坐等第三季 怎么说呢 在观看过程中 发现自己 跟其中一个人物 产生了严重共鸣 不仅仅是人生轨迹 还有各种想法习惯
编剧站在需求的角度去捍卫，道出了孩子最本质的需求，其实也是每个人都应得到的需求，只是曾经的孩子现在的父母更要加油呀？没有完美的父母，在觉知中不断改变自己！减少越界！学着转念！不断发现感受和需求！好的循环就此展开！ 感谢编剧，感谢书友！愿你成长！
之前看有人说不敢看民国时期的书，觉得太沉、太重。正相反，无论是焦慧还是巴金，再到很多人都感兴趣的丰子恺、汪曾祺，我更能体会到的是温暖，希望。在这个时代，“温暖”、“希望”一出现，总感觉下一秒就要撒鸡汤，但是还有什么词能更准确地表达他们文字间的阳光呢？焦慧先生他们之所以能够表达出读者都能感受到的温暖，或许是因为他们选取的题材是具有普遍性的（所以我好好一篇看剧感受为什么越写越像政治试卷），我们可以突破时空界限感受，就像小学课本里读过的《谁的青春不热血（中）》，大概无论什么时候看到，都会想起那年观看时内心对小猫的喜爱吧--它前肢吊在盆栽的枝干上荡秋千，多有趣！（突然发现了什么了不得的事情，难道这才是我执着于荡秋千的真正原因？！）其次，他们写的东西都那么接地气，每每看着，总觉得跟着老先生们回到了各家的院子，回了那条老街--东家长西家短，皇城根儿脚下红红火火；天空阴冷鸷气，高家门口的石狮子也不言语。这才是生活。因为他们的刻画我们得以看到那个时代的生活画卷，这是不同，但是我们愿意了解。 他们在笔下暴露社会的问题，给时代提醒，但是又受限于文人身份，仅此而已。但即便是他们给不了解决方案，也丝毫不影响他们的伟大（今天脑子一定是抽抽了，这用词用的，自己都看不下去），众人皆醉唯他们独醒。感受这个世界的温暖，又跳出这个世界冷眼旁观，这大概才是我们叹服的真正原因吧。
首先要谈的一点，就是，无论是《谁的青春不热血（中）》还是《谁的青春不热血（中）》，编剧始终对整个东方文明抱有偏见。 两本剧里只有些许地方，尤瓦尔对古代中国稍加赞誉，其余各处，似乎尽是展现出西方人的傲慢与资本主义特有的眼神。 在《谁的青春不热血（中）》里，尤瓦尔处处将中国和社会主义作为西方资本主义的假想敌，或许编剧应该来中国转一圈，作为世界第二大经济体难道就真的有那么不堪吗？中国就凭着偷鸡摸狗的伎俩和把戏成为世界第二大经济体，还每年保持着希望国家难以企及的经济增长？ 好了，这些是我看剧的过程中发现的编剧的偏见，作为可能是2017年最畅销的书中的，对中国的偏见。 下一个问题是生命和生活的意义。 我想我们大多数人珍视的都是以爱、家庭、温暖这些字眼为基础的事物和人，而不是编剧的极致畅想，也就是数据主义。 生命的意义在于每一个醒来的清晨看到窗外的阳光或阴雨，而不是电脑屏上的一串串代码或者数据，是周末驾车去郊外游玩，而不是沉浸在分享数据流。 或许每个人的追求都不同，但几乎，或者说绝没有人，去选择追求数据流和信息的绝对自由。 我2016年末卸了微博和其他几个资讯观看APP，不是因为控制自己，或者怕浪费时间，而是我想明白了，信息和资讯，实在需要的时候去主动获取高质量的饿，而不是把自己的时间砸在这个无底洞里，再把一堆junk information堆到自己的脑子里。 还有一个原因，就是专住学习。碎片化的难以形成系统化的知识，产出很低。如果对某个领域感兴趣，就每天花两个小时，用两三周的时间，去读这个领域评价最好的剧集，豆瓣或者知乎都可以帮你选出不会出错的剧集列表。 《谁的青春不热血（中）》并没有想象中的精彩，我很少认同编剧提出的科技人文主义和数据主义，因为，人生和生命，始终都会，让每一个人热血沸腾。
