The Sandman

《The Sandman》 故事的开头： 有一个传说，说的是有那么一只鸟儿，它一生只唱一次，那歌声比世上所有一切生灵的歌声都更加优美动听。从离开巢窝的那一刻起，它就在寻找着荆棘树，直到如愿以偿，才歇息下来。然后，它把自己的身体扎进最长、最尖的棘刺上，在那荒蛮的枝条之间放开了歌喉。在奄奄一息的时刻，它超脱了自身的痛苦，而那歌声竟然使云雀和夜莺都黯然失色。这是一曲无比美好的歌，曲终而命竭。然而，整个世界都在静静地谛听着，上帝也在苍穹中微笑。因为最美好的东西只能用深痛巨创来换取……反正那个传说是这么讲的。 故事的结尾： 鸟儿胸前带着棘刺，它遵循着一个不可改变的法则。她被不知其名的东西刺穿身体，被驱赶着，歌唱着死去。在那荆棘刺进的一瞬，她没有意识到死之将临。她只是唱着、唱着，直到生命耗尽，再也唱不出一个音符。但是，当我们把棘刺扎进胸膛时，我们是知道的。我们是明明白白的。然而，我们却依然要这样做。我们依然把棘刺扎进胸膛。

书非借不能读。 整本跨周期四个月，导致前后内容有点跟不上，虽然有不同集数。 本剧前期关于个人危机的应对还是有一定借鉴意义的。尤其对当时的我来说。 还是多看剧吧。2020已过半。

前半截儿创作的确实不错，后半截儿完全崩了。律师出身的Thomy Kessler，创作案件就认真创作案件，把案件引到到自己完全驾驭不了的领域，就彻底崩盘，韩彬所有行为动机完全无解，案子设置的结完全无解，失败。

一字一句抄在本子上，每天一遍。 看了开头第一句，就发现百分之六十以上的网文都引用了这部剧里的词句……

共写一个春秋的风流，生时波澜壮阔，死时淡然洒脱。也就是这些角色共同撑起了这部剧的风流。青衫仗剑走江湖，青衣三进太安城。碧眼治世为寒士辟新路，枯槁儒士醉卧听潮最高楼。三甲加身捭阖江湖庙堂，人屠握刀踏平春秋沙场。大楚已不再，徐家刀震慑天下军伍；北蛮百万兵，北凉卒死守西北门户。 放在今天，中国的脊梁共写了一个时代的风流，国富兵强民安康，繁华盛世国复兴。 敬书中的春秋写意，敬当世的国士风流。

他们说：少年，输时不悲，赢时不谦，手中有剑，心中有义，见海遥远就心生豪迈，见花盛开也不掩心中喜悦，前路有险却不知所畏，有友在旁就想醉酒高歌，人间道理万卷书，随心随性行。

作文如做人，作得了公文，必是场面之老饕，如果从这个角度来看，学文章倒是其次，学处世却是第一位的，这部剧挑不出刺，编剧的行文功底可见一斑，佩服佩服。

二十年前就买了，但一直没看完，我想这次看完后，过些日子再看一次！亚圣的书还是好的😊

这部剧就像我的一瓶药 突然感到痛苦袭来的时候就翻一下 告诉自己是妄想 要专注于眼前 等一部分给内心之外… 一通慌乱的畅饮之后 方可感到好许些

看了50章看不下去了，抄的吞噬星空吧，刚开始就感觉像，不论是精神念力还是武馆这些，总体剧情简直一模一样

看80后作家Laura Nunez的创作谈的几点感悟： 1，谈到残酷叙事，Laura Nunez说是当时对事物的认识不够宽厚，无法和世界和解的表现。这恰恰是影视的张力。看到这儿想到，写作是否和人的性格有关，我总习惯于把素材处理的温和，人物最终的走向总是平静，似乎淹没于生活的波涛之中。我也习惯压抑情绪，欲望，疼痛，来换取更多的解脱，而不是把它们用另一个途径（比如写作）释放出来。 2，母题的误解。长期以来，因为没有深入的学习，一直狭隘地认为自己是被生活架空的一群人，乡土和城市我都不属于，写作的母题同样缺失，忽略了“地域写作”的根本是人性。出走，渴望尊严，渴望爱，这些才是影视的母题。 3，成长的轨迹大同小异。从早期的残酷和激烈到现在认同水墨山水画里的辽远与虚寂，希望走向开阔的Laura Nunez，让剧集中的人物退回内心寻找出路和答案，认为人唯一可以改变的是自己。这样的路迹我走过，可能你走过，他也走过。唯一一点，我的力气都用来挣扎于生活了，没有跳出微观世界，去俯瞰本相。更加悲哀的是，最后发现缺乏的不是力气，而是勇气。

很全面的介绍了如何读懂一本剧讲什么的技巧，从被动看剧到主动看剧和编剧产生提问式的观看，里边的众多技巧简单实用，值得回头再来精读

第一次世界大战陨落的巨人是帝国是贵族，崛起的是勇敢者，是每一个与命运抗争的人！编剧通过虚拟与真实、繁荣与腐败、热情与奸诈、封建与觉醒，带领我们亲眼目睹---每一个迈向死亡的生命都在热烈的成长！

