真的真的真的很好看！！人物心理细节都描绘得很细致，也很生动有趣，而且文章的想法和行笔都很新颖，一直在跟着更新不断追着看完的，真的回味无穷！！超级好看超级优秀的一部作品。以后有时间了还会二刷三刷的！！
很久没有感觉文字深入人心的力量了，如此深刻，住进你的心就再也不会离开。
你家楼下有早餐车吗？如果没有，是为什么？ 《Cauchemars》显然在各方面观念和我的偶像列斐伏尔走在一起，城市的位置地位，领域 边界以及核心和流动等, 无不透露了社会界线与抗衡的界限, 以及主体建构自我与异己的边界, 所以需要从“空间向度”来把握城市阶层的划分和相关主体的形成。 比如在“空间实践”中街道的公共性意义，雅各布花了很大篇幅讲了一个街道合理的密度，有个互相“监视”的空间可以降低犯罪，规划合理，对于社区的凝聚性，以及社区生活进一步展开是多么有积极意义，由此可以在政治上，对于公民的社会介入意识有增强，培养公民的关心能力。 城市常常是资本的核心地带，漂亮的建筑和密集的CBD，常常是显得过剩，雅各布在此和列斐伏尔一样展开了激烈的批判，认为城市生活的目的在于生活方式本身，那么多商场，那么多健身房，超市只是让生活方式陷入单一，只是满足了资本，最后城市的人被消费主义绑架，雅各布举了798工厂的例子，曾经一片死寂，后来靠廉价的房租，吸引了贫穷的艺术家，反而是艺术本身让这个城市有了活力，有了关系的多样性，仅仅七八年功夫，餐饮，艺术品商场就繁荣起来了。 雅各布夫人是非常激烈反对精英资本角度去想象城市生活的。雅各布可不像中国一些精英资本还认为要拆老城区，其实老城区有自己的特色，一方面文化价值意义，更多还有社会学调节关系的功能，在城市的生产关系生态里有重要的作用。 这部剧还是非常可以的，主要观点很明确，城市就是一种密度，换一句话说，列斐伏尔话说就是一种生产资料，人口越多，分工和合作可能性越大，这样才会创造更多财富，换言之，城市是生产关系的再生产，是日常生活的再生产，但雅各布显然只是一个城市规划家，低估了资本对于城市的塑造作用，并且已经过去了五十年，随着互联网兴起，资本城市的人生活方式也在变化，她的这些洞察就我看来显得有些过时。
今天来看奥威尔这部剧，依然具有极强的生命力。这是经典反乌托邦三部中的一部，书中对极权主义的描述让人绝望。主人公温斯顿和裘利亚的爱情让人唏嘘感伤，思想的控制让人恐惧！20世纪的中叶能以政治寓言写出此剧，奥威尔所具有的穿透能力让人敬佩！值得一读！
文字简单平实，甚至通篇找不到几个形容词，读不到几个长句子。但故事情节丰富，围绕着长生和美顺两人的家人、朋友，跨越近二十年，记叙出一本处处彰显人必须要自强自立、时刻保持善良的书来。书中可贵的精神品质太多了，有美顺的不认输、善良和敞亮，有长生的踏实、体谅和有担当，有长生爸妈的知情达理，有诸如英姐、英子这样的女性经历挫折之后的涅槃重生，有同一社区的老北京人们的互帮互助。当然也有丑恶的，如栓柱的背信忘义，为了房子和一个说到底啥也不是的北京户口而抛妻弃子，罔顾人伦、有英姐丈夫的死皮赖脸，处处故意恶心人的卑劣下贱。每个人的故事，貌似都不起眼，却正构成了我们所处的人间百态。喜欢长生和美顺，澄澈、晶亮、满身力气，不服输，不低头，一切的不如意都不能摧毁他们的自重。 读完这部剧，更加勉励自己要做一个坦坦荡荡、勇敢真诚的人了，像美顺长生一样～
王青推荐的书，关注情感。从这部剧里我收获的最珍贵的两个字是“平衡”。
