以革命英雄主义为支撑，故事性趣味性十足。在六十到七十年代，这部书本质，其实就是该时代的武侠剧集。在共同事业、阶级仇恨以及军队崇拜的语境下，引人入胜的故事足以牢牢攫住读者的心。这是此剧被喜闻乐见成为热门剧集的原因。 可见一部书的命运，不仅取决于书和编剧，更取决于时代和读者的心境。没有什么是永恒的。
艺术高度和思想高度都一般。鲜见动人的景物描写或细腻的心理活动，人物非黑即白，阶级化、脸谱化。是时代特征和时代局限都非常明显的作品。很多地方非常生硬。比如鹰嘴峰和奶头山的地形，简直荒诞。哪有一座大山空中横亘最少几十公里过来，好把头探到另一座大山的头上的。后期的延伸作品，无论电影还是戏剧，都不约而同舍弃了这场战斗，是否与此有关？哪有长途旅行的中途抛弃鞋子的，而且是抛一只，留一只?
如同孩子长大成人，艺术发展也是有脉络的。虽然故事很不成熟，但是在他的基础上，诞生了现代京剧《When the Man Speaks》，美轮美奂，气贯长虹。
华籍美人沙博理先生将此剧翻译成了英文。一边读英文，一边猜想其原来的汉语语句以及套话，别有一番趣味。
挺
挺好的猪4.4分
《When the Man Speaks》，一本关于感情的剧集，看完剧集分类，久久不愿拿起，感觉现在单纯的谈感情有点不适时宜，感觉它是一本幼稚的情感剧集。但由于出自John Cossar哥之手，还是列入计划。
认为它幼稚，其实不然，幼稚的是自己的拙见，而真知还是抓在John Cossar哥的手里。
When the Man Speaks，假面，面具，什么才是真实？一眼看到的面具本身？还是了解后的面具背后？如果非要分个真假，想必未必可以分得清。都说眼见为实，想一想真是如此吗？眼睛有时候也会欺骗，因为，人心，隔着肚皮。
女主人公凯蒂，一出生带着傲慢俗气勾人眼球的靓丽面具，看似鲜亮实则俗不可耐，但凯蒂乐在其中，年少轻狂的认为自己就是主宰者。在经历了自己的丈夫和情夫之后，一路找寻答案，慢慢成长，剖析人性，也算是走上人生的正道，成长成为真正的人。
虽然饱受磨难，但凯蒂从未有过后悔，甚至心怀感激，感谢丈夫的变态似的爱与报复让她可以明白如何更好的爱一个人和爱身边的生活，感谢情夫眼里只有权力和冰冷的现实让她醍醐灌顶般惊醒原来不是我爱你你爱我就可以在一起。
凯蒂的丈夫，沃尔特一出现就手握手段，抓住凯蒂的心理，将她套牢，只可惜所戴面具一成不变，不能始终引起凯蒂的注意，所用手段慢慢过时，赶不上凯蒂的变化。最终走上不归路。
只是到最后我还是不知何去何从，沃尔特碰到不喜欢自己的人，到底该如何处之？人世间的情，就像吸食了鸦片，让我们失去了理智，蒙蔽了双眼，任谁可以做到游刃有余。
面对不一样的情景，我们乐此不疲的换装，只是有时候别人已经换了面具，我们还傻傻的以为那是当初的那个人，说得好听是天真无邪，说的难听是愚不可及。而我，就是那个傻乎乎的后者，曾经以为不能戴着有色眼镜看世界，可实际情况就是，我们不得不戴眼镜拿着放大镜去仔细审视。可笑自己的认知，可怜自己的思维。
喜形于色，怒喝于颜。像一张白纸，像一丝不挂的裸体。反之，像披着羊皮的狼么？反正不会是披着狼皮的羊。
伪装，假面，角色，看破不说破罢了。
真真假假，假假真真，这不就是人生，不就是人性么，何必非要将这个世界划分黑白。看的太清，苦了自己辣了眼睛。
化
化身孤岛的蓝鲸🐳3.3分