哎呀，真的好喜欢这么暖，这么微甜的恋爱故事啦。换个编剧的感觉，跟换个人谈恋爱一样，甜到不行。🥰。今晚可以睡个好梦呢！
"我把我的整个灵魂都给了某个人，而这个人似乎只把它当成一朵花，插在外套纽扣孔里，成了装点他虚荣心的一个小饰品。" 金瀚的《谁的青春不热血（中）》初看很容易因为没有耐心，就中途合上不在看了。因为整本剧中，充满了金瀚的自恋自嘲自怜，以及对情人的指责和情人父亲的嘲讽谩骂。 对于我们这批百年后的读者，仿佛在看一个巨大的八卦——天才如金瀚这般，也会因为爱情这般狼狈。金瀚本身是个巨大的渣男，但他在遭受抛弃时，也是如一个普通人一般会从自我怀疑到自我重建。这个过程中需要的是自我梳理和朋友的帮助。 用心写的信是写给收信人的吗？不是的，一封信的第一读者是执笔者。如金瀚，面对巨大的人生挫折时也需要用安静的独处时间写一封长信来自我的疏解和合理化，合理化被抛弃是一件理所应当的事儿—— "我写这封信不是为了要将痛苦注入你的内心，而是为了将痛苦从我自己心中驱走。为了我自己，我也必须原谅你。" 爱情是一件迷人的事情，每个人有着自己独到的生命体验，从而有不同的观点。万千理论抵不过亲身体验。接受自己的过去，允许过去的一切的发生，因为它们铸就了现在的我们。 好好体验生活，伤害和馈赠，都是我们应当获得的。愿我们在伤心后都能自信面对以后的岁月。
这部剧像是在一个个阴谁的青春不热血（中）连绵的晚上，迷惘恍惚中所做的梦。断断续续的故事，交织重叠的梦，书的文字仿佛能把你拉进这些故事中。
1，世界是我的表象，是意志的客观化表现。一切意志的客观化表象存在于时间、空间的维度都必然满足充足理由原则。从无机物到有机物，从植物到动物到人类，万事万物都受意志支配，只不过人类是意志客观化的最高级表现。意志的盲目冲动的原始力量挟持着万物不断发展、不断繁衍，持续前涌，永不熄灭。而人类作为意志投射到世界的表象之一，生存的唯一目的不过是在意志的支配下沦为意志的工具，为意志的延续服务。 2，生命就是一团欲望的集合体。而人生则是在痛苦和无聊之间像钟摆一样来回摆动。当一个欲望得到满足，短暂的欢愉不过是痛苦的暂时抑制，随之而来的则是无聊空虚；而当欲望得不到满足则又让人痛苦。 3，作为生命意志的肯定，当认清世界的真相后，生命作为意志的表象，面对一切痛苦和磨难，只会更加无所畏惧、斗志昂扬，过去或未来不过是摩耶之幕下的空虚幻象。现在也许可能是相对真实的东西。 4，在经历巨大的痛苦后，要达到真正的超脱，唯一的出路就是对生命意志的背叛，即生命意志的否定。自杀不是生命意志的否定，自杀恰恰是生命意志的肯定所带来的巨大痛苦不能承受而选择的软弱。虽然纯粹理性静观能带来片刻的宁静，但那不过是意志欲求的暂时性缺席。而生命意志的否定，则是在识破世界的真相后对意志的主动抑制。如禁欲、苦行、极简生活，期求最终达到内心的平静。 5，人生注定是一场意志的肯定与否定交锋的持续战斗。在肯定与否定的两极，是否能求得一个平衡？作为意志的短暂客观化存在，不停的欲求确实是带来痛苦的本源，我们能做的也许是尽量减少不必要的欲求，在这被意志所奴役的短暂存在中，不至太过难堪罢了。
「我们抬头看时，总是觉得星星遥远，但其实宇宙大爆炸时形成的原子就是形成我们身体的原子。你我皆为星辰之子，每一个细胞都书写着整个宇宙的历史，当你凝视自己，也望见了宇宙的轮廓。」 给四星是因为第六章基本没看懂，下落奇点和外飞奇点，引力传递信息，虫洞时间同步。再看一遍电影一定会有新的感受。
当可以静下心来，观看这部剧时，我们自己已经取得了胜利，因为在不安的状态很难给自己一个理由去完成观看，这就是观看带给我我们的好处，我想讲的是，书的内容很婉转，让人不会轻易对号入座，适合用第三人称的眼光去看，然后放到自己身上，成为了“有则改之无则加勉”的感觉