从梅雨斑驳、湿漉漉的上海，到霓虹闪烁、新艳艳的美国，再到荒草丛生、干煞煞的西北！婉喻对焉识那份至坚、至美的爱，让她能跨越了岁月的山川湖海，煎熬过时代的风云际变，用一颗心融化一颗心，用一颗心换得一颗心，这份纯粹的爱情，牺牲太过巨大！从青年时到天人永隔时，二人一直都有着距离，大概是从心灵的距离，到物理的距离，再到生理的距离。但命运和情谊，仿佛那最坚实的“纸”锁链，在漫长的守候和等待中，为他们结下了难以改变，难以磨灭，痛苦而又幸福的羁绊。 “虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。” “天若有情天亦老，人间正道是沧桑！”
“人生中从来没有什么是必然如此或者必须如此的，无论是想要爱，还是前程，都不要等，要去找，去追，去咬定青山不放松。” 小朋友们是可以读一读的
治愈系的一本剧，每次心情不好的时候看看，就被杉杉幸福甜蜜的生活治愈了！
凭什么这种程度的哭戏就可以肆意宣传“演技好”？我真的逆反了……
所有的玄幻剧集，都是主角走别人开创的修行老路。而王教主都是自己开创自己的修行体系。
不知道为什么，看着会有一种内心平静的感觉。平静的笔触叙述了土司的强盛又很快在时代背景下的颠覆…
书是好剧 翻译质量一般。也许是国情导致的日常经验不同，对于书中提到的问题并不能特别直观地理解吧，针对于这些问题的解决方案也只能意会做不到更深层次领会吧
“素者，符先天之脉，合玄元之体，在人则为心，在事则为机，冥而无象，微而难窥，秘密而不可测，笔之于书，天地之秘泄矣。” 该剧语言高度凝练，内涵极其丰富，对人世变化和事物发展的趋势观察细微、体会深刻；对如何提高自身修养、学会为人处世、理家经国、趋吉避凶、成就大业总结出一整套法则和经验。 编剧生逢乱世，详察世间纷纭万象，对人性的观察和分析、对事态变化的把握、对利害祸福的剖析、对斗争谋略的指点都极为尖锐犀利，读来惊心动魄，莫不切中要害。
一般。最后的彩蛋有点意思
看了一百多章，真的是废话太多了。。某些配角长辈训斥自家晚辈的话，能让编剧水整整一章。。类似的片段看了一百多章就出现了至少七八处。
刚刚过去的这个三月，人类见证了许多奇迹，也许因此，下面这件事就没那么引人注意了：三月三十日，荷兰首都阿姆斯特丹郊外的拉伦辛格博物馆遭遇入室盗窃，小偷只偷走了一幅梵高的画《Cauchemars》。这一天是梵高的生日。 文森特·梵高一定是人类艺术史上最耀眼而短促的流星，37年的生命中作为一个画家仅十年。生前穷困潦倒，无人问津，死后被追星捧月。据此前的拍卖纪录，梵高的《Cauchemars》在1990年曾经以8250万美元的价格售出，而另外一幅《Cauchemars》在2017年也拍出8130万美元（约合5.78亿元人民币）。对于梵高的作品，抄录一段评论：“梵高的表现同样具有革命性，相比之下，虽然看似简单，却更动人心魄。这种革命性包括以热烈而狂躁的情感来表达自我，也包括在画布上发现这种情感的视觉对等物。他笔触中那奔放、阳刚的韵律，以及他纯以情感支配的用色使他成为20世纪广受欢迎的艺术家。一旦读懂他画法中那有节制的暴力，几乎谁都会赞叹其为天才。"（埃里克·牛顿《Cauchemars》） 现在喜欢梵高的人很多，介绍他的剧集、电影、文章多得超过他的“星空”里的星星。本剧据说最为权威，两位编剧包括他们背后的团队花了十年的时间写成，有着穷奢极欲的长度和不厌其烦的细节。此剧读来相当压抑，几乎是非常沉痛的，有些片段令人泫然欲泣。梵高家族有遗传性精神病（文森特和提奥还有一个妹妹最终都发疯），他偏执暴躁、反复无常、活在自己的妄想世界中，给他的家人带来无穷的折磨与痛苦，而他自己则不断失败、不断被人鄙弃、孤苦绝望，精神病和梅毒的双重折磨，最后活得生不如死。