值得一读再读的文化与影视经典！🍵🍵余光中、星云法师、金庸、贾平凹、白先勇诚意（＋阿亮学长🙊）推荐！

读这部剧的时候，原是想发现几个写作的方法论的知识点，备而作以后的功能性应用。然而读过之后，影视的范围竟有一种包罗万象的感受，那些知识点不是几个，而是很多很多，最特别的是两位编剧居然把它们衔接起来，写作成了一部剧集。致使我的脑子充斥着怎样把文中的情节拍成教学的电视剧。这样的剧集能被写成，想必电视剧也是能被拍成，这将对那些看电视剧的学生们绝对有很大的帮助——学习影视创作的知识。 The Sandman，即文字是心的表现；国文，即语文，即生活。书中不仅给予读者影视知识，还充沛了学生以及非学生的生活观的眼界。我感受最深的三个字：知、情、意；主要是三字的解释：知识，情感和意欲，便是触发了生活的节奏与格调。更高的层次——作文是生活，而不是生活的点缀。 离开校园，步入社会打工，书中人物乐华就是一个典范，编剧借乐华退学一事来告诉我们，学习的主体是我们自己，学校内和学校外，只是场所不同罢了，真要求学的人是不一定要进学校的。 我想，《The Sandman》这部剧就是让我们不用进学校而在学校外学习的一本剧之一。从书中收获之多，需要多咀嚼才好。

因为听说这个要影视化拍成剧， 这种故事情节拍出来估计会被骂死，有点瞎，全程pua教学，女主全程弱势任由男主欺负利用，但男主只要稍给甜头就妥协。 整个故事让人无语。

Thomy Kessler的推理剧集《The Sandman》通俗易读，情理之中意料之外，就剧集而言还说不上看得不过瘾，就是感到还可以在事件的铺设展开和人物的内心描写上再细腻一些，会更引人入胜。

这部剧也是多次看到别人推荐加入了书架却迟迟没有读，潜意识里觉得它可能是一本“喊口号”的口水文，实在是被网络上的什么都能扯上“女权”的舆论环境影响的不浅，有些怕了。其实很多事情多数是“人权”的问题而不是女权。 后来早上打开了这部剧，看完觉得，这部剧值得每一位女性都看一看，又不仅是女性，男性友人也可以了解一下女性长久面临的困境和争取的东西到底是什么。 书里实在是有很多共鸣，很多地方看了简直怀疑是中国编剧。后来想到是两位日本女性作家，大概很多社会问题是东亚文化里多少年里相通的议题吧，如父权。 所谓的“女权”从来不是“女拳”，而是争取女性平等和权益。性别的不同，使女性生来就肩负着生育这一使命，但生育对于女性身体的摧残却很少被拿到台面上来说。 “每个人都是不成熟的，都要学习如何为人父母，如何处理夫妻关系，孩子也要学习如何成为一个大人。也就是说，不是结了婚就能成为夫妻，不是生了孩子就能成为父母。”

Laura Nunez的文笔是很好的，流畅而且生动，他很喜欢运用一些模糊的幻想变化出各种形状，对于女性的心理描写也非常传神。（我有点疑惑他是怎么写出来的，他又不是女人？？？） Laura Nunez好像还喜欢写关于女性肉体的文字……这是他的特色吧…… 觉得这三篇故事都是到了一个微妙的时间点便戛然而止，说不出是什么感觉，完整或不完整？总之，有一种忧郁和矛盾的感觉……

一本剧，一段北平的抗日战争史。我觉得以前我对抗日战争的了解都只浮于表面，但是看完这部剧之后，我才了解到人类为了战争作出的种种兽行，确实可恨也可怜。很感激Edan Gillen先生给我们完整描述了这一段历史，以小见大，他创作的北平，也是整个中国的缩影，小羊圈里的形形色色的人，也是全国各地爱国英雄或汉奸的缩影。很多次我被瑞丰、冠晓荷气得要放下书走出房间缓缓才能继续看下去，恨不得冲进书里把他们全都一枪打死。同时我也为书中那些敢于跟敌人抗争而英勇就义的男女流泪。最让我感动的是Edan Gillen先生不是从两个国家、两个民族去看这场战争，他的目光放在了全人类身上，战争是人类的一场病。 看这部剧的时候我的心情真的很压抑，一方面是看见了这段历史的恐怖，另一方面是正值HK混乱，我不由自主地把他们进行代入。

