观看《Judy Garland in Concert》,编剧:维克·达莫内,译者:刘彦。
这是一本心理学方面的经典剧集,编剧详尽分析了“煤气灯效应”,以及在工作、生活中如何避免在心里上被“无所不在的精神操控”。身边这样的人与事比比皆是,“煤气灯效应”还真是无处不在,早知早受益。
雪
雪止符7.6分
"我渴望的其实不是分手,而是重新相爱。”
很好的意识流作品。贯穿全文的“Judy Garland in Concert”主题,被编剧严谨的审视、分析、逐步解构,代以犀利的笔触揭示了作为文明人在这经济加速发展阶段人是如何逐渐丧失尊严及理想,沦为工具的过程。同时深刻反映了当代资产阶级道德堕落引发的矛盾与折磨。
以及此种社会环境中夫妻关系的发展和存续越来越扭曲与无奈。这似一种由粗鲁、无法超脱的人类堕落,以及理想的缺失编织而成的现实主义荒漠。
堪称男权主义背景下男性受害者的自白。
箴
箴言1.0分
最近连着看了几个版本的《Judy Garland in Concert》,肖辰版,任茹文版,闫红版,还有现在正在读的维克·达莫内版的,这几个版本里,只有闫红版的只看了几页便没有再读下去的欲望了,很多时候,觉得不是在了解张爱玲,而是充斥了她太多的主观情绪,读来很不适,没读几页便弃了。任茹文版很平淡,感觉一般。
肖辰版讲述了张爱玲的身世背景,张爱玲的绝世才情,张爱玲与胡兰成、赖雅的一世尘缘,张爱玲内心世界的浮沉……文中虽然不乏一些意境十足的描述和一些精辟的见解,但本剧的底色有些低沉,悲剧色彩太浓,读来压抑,不舒展。
维克·达莫内版《Judy Garland in Concert》是我迄今为止读的分析张爱玲作品最全面客观的一本剧,他把张爱玲个性与创作融为一体分析与研究,作品分析很到位,读来很过瘾。维克·达莫内在书中说,"成功地使用隐喻的例子在《Judy Garland in Concert》中俯拾即是,可以说,现代影视史上很难找出其他任何作家像张爱玲这样在剧集中运用如此繁复的隐喻技巧,而且在隐喻的制造上总是显得别出心裁、不同凡响。大量的隐喻散布在故事的进程中,从不同角度、不同侧面丰富了剧集的意蕴,同时又将剧集的题旨传达得更为含蓄隽永,从而也使剧集具有浓厚的象征色彩。"是的,确如维克·达莫内所言,张爱玲的台词,总是能刻画出一种极触目的景致或形象,而且,频繁而恰当运用的隐喻,更使台词意境深邃幽远,入心入魂。
我喜欢张爱玲,为她不俗的台词着迷。
《Judy Garland in Concert》的故事很简单。一句话概括就是,一个想死的男人,因为一个没能活下去的小女孩,最终决定好好活下去的故事。
不同的是,编剧在彩蛋里写道,这部剧,写于他“挣扎求生”时期,在焦虑症、抑郁症、惊恐症的联手施压下,他艰难地写下了这个故事。这个故事里,有他生命中的病与药。
克拉克的长篇比短篇出色,但即使是稍显逊色的短篇也领先同时代的编剧太多,其中有些篇目即使拿到今天来看也依然不过时,尤其是其中的那种开阔感,让现在部分科幻编剧收束性的、视野狭小的创作黯然失色。
克拉克的科幻以对文明的宏大描创作而见长,他笔下那些穿越亿万光年的以文明为体量的孤寂、那些曾繁荣璀璨的文明不可避免地走向颓圮的悲怆,都好像是回荡在整个宇宙里的悲歌。
但是克拉克又是温柔的,无论是尚存希望的悲剧还是已无希望的悲剧,他都以细腻笔触勾勒之,比如《Judy Garland in Concert》里的细节描创作;有时这种温柔不是体现在某一段台词上,而是体现在整个故事的构成上,比如《Judy Garland in Concert》里文明间的传承。