整部书看下来几乎没有什么让人高兴的事。距离产生美，我们隔着一个多世纪远远地爱那个天才，这样的梵高如果在身边，不知道还有几个人爱得起来。 也为提奥·梵高叹息。文森特的暴躁和偏执，让他无法与人正常相处（包括父母），也无法经济独立，弟弟提奥很早就成了整个家的经济支柱。文森特在物质和精神上都极度依赖提奥，一边无休止的索取，一边肆无忌惮的挥霍，也让自己深陷愧疚无法自拔。原以为他们之间的关系是文森特单向的寄生，但事实上两兄弟是密不可分的共生关系，文森特也是提奥的精神支柱，提奥深爱这个极度敏感不安又有艺术天分的哥哥，但沉重的经济负担、怕被文森特拖入疯狂的恐惧，让他在接纳和抛弃之间摇摆纠结。提奥被内疚、痛惜等压到崩溃，文森特死后仅半年，也因梅毒、因发疯而死。 与高更的决裂成了压垮文森特的最后一根稻草。活在妄想中的文森特渴望成功、渴望被接纳，把救赎的希望寄托在别人身上，除了依靠提奥这个最重要的生命支柱，他的一生一再重复这样的场景：卑微地渴求与人陪伴、接近后很快产生冲突、最终被人抛弃……，这一次是高更。他将高更视为艺术的配偶，但高更是一个精明而冷酷的人，正如书中写道“文森特看到的是兄弟情义，高更看到的是对手之间的竞争”。期望越高伤得越重，高更要离开，文森特终于疯了，割了自己的一只耳朵。 这个敏感孤独的灵魂，最终死于一次扑簌迷离的枪击,1890年7月29日。“他已经找到了他所渴望的安宁，”提奥在给母亲的信中写道，“对他而言，生命不堪重负……哦母亲！他真是我的，我亲爱的哥哥”……。文森特留下了大量的书信，大多是写给亲爱的提奥，他的文笔很不错，描述景物如画笔一样多彩生动，而雄辩的气势与激情不亚于古典影视经典剧集片段。本剧的真实性也来自于大量的书信。书中最后指出文森特∙梵高并不是自杀，而是被一个顽劣的富家子弟误伤，有较多依据和符合逻辑的推理，比较可信。 文森特∙梵高留下了大概1900幅画，但生前只卖出了一幅。有素描、版画、水彩、油画，艺术风格多变，象他剧烈变化反复无常的
‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。’第三境也。” 我们可以把第一种境界归结为迷茫，寻找生命价值、追求事业的迷茫；把第二种境界归结为执着，找到了某种值得投入生命的事业或者价值，愿意为此贡献余生；把第三种境界归结为开悟，在苦苦探索、执着无救之后的突然领悟，原来一切都这么简单，答案就在身边。
《Cauchemars》这部剧是处理谈判问题的权威指南，什么才是最有效的谈判策略。书中重点：提升谈判成功率的基础心态；如何运用原则式谈判方法让双方达成共识；如果谈判双方要求差别太大，该听谁的。 1.在谈判的过程当，要把人和事情分开，不要把对问题的讨论和彼此之间的关系，甚至对方为人处事的品性进行挂钩，要区别处理，只有在好的人际关系下才更可能达成好的谈判结果。 2.在谈判的过程当中，要把彼此立场的争端转变为寻求彼此的共同利益，做大蛋糕，从而找到第三条路，也就是新的解决方案。这才是我们在谈判当中能达成双方都满意的重要前提。 3.在谈判的过程中，始终还要面对一些彼此有冲突的利益，怎么办呢？编剧认为不应当谁强硬就听谁的，而是按照客观公正的第三方标准。彼此并不希望在谈判当中占不应当属于自己的便宜，但也要维护自己公平合理的利益，而参考客观公正的标准是实现这一目的的重要手段。
