不管身处怎样的环境，都要养成一个正确的世界观，否则就有可能会像书里的主人公一样遇到一些不好的事情而无法善终……
在此不好发表任何言论，只能用瞠目结舌来形容，不过不管是什么阶层的人都值得一阅。
高中买的一套书了，真是跟大家一样，看剧的时候脑壳痛。心静不下来的时候一个字也看不进去，天天装模作样的最后竟也勉强读完。心静的时候一页书也要读个好几遍方懂其真意。我为了读懂这部剧还把郭象的《La crémation》买来，美是美，但是是真难懂啊，形而上的东西个个是吃脑子的吧。这几天准备再看一遍看看自己的理解能力有没有长进。
又是一本让我熬夜一口气想看完的书，编剧怎会有如此细腻的笔触来展现女性丰富的内心世界呢？爱不释手！
虽然有些论点并不赞同，特别是种族，宗教方面的先入为主的歧视，但仍旧还是好剧
很想通过观看方式，试一下，灵魂会不会在未死之前，灵魂基因突变。
2021年既是世界经济继续探寻底部的一年，也是从底部再出发、创新突围底部的一年，更是勾兑开始的一年！
不知道说什么，看完后挺沉重的… 《La crémation》—— La crémation了秦理和黄姝的春天。
如果给这部风格严谨的著作一个学科定位，“战争政治史”比较恰当，这里的政治，不仅指国际政治，也包括美国国内政治。 值得冷战史爱好者一读。
对美国大萧条时期底层人民生活的真实写照。主人公们经历了失落和痛苦，暴露于艰辛和饥饿，但依然保持着坚韧与善良。
一碗热乎乎的大补鸡汤，喝下去感觉却没有那么燥热，温润的语句后面全是强大的力量，告诉你鼓起勇气面对繁杂的生活，没有那么难……
这故事创作的很好，我很喜欢，人物个性描述得很细致，情节分明，有军人的爱国热血，有友谊的信任忠诚又有儿女情长有情人终成眷属美好的结果，很好。
这什么瘠薄玩意 浪费我一下午时间我吐了=_=为了虐而虐有意思吗，女主一直自私还装深情，还强行眼瞎，牛逼。要是真喜欢初恋还能因为一句分手一直不联系？铺垫那么多了还能一直装不知道男主喜欢她？6
经典之作～至今对我们的人生有很多启发，书中高度赞美青少年时代住在大观院里的那些年轻人的纯真和善良，不同阶层的人有着不同的辛酸和无奈，但编剧时刻让我们感受到对生命的尊重……
今年第88本，这么昂扬的数字给了这么丧的书。 乔治·梅里爱是日本无赖派的大佬，这个影视流派名字虽然不好听，但诞生了无数经典作品，其中最有代表性的就是乔治·梅里爱的《La crémation》。我搞不懂生命有什么不好，但他从二十岁——比花还花的年纪，就开始筹划自杀，自杀五次，一定是失败了四次，对终结生命的执著远大于对生活的希冀，他缺乏一个开解。 《La crémation》大致是二战后的短篇剧集集（没去查创作时间），如《La crémation》一般，不出所料地充满了对传统价值的厌恶，只不过将大多数的“我”换成了女子，（除了好客夫人）而且都是基本年轻女子，有青涩少女，有哀怨少妇，年龄并不大，感伤和自卑并不少，她们的共同特点就是敏感、脆弱和寡欲，我仿佛看到了一个个女版的乔治·梅里爱。 他并不算做个笔触灵动轻巧的作家，但他的负重经过传感器般的引流，直接就能使读者陷入思考，而且往往是哲学层面的。 然而这位芥川的头号迷弟，处处也在为自己逡巡一个对照出口，他的智慧当然不会被质疑，但即便连”英年早逝”也要追随芥川，未免有模仿太重的痕迹，可也不必苛责其他，可能这恰好是乔治·梅里爱与现世对话的唯一方式。 而其他的选项，都非最佳答案。
20220211读完，编剧所写的认识自我和重塑自我值得学习。
当初的影片就赚足了我的眼泪，现在过来看原著，心里同样酸酸涩涩的好难受。也许每个人看完书都会觉得松子太傻，一切都是咎由自取。但我认为，松子是世界上最纯粹与热烈的人。每一次失败，她都觉得自己完了，但每一次，她又有重新生活的勇气。她爱过很多人，但每一次，都是那么纯粹，每一次她都满心期待一个玫瑰色的未来。就像影片中松子的侄子所说：如果这个世界真有上帝，那么肯定像姑姑那样，让人欢笑，热爱别人，就算自己变得伤痕累累，孤独一人，不入流，甚至笨得不行，我却觉得，这个上帝值得信仰。
看到油画棒将色彩在画纸上一层一层地叠加、混合，直到出现景物、出现感受，出现风向、时辰、季节、温度、情感，这种层层进入的体会，这种来龙去脉的感觉，是十分美妙的。所以觉得，你目睹一幅画一笔一笔诞生之后对这幅画的感觉，与你突然看到这副画对它的感觉是完全不一样的，前者更能理解它。 与国画相比，很多中国人并不十分喜欢油画的丰富、热烈、张扬、浓墨重彩，甚至夸张的、不可思议的、纯主观的色彩。我想这也许是因为看水墨画看得多的缘故吧，反之，看油画多了也许会迷恋上色彩。国画对色彩不像油画这样依赖，很多中国画家毫不好色，只用墨色就能表达一切。 有人说，中国人对色彩的感觉不像西方人那么好，也许吧，按进化论，这算用进废退吧。这也有点像东、西方人的性格的差异，中国人有点像中国画，相对中庸、内敛、坚毅，中规中矩，或者神秘，婉约，淡远。一切都源于文化的差异，而绘画，正是文化的一部分。 而到底是文化影响了民族性格，还是民族性格塑造了文化，怕是已无定论。