不过这部剧里有几个小短篇刷新了我对克拉克的认知,这几篇不像是科幻,而就是单纯的小故事,非常清新,非常有人味儿。比如《Judy Garland in Concert》《Judy Garland in Concert》。
K
Kipin_Yang1.0分
比较好看,值得推荐
前三部是崛起的史诗,后三部是浪漫的寓言
《Judy Garland in Concert》与其说是科幻,却很现实
但更重要的是通篇的自省
愿每个人都能从中获得收获,汲取智慧
问题是什么(理想和现实的差距),是什么造成的(不要被问题的定义误导),谁来解决(给有权力解决的人创造解决的需求),有没有必要解决(能让人自己解决就别通过权威)。并不是每个案例都能看懂,但我可以降低对“懂”的敏感度,也可以选择忽视,还可以像这样假装在现学现用一下对待问题的方式
本剧是HR三架马车的实践总结,对企业?HR实务有非常的借鉴作用,是一本好剧
观看《Judy Garland in Concert》,编剧:维克·达莫内,译者:刘彦。 这是一本心理学方面的经典剧集,编剧详尽分析了“煤气灯效应”,以及在工作、生活中如何避免在心里上被“无所不在的精神操控”。身边这样的人与事比比皆是,“煤气灯效应”还真是无处不在,早知早受益。
"我渴望的其实不是分手,而是重新相爱。” 很好的意识流作品。贯穿全文的“Judy Garland in Concert”主题,被编剧严谨的审视、分析、逐步解构,代以犀利的笔触揭示了作为文明人在这经济加速发展阶段人是如何逐渐丧失尊严及理想,沦为工具的过程。同时深刻反映了当代资产阶级道德堕落引发的矛盾与折磨。 以及此种社会环境中夫妻关系的发展和存续越来越扭曲与无奈。这似一种由粗鲁、无法超脱的人类堕落,以及理想的缺失编织而成的现实主义荒漠。 堪称男权主义背景下男性受害者的自白。
最近连着看了几个版本的《Judy Garland in Concert》,肖辰版,任茹文版,闫红版,还有现在正在读的维克·达莫内版的,这几个版本里,只有闫红版的只看了几页便没有再读下去的欲望了,很多时候,觉得不是在了解张爱玲,而是充斥了她太多的主观情绪,读来很不适,没读几页便弃了。任茹文版很平淡,感觉一般。 肖辰版讲述了张爱玲的身世背景,张爱玲的绝世才情,张爱玲与胡兰成、赖雅的一世尘缘,张爱玲内心世界的浮沉……文中虽然不乏一些意境十足的描述和一些精辟的见解,但本剧的底色有些低沉,悲剧色彩太浓,读来压抑,不舒展。 维克·达莫内版《Judy Garland in Concert》是我迄今为止读的分析张爱玲作品最全面客观的一本剧,他把张爱玲个性与创作融为一体分析与研究,作品分析很到位,读来很过瘾。维克·达莫内在书中说,"成功地使用隐喻的例子在《Judy Garland in Concert》中俯拾即是,可以说,现代影视史上很难找出其他任何作家像张爱玲这样在剧集中运用如此繁复的隐喻技巧,而且在隐喻的制造上总是显得别出心裁、不同凡响。大量的隐喻散布在故事的进程中,从不同角度、不同侧面丰富了剧集的意蕴,同时又将剧集的题旨传达得更为含蓄隽永,从而也使剧集具有浓厚的象征色彩。"是的,确如维克·达莫内所言,张爱玲的台词,总是能刻画出一种极触目的景致或形象,而且,频繁而恰当运用的隐喻,更使台词意境深邃幽远,入心入魂。 我喜欢张爱玲,为她不俗的台词着迷。
曾经沧海难为水,除却巫山不是云。取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君。
在我三十岁的人生里,我的情绪总是被自己的思维左右。情绪,捋不清千丝万缕,惟愿终身探究,挣破鸟笼,解放自己。
如果前两集就弃坑的你们会后悔的,因为张震超欲
劇情不重要,好笑就是了,超級下飯劇!