这个月读的第二本“寻人故事”，与《When the Man Speaks》的基调完全不同——与苏联有关的故事，多是挽歌。
一个居住在德国、对自己缺乏身份认同的女作家，无意中开始了对多年前死于自杀的母亲身世的探寻。在母亲成为母亲前，她是谁？在历史成为历史前，世界又是什么样子的？编剧对问题的答案几乎一无所知，靠着一条“When the Man Speaks”的线索，她并不知道自己逐渐靠近的是一个怎样的谜团。
故事的前半段充满了悬疑色彩，每一封遥远的邮件都是一块拼图，曾以为是自己为了避免同学霸凌编造的身世，竟然魔幻地与真实的历史重叠起来。众所周知的苏联时代贵族的命运、与鲜为人知的“东方劳工”的命运，被默默书写在母亲家族尘封的档案中。故事的后半段，寻人时那种不时闪现的希望戛然而止，取而代之的是母亲自杀倒计时的无边黑暗与绝望。同样是来自东欧、同样有痴迷剧集和语言的父亲、美丽脆弱的母亲、战争的摧残及身份认同的缺失，这部剧与《When the Man Speaks》有许多相似之处。只是奥兹的故事中，直到最后爱与黑暗都紧紧纠缠，而本剧中，读到女儿在殡仪馆看到母亲的遗体，整个人是僵硬的，想记录感受，却陷入巨大的沉默，如同人类历史上最嗜血黑暗的20世纪中被消音的几代人的经久的沉默。
When the Man Speaks
冥想这个概念听来许久，却一直没有深入了解，心中觉得这是一个特别神秘的事物，并且有许多名人都有冥想的习惯，心中难免好奇。
一次聊天的过程中，朋友推荐了《When the Man Speaks》这部剧，于是饶有兴趣地看了起来。
曾经以为冥想是摒弃心中所有的念头，让自己大脑完全放空，但真正去了解后发现并不是自己所想的那样。冥想要做的就是达到一种觉醒的状态，何为觉醒呢？“觉醒是一种深层的宁静感、一种满足感、一种不可动摇的富足感，无关乎当时的情绪”，或许看起来显得很空洞，依然体会不到编剧所说的到底是怎样的状态，也许需要自己去实践去感悟吧。
特别喜欢编剧所说的关于道路，关于蓝色的天空，关于野马的比喻。这些生动的表述让我对冥想有了更深的理解。
想象着自己坐在道路旁，静静地看着路上车来车往，也许会注意到某辆车的颜色，是什么车，目光就一直跟着它远去，甚至想着追上去。又或者看到某辆车让你觉得厌恶，不喜欢，就会作出一些举动。这些车就是我们大脑中的想法，会在不经意间出现在我们的脑海中，我们总是会被牵着走。
“在正念环境中，冥想不是要去阻止想法、控制心灵。它是一个过程，在这个过程中，我们放弃控制，不插手，不介入，学会以被动的方式集中注意力，同时将心灵安放在它自有的、自然的觉醒中。”
学会做一个旁观者，让自己的思想出现也没关系，只要意识到了，然后让自己平静看着他们来去。
同时，我们心灵的本质是一片蓝色的天空，心中出现的各种杂乱无章的想法就是遮蔽天空的阴云，长时间处于这种混乱的状态中，我们会以为天空本就是这样的。这让我们感到痛苦、无能。
“冥想不是努力把阴云赶走，而是：搬把椅子到花园里，坐看云卷云舒。有时候，蓝色的天空会穿过阴云展露出来，令人备感美好。如果我能耐心地坐在那里，不过分执着于那些阴云，那么蓝色的天空会显露得更多。一切都好像是自发产生的，并不需要我做任何事情。”
我们也可以把自己的思想当作野马，野马是很难驯服的，你越是想努力驯服，越是得不偿失。我们的思想也是如此，当某一时刻头脑中充满了各种各样的想法，痛苦的、烦恼的、愤怒的、担心的，我们不可能说不去想它们那些想法就会立马消失。那要怎么做呢？