漏洞有点多。对女主心理学家的描摹，完全看不出是个心理学家，后期用点理论来掩饰，太苍白；巧合太多，男主E受训过程，十年中为了获得真实的掩饰身份，按用10+个人的身份度过这十年，可能吗？平均一年不到换个人，还有一段监狱生活，另外还有正常的知识学习武功修炼案件调查，对他来说时间过得太慢啦。还有警察男主，主角光环有点强。总结一下，绝对不会看第二遍的书，不值得推荐。
除了某些部分翻译的比较晦涩难懂，整本剧提供了很好的例子和理论知识。适合需要谁的青春不热血（中）的学生，工编剧观看学习。
人们对于司马懿褒贬不一， 历史自有后人论断，但在战乱各国争雄的那个年代里，能一直以谋略保全自己、家人，最后奠定西晋开国根本，也不能不视为是一种成功。 诸葛亮生前失败，却青史留芳；司马懿生前成功，却败在后人心中。孰胜孰败，谁也说不清吧。像是书中引用孔子六世孙子顺的名言：人皆作之。作之不止，乃成君子；作之不变，习与体成；习与体成，则自然也。 起码司马懿生前并无篡魏之意。他只是做到了穷则独善其身，达则独善其身。他只是做到了时代的收获者的职责。当然，许多人都要求穷则独善其身，达则兼济天下。又有几人真正能够做到。人是一种自私 的生物。能做到自知，自我，自立。我觉得，足矣。
那些不被看见的不被理解的，才是孩子们心底最真实的声音 我要对我的孩子们说，我在，我陪你
这部剧有点失望，故事波澜不惊毫无跌宕，有的副本只为了提高猪脚而强加的，没有任何伏笔。
莎翁是真的很懂爱情。 罗密欧与朱丽叶狂热到超越生死的爱，赫米娅与拉山德青涩却执着的爱，麦克白夫人偏执却冷酷的爱，威尼斯商人中年轻人皆大欢喜的爱。 莎翁知道爱是疯狂的、执拗的、缥缈的、可怕的。 他也知道爱是无畏的、痴迷的、热烈的、美好的。 “恋爱的使者应当是思想因为它比驱散山坡上的阴影的太阳光还要快十倍所以维纳斯的云车是用白鸽驾驶的所以凌风而飞的丘比特生着翅膀” 从前读罗密欧与朱丽叶时，一眼便爱上了这一句。 ——“相思相见知何日 此时此夜难为情” 古今中外，爱情都总是相通的。 而诗人的浪漫之处，在于将虚无的爱情具象化。 留在诗句里，留在故事里。 当王朝与贵族世家都倾覆，宫殿庄园被烧成尘土，骑士与美人成为泉下白骨，年轻的梦不再为世人所倾诉。 还有诗句是爱情存活过的证明。 纵然海水淹没大陆，山丘塌陷天地反目。 那诗人已用纸笔为爱情刻了永恒的碑。 万万年后若还有人类。 他们尚能从一个“爱”字中 窥得少年少女的黑色眼睛。
谁的青春不热血（中） 阶级固化，在当今全球化，互联网化，人工智能化时代，如何防止阶层下滑，如何实现谁的青春不热血（中），是我们都需要思考和面对的问题。 1. 短期看学校和专业，中期看认知、终身学习能力，长期看格局和性格，与人工智能的竞争和进化伴随始终。 2. 个人晋级的过程就是不断升级自己阶层参照系的过程，不断设定未来的位置，然后找到晋级路径达到它。 3. 一个好的大学就奠定了一个好的朋友圈和人脉关系。要设定你的阶层参照系，要混好你的朋友圈（包括校友圈）。同学、朋友圈都是生产力。 4. 记住，有价值的物品的分配从来就是不平等的。挑战这种不平等的最好办法，就是行动。 5. 学习，行动，合作。要建立学习型人格、行动型人格、合作型人格。 6. 至少要读透几部经典，以提升谈资的文化含量。什么是文化？就是你举手投足之间所显露的气质。什么是价值？就是你能告诉别人文化中最重要的东西。 7. 只有知道自己从哪里来的，才能知道自己要到哪里去。找到适合自己的定位，然后不断地向梦想靠近。
“当人们贪婪时，我会恐惧；当人们恐惧时，你却开始贪婪。”战胜大众的盲从，就摆脱了世俗思维的限制，跳出了泥潭，从而能够在一个令你保持清醒的高度，从容地看清事物背后的真正规律。