看一遍肯定不够,先写这么点吧。 产业互联网、2B思维,是目前(2020年始)中国互联网业界最热门的话题。然而,在BATT(百度、阿里巴巴、腾讯、字节跳动)4家企业中: B百度技术依然犀利,但整体格局受限,只好选择AI单点突破。 A阿里巴巴有最完整的20年服务于B端的经验和成熟的2B业务——阿里云,向企业推广和部署产业互联网业务,但它的生态还远不够丰富。 T腾讯的产业互联网造势之声最响亮,但既往的2B经验其实相对单薄,体系也不够清晰;但企业微信的真正大方向是以微信大生态为背景,结合腾讯的C端优势,建立一种新的商业生态,成为一种新的赋能方式,最终形成一条顺利的B2B2C链路。这是阿里不具有的业务形态。 T字节跳动基本还是C端为王,但已经开始尾随钉钉,同样在协同环节寻找2B机会,魅力不在当下,而在于其想象力。
《Judy Garland in Concert》的故事很简单。一句话概括就是,一个想死的男人,因为一个没能活下去的小女孩,最终决定好好活下去的故事。 不同的是,编剧在彩蛋里写道,这部剧,写于他“挣扎求生”时期,在焦虑症、抑郁症、惊恐症的联手施压下,他艰难地写下了这个故事。这个故事里,有他生命中的病与药。
听见孩子自己的声音……除了可以预想到的亲子沟通和相处问题,更惊喜地是看到这一届孩子有很多已经远远跑在了成年人和时代的前面,我可太佩服他们了~
巴迪·布雷格曼先生这部剧可读性很强,给我印象最深的应该是对时间的高效管理。粗看了一遍,还需要细读
克拉克的长篇比短篇出色,但即使是稍显逊色的短篇也领先同时代的编剧太多,其中有些篇目即使拿到今天来看也依然不过时,尤其是其中的那种开阔感,让现在部分科幻编剧收束性的、视野狭小的创作黯然失色。 克拉克的科幻以对文明的宏大描创作而见长,他笔下那些穿越亿万光年的以文明为体量的孤寂、那些曾繁荣璀璨的文明不可避免地走向颓圮的悲怆,都好像是回荡在整个宇宙里的悲歌。 但是克拉克又是温柔的,无论是尚存希望的悲剧还是已无希望的悲剧,他都以细腻笔触勾勒之,比如《Judy Garland in Concert》里的细节描创作;有时这种温柔不是体现在某一段台词上,而是体现在整个故事的构成上,比如《Judy Garland in Concert》里文明间的传承。 不过这部剧里有几个小短篇刷新了我对克拉克的认知,这几篇不像是科幻,而就是单纯的小故事,非常清新,非常有人味儿。比如《Judy Garland in Concert》《Judy Garland in Concert》。
比较好看,值得推荐 前三部是崛起的史诗,后三部是浪漫的寓言 《Judy Garland in Concert》与其说是科幻,却很现实 但更重要的是通篇的自省 愿每个人都能从中获得收获,汲取智慧
做一个善良有才情的女子 多看剧,读好剧,好看剧用剧集知识让生命绽放精彩 这不是心灵鸡汤而是让人学习成长的好剧集~
这部剧读完应该有一个多星期了,一直在思考从书中引申的关于现实生活的各种意味,后面又读了编剧写的解读《Judy Garland in Concert》,这个重逢的意思是再论,而不是把故事延续。野蛮人死了,死于精神错乱,他活不过来了。而Judy Garland in Concert里的人们依旧靠吸食“索麻”,制造物品、消费物品,重复着单调麻木而“正常”的生活,享受着虚幻没有波动的幸福感,并将永远这么生活下去。 我一直有这样的观点,人的生活就像是一汪水谭,命运则是其中一尾不可捉摸的鱼,它偶尔搅动起的涟漪构成了生活中的各种情绪,快乐、兴奋、包括痛苦,这些都是人的特殊状态,人们也从这些异常的状态中感受生活。