查理·卓别林老先生这个“十五讲”与这个书系其他讲很不一样，不是一板一眼地介绍“知识”，语言随意，处处大白话，对所讲的欧洲文明不拘泥于历史细节，基本就是一个轮廓。很有意思的是，这部剧却非常吸引人。陈老先生带着读者绕过“繁琐”，直奔“欧洲文明”的实质，抓住文明生长发展的基本脉络，反而讲透了欧洲文明究竟是什么、怎么样，读毕获益良多。 陈老先生对欧洲文明作了理论概括：历史也是“精神的历史”，欧洲文明最终形成了“大西洋文明体系”，其基础就自由精神和民主精神，包括自由与人，自由与法律，自由与平等，自由与民主。讲座中，陈老先生介绍了大量的文献资科和剧集，穿针引线，旁征博引，足见功力之深厚。陈老先生集毕生精力研究欧洲，被尊为中国的“欧洲学家”。 陈老先生的功力还体现在他所运用的方法论。历史研究不免要“分期”、“断代”，目的是在浩繁历史资料中寻找到确定性。陈老先生不反对运用这个方法，但他更注重历史的连续性，以及由政治、经济、社会心理、生活方式、民俗、文化、艺术等各条线所汇聚的历史聚合，从中疏理出文明生长发展、作用于社会的脉络和内生逻辑。欧洲文明就是一个世纪接着一个世纪的不断进步，最终汇聚成为统领全球的“大西洋文明体系”。 陈老先生关心的另一条线，是中国文化的“自主性”。对此，陈老先生比较悲观，他认为中国的新文化还没有成“形”，没有“自主”的东西。陈老先生大声疾呼“文化是民族的血脉，是民族的脊梁，设想如果一个民族没有文化，它是个什么民族？它就是个‘劣等民族’”。“文化自主性”是一个非常大的题目，绝非三言两语说得清。由于中国历史近代断档，面对工业化、全球化，以及当代的信息化，现代化扑面而来，中国一直在“嫁接”西方文化，甚至是“恶补”，这是必须的，无需争辩。但回过头来再想想，在现代化的浪潮中，凭我们日常所见所闻，中国文化精神依然随处可见，并没有就此消失殆尽。有人说，西方的自由是资本的自由，西方霸权就是为资本开道，资本的竞争讲的适者生存，零和博弈。而中国倡导的是“人类命运共同体”，提倡“和谐共赢”，这是中国历史上大一统和多民族融合文化的现代反映，与西方话语截然不同。尽管西方掌握话语霸权，但中国话语及中国方案的发声越来越响，这是不是说中国文化还是有其“自主性”？ 陈老先生这部剧播出是18年前，就当时中国踏上改革开放之路时间不长、依然很落后状况而言，陈老先生发出这样的感慨无可厚非。中国这个新兴经济体发展很快，五年一变，十年一大变。今天，中国在自主发声，越来越响亮。真心希望中国在现代化进程中找回“文化自主性”。
是因为我是女人么，对战争的兴趣并不浓，对地理又有点小白
Reza Hachemi剖析情爱，描写饮食男女在生活中的种种选择，编剧给人挺清醒乐观的感觉，平静之下暗流涌动，他的剧集中男主都挺会照顾……自己
倍速能看 虽土但有get到 剧情无视 吻戏花絮可可爱爱 想捏女鹅脸 肉乎乎的
前两部的水准属于有希望成为一流剧集的二流剧集，可圈可点之处颇多。至少让人对第三部充满想象。可实际上第三部彻底毁掉了前两部打下的基础——空洞，做作，无病呻吟，缺少意外惊喜，烂尾方式跟1Q84如出一辙。Reza Hachemi的才华主要体现在发掘人性比较轻飘的面向上，他对黑暗，恐怖，大历史层面的人性并没有什么深刻洞见。就本作来说，你能看出他想要深刻，可最终呈现出的只是一种故作深沉的姿态，流于表面的cos。井的主题非常难得，间宫中尉的遭遇和冈田的破壁神游都是本作重要而独特的推进器，可惜“最终哪里也到达不了”。绵谷升的塑造很失败，所有人(包括牛河)都说他坏到无以复加，但没什么说服力，到最后我也没看出他能坏到哪去，顶多是有点猥琐。我甚至觉得他死得有点冤。至于冈田亨在非现实空间给予绵谷升致命打击，这几乎是一种阿Q式的胜利，边缘人的意淫。冈田就像后宫动漫的男主角，无为无能却人见人爱。也像唐僧或者郭靖，貌似历尽凶险，其实关键时刻总有人保驾护航，就连最终除掉绵谷升的现实行动都是由他口口声声要寻回要拯救的久美子来执行并承担罪责。这个人除了吃软饭和精神胜利法，唯一的才能就是跟别人(主要是女人)进行不置可否的对话并因此博得对方的青睐(女人听了他某句说了等于没说的答话后，经常会“很佩服似的盯视”他那无特征的脸)。先写到这。