这部剧是高野何明的出道作，并且还一举斩获日本推理剧集的至高荣誉江户川乱步奖。果然没有让我失望。 作为社会派推理，剧集的重点不是情节上的创意，不是作案手法的巧妙，而是对社会的探讨。关于死刑，关于法律，关于公正，关于复仇… 人在正义的名义下审判另一个人的时候，所谓的正义并不存在普遍的标准。 “关于死刑制度是否应该存续的争论，很容易让人感情用事，恐怕这就是本能与理性的斗争吧。” 随着案件的推动，随着真相的大白，我们不得不跟着编剧一起去探讨关于法律，关于正义的定义。
每一个生命，都应该被温柔以待！当死亡逼近时，临终关怀才是对病人最大的尊重。
老王说的好：“词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。” 我也无其他话说，只祝愿每个人都在适合他本性的位置上，每个人都能遇佳偶良缘，每个人都别过于敏感多情。 焦慧后期词作我真的很喜欢，不要用政治和历史的视角去评判词作，艺术本质上是一种感觉，无他无干。
连听带读地看完了，总是忘记剧集名字，孤独是心的？？，心是孤独的？？，猎手总是记不住，故事里的人都有自己的孤独。 本剧描述的是三四十年代美国普通小镇上普通人们的生活，他们比较淳朴善良，不唯利是图，很有人情味。不工作就没有钱，物资比较贫乏。书中人物无论是开旅馆的、开咖啡馆的，每天不得闲的黑人医生，还是白人上班族，都收入很低甚至赔钱。 书中几个主要人物，辛格是个聋哑人，在小镇人缘很好，他彬彬有礼，善良大方，总是含笑倾听朋友们向他吐露的心声，从没有反驳，就像一个大收容器，朋友的好事坏事心事全都收容，大家都觉得只有他最了解自己，从他这里获得倾吐后的放松，安心与平静。不过这都是在他的好朋友安东尼帕罗斯去精神病院以后才被人熟知，之前他们很少出门，“两个哑巴没有别的朋友，除了上班时间，他们总单独在一起。他们就这样日复一日地生活着，由于他们过于离群索居，没有什么能打扰到他们。”他们两个人在一起从不感觉孤独，他们可能是同性恋，或许是精神上的恋人，尤其是辛格，每天早晨都是跟朋友依依惜别，跟他有说不完的话，永不嫌多的关心，为朋友默默付出，一切都是为他而活，得知朋友在精神病医院去世，他也就自杀了。 米克是个十三四岁的女孩，爱好音乐，男孩子性格。她是孤独的，没有一个知心好友，除了看护弟弟们，基本是独来独往，跟家里的姐姐们看法不一致。她父母开个小旅馆，辛格在朋友去精神病医院后是他们家的房客，米克暗恋他。 比夫.布兰农是纽约咖啡馆的老板，非常善良，夫妻关系一般，但是妻子去世后他也很孤独，曾想到了死，过一个月像是一年。无意中发现的一些妻子的遗物，会让他想起他们过往的岁月。他对粗鲁劲儿和孩子气的米克曾有着些许爱恋，总想为她做点什么，给她点什么东西。不只是一个圣代，或者几颗糖——而是真正的东西。但是她长大以后，只有一种亲切感。过去心里那种感觉消失了。 科普兰是个黑人医生，每天忙于给人看病治病，甚至没有时间医治自己的肺结核，在黑人中有很高的威信。他不相信上帝，给人们讲解卡尔·马克思的思想，甚至给自己的儿子起名为卡尔·马克思（差点把我搞晕😃），他要黑人们始终铭记在心：‘各尽所能，按需分配。’”因为信仰不同，他跟亲人们关系不好，一人独居。 布朗特从不真正交流——除了跟哑巴辛格。不知道他来自哪里，信仰什么，做过什么，最后又去了哪里，感觉就想鼓动罢工，不明白这个人。
很温暖，很真实的记录着怀孕生育的点点滴滴。特别有画面感。从文字中能感受到初为人父母的那种柔柔的，细腻的爱。喜欢
2005 · 意大利
2019 · 中国
1963 · 印度
1962 · 希腊