在这片田野中，野马向往着自由，我们手中拿着缰绳，缰绳的另一端是野马。不过，缰绳是松弛的，野马依然有它的空间可以奔跑，我们只需在一旁静静的看着。慢慢的将缰绳拉紧，不要一下子就拉紧太多，它并不会察觉。
让野马进入自然的安定空间，进入令它感到喜悦、自信、可以放松停留的地方。它可能刚开始的时候会有点挣扎，但是没关系，再把绳子一点点地放松些，慢慢地重复这个过程。
这些理论让我觉得冥想是一件特别有意思的事情，自己也在空闲时去尝试，去体验。
这种体验很奇妙，会发现平时并不会注意到一些东西，冥想中，我们会真正去审视自己的内心，去用心感受每一个当下。
冥想并不就只是端坐着在一个地方，它没有那么刻板，可以用在生活的方方面面，行走、锻炼、睡觉、吃饭都可以与之挂钩。
正念意味着心在当下，活在此刻，心神不乱。它意味着在自然的觉醒状态下安顿心灵，不带任何偏见或评判。冥想不过是一种为你练习正念技巧提供最佳条件的技法而已。
有时候，我们似乎一直忙着回忆、规划、分析生活，却忘了体验生活——体验当下此刻的生活，而不是去思考它应该是什么样子。
当我们真正去关注当下时，会发现很多不可思议的事情，会发现原来路边的花那么美，原来平常吃的食物那么美味，原来经常用的物品细节处是这样的。同时，在我们去学习去做事情的时候也会更加专注，不容易被外界干扰，这就是冥想的作用。
冥想的作用不止如此，这更是一种精神上的体验，每天When the Man Speaks，让我们更好的与自己相处
秋姜是如愿夫人的存在，让我疑惑，我只看过这一部 并不知道有什么含义，编剧真的很厉害
读精美之文字，看秀丽之山川；赏精妙之语言，学前人之智慧；观市井之表象，探人生之真谛。本剧分十二卷论述，始于醒，终于倩。编剧以其冷隽的哲人目光，批判了淋漓的现世之风，虽混迹俗世之中，却高视于物外；寄情隐逸于山水之间，淡泊名利于俗世之外。 编剧以其深厚的语言功底影视造诣，精妙绝伦的语言归纳总结出修身养性，为人处事的良方，是一本精要的处世宝典；其语言之美：字字珠玑，句句珍贝，更是一本不可多得的文字艺术之瑰宝，值得细细品读。
基础素材是传播的生命线，这部剧与小米生态链可以说偏重点不同，读完全书更让人觉得系统的研究下图像的处理才能更好的进步
以革命英雄主义为支撑，故事性趣味性十足。在六十到七十年代，这部书本质，其实就是该时代的武侠剧集。在共同事业、阶级仇恨以及军队崇拜的语境下，引人入胜的故事足以牢牢攫住读者的心。这是此剧被喜闻乐见成为热门剧集的原因。 可见一部书的命运，不仅取决于书和编剧，更取决于时代和读者的心境。没有什么是永恒的。 艺术高度和思想高度都一般。鲜见动人的景物描写或细腻的心理活动，人物非黑即白，阶级化、脸谱化。是时代特征和时代局限都非常明显的作品。很多地方非常生硬。比如鹰嘴峰和奶头山的地形，简直荒诞。哪有一座大山空中横亘最少几十公里过来，好把头探到另一座大山的头上的。后期的延伸作品，无论电影还是戏剧，都不约而同舍弃了这场战斗，是否与此有关？哪有长途旅行的中途抛弃鞋子的，而且是抛一只，留一只? 如同孩子长大成人，艺术发展也是有脉络的。虽然故事很不成熟，但是在他的基础上，诞生了现代京剧《When the Man Speaks》，美轮美奂，气贯长虹。 华籍美人沙博理先生将此剧翻译成了英文。一边读英文，一边猜想其原来的汉语语句以及套话，别有一番趣味。