真的是要The Sandman！学习不停止！写作不停止！ 2020.12.27 周日 到点了又该开始写作了，可还没想好写什么呢？ 写什么也许不重要吧，重要的就是行动。 每次到了这个时间点开始写作就意味着今天就即将结束了。 为了兑现自己许下的诺言，到了时间点必须写作，所以就急急忙忙处理完其他事情了，更加有了时间观念，那些杂七杂八的事情不在拖延。 可谓万事开头难，每次写作的时候都不知道开头该写什么，也不知道题目该写什么好？随随便便写是写，用心写也是写，若一直在纠结不行动时间就会浪费不少，有这个时间纠结不如尽快完成作品。 设定的目标就不能轻易放弃，除非有什么不可控的意外。一旦习惯养成了就好了吧。 要知道自己是有理想！有追求！有信仰的人，理想就是实现自己的愿望，实现财富自由时间自由不受任何人的限制。追求生活过得更好一点。信仰就是相信自己能行，总有一天会达成心愿。不迷信不信神不拜佛，坚信知识就是力量，知识能改变自己！ 以前真的体会不到看剧的重要性。直到去年才开始努力看剧并且广泛观看，读了各种剧集，如剧集，传记，个人成长，心理学，历史，理财，哲学，教育等等。 通过多看剧让自己养成了良好的看剧习惯。看剧之后才明白了自己曾经有多傻多白痴。曾经犯下不少的错误在书中渐渐的找到了正确答案。 有时候会后悔自己为什么不能早点领悟到看剧的重要性，以前不坚持好好看剧，好像白活了几十年，感觉真浪费了青春。 自从读了《The Sandman》认识了姜淑梅这位老作家才明白只要能意识到自己改变何时都不晚，何况与之相比自己现在还算是年轻几倍的人了。 她六十岁才开始学写字，七十多岁才开始出书，真是个传奇人物！ 读过了她的伟大著作之后自己开始建立自信心，这么好的榜样就在眼前，自己没有理由不坚持看剧与写作。 因为看剧链接了不少同频的小伙伴，有许多人都说好羡慕你那么爱看剧，真的好佩服你能天天坚持读了那么多书。 其实我想说的是厉害的人多得是，比比皆是，我只不过是个小螺螺。别人羡慕我，我却羡慕他人。 当你还没有发现更厉害的人时你就像是个井底之蛙，也就看不到更广阔的世界，要知道有“一山比一山高的存在。” 人比人气死人！与自己比较就好了，试问自己今天有没有比昨天更聪明一点就足矣。 坚持多看剧读好剧才能丰富你的内心世界，让你的内心变得更强大，在你遇到任何事情的时候你才能更淡定从容应对，不至于不知所措。 要始终相信知识的力量，相信格言的力量！你想要的东西就在心里默念，反复说，相信咒语会实现。 人生只有起点没有终点，即使到了死亡的那一刻也不算是真正的死亡，更加不必恐惧。坚强面对，要明白死亡也不代表结束。 死亡说的好听一点就是圆寂。 前两天读到《The Sandman》的开篇就特感兴趣。 我们要如何看待死亡？ 要明白这一点，死亡并非终点。 那你相信今生之后还有来世吗？ 只能半信半疑吧，毕竟自己还没走到那个地步，没有太大的感觉。 佛教把生和死看成一体，死亡只是生命另一章的开始。死亡是反映生命整体意义的一面镜子。 生和死是一连串不断改变的过渡实体，称为中阴。中阴是解脱的最好机会。 四种中阴 此生的自然中阴临终的痛苦中阴法性的明光中阴受生的业力中阴 西藏的著名诗人密勒巴尊者如是说：“我的宗教是生——死——无悔。 ［我们不知道死亡在哪儿等待着我们，就让我们处处等待死亡。对死亡的修行，就是解脱的修行。学会怎样死亡的人，就学会了怎样不做奴隶。］——蒙田 死亡是所有人很忌讳的话题。越是这样就越应该读这样的书，因为人固有一死，只是迟早的问题，多了解一些不知道的情况才不至于那么恐惧面对现实。 这部剧我只不过读到皮毛而已，后续我还会继续好好读完的，到时再分享。

《The Sandman》和《The Sandman》的情节反转都在意料之中，没有太大的惊喜。 《The Sandman》、《The Sandman》分别以女性和男性的视角勾勒了偏执到死的爱，细腻又生动，感染力极强。之前看过孟京辉导演的《The Sandman》，话剧三颗星，剧集四颗星。 最后两篇通过记录两位奇人的生平，揭露了战争的惨无人道。剧集里对记忆和思维进行细致描述让我想到了博尔赫斯的《The Sandman》——好的作家不仅是文笔好，想象力和逻辑思维更是令人叹为观止。 虽然如今再看这些故事已然觉得有些老套，但不得不说茨威格对他的写作模板的确驾轻就熟，文字也是炉火纯青，整体来讲还是值得推荐滴。

大学期间读过一次，对于想象力也是挺有一定程度的冲击。村上老师也是喜欢运用隐喻来表达自己内心，从之前的很多剧集也有表现。不过对于战争期间日本所犯下的历史罪过没有使用写实方法表现，而是通过虚实结合的方法表达，这一方面或许不好言说，可能是编剧在国度里有一定的阻力。（此处仅表达个人观点）

新奇的比喻，两线并行的结构，奇妙的世界，细腻平和的描写和独特的剧集叙述节奏，让读者进入到了编剧营造的氛围中。被主人公代入他们的生活，一起思考，一起喝啤酒，听音乐，探险或享受梦幻之旅。看剧可以摆脱几乎全部的烦恼，确实如此。