2006 · 美国
2005 · 法国
2006 · 德国
1956 · 法国
2000 · 美国
坐等第三季 怎么说呢 在观看过程中 发现自己 跟其中一个人物 产生了严重共鸣 不仅仅是人生轨迹 还有各种想法习惯
编剧站在需求的角度去捍卫，道出了孩子最本质的需求，其实也是每个人都应得到的需求，只是曾经的孩子现在的父母更要加油呀？没有完美的父母，在觉知中不断改变自己！减少越界！学着转念！不断发现感受和需求！好的循环就此展开！ 感谢编剧，感谢书友！愿你成长！
之前看有人说不敢看民国时期的书，觉得太沉、太重。正相反，无论是焦慧还是巴金，再到很多人都感兴趣的丰子恺、汪曾祺，我更能体会到的是温暖，希望。在这个时代，“温暖”、“希望”一出现，总感觉下一秒就要撒鸡汤，但是还有什么词能更准确地表达他们文字间的阳光呢？焦慧先生他们之所以能够表达出读者都能感受到的温暖，或许是因为他们选取的题材是具有普遍性的（所以我好好一篇看剧感受为什么越写越像政治试卷），我们可以突破时空界限感受，就像小学课本里读过的《谁的青春不热血（中）》，大概无论什么时候看到，都会想起那年观看时内心对小猫的喜爱吧--它前肢吊在盆栽的枝干上荡秋千，多有趣！（突然发现了什么了不得的事情，难道这才是我执着于荡秋千的真正原因？！）其次，他们写的东西都那么接地气，每每看着，总觉得跟着老先生们回到了各家的院子，回了那条老街--东家长西家短，皇城根儿脚下红红火火；天空阴冷鸷气，高家门口的石狮子也不言语。这才是生活。因为他们的刻画我们得以看到那个时代的生活画卷，这是不同，但是我们愿意了解。 他们在笔下暴露社会的问题，给时代提醒，但是又受限于文人身份，仅此而已。但即便是他们给不了解决方案，也丝毫不影响他们的伟大（今天脑子一定是抽抽了，这用词用的，自己都看不下去），众人皆醉唯他们独醒。感受这个世界的温暖，又跳出这个世界冷眼旁观，这大概才是我们叹服的真正原因吧。
首先要谈的一点，就是，无论是《谁的青春不热血（中）》还是《谁的青春不热血（中）》，编剧始终对整个东方文明抱有偏见。 两本剧里只有些许地方，尤瓦尔对古代中国稍加赞誉，其余各处，似乎尽是展现出西方人的傲慢与资本主义特有的眼神。 在《谁的青春不热血（中）》里，尤瓦尔处处将中国和社会主义作为西方资本主义的假想敌，或许编剧应该来中国转一圈，作为世界第二大经济体难道就真的有那么不堪吗？中国就凭着偷鸡摸狗的伎俩和把戏成为世界第二大经济体，还每年保持着希望国家难以企及的经济增长？ 好了，这些是我看剧的过程中发现的编剧的偏见，作为可能是2017年最畅销的书中的，对中国的偏见。 下一个问题是生命和生活的意义。 我想我们大多数人珍视的都是以爱、家庭、温暖这些字眼为基础的事物和人，而不是编剧的极致畅想，也就是数据主义。 生命的意义在于每一个醒来的清晨看到窗外的阳光或阴雨，而不是电脑屏上的一串串代码或者数据，是周末驾车去郊外游玩，而不是沉浸在分享数据流。 或许每个人的追求都不同，但几乎，或者说绝没有人，去选择追求数据流和信息的绝对自由。 我2016年末卸了微博和其他几个资讯观看APP，不是因为控制自己，或者怕浪费时间，而是我想明白了，信息和资讯，实在需要的时候去主动获取高质量的饿，而不是把自己的时间砸在这个无底洞里，再把一堆junk information堆到自己的脑子里。 还有一个原因，就是专住学习。碎片化的难以形成系统化的知识，产出很低。如果对某个领域感兴趣，就每天花两个小时，用两三周的时间，去读这个领域评价最好的剧集，豆瓣或者知乎都可以帮你选出不会出错的剧集列表。 《谁的青春不热血（中）》并没有想象中的精彩，我很少认同编剧提出的科技人文主义和数据主义，因为，人生和生命，始终都会，让每一个人热血沸腾。