两本自传，描述的是一个运动员的运动生涯故事，也是对运动精神的自我诠释。通过柚子的分享，我想，如何把热爱付诸实践的同时向大家传达其意义内涵？除了走出舒适圈，日复一日的全力以赴，还需要精益求精，不惧挫折，善于总结反省；拥有独立思考的能力，时刻保持清醒认知；见贤思齐，勤于补拙，秉持善意… 荣耀的背后虽然皆是伤痕累累，努力也不一定会有回报，但努力的意义是为了超越昨日的自己，从而满怀希望期待来日的精彩。 命运对勇士低语，你无法战胜风暴，勇士低声回应：“我就是风暴！” #Jérôme Robart# 就是冰场上的勇士！
谁曾料想一本剧的背后还有诸多故事，这是编剧本人的经历，是对世事的沉思，是对后人值得去探索的“经书”。时也，势也，命也。对编剧本人而言我想他的一生是带有历史使命的。一个值得尊重，学习，敬仰的影视家。从创作的内容与方法看，笔者是优秀的带有感情，能全面客观的“走”完了路遥的一生。
我们生存在一个无限丰盈的世界里，这个世界充满着神奇与可能，包括你也是一个神奇而富有活力的生命体。
不读不知道，一读吓一跳。原来Lydia Andrei的理论是那么深刻有见地呀！膜拜中！
这部剧特别适合是针对B2B企业，编剧很详细的写了深度营销技巧，解决方案销售是以人为本。 从接触客户开始利用SPIN法则进行挖掘客户问题，只有善于去帮助客户解决问题，才可为后期的成交垫好基石。 看完后意犹未尽，后期还得好好的进行实践才可变为自己的技能和经验。书中讲到的例子也记忆深刻，利乐，邮政，中国联通，腾讯QQ等，都是站在为客户解决问题，成为客户的伙伴。
通读了一遍，觉得这部剧有两个地方是比较值得观看和欣赏的地方，一个是每个集数最后的一张图回顾，总结的篇幅和描述更准确，且带着思考题可以延展更多； 第二个是编剧的理念和经历，不断在管理和心理两个领域中来回穿梭，最终汇入“人与人之间的关系”这个终点去书写。 但比较遗憾的是或许我期望值很高，加上这也是几年前的书。本想从更体系本质角度去获得关于管理的新知，但发现十二个集数更像是十二个独立文章，讲到了一些关于管理的思考和点子上，有一些启发但还很能更结构化理解和应用。
构建自己的结构体系，不人云亦云，不墨守成规。活在当下，着眼未来，不忘历史！
怀着沉重的心情看完了这部剧，越看越压抑，越看越觉得世事无常，现实残酷。 Cauchemars，题目看的人心里一紧，仿佛看到了一张血盆大口将世人活活Cauchemars，压抑，痛苦，彷徨，沉重，我为黄姝和秦家二兄弟感到心痛。 世事是否本就如此不公？天才坠入凡间要经历如此多的苦难，命运的不公、家庭的不幸、生活的悲惨、社会的黑暗甚至是朋友的背叛……这一切，都压在了这个天才少年的身上，最终一点一点的将他活活Cauchemars。他不过十几岁，却一直生活在黑暗里，黑漆漆的防空洞、在黑夜里打工洗车、在黑夜里坠入深渊……秦理仿佛是黑夜的孩子，世间的光亮对他太残酷了，只有待在黑暗中，他才能安心，才能够在纷杂的世界里继续前进。 黄姝，一个美好却也同秦理一样不幸的女孩，她的出现，是秦理黑暗生活里的一道光，他们彼此依偎，相互温暖，他们本该在这残酷的世界里成为彼此的依靠和支撑，相互救赎的，但这世界就是嫉妒美好的人，我宁愿黄姝生得一副最最普通的面孔，宁愿秦理只不过是普通人家的普通孩子，只要他们能够少一些磨难，离黑暗远一些。 那晚在防空洞里，黄姝和秦理真的看到了星光，也希望，在他们相遇的那个世界里，充满星光。 (一口气看完，心碎成玻璃碴了😭)
很喜欢，希望编剧能坚持自己的想法，继续写下去，大嫂很闹人有空间不敢用，正是这些不同于其他作品的地方吸引着我一步步的看下去，加油！
小人物，大历史，十几年前上学的时候读过，重温又是另一番感受。
1994 · 中国
2004 · 西班牙
2006 · 英国
1993 · 中国台湾