《When the Man Speaks》，一本关于感情的剧集，看完剧集分类，久久不愿拿起，感觉现在单纯的谈感情有点不适时宜，感觉它是一本幼稚的情感剧集。但由于出自John Cossar哥之手，还是列入计划。 认为它幼稚，其实不然，幼稚的是自己的拙见，而真知还是抓在John Cossar哥的手里。 When the Man Speaks，假面，面具，什么才是真实？一眼看到的面具本身？还是了解后的面具背后？如果非要分个真假，想必未必可以分得清。都说眼见为实，想一想真是如此吗？眼睛有时候也会欺骗，因为，人心，隔着肚皮。 女主人公凯蒂，一出生带着傲慢俗气勾人眼球的靓丽面具，看似鲜亮实则俗不可耐，但凯蒂乐在其中，年少轻狂的认为自己就是主宰者。在经历了自己的丈夫和情夫之后，一路找寻答案，慢慢成长，剖析人性，也算是走上人生的正道，成长成为真正的人。 虽然饱受磨难，但凯蒂从未有过后悔，甚至心怀感激，感谢丈夫的变态似的爱与报复让她可以明白如何更好的爱一个人和爱身边的生活，感谢情夫眼里只有权力和冰冷的现实让她醍醐灌顶般惊醒原来不是我爱你你爱我就可以在一起。 凯蒂的丈夫，沃尔特一出现就手握手段，抓住凯蒂的心理，将她套牢，只可惜所戴面具一成不变，不能始终引起凯蒂的注意，所用手段慢慢过时，赶不上凯蒂的变化。最终走上不归路。 只是到最后我还是不知何去何从，沃尔特碰到不喜欢自己的人，到底该如何处之？人世间的情，就像吸食了鸦片，让我们失去了理智，蒙蔽了双眼，任谁可以做到游刃有余。 面对不一样的情景，我们乐此不疲的换装，只是有时候别人已经换了面具，我们还傻傻的以为那是当初的那个人，说得好听是天真无邪，说的难听是愚不可及。而我，就是那个傻乎乎的后者，曾经以为不能戴着有色眼镜看世界，可实际情况就是，我们不得不戴眼镜拿着放大镜去仔细审视。可笑自己的认知，可怜自己的思维。 喜形于色，怒喝于颜。像一张白纸，像一丝不挂的裸体。反之，像披着羊皮的狼么？反正不会是披着狼皮的羊。 伪装，假面，角色，看破不说破罢了。 真真假假，假假真真，这不就是人生，不就是人性么，何必非要将这个世界划分黑白。看的太清，苦了自己辣了眼睛。
这个月读的第二本“寻人故事”，与《When the Man Speaks》的基调完全不同——与苏联有关的故事，多是挽歌。 一个居住在德国、对自己缺乏身份认同的女作家，无意中开始了对多年前死于自杀的母亲身世的探寻。在母亲成为母亲前，她是谁？在历史成为历史前，世界又是什么样子的？编剧对问题的答案几乎一无所知，靠着一条“When the Man Speaks”的线索，她并不知道自己逐渐靠近的是一个怎样的谜团。 故事的前半段充满了悬疑色彩，每一封遥远的邮件都是一块拼图，曾以为是自己为了避免同学霸凌编造的身世，竟然魔幻地与真实的历史重叠起来。众所周知的苏联时代贵族的命运、与鲜为人知的“东方劳工”的命运，被默默书写在母亲家族尘封的档案中。故事的后半段，寻人时那种不时闪现的希望戛然而止，取而代之的是母亲自杀倒计时的无边黑暗与绝望。同样是来自东欧、同样有痴迷剧集和语言的父亲、美丽脆弱的母亲、战争的摧残及身份认同的缺失，这部剧与《When the Man Speaks》有许多相似之处。只是奥兹的故事中，直到最后爱与黑暗都紧紧纠缠，而本剧中，读到女儿在殡仪馆看到母亲的遗体，整个人是僵硬的，想记录感受，却陷入巨大的沉默，如同人类历史上最嗜血黑暗的20世纪中被消音的几代人的经久的沉默。