哎呀，真的好喜欢这么暖，这么微甜的恋爱故事啦。换个编剧的感觉，跟换个人谈恋爱一样，甜到不行。🥰。今晚可以睡个好梦呢！
"我把我的整个灵魂都给了某个人，而这个人似乎只把它当成一朵花，插在外套纽扣孔里，成了装点他虚荣心的一个小饰品。" 金瀚的《谁的青春不热血（中）》初看很容易因为没有耐心，就中途合上不在看了。因为整本剧中，充满了金瀚的自恋自嘲自怜，以及对情人的指责和情人父亲的嘲讽谩骂。 对于我们这批百年后的读者，仿佛在看一个巨大的八卦——天才如金瀚这般，也会因为爱情这般狼狈。金瀚本身是个巨大的渣男，但他在遭受抛弃时，也是如一个普通人一般会从自我怀疑到自我重建。这个过程中需要的是自我梳理和朋友的帮助。 用心写的信是写给收信人的吗？不是的，一封信的第一读者是执笔者。如金瀚，面对巨大的人生挫折时也需要用安静的独处时间写一封长信来自我的疏解和合理化，合理化被抛弃是一件理所应当的事儿—— "我写这封信不是为了要将痛苦注入你的内心，而是为了将痛苦从我自己心中驱走。为了我自己，我也必须原谅你。" 爱情是一件迷人的事情，每个人有着自己独到的生命体验，从而有不同的观点。万千理论抵不过亲身体验。接受自己的过去，允许过去的一切的发生，因为它们铸就了现在的我们。 好好体验生活，伤害和馈赠，都是我们应当获得的。愿我们在伤心后都能自信面对以后的岁月。
这部剧像是在一个个阴谁的青春不热血（中）连绵的晚上，迷惘恍惚中所做的梦。断断续续的故事，交织重叠的梦，书的文字仿佛能把你拉进这些故事中。
1，世界是我的表象，是意志的客观化表现。一切意志的客观化表象存在于时间、空间的维度都必然满足充足理由原则。从无机物到有机物，从植物到动物到人类，万事万物都受意志支配，只不过人类是意志客观化的最高级表现。意志的盲目冲动的原始力量挟持着万物不断发展、不断繁衍，持续前涌，永不熄灭。而人类作为意志投射到世界的表象之一，生存的唯一目的不过是在意志的支配下沦为意志的工具，为意志的延续服务。 2，生命就是一团欲望的集合体。而人生则是在痛苦和无聊之间像钟摆一样来回摆动。当一个欲望得到满足，短暂的欢愉不过是痛苦的暂时抑制，随之而来的则是无聊空虚；而当欲望得不到满足则又让人痛苦。 3，作为生命意志的肯定，当认清世界的真相后，生命作为意志的表象，面对一切痛苦和磨难，只会更加无所畏惧、斗志昂扬，过去或未来不过是摩耶之幕下的空虚幻象。现在也许可能是相对真实的东西。 4，在经历巨大的痛苦后，要达到真正的超脱，唯一的出路就是对生命意志的背叛，即生命意志的否定。自杀不是生命意志的否定，自杀恰恰是生命意志的肯定所带来的巨大痛苦不能承受而选择的软弱。虽然纯粹理性静观能带来片刻的宁静，但那不过是意志欲求的暂时性缺席。而生命意志的否定，则是在识破世界的真相后对意志的主动抑制。如禁欲、苦行、极简生活，期求最终达到内心的平静。 5，人生注定是一场意志的肯定与否定交锋的持续战斗。在肯定与否定的两极，是否能求得一个平衡？作为意志的短暂客观化存在，不停的欲求确实是带来痛苦的本源，我们能做的也许是尽量减少不必要的欲求，在这被意志所奴役的短暂存在中，不至太过难堪罢了。
「我们抬头看时，总是觉得星星遥远，但其实宇宙大爆炸时形成的原子就是形成我们身体的原子。你我皆为星辰之子，每一个细胞都书写着整个宇宙的历史，当你凝视自己，也望见了宇宙的轮廓。」 给四星是因为第六章基本没看懂，下落奇点和外飞奇点，引力传递信息，虫洞时间同步。再看一遍电影一定会有新的感受。