2009 · 中国
1952 · 中国
2005 · 阿根廷
2008 · 法国
2002 · 美国
真的真的真的很好看！！人物心理细节都描绘得很细致，也很生动有趣，而且文章的想法和行笔都很新颖，一直在跟着更新不断追着看完的，真的回味无穷！！超级好看超级优秀的一部作品。以后有时间了还会二刷三刷的！！
很久没有感觉文字深入人心的力量了，如此深刻，住进你的心就再也不会离开。
你家楼下有早餐车吗？如果没有，是为什么？ 《Cauchemars》显然在各方面观念和我的偶像列斐伏尔走在一起，城市的位置地位，领域 边界以及核心和流动等, 无不透露了社会界线与抗衡的界限, 以及主体建构自我与异己的边界, 所以需要从“空间向度”来把握城市阶层的划分和相关主体的形成。 比如在“空间实践”中街道的公共性意义，雅各布花了很大篇幅讲了一个街道合理的密度，有个互相“监视”的空间可以降低犯罪，规划合理，对于社区的凝聚性，以及社区生活进一步展开是多么有积极意义，由此可以在政治上，对于公民的社会介入意识有增强，培养公民的关心能力。 城市常常是资本的核心地带，漂亮的建筑和密集的CBD，常常是显得过剩，雅各布在此和列斐伏尔一样展开了激烈的批判，认为城市生活的目的在于生活方式本身，那么多商场，那么多健身房，超市只是让生活方式陷入单一，只是满足了资本，最后城市的人被消费主义绑架，雅各布举了798工厂的例子，曾经一片死寂，后来靠廉价的房租，吸引了贫穷的艺术家，反而是艺术本身让这个城市有了活力，有了关系的多样性，仅仅七八年功夫，餐饮，艺术品商场就繁荣起来了。 雅各布夫人是非常激烈反对精英资本角度去想象城市生活的。雅各布可不像中国一些精英资本还认为要拆老城区，其实老城区有自己的特色，一方面文化价值意义，更多还有社会学调节关系的功能，在城市的生产关系生态里有重要的作用。 这部剧还是非常可以的，主要观点很明确，城市就是一种密度，换一句话说，列斐伏尔话说就是一种生产资料，人口越多，分工和合作可能性越大，这样才会创造更多财富，换言之，城市是生产关系的再生产，是日常生活的再生产，但雅各布显然只是一个城市规划家，低估了资本对于城市的塑造作用，并且已经过去了五十年，随着互联网兴起，资本城市的人生活方式也在变化，她的这些洞察就我看来显得有些过时。
今天来看奥威尔这部剧，依然具有极强的生命力。这是经典反乌托邦三部中的一部，书中对极权主义的描述让人绝望。主人公温斯顿和裘利亚的爱情让人唏嘘感伤，思想的控制让人恐惧！20世纪的中叶能以政治寓言写出此剧，奥威尔所具有的穿透能力让人敬佩！值得一读！
文字简单平实，甚至通篇找不到几个形容词，读不到几个长句子。但故事情节丰富，围绕着长生和美顺两人的家人、朋友，跨越近二十年，记叙出一本处处彰显人必须要自强自立、时刻保持善良的书来。书中可贵的精神品质太多了，有美顺的不认输、善良和敞亮，有长生的踏实、体谅和有担当，有长生爸妈的知情达理，有诸如英姐、英子这样的女性经历挫折之后的涅槃重生，有同一社区的老北京人们的互帮互助。当然也有丑恶的，如栓柱的背信忘义，为了房子和一个说到底啥也不是的北京户口而抛妻弃子，罔顾人伦、有英姐丈夫的死皮赖脸，处处故意恶心人的卑劣下贱。每个人的故事，貌似都不起眼，却正构成了我们所处的人间百态。喜欢长生和美顺，澄澈、晶亮、满身力气，不服输，不低头，一切的不如意都不能摧毁他们的自重。 读完这部剧，更加勉励自己要做一个坦坦荡荡、勇敢真诚的人了，像美顺长生一样～
王青推荐的书，关注情感。从这部剧里我收获的最珍贵的两个字是“平衡”。