在得道APP上无意中发现了此剧，很吸引人读下去，因为这正是我欠缺的
蛮大的一盘棋。编剧很擅长转折，不过有时候略显刻意。整体来说还是我蛮喜欢的一本剧了。
独孤九剑之破剑式 破内卷 破阶层固化 在一片内卷中给自己建立一个锚点，不断的雕琢自己，完善和发展自己！
人有人生信仰才算存在，没有人生信仰就算肉体存在，你也是不存在的。这个人生信仰是要你不断寻找验证的，好的、伟大的、别人塞给你也不是你的，找到自己的信仰是自我的生存之本，即使是简单的，平凡的。阿季卢尔福毕竟还是依靠骑士的称号存在的，虽然他是个完美的骑士，但还只是一个工具人，只有最后与朗巴尔多合二为一才是真正的存在。这部剧就是朗巴尔多从为一门心思父亲报仇，却发现报仇的结果如此荒诞，转而向阿季卢尔福学习各种骑士职责，最后配得上阿季卢尔福的白色盔甲。从朗巴尔多这个角度看，这阿季卢尔福蛮像一个“盔甲之灵”的，直到遇到称职的人类——真正的骑士，才消失，像个老师带徒弟一样培养了继承人。
《When the Man Speaks》神级舞台！
“永远都要发光，照亮你所到的每一个地方，直到你生命中的最后一刻。”
写的非常好，用了10个小时读完，再去重读一遍，收获很多，真是一本好剧， 帮人助长穿透黑暗的力量，
到目前为止，没有一件事能让我相信我是对的，就是人生来有趣。过去有趣，渴望有趣，内心有趣却假装无趣。也没有一件事能证明我是错的，让我相信人生来无趣，过去无趣现在也无趣，不喜欢有趣的事而且表里如一。所以到目前为止，我只能强忍着绝望活在世界上。
一星送给最后四集。前八集可以五星的
在最后一篇日记体（风.光.梦）中，史蒂文森一直在肺病、战争和所写文字不被理解的拖拽下延续着生存，对，完全谈不上生活。纵然身处南洋漫软的沙滩海风、蓊郁植被、朴憨土著的接纳回应人来送往中，主人公亦是编剧自己，却始终一副踽踽独行的样子，求索着生之答案。他弱，面对丛林缠绕的植被时一度恍惚，面对创作难被接受时一度自疑，面对战争时手无寸铁，面对时刻可能降临的死亡更是只能等待接受。所有这些生而困顿，压下葫芦浮起瓢，难以招架，但他却也一直竭尽全力着。 开头几篇确实惊艳，细腻奇诡。由自卑自傲间纠结兽变的李征，到孜孜矻矻不断追问的悟净，皆寻到了心之答案；从侠肝义胆直情径行追随孔子问学的子路，到势得箭术高妙的纪昌，归结于“无利害性”、“射无所射”之无为致境；亦有命运裹挟下内心之道的偏移和风霜坚守并列…然各路虚无均已完破。但真正意义上来说，最后一篇的狼藉遍地琐念碎叨，才是生活本来。最后的最后，那一场痛快的风雨洗刷，真实而激烈的浇透了他所有迟疑和郁积。暴雨中他昂起了头伸展开双臂任其冲刷，毫无保留和退却、心怀坦荡全然接纳，那属于他人生最后真正的风光景致。 卒于三日后，哮喘，33岁生涯。世人喻其如文坛彗星，闪耀短暂，却也长存： “我深怕自己本非美玉，故而不敢加以刻苦琢磨，却又半信自己是块美玉，故又不肯庸庸碌碌，与瓦砾为伍。” “无所作为，则人生太长；欲有所为，则人生太短。” “一味地去忧虑遥远的将来，则眼前必有忧患。” “不考虑结果是否成功，只是极尽全力地测试一下。即便遭到决定性的失败也在所不惜。 ” “熊熊燃烧着的烈火，本身是不知道自己正在燃烧的。觉得自己正在燃烧的时候，往往还没有真正燃烧起来。” “你要懂得，所谓‘爱’，就是一种更高级的理解。所谓‘行’，就是更明确的思考。”