当可以静下心来，观看这部剧时，我们自己已经取得了胜利，因为在不安的状态很难给自己一个理由去完成观看，这就是观看带给我我们的好处，我想讲的是，书的内容很婉转，让人不会轻易对号入座，适合用第三人称的眼光去看，然后放到自己身上，成为了“有则改之无则加勉”的感觉
漏洞有点多。对女主心理学家的描摹，完全看不出是个心理学家，后期用点理论来掩饰，太苍白；巧合太多，男主E受训过程，十年中为了获得真实的掩饰身份，按用10+个人的身份度过这十年，可能吗？平均一年不到换个人，还有一段监狱生活，另外还有正常的知识学习武功修炼案件调查，对他来说时间过得太慢啦。还有警察男主，主角光环有点强。总结一下，绝对不会看第二遍的书，不值得推荐。
除了某些部分翻译的比较晦涩难懂，整本剧提供了很好的例子和理论知识。适合需要谁的青春不热血（中）的学生，工编剧观看学习。
人们对于司马懿褒贬不一， 历史自有后人论断，但在战乱各国争雄的那个年代里，能一直以谋略保全自己、家人，最后奠定西晋开国根本，也不能不视为是一种成功。 诸葛亮生前失败，却青史留芳；司马懿生前成功，却败在后人心中。孰胜孰败，谁也说不清吧。像是书中引用孔子六世孙子顺的名言：人皆作之。作之不止，乃成君子；作之不变，习与体成；习与体成，则自然也。 起码司马懿生前并无篡魏之意。他只是做到了穷则独善其身，达则独善其身。他只是做到了时代的收获者的职责。当然，许多人都要求穷则独善其身，达则兼济天下。又有几人真正能够做到。人是一种自私 的生物。能做到自知，自我，自立。我觉得，足矣。
那些不被看见的不被理解的，才是孩子们心底最真实的声音 我要对我的孩子们说，我在，我陪你
这部剧有点失望，故事波澜不惊毫无跌宕，有的副本只为了提高猪脚而强加的，没有任何伏笔。
莎翁是真的很懂爱情。 罗密欧与朱丽叶狂热到超越生死的爱，赫米娅与拉山德青涩却执着的爱，麦克白夫人偏执却冷酷的爱，威尼斯商人中年轻人皆大欢喜的爱。 莎翁知道爱是疯狂的、执拗的、缥缈的、可怕的。 他也知道爱是无畏的、痴迷的、热烈的、美好的。 “恋爱的使者应当是思想因为它比驱散山坡上的阴影的太阳光还要快十倍所以维纳斯的云车是用白鸽驾驶的所以凌风而飞的丘比特生着翅膀” 从前读罗密欧与朱丽叶时，一眼便爱上了这一句。 ——“相思相见知何日 此时此夜难为情” 古今中外，爱情都总是相通的。 而诗人的浪漫之处，在于将虚无的爱情具象化。 留在诗句里，留在故事里。 当王朝与贵族世家都倾覆，宫殿庄园被烧成尘土，骑士与美人成为泉下白骨，年轻的梦不再为世人所倾诉。 还有诗句是爱情存活过的证明。 纵然海水淹没大陆，山丘塌陷天地反目。 那诗人已用纸笔为爱情刻了永恒的碑。 万万年后若还有人类。 他们尚能从一个“爱”字中 窥得少年少女的黑色眼睛。
谁的青春不热血（中） 阶级固化，在当今全球化，互联网化，人工智能化时代，如何防止阶层下滑，如何实现谁的青春不热血（中），是我们都需要思考和面对的问题。 1. 短期看学校和专业，中期看认知、终身学习能力，长期看格局和性格，与人工智能的竞争和进化伴随始终。 2. 个人晋级的过程就是不断升级自己阶层参照系的过程，不断设定未来的位置，然后找到晋级路径达到它。 3. 一个好的大学就奠定了一个好的朋友圈和人脉关系。要设定你的阶层参照系，要混好你的朋友圈（包括校友圈）。同学、朋友圈都是生产力。 4. 记住，有价值的物品的分配从来就是不平等的。挑战这种不平等的最好办法，就是行动。 5. 学习，行动，合作。要建立学习型人格、行动型人格、合作型人格。 6. 至少要读透几部经典，以提升谈资的文化含量。什么是文化？就是你举手投足之间所显露的气质。什么是价值？就是你能告诉别人文化中最重要的东西。 7. 只有知道自己从哪里来的，才能知道自己要到哪里去。找到适合自己的定位，然后不断地向梦想靠近。