从梅雨斑驳、湿漉漉的上海，到霓虹闪烁、新艳艳的美国，再到荒草丛生、干煞煞的西北！婉喻对焉识那份至坚、至美的爱，让她能跨越了岁月的山川湖海，煎熬过时代的风云际变，用一颗心融化一颗心，用一颗心换得一颗心，这份纯粹的爱情，牺牲太过巨大！从青年时到天人永隔时，二人一直都有着距离，大概是从心灵的距离，到物理的距离，再到生理的距离。但命运和情谊，仿佛那最坚实的“纸”锁链，在漫长的守候和等待中，为他们结下了难以改变，难以磨灭，痛苦而又幸福的羁绊。 “虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。” “天若有情天亦老，人间正道是沧桑！”
“人生中从来没有什么是必然如此或者必须如此的，无论是想要爱，还是前程，都不要等，要去找，去追，去咬定青山不放松。” 小朋友们是可以读一读的
治愈系的一本剧，每次心情不好的时候看看，就被杉杉幸福甜蜜的生活治愈了！
凭什么这种程度的哭戏就可以肆意宣传“演技好”？我真的逆反了……
所有的玄幻剧集，都是主角走别人开创的修行老路。而王教主都是自己开创自己的修行体系。
不知道为什么，看着会有一种内心平静的感觉。平静的笔触叙述了土司的强盛又很快在时代背景下的颠覆…
书是好剧 翻译质量一般。也许是国情导致的日常经验不同，对于书中提到的问题并不能特别直观地理解吧，针对于这些问题的解决方案也只能意会做不到更深层次领会吧
“素者，符先天之脉，合玄元之体，在人则为心，在事则为机，冥而无象，微而难窥，秘密而不可测，笔之于书，天地之秘泄矣。” 该剧语言高度凝练，内涵极其丰富，对人世变化和事物发展的趋势观察细微、体会深刻；对如何提高自身修养、学会为人处世、理家经国、趋吉避凶、成就大业总结出一整套法则和经验。 编剧生逢乱世，详察世间纷纭万象，对人性的观察和分析、对事态变化的把握、对利害祸福的剖析、对斗争谋略的指点都极为尖锐犀利，读来惊心动魄，莫不切中要害。
一般。最后的彩蛋有点意思
看了一百多章，真的是废话太多了。。某些配角长辈训斥自家晚辈的话，能让编剧水整整一章。。类似的片段看了一百多章就出现了至少七八处。
刚刚过去的这个三月，人类见证了许多奇迹，也许因此，下面这件事就没那么引人注意了：三月三十日，荷兰首都阿姆斯特丹郊外的拉伦辛格博物馆遭遇入室盗窃，小偷只偷走了一幅梵高的画《Cauchemars》。这一天是梵高的生日。 文森特·梵高一定是人类艺术史上最耀眼而短促的流星，37年的生命中作为一个画家仅十年。生前穷困潦倒，无人问津，死后被追星捧月。据此前的拍卖纪录，梵高的《Cauchemars》在1990年曾经以8250万美元的价格售出，而另外一幅《Cauchemars》在2017年也拍出8130万美元（约合5.78亿元人民币）。对于梵高的作品，抄录一段评论：“梵高的表现同样具有革命性，相比之下，虽然看似简单，却更动人心魄。这种革命性包括以热烈而狂躁的情感来表达自我，也包括在画布上发现这种情感的视觉对等物。他笔触中那奔放、阳刚的韵律，以及他纯以情感支配的用色使他成为20世纪广受欢迎的艺术家。一旦读懂他画法中那有节制的暴力，几乎谁都会赞叹其为天才。"（埃里克·牛顿《Cauchemars》） 现在喜欢梵高的人很多，介绍他的剧集、电影、文章多得超过他的“星空”里的星星。本剧据说最为权威，两位编剧包括他们背后的团队花了十年的时间写成，有着穷奢极欲的长度和不厌其烦的细节。此剧读来相当压抑，几乎是非常沉痛的，有些片段令人泫然欲泣。梵高家族有遗传性精神病（文森特和提奥还有一个妹妹最终都发疯），他偏执暴躁、反复无常、活在自己的妄想世界中，给他的家人带来无穷的折磨与痛苦，而他自己则不断失败、不断被人鄙弃、孤苦绝望，精神病和梅毒的双重折磨，最后活得生不如死。