继《Chaplin Today: The Kid》之后观看的又一本阿巴斯·基亚罗斯塔米作品。没有刻意的华丽辞藻，没有人为营造的悲悯氛围，依旧细腻的生活描写，角色间的对话衬托出鲜活的人物性格。白先生的作品不会让你感到普通文人的矫情和做作，读来欲罢不能。 接下来观看哪部好呢？！
借着樊登看剧的推荐，读完本剧。 本剧从跑步的亲身经历；好处；跑步装备的选择；各个成绩分段要如何锻炼；跑步动作；饮食方案等各个方面做了全面介绍，看着看着就会给你动力，下楼跑一跑 不知不觉，也以超重状况下跑完了三年的全马。就个人经历来说，每年的马拉松都会有新的感受。 独臂的，坐轮椅的，推着孩子的，奇装异服的，为了抱负理想负重跑的。每每看到，总能触发心底的感动。随着人群一同奔跑，也总能有动力一往无前。 除去马拉松本身能获得的快感，更多的也来自于所有人（道路旁的群众，身边的同行者，路上的志愿者，安保人员）的喝彩，犹如全世界都在为你的梦想（终点）开路。 新年到了，祝福大家2021年都在奔跑的路上，永远年轻，永远热泪盈眶。
中国人为什么爱生气？是因为太自我，太关注自己。曾老在这里讲到了很多人要平衡好自己的情绪，使自己心平气和的方法，和谐才能共生，人只有管理好自己的情绪，才能三思而后行，才能事事顺遂！
实在看不下去了，不得不承认商战很精彩，但是三观很不正，弃了。既然选择娶了妻子，那就要承担丈夫的责任，包括自觉和其他女人保持距离。至于骆伽，编剧一直在塑造一个美丽大方倾国倾城知性优雅的形象，但是个人略感文字苍白无力。而且个人认为，不管是多么聪明美丽的人，首先要做个正直的人，三观正确的人，而不是游走在黑暗地带游刃有余，没有任何愧疚。既然和前男友分手，那就保持距离，而不是暧昧不清。对于这个，我个人实在无法认同骆佳的三观。其次，既然犯错了，就要承担其造成的后果，如果她能勇敢面对，或许我还能有一丝倾佩之情。 个人以为，一本优秀的影视作品，还是需要传递正确的思想，不是说不可以出现三观不正的人物，而是应该将他们放在正确的位置和观点里。或许后面有反转，但我看不下去了，或许片面了，emm那就片面了吧。 仅为个人观点，不喜勿喷。
《Chaplin Today: The Kid》...是一本听名字就会知道很悲伤的故事，却没有想到会如此深刻的爱情悲剧，也或许不能够说是一个悲剧，九木和凛子的选择，我不敢苟同，我深以为可以有更好的选择，但那是他们通往幸福的路，而他们也要为自己的选择付出代价。 “落叶松林也变黄了。沿那条路走去，感觉就像进入前所未见的遥远世界。” 身为一个旁观者，我不能对他们评价太多，但我好像早已经代入了他们的故事里，为他们难过，不解，无奈。 读到最后一章，耳机里放着告五人的唯一 难受不已... 很凄美 悲哀的爱情 让人难受的窒息感 不愿意往下读 “你的不坚定 配合我颠沛流离 死去中清醒” 这首歌的基调、歌词和久木凛子的故事融为一体了 “曾经在天上的两人因偷食禁果而被逐出乐园。亚当和夏娃现在正要重返乐园。就算是受了蛇的诱惑，一度背叛神而偷食禁果的两人也真能重返乐园吗？久木对此是没有自信的。不过即使重返不了也没有怨气。因为两人之所以身在到处是污泥浊水的现世，即是由于偷食性这个禁果之故。因此，假如是从天上堕落到人世的，那么就想在尽情寻欢作乐后一死了之” 2022.2.28-2022.3.18 end.