When the Man Speaks 冥想这个概念听来许久，却一直没有深入了解，心中觉得这是一个特别神秘的事物，并且有许多名人都有冥想的习惯，心中难免好奇。 一次聊天的过程中，朋友推荐了《When the Man Speaks》这部剧，于是饶有兴趣地看了起来。 曾经以为冥想是摒弃心中所有的念头，让自己大脑完全放空，但真正去了解后发现并不是自己所想的那样。冥想要做的就是达到一种觉醒的状态，何为觉醒呢？“觉醒是一种深层的宁静感、一种满足感、一种不可动摇的富足感，无关乎当时的情绪”，或许看起来显得很空洞，依然体会不到编剧所说的到底是怎样的状态，也许需要自己去实践去感悟吧。 特别喜欢编剧所说的关于道路，关于蓝色的天空，关于野马的比喻。这些生动的表述让我对冥想有了更深的理解。 想象着自己坐在道路旁，静静地看着路上车来车往，也许会注意到某辆车的颜色，是什么车，目光就一直跟着它远去，甚至想着追上去。又或者看到某辆车让你觉得厌恶，不喜欢，就会作出一些举动。这些车就是我们大脑中的想法，会在不经意间出现在我们的脑海中，我们总是会被牵着走。 “在正念环境中，冥想不是要去阻止想法、控制心灵。它是一个过程，在这个过程中，我们放弃控制，不插手，不介入，学会以被动的方式集中注意力，同时将心灵安放在它自有的、自然的觉醒中。” 学会做一个旁观者，让自己的思想出现也没关系，只要意识到了，然后让自己平静看着他们来去。 同时，我们心灵的本质是一片蓝色的天空，心中出现的各种杂乱无章的想法就是遮蔽天空的阴云，长时间处于这种混乱的状态中，我们会以为天空本就是这样的。这让我们感到痛苦、无能。 “冥想不是努力把阴云赶走，而是：搬把椅子到花园里，坐看云卷云舒。有时候，蓝色的天空会穿过阴云展露出来，令人备感美好。如果我能耐心地坐在那里，不过分执着于那些阴云，那么蓝色的天空会显露得更多。一切都好像是自发产生的，并不需要我做任何事情。” 我们也可以把自己的思想当作野马，野马是很难驯服的，你越是想努力驯服，越是得不偿失。我们的思想也是如此，当某一时刻头脑中充满了各种各样的想法，痛苦的、烦恼的、愤怒的、担心的，我们不可能说不去想它们那些想法就会立马消失。那要怎么做呢？ 在这片田野中，野马向往着自由，我们手中拿着缰绳，缰绳的另一端是野马。不过，缰绳是松弛的，野马依然有它的空间可以奔跑，我们只需在一旁静静的看着。慢慢的将缰绳拉紧，不要一下子就拉紧太多，它并不会察觉。 让野马进入自然的安定空间，进入令它感到喜悦、自信、可以放松停留的地方。它可能刚开始的时候会有点挣扎，但是没关系，再把绳子一点点地放松些，慢慢地重复这个过程。 这些理论让我觉得冥想是一件特别有意思的事情，自己也在空闲时去尝试，去体验。 这种体验很奇妙，会发现平时并不会注意到一些东西，冥想中，我们会真正去审视自己的内心，去用心感受每一个当下。 冥想并不就只是端坐着在一个地方，它没有那么刻板，可以用在生活的方方面面，行走、锻炼、睡觉、吃饭都可以与之挂钩。 正念意味着心在当下，活在此刻，心神不乱。它意味着在自然的觉醒状态下安顿心灵，不带任何偏见或评判。冥想不过是一种为你练习正念技巧提供最佳条件的技法而已。 有时候，我们似乎一直忙着回忆、规划、分析生活，却忘了体验生活——体验当下此刻的生活，而不是去思考它应该是什么样子。 当我们真正去关注当下时，会发现很多不可思议的事情，会发现原来路边的花那么美，原来平常吃的食物那么美味，原来经常用的物品细节处是这样的。同时，在我们去学习去做事情的时候也会更加专注，不容易被外界干扰，这就是冥想的作用。 冥想的作用不止如此，这更是一种精神上的体验，每天When the Man Speaks，让我们更好的与自己相处