整部书看下来几乎没有什么让人高兴的事。距离产生美，我们隔着一个多世纪远远地爱那个天才，这样的梵高如果在身边，不知道还有几个人爱得起来。 也为提奥·梵高叹息。文森特的暴躁和偏执，让他无法与人正常相处（包括父母），也无法经济独立，弟弟提奥很早就成了整个家的经济支柱。文森特在物质和精神上都极度依赖提奥，一边无休止的索取，一边肆无忌惮的挥霍，也让自己深陷愧疚无法自拔。原以为他们之间的关系是文森特单向的寄生，但事实上两兄弟是密不可分的共生关系，文森特也是提奥的精神支柱，提奥深爱这个极度敏感不安又有艺术天分的哥哥，但沉重的经济负担、怕被文森特拖入疯狂的恐惧，让他在接纳和抛弃之间摇摆纠结。提奥被内疚、痛惜等压到崩溃，文森特死后仅半年，也因梅毒、因发疯而死。 与高更的决裂成了压垮文森特的最后一根稻草。活在妄想中的文森特渴望成功、渴望被接纳，把救赎的希望寄托在别人身上，除了依靠提奥这个最重要的生命支柱，他的一生一再重复这样的场景：卑微地渴求与人陪伴、接近后很快产生冲突、最终被人抛弃……，这一次是高更。他将高更视为艺术的配偶，但高更是一个精明而冷酷的人，正如书中写道“文森特看到的是兄弟情义，高更看到的是对手之间的竞争”。期望越高伤得越重，高更要离开，文森特终于疯了，割了自己的一只耳朵。 这个敏感孤独的灵魂，最终死于一次扑簌迷离的枪击,1890年7月29日。“他已经找到了他所渴望的安宁，”提奥在给母亲的信中写道，“对他而言，生命不堪重负……哦母亲！他真是我的，我亲爱的哥哥”……。文森特留下了大量的书信，大多是写给亲爱的提奥，他的文笔很不错，描述景物如画笔一样多彩生动，而雄辩的气势与激情不亚于古典影视经典剧集片段。本剧的真实性也来自于大量的书信。书中最后指出文森特∙梵高并不是自杀，而是被一个顽劣的富家子弟误伤，有较多依据和符合逻辑的推理，比较可信。 文森特∙梵高留下了大概1900幅画，但生前只卖出了一幅。有素描、版画、水彩、油画，艺术风格多变，象他剧烈变化反复无常的
‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。’第三境也。” 我们可以把第一种境界归结为迷茫，寻找生命价值、追求事业的迷茫；把第二种境界归结为执着，找到了某种值得投入生命的事业或者价值，愿意为此贡献余生；把第三种境界归结为开悟，在苦苦探索、执着无救之后的突然领悟，原来一切都这么简单，答案就在身边。
《Cauchemars》这部剧是处理谈判问题的权威指南，什么才是最有效的谈判策略。书中重点：提升谈判成功率的基础心态；如何运用原则式谈判方法让双方达成共识；如果谈判双方要求差别太大，该听谁的。 1.在谈判的过程当，要把人和事情分开，不要把对问题的讨论和彼此之间的关系，甚至对方为人处事的品性进行挂钩，要区别处理，只有在好的人际关系下才更可能达成好的谈判结果。 2.在谈判的过程当中，要把彼此立场的争端转变为寻求彼此的共同利益，做大蛋糕，从而找到第三条路，也就是新的解决方案。这才是我们在谈判当中能达成双方都满意的重要前提。 3.在谈判的过程中，始终还要面对一些彼此有冲突的利益，怎么办呢？编剧认为不应当谁强硬就听谁的，而是按照客观公正的第三方标准。彼此并不希望在谈判当中占不应当属于自己的便宜，但也要维护自己公平合理的利益，而参考客观公正的标准是实现这一目的的重要手段。