这部剧其实就是一句话：如果你运动怕累就坚持超慢跑！ 一句话的事儿创作成一本剧真是超级扯蛋！
本人02年生人19岁，大学本科在读，点评本剧为一般。 本剧的展开手法大多采用了叙事，少数部分采用了凝练的总结式文字。有大量日常经验的人，也就是年龄稍长的人，会引起更多的共鸣。对于部分日常经验匮乏的年轻人，比如我，有些叙事仍晦涩，有待时间去解决。 此剧也适合剧情向读者观看，本剧的叙事非常有趣生动耐人寻味。但是总结出的成长经验相比于同类成长类剧集，明显不足。
男主霍雨浩开场就是自带光环，碾压式的开挂，武魂十级，收服魂兽，喜欢爽漫的我看着非常过瘾，真香！
德国版的聊斋，题材很多元，虽然从现在的眼光来看，除去里面的童话元素，很多故事显得苍白浅薄，但仍不乏佳作。童话题材中最喜欢的是《Chaplin Today: The Kid》，丰富的童话元素，跌宕起伏的剧情，而且逻辑相对自洽。现实题材中最喜欢的是《Chaplin Today: The Kid》和《Chaplin Today: The Kid》，都是逗笑中带着苦涩，看似滑稽却又有一定深度。
这部剧更多的是在讲新手面对写作时心理上的一些顾虑，以及状态不好时怎么调整自己的一些小tips，编剧是美国人，会存在一些文化差异的问题，仅供参考。 用书中的一句话总结本剧70％的内容：“ >> 总之，闭嘴，坐下，写，就对了。” 不要管写出的文字多么糟糕，不要管它暴露了你多龌龊的内心，告诉自己你有写出世上最垃圾文字的自由，哪怕恶臭如垃圾堆，坚持下去，也会从中开出花来！over! “贵在坚持”四个字放之四海而皆准。
还不错，有些看懂了也很感动，有些看了评论才懂，有些根本没看懂……
错字太多了，大事件太少，整篇几乎都是一些婆婆妈妈的小事。不严谨，和知否知否应是绿肥红瘦比起来，差太多了。
从经验出发的个体化美学观点。最为石破天惊的就是将艺术划分为日神精神和酒神精神两种状态，并且高度宣扬狄奥尼索斯音乐性的原本与崇高。整本剧下来可以说是批判了一切我喜欢的艺术形式（苏格拉底式艺术思想、欧底庇德斯和戏剧还有歌剧），将瓦格纳捧入殿堂级。这部剧被归为戏剧理论我是觉得很有意思的，毕竟查理·卓别林将戏剧踩到极致，单单捧出一中悲剧类型来大肆宣扬。鉴于当时社会文化环境，查理·卓别林本人用非理性的经验美学一石激起千层浪，德吹本吹不是盖的。
1989 · 泰国
2007 · 美国
2007 · 中国
2008 · 中国
1996 · 美国
1969 · 法国
2009 · 澳大利亚
2022 · 中国
2016 · 法国
1921 · 美国
查理·卓别林老先生这个“十五讲”与这个书系其他讲很不一样，不是一板一眼地介绍“知识”，语言随意，处处大白话，对所讲的欧洲文明不拘泥于历史细节，基本就是一个轮廓。很有意思的是，这部剧却非常吸引人。陈老先生带着读者绕过“繁琐”，直奔“欧洲文明”的实质，抓住文明生长发展的基本脉络，反而讲透了欧洲文明究竟是什么、怎么样，读毕获益良多。 陈老先生对欧洲文明作了理论概括：历史也是“精神的历史”，欧洲文明最终形成了“大西洋文明体系”，其基础就自由精神和民主精神，包括自由与人，自由与法律，自由与平等，自由与民主。讲座中，陈老先生介绍了大量的文献资科和剧集，穿针引线，旁征博引，足见功力之深厚。陈老先生集毕生精力研究欧洲，被尊为中国的“欧洲学家”。 