“当人们贪婪时，我会恐惧；当人们恐惧时，你却开始贪婪。”战胜大众的盲从，就摆脱了世俗思维的限制，跳出了泥潭，从而能够在一个令你保持清醒的高度，从容地看清事物背后的真正规律。
这部剧是高野何明的出道作，并且还一举斩获日本推理剧集的至高荣誉江户川乱步奖。果然没有让我失望。 作为社会派推理，剧集的重点不是情节上的创意，不是作案手法的巧妙，而是对社会的探讨。关于死刑，关于法律，关于公正，关于复仇… 人在正义的名义下审判另一个人的时候，所谓的正义并不存在普遍的标准。 “关于死刑制度是否应该存续的争论，很容易让人感情用事，恐怕这就是本能与理性的斗争吧。” 随着案件的推动，随着真相的大白，我们不得不跟着编剧一起去探讨关于法律，关于正义的定义。
每一个生命，都应该被温柔以待！当死亡逼近时，临终关怀才是对病人最大的尊重。
老王说的好：“词人者，不失其赤子之心者也。故生于深宫之中，长于妇人之手，是后主为人君所短处，亦即为词人所长处。” 我也无其他话说，只祝愿每个人都在适合他本性的位置上，每个人都能遇佳偶良缘，每个人都别过于敏感多情。 焦慧后期词作我真的很喜欢，不要用政治和历史的视角去评判词作，艺术本质上是一种感觉，无他无干。
连听带读地看完了，总是忘记剧集名字，孤独是心的？？，心是孤独的？？，猎手总是记不住，故事里的人都有自己的孤独。 本剧描述的是三四十年代美国普通小镇上普通人们的生活，他们比较淳朴善良，不唯利是图，很有人情味。不工作就没有钱，物资比较贫乏。书中人物无论是开旅馆的、开咖啡馆的，每天不得闲的黑人医生，还是白人上班族，都收入很低甚至赔钱。 书中几个主要人物，辛格是个聋哑人，在小镇人缘很好，他彬彬有礼，善良大方，总是含笑倾听朋友们向他吐露的心声，从没有反驳，就像一个大收容器，朋友的好事坏事心事全都收容，大家都觉得只有他最了解自己，从他这里获得倾吐后的放松，安心与平静。不过这都是在他的好朋友安东尼帕罗斯去精神病院以后才被人熟知，之前他们很少出门，“两个哑巴没有别的朋友，除了上班时间，他们总单独在一起。他们就这样日复一日地生活着，由于他们过于离群索居，没有什么能打扰到他们。”他们两个人在一起从不感觉孤独，他们可能是同性恋，或许是精神上的恋人，尤其是辛格，每天早晨都是跟朋友依依惜别，跟他有说不完的话，永不嫌多的关心，为朋友默默付出，一切都是为他而活，得知朋友在精神病医院去世，他也就自杀了。 米克是个十三四岁的女孩，爱好音乐，男孩子性格。她是孤独的，没有一个知心好友，除了看护弟弟们，基本是独来独往，跟家里的姐姐们看法不一致。她父母开个小旅馆，辛格在朋友去精神病医院后是他们家的房客，米克暗恋他。 比夫.布兰农是纽约咖啡馆的老板，非常善良，夫妻关系一般，但是妻子去世后他也很孤独，曾想到了死，过一个月像是一年。无意中发现的一些妻子的遗物，会让他想起他们过往的岁月。他对粗鲁劲儿和孩子气的米克曾有着些许爱恋，总想为她做点什么，给她点什么东西。不只是一个圣代，或者几颗糖——而是真正的东西。但是她长大以后，只有一种亲切感。过去心里那种感觉消失了。 科普兰是个黑人医生，每天忙于给人看病治病，甚至没有时间医治自己的肺结核，在黑人中有很高的威信。他不相信上帝，给人们讲解卡尔·马克思的思想，甚至给自己的儿子起名为卡尔·马克思（差点把我搞晕😃），他要黑人们始终铭记在心：‘各尽所能，按需分配。’”因为信仰不同，他跟亲人们关系不好，一人独居。 布朗特从不真正交流——除了跟哑巴辛格。不知道他来自哪里，信仰什么，做过什么，最后又去了哪里，感觉就想鼓动罢工，不明白这个人。
很温暖，很真实的记录着怀孕生育的点点滴滴。特别有画面感。从文字中能感受到初为人父母的那种柔柔的，细腻的爱。喜欢