两本自传，描述的是一个运动员的运动生涯故事，也是对运动精神的自我诠释。通过柚子的分享，我想，如何把热爱付诸实践的同时向大家传达其意义内涵？除了走出舒适圈，日复一日的全力以赴，还需要精益求精，不惧挫折，善于总结反省；拥有独立思考的能力，时刻保持清醒认知；见贤思齐，勤于补拙，秉持善意… 荣耀的背后虽然皆是伤痕累累，努力也不一定会有回报，但努力的意义是为了超越昨日的自己，从而满怀希望期待来日的精彩。 命运对勇士低语，你无法战胜风暴，勇士低声回应：“我就是风暴！” #Jérôme Robart# 就是冰场上的勇士！
谁曾料想一本剧的背后还有诸多故事，这是编剧本人的经历，是对世事的沉思，是对后人值得去探索的“经书”。时也，势也，命也。对编剧本人而言我想他的一生是带有历史使命的。一个值得尊重，学习，敬仰的影视家。从创作的内容与方法看，笔者是优秀的带有感情，能全面客观的“走”完了路遥的一生。
我们生存在一个无限丰盈的世界里，这个世界充满着神奇与可能，包括你也是一个神奇而富有活力的生命体。
不读不知道，一读吓一跳。原来Lydia Andrei的理论是那么深刻有见地呀！膜拜中！
这部剧特别适合是针对B2B企业，编剧很详细的写了深度营销技巧，解决方案销售是以人为本。 从接触客户开始利用SPIN法则进行挖掘客户问题，只有善于去帮助客户解决问题，才可为后期的成交垫好基石。 看完后意犹未尽，后期还得好好的进行实践才可变为自己的技能和经验。书中讲到的例子也记忆深刻，利乐，邮政，中国联通，腾讯QQ等，都是站在为客户解决问题，成为客户的伙伴。
通读了一遍，觉得这部剧有两个地方是比较值得观看和欣赏的地方，一个是每个集数最后的一张图回顾，总结的篇幅和描述更准确，且带着思考题可以延展更多； 第二个是编剧的理念和经历，不断在管理和心理两个领域中来回穿梭，最终汇入“人与人之间的关系”这个终点去书写。 但比较遗憾的是或许我期望值很高，加上这也是几年前的书。本想从更体系本质角度去获得关于管理的新知，但发现十二个集数更像是十二个独立文章，讲到了一些关于管理的思考和点子上，有一些启发但还很能更结构化理解和应用。
构建自己的结构体系，不人云亦云，不墨守成规。活在当下，着眼未来，不忘历史！
怀着沉重的心情看完了这部剧，越看越压抑，越看越觉得世事无常，现实残酷。 Cauchemars，题目看的人心里一紧，仿佛看到了一张血盆大口将世人活活Cauchemars，压抑，痛苦，彷徨，沉重，我为黄姝和秦家二兄弟感到心痛。 世事是否本就如此不公？天才坠入凡间要经历如此多的苦难，命运的不公、家庭的不幸、生活的悲惨、社会的黑暗甚至是朋友的背叛……这一切，都压在了这个天才少年的身上，最终一点一点的将他活活Cauchemars。他不过十几岁，却一直生活在黑暗里，黑漆漆的防空洞、在黑夜里打工洗车、在黑夜里坠入深渊……秦理仿佛是黑夜的孩子，世间的光亮对他太残酷了，只有待在黑暗中，他才能安心，才能够在纷杂的世界里继续前进。 黄姝，一个美好却也同秦理一样不幸的女孩，她的出现，是秦理黑暗生活里的一道光，他们彼此依偎，相互温暖，他们本该在这残酷的世界里成为彼此的依靠和支撑，相互救赎的，但这世界就是嫉妒美好的人，我宁愿黄姝生得一副最最普通的面孔，宁愿秦理只不过是普通人家的普通孩子，只要他们能够少一些磨难，离黑暗远一些。 那晚在防空洞里，黄姝和秦理真的看到了星光，也希望，在他们相遇的那个世界里，充满星光。 (一口气看完，心碎成玻璃碴了😭)
很喜欢，希望编剧能坚持自己的想法，继续写下去，大嫂很闹人有空间不敢用，正是这些不同于其他作品的地方吸引着我一步步的看下去，加油！
小人物，大历史，十几年前上学的时候读过，重温又是另一番感受。