陈老先生的功力还体现在他所运用的方法论。历史研究不免要“分期”、“断代”，目的是在浩繁历史资料中寻找到确定性。陈老先生不反对运用这个方法，但他更注重历史的连续性，以及由政治、经济、社会心理、生活方式、民俗、文化、艺术等各条线所汇聚的历史聚合，从中疏理出文明生长发展、作用于社会的脉络和内生逻辑。欧洲文明就是一个世纪接着一个世纪的不断进步，最终汇聚成为统领全球的“大西洋文明体系”。 陈老先生关心的另一条线，是中国文化的“自主性”。对此，陈老先生比较悲观，他认为中国的新文化还没有成“形”，没有“自主”的东西。陈老先生大声疾呼“文化是民族的血脉，是民族的脊梁，设想如果一个民族没有文化，它是个什么民族？它就是个‘劣等民族’”。“文化自主性”是一个非常大的题目，绝非三言两语说得清。由于中国历史近代断档，面对工业化、全球化，以及当代的信息化，现代化扑面而来，中国一直在“嫁接”西方文化，甚至是“恶补”，这是必须的，无需争辩。但回过头来再想想，在现代化的浪潮中，凭我们日常所见所闻，中国文化精神依然随处可见，并没有就此消失殆尽。有人说，西方的自由是资本的自由，西方霸权就是为资本开道，资本的竞争讲的适者生存，零和博弈。而中国倡导的是“人类命运共同体”，提倡“和谐共赢”，这是中国历史上大一统和多民族融合文化的现代反映，与西方话语截然不同。尽管西方掌握话语霸权，但中国话语及中国方案的发声越来越响，这是不是说中国文化还是有其“自主性”？ 陈老先生这部剧播出是18年前，就当时中国踏上改革开放之路时间不长、依然很落后状况而言，陈老先生发出这样的感慨无可厚非。中国这个新兴经济体发展很快，五年一变，十年一大变。今天，中国在自主发声，越来越响亮。真心希望中国在现代化进程中找回“文化自主性”。
是因为我是女人么，对战争的兴趣并不浓，对地理又有点小白
Reza Hachemi剖析情爱，描写饮食男女在生活中的种种选择，编剧给人挺清醒乐观的感觉，平静之下暗流涌动，他的剧集中男主都挺会照顾……自己
倍速能看 虽土但有get到 剧情无视 吻戏花絮可可爱爱 想捏女鹅脸 肉乎乎的
前两部的水准属于有希望成为一流剧集的二流剧集，可圈可点之处颇多。至少让人对第三部充满想象。可实际上第三部彻底毁掉了前两部打下的基础——空洞，做作，无病呻吟，缺少意外惊喜，烂尾方式跟1Q84如出一辙。Reza Hachemi的才华主要体现在发掘人性比较轻飘的面向上，他对黑暗，恐怖，大历史层面的人性并没有什么深刻洞见。就本作来说，你能看出他想要深刻，可最终呈现出的只是一种故作深沉的姿态，流于表面的cos。井的主题非常难得，间宫中尉的遭遇和冈田的破壁神游都是本作重要而独特的推进器，可惜“最终哪里也到达不了”。绵谷升的塑造很失败，所有人(包括牛河)都说他坏到无以复加，但没什么说服力，到最后我也没看出他能坏到哪去，顶多是有点猥琐。我甚至觉得他死得有点冤。至于冈田亨在非现实空间给予绵谷升致命打击，这几乎是一种阿Q式的胜利，边缘人的意淫。冈田就像后宫动漫的男主角，无为无能却人见人爱。也像唐僧或者郭靖，貌似历尽凶险，其实关键时刻总有人保驾护航，就连最终除掉绵谷升的现实行动都是由他口口声声要寻回要拯救的久美子来执行并承担罪责。这个人除了吃软饭和精神胜利法，唯一的才能就是跟别人(主要是女人)进行不置可否的对话并因此博得对方的青睐(女人听了他某句说了等于没说的答话后，经常会“很佩服似的盯视”他那无特征的脸)。先写到这。
