到结尾了还要对那个已经名存实亡了的Clarissa抱有幻想，让人唏嘘。这样的执着对偏执狂来说是真开心，对不敢直面现实的人来说，充其量也就个假安慰罢了，人生短暂，何苦呢。 有时很羡慕Clarissa，骨子里的悲观色彩再浓厚，生活再是一团vanity，至少她还有Richard陪着她，鼓励她，支持她，为她使劲。 Peter和Richard，一个带给她年轻气盛的激情与朝气，却也满载冲动、任性与自尊，一个带给她绵长不绝的安心陪伴与默默的理解支持，却丧失了活力与冒险、反抗与质疑。如果她当初选择的是Peter，他们会如何度过这一生？会不会比选择Richard来得有趣得多？是不是每个女人一生中都会有这么两个角色：一个活在你永恒的青春里，让你时刻感知自己还活着；另一个活在你岁月的安稳里，给你需要的一切外界力量，让你慢慢沉淀，最终从一袭惊涛骇浪化作一道江阔潮平的大河。 到底选择哪个才是对的呢？如今我才深刻体会到自己爱过。可我希望这两个角色能融合，融合成一个完整的、鲜活的、多面的整体。即便这个Peter最终成长为一个中年油腻的王大锤，那也是有血有肉的、完整的。 我希望那是同一个人。 摘录： 可是，这个残忍的魔鬼，在她的体内肆意翻腾，激怒了她！ 她自言自语着，感觉越来越温柔，就好像这份美丽，这片芬芳，这样的色彩，再加上皮姆小姐喜欢她，信任她，这股温柔的暖流将她浑身裹住，它战胜了憎恨，战胜了那个魔鬼，战胜了一切！它将她轻轻托起，越托越高，直到——砰！外面的街上突然传来一声枪响！ “看呀，”她央求道，因为霍姆斯大夫说了要让他意识到客观事物的存在，去听听音乐啦，打打板球啦——这项运动很适合，霍姆斯大夫说，是很好的户外活动，非常适合她的丈夫。“看呀，”她重复道。幽灵在吩咐他看，此时这个声音在和他交流，他是人类中最伟大的成员。塞普提默斯，刚刚经历过出生入死，他是来拯救人间的天主，他像条被单似地躺着，像条只有太阳能够摧折的雪毯，永不磨损，永远受难。替罪羊，永恒的受害者。可他不想扮演这种角色，他呻吟着，摇了摇手，要把那永恒的苦难、永恒的孤独甩掉。 她曾经有过一段艰难的生活，看见这样的一个女孩子，禁不住要笑。你会嫁人的，因为你很漂亮，丹普