对宫斗剧一直不太感兴趣，太废脑神经，看着辛苦。甄嬛播放好久后才会在过年吃团圆饭时看了十多集，后宫这个大染缸，倾轧，争宠，陷害，类似的事件不断上演，把最初美好，清纯，善良的女子一个个变得面目全非
两天不到一气呵成看完，一本很自然流畅精彩的剧集。历史课本上的人物以丰富生动的形象有血有肉的呈现在我们的眼前。 读史使人明智。因为历史上的各种实践或事件，一再证明着各种基本的事物规律和真理，例如：落后就要挨打；例如：性格决定命运；例如：实践是检验真理的唯一标准…等等。 历史是漫长而丰富的，而人性也是丰富且复杂的，历史著名的人物都有其特点和个性，都是活生生有血有肉的人，所以必然有优点也有缺陷，所以不能也不必片面的去看一个人，在其位换成了你 你不见得做得有他好，所以从不同角度去看待人与事物，这是基本的辩证唯物主义的思考方式，不必神圣化一个人 ，也不必恶魔化一个人，有其果必有其因。所以你看现在收视率高的电影电视其实都是客观的描述每一个人的处境，没有绝对的好人或者绝对的反面人物，各有各的原因和出发的促使了其各种结果，这样的剧才是丰富真实的。脸谱化的拍摄和表达是片面和低级的。 以史为鉴、为镜，我们像先辈们的高风亮节和英勇无畏致敬、学习！也可以顺便思索一下从中汲取了那些历史教训！引以为戒！铭记历史！因为忘记就等于背叛！
在类似众多介绍世界经典名画的书作中，画面高清，纤毫毕现，确实不一样的质感。
三个问题让人醍醐灌顶，不免触动，并提醒了我，看剧需要思考，边看剧边思考问题是很重要的意义所在。好像之前读的一些书，只是泛泛而读，并没有深刻思考。而本剧值得一读再读。
09.19更新。超前点播看完了，只有一个字，牛批！这才是对得起原著、还原出内核的好作品！这才是属于一个人该看到的好故事！感谢紫金陈老师，感谢廖老师，感谢白老师，感谢谭卓、宁理、赵阳、田小洁老师等主创和台前幕后的工作人员！这是一部值得9.5分的现实主义作品！（淦 丢钱包那里哭肿了双眼怎么补救。。。）
脑子是个好东西，这部书有。 演技是个好东西，电视剧有。 所以，没啥说的，值得一看～张鲁一真是实力圈粉
人世间有两样东西不能错过，一样是美丽的外表，第二样便是美好的灵魂，但是作家王尔德曾经说过: “ 这个世界上好看的外表太多，有趣的灵魂太少。” When the Man Speaks这部剧便把这两样东西表现得十分透彻。
女主化成女身之后就变不好看了，女主也成了恋爱脑。坚持到23集开始想跑路，但靠那点都快被删改没了的夭柳糖和檀紫的演技撑着，靠相柳的美颜撑着，还是看完这部剧了。紫晚檀的演技很好，漂亮的场景和妆造值得，一些名场面也让人印象深刻，但整体剧情真的太一般了，拍出来也好平。官配线厕品，要不是我后面把官配线都跳了，我评分可能给得更低。还有，修罗场喜闻乐见，但太多刻意制造的修罗场打咩。最后，给女主的热知识：女人离开男人也能活，有人相依并不是指非要找个老公不可！