继《Chaplin Today: The Kid》之后观看的又一本阿巴斯·基亚罗斯塔米作品。没有刻意的华丽辞藻，没有人为营造的悲悯氛围，依旧细腻的生活描写，角色间的对话衬托出鲜活的人物性格。白先生的作品不会让你感到普通文人的矫情和做作，读来欲罢不能。 接下来观看哪部好呢？！
借着樊登看剧的推荐，读完本剧。 本剧从跑步的亲身经历；好处；跑步装备的选择；各个成绩分段要如何锻炼；跑步动作；饮食方案等各个方面做了全面介绍，看着看着就会给你动力，下楼跑一跑 不知不觉，也以超重状况下跑完了三年的全马。就个人经历来说，每年的马拉松都会有新的感受。 独臂的，坐轮椅的，推着孩子的，奇装异服的，为了抱负理想负重跑的。每每看到，总能触发心底的感动。随着人群一同奔跑，也总能有动力一往无前。 除去马拉松本身能获得的快感，更多的也来自于所有人（道路旁的群众，身边的同行者，路上的志愿者，安保人员）的喝彩，犹如全世界都在为你的梦想（终点）开路。 新年到了，祝福大家2021年都在奔跑的路上，永远年轻，永远热泪盈眶。
中国人为什么爱生气？是因为太自我，太关注自己。曾老在这里讲到了很多人要平衡好自己的情绪，使自己心平气和的方法，和谐才能共生，人只有管理好自己的情绪，才能三思而后行，才能事事顺遂！
实在看不下去了，不得不承认商战很精彩，但是三观很不正，弃了。既然选择娶了妻子，那就要承担丈夫的责任，包括自觉和其他女人保持距离。至于骆伽，编剧一直在塑造一个美丽大方倾国倾城知性优雅的形象，但是个人略感文字苍白无力。而且个人认为，不管是多么聪明美丽的人，首先要做个正直的人，三观正确的人，而不是游走在黑暗地带游刃有余，没有任何愧疚。既然和前男友分手，那就保持距离，而不是暧昧不清。对于这个，我个人实在无法认同骆佳的三观。其次，既然犯错了，就要承担其造成的后果，如果她能勇敢面对，或许我还能有一丝倾佩之情。 个人以为，一本优秀的影视作品，还是需要传递正确的思想，不是说不可以出现三观不正的人物，而是应该将他们放在正确的位置和观点里。或许后面有反转，但我看不下去了，或许片面了，emm那就片面了吧。 仅为个人观点，不喜勿喷。
《Chaplin Today: The Kid》...是一本听名字就会知道很悲伤的故事，却没有想到会如此深刻的爱情悲剧，也或许不能够说是一个悲剧，九木和凛子的选择，我不敢苟同，我深以为可以有更好的选择，但那是他们通往幸福的路，而他们也要为自己的选择付出代价。 “落叶松林也变黄了。沿那条路走去，感觉就像进入前所未见的遥远世界。” 身为一个旁观者，我不能对他们评价太多，但我好像早已经代入了他们的故事里，为他们难过，不解，无奈。 读到最后一章，耳机里放着告五人的唯一 难受不已... 很凄美 悲哀的爱情 让人难受的窒息感 不愿意往下读 “你的不坚定 配合我颠沛流离 死去中清醒” 这首歌的基调、歌词和久木凛子的故事融为一体了 “曾经在天上的两人因偷食禁果而被逐出乐园。亚当和夏娃现在正要重返乐园。就算是受了蛇的诱惑，一度背叛神而偷食禁果的两人也真能重返乐园吗？久木对此是没有自信的。不过即使重返不了也没有怨气。因为两人之所以身在到处是污泥浊水的现世，即是由于偷食性这个禁果之故。因此，假如是从天上堕落到人世的，那么就想在尽情寻欢作乐后一死了之” 2022.2.28-2022.3.18 end.