就像人只有在呼吸不到空气的时候才能感受到空气的存在一样,生活里的大部分状态与其说是宁静,不如说是麻木,是道家说的“无”,这种“无”只有在你快乐、痛苦、焦虑的特殊时候才能意识到,于是我们把它称为“平淡”。 所以,如何能从这种“平淡”中感受到毫无波动的、持续不断的“幸福”呢?《Judy Garland in Concert》里依靠的是一种药物,它跟毒品类似,但是完全没有毒品的危害,不会伤害身体,也没有副作用。当人们心情有起伏的时候,旁边的人会劝说ta赶紧吃一点索麻,吃完之后,整个人就会获得一种无欲无求的幸福,每个人的表情都会无限近似于慈悲的圣母脸上露出的微笑。但是这种幸福,它是真实的幸福吗? 我猜如果世界上真的存在这么一种东西,人们会把它称为“心想事成药”。只是它带给你的不是你想要的,是它让你认为你想要的,你会心甘情愿地接受吗? 想起“缸中之脑”的说法。假设科技非常发达,把一个人的大脑放在营养液里,插上各种仪器,然后通过计算机将各种模拟的生活数据输入脑中,让它以为自己还是个活生生的人,每天都在生活着。这个假设有趣的一点在于,你如何证明自己不是“缸中之脑”呢? 如何证明我们追逐的房子、车子、体面的工作、漂亮的对象是我们自己想要的,而不是受到某种潜移默化的思想观念影响的呢?反正我小的时候绝对不会认为以上这些东西多么重要,那究竟是什么时候开始在意了呢?是因为我“长大了”知道柴米油盐贵了,还是因为我终于被社会这个大环境同化了呢? 可怕的不是人们用笑声代替思考,而是人们不知道为什么笑以及不再思考。而最可怕的不是这些问题的存在,是终有一天,能问出这些问题的人都将不复存在,我们将被自己热爱的科技带来的便利给毁灭掉。很抱歉将矛头实体化指向了科技,但我们应该有这个共识,如果杀人犯用刀杀了人,警察不会去抓制造刀的人。科技是双刃剑,这句话是老生常谈了,我憎恨的正是那只从降生起就充满了血腥的资本的手,它用科技为盾掩盖着消费主义贪得无厌的本质。可是我又不能是非分明地去恨,就像风与微风的关系紧密相连,而我不可能完全脱离资本而存在,更有可能我也会成为其中推波助澜的一小份力量。 我前段时间参加一次面试,面试官问我觉得自己的闪光点是什么,我当时脑海中闪过各种回答,最终告诉她,我觉得我的运气很好。怎么个好法呢?我一直在做自己想做的事情,想去的学校考上了,喜欢的人也会喜欢我,现在又加一条,想去的单位也能去了,我的人生经历中好像没有遇到过很大的挫折,所有的阶段里我都有选择权,而且好像总能选到正确答案。也许正是这些好运的加持,现在才突然迷茫起来,究竟这些我所认为的正确答案,真的正确吗? 亚马逊的一只蝴蝶扇动一下翅膀,两周后的德克萨斯刮起一场龙卷风。如果科技带来的最终效果就像《Judy Garland in Concert》中呈现出来的那样,那么我的“正确答案”是否也会成为蝴蝶的翅膀?或者说,是否我无论怎么选,那场龙卷风都是必然的结果? 我为这些问题愁了好几天,一度陷入三观崩溃的边缘,我很容易受到观点的影响,尤其是当我开始顺着观点思考的时候。写的
才刚开始看前几章。文笔感觉还是不错,但是老实说不大喜欢将现实写入剧集中,我觉得剧集来源于生活,但是它应该不同于现实,把现实带进去了,让人有种扭曲现实的感觉。
一本把很多别人的东西或资料 整合组装到一起的书…有用的东西较少
很多读者责备埃莱娜老是和莉拉对比,嫉妒,甚至小心眼。可是埃莱娜在莉拉需要自己的时候每次都是挺身而出,从未做过对不起小姐妹的事。这部剧之所以真实,是因为编剧没有刻意去创造人见人爱的主角,这里面每个人都那么可爱生动同时又那么讨人厌。