这部剧其实就是一句话：如果你运动怕累就坚持超慢跑！ 一句话的事儿创作成一本剧真是超级扯蛋！
本人02年生人19岁，大学本科在读，点评本剧为一般。 本剧的展开手法大多采用了叙事，少数部分采用了凝练的总结式文字。有大量日常经验的人，也就是年龄稍长的人，会引起更多的共鸣。对于部分日常经验匮乏的年轻人，比如我，有些叙事仍晦涩，有待时间去解决。 此剧也适合剧情向读者观看，本剧的叙事非常有趣生动耐人寻味。但是总结出的成长经验相比于同类成长类剧集，明显不足。
男主霍雨浩开场就是自带光环，碾压式的开挂，武魂十级，收服魂兽，喜欢爽漫的我看着非常过瘾，真香！
德国版的聊斋，题材很多元，虽然从现在的眼光来看，除去里面的童话元素，很多故事显得苍白浅薄，但仍不乏佳作。童话题材中最喜欢的是《Chaplin Today: The Kid》，丰富的童话元素，跌宕起伏的剧情，而且逻辑相对自洽。现实题材中最喜欢的是《Chaplin Today: The Kid》和《Chaplin Today: The Kid》，都是逗笑中带着苦涩，看似滑稽却又有一定深度。
这部剧更多的是在讲新手面对写作时心理上的一些顾虑，以及状态不好时怎么调整自己的一些小tips，编剧是美国人，会存在一些文化差异的问题，仅供参考。 用书中的一句话总结本剧70％的内容：“ >> 总之，闭嘴，坐下，写，就对了。” 不要管写出的文字多么糟糕，不要管它暴露了你多龌龊的内心，告诉自己你有写出世上最垃圾文字的自由，哪怕恶臭如垃圾堆，坚持下去，也会从中开出花来！over! “贵在坚持”四个字放之四海而皆准。
还不错，有些看懂了也很感动，有些看了评论才懂，有些根本没看懂……
错字太多了，大事件太少，整篇几乎都是一些婆婆妈妈的小事。不严谨，和知否知否应是绿肥红瘦比起来，差太多了。
从经验出发的个体化美学观点。最为石破天惊的就是将艺术划分为日神精神和酒神精神两种状态，并且高度宣扬狄奥尼索斯音乐性的原本与崇高。整本剧下来可以说是批判了一切我喜欢的艺术形式（苏格拉底式艺术思想、欧底庇德斯和戏剧还有歌剧），将瓦格纳捧入殿堂级。这部剧被归为戏剧理论我是觉得很有意思的，毕竟查理·卓别林将戏剧踩到极致，单单捧出一中悲剧类型来大肆宣扬。鉴于当时社会文化环境，查理·卓别林本人用非理性的经验美学一石激起千层浪，德吹本吹不是盖的。