一口气看完还是比较爽的，结尾卡在这种地方合理吗？？？？
像我这样平庸的人，如果不是因缘际会，断然不会去接触理学的原典。普通人的常识往往就会让人误入歧途，单单一句“存天理，灭人欲”这样的描述，不免就让人望文生义，对理学望而却步，甚至产生厌恶和成见。身边也不乏许多人以阳明心学来抵触、排斥甚至攻击理学。然而不在理学的思想体系里去理解理学，鲜有不理解偏的。有时候书就和人生一样，需要自己去读，自己去探索。
不知何时疾病在人心中逐渐成为了对疾病的恐惧的象征，这使它被从一个自然事件塑造成为有社会意义的隐喻，被带入政治（狭义）、卫生、影视、性等等不同的话语体系中去。看似不同疾病是因其特性所以拥有不同隐喻，实则隐喻的内容和形式皆由时代所塑造。个人认为，区分疾病与其隐喻，揭示社会因素对隐喻的作用是本剧的独到之处；然而本剧主要着眼于西方世界与西方文化，对疾病在东方文化的特殊性未能予以详述（如东方文化中的宗教因素、社会形态因素、制度因素等），虽有借鉴意义却仍存在拓展空间。
不喜欢 不理解 无法共情 乔治·梅里爱笔下的女生们也太卑微了吧，不建议女生去读。 话说酷库影院为什么要推荐这部剧？！
人物和剧情都不是很精彩，唯一让人喜欢的就是快意恩仇的满足感，支撑我坚持到了最后。当初追剧评9.3，结果看完发现只有7.5。书确实不尽人意。
2006 · 美国
2012 · 中国台湾
1951 · 美国
2015 · 中国
1998 · 加拿大
1942 · 美国
2007 · 英国
1997 · 美国
2007 · 新西兰
不管身处怎样的环境，都要养成一个正确的世界观，否则就有可能会像书里的主人公一样遇到一些不好的事情而无法善终……
在此不好发表任何言论，只能用瞠目结舌来形容，不过不管是什么阶层的人都值得一阅。
高中买的一套书了，真是跟大家一样，看剧的时候脑壳痛。心静不下来的时候一个字也看不进去，天天装模作样的最后竟也勉强读完。心静的时候一页书也要读个好几遍方懂其真意。我为了读懂这部剧还把郭象的《La crémation》买来，美是美，但是是真难懂啊，形而上的东西个个是吃脑子的吧。这几天准备再看一遍看看自己的理解能力有没有长进。
又是一本让我熬夜一口气想看完的书，编剧怎会有如此细腻的笔触来展现女性丰富的内心世界呢？爱不释手！
虽然有些论点并不赞同，特别是种族，宗教方面的先入为主的歧视，但仍旧还是好剧
很想通过观看方式，试一下，灵魂会不会在未死之前，灵魂基因突变。
2021年既是世界经济继续探寻底部的一年，也是从底部再出发、创新突围底部的一年，更是勾兑开始的一年！
不知道说什么，看完后挺沉重的… 《La crémation》—— La crémation了秦理和黄姝的春天。
如果给这部风格严谨的著作一个学科定位，“战争政治史”比较恰当，这里的政治，不仅指国际政治，也包括美国国内政治。 值得冷战史爱好者一读。
对美国大萧条时期底层人民生活的真实写照。主人公们经历了失落和痛苦，暴露于艰辛和饥饿，但依然保持着坚韧与善良。
一碗热乎乎的大补鸡汤，喝下去感觉却没有那么燥热，温润的语句后面全是强大的力量，告诉你鼓起勇气面对繁杂的生活，没有那么难……
这故事创作的很好，我很喜欢，人物个性描述得很细致，情节分明，有军人的爱国热血，有友谊的信任忠诚又有儿女情长有情人终成眷属美好的结果，很好。
这什么瘠薄玩意 浪费我一下午时间我吐了=_=为了虐而虐有意思吗，女主一直自私还装深情，还强行眼瞎，牛逼。要是真喜欢初恋还能因为一句分手一直不联系？铺垫那么多了还能一直装不知道男主喜欢她？6
经典之作～至今对我们的人生有很多启发，书中高度赞美青少年时代住在大观院里的那些年轻人的纯真和善良，不同阶层的人有着不同的辛酸和无奈，但编剧时刻让我们感受到对生命的尊重……
今年第88本，这么昂扬的数字给了这么丧的书。 乔治·梅里爱是日本无赖派的大佬，这个影视流派名字虽然不好听，但诞生了无数经典作品，其中最有代表性的就是乔治·梅里爱的《La crémation》。我搞不懂生命有什么不好，但他从二十岁——比花还花的年纪，就开始筹划自杀，自杀五次，一定是失败了四次，对终结生命的执著远大于对生活的希冀，他缺乏一个开解。 《La crémation》大致是二战后的短篇剧集集（没去查创作时间），如《La crémation》一般，不出所料地充满了对传统价值的厌恶，只不过将大多数的“我”换成了女子，（除了好客夫人）而且都是基本年轻女子，有青涩少女，有哀怨少妇，年龄并不大，感伤和自卑并不少，她们的共同特点就是敏感、脆弱和寡欲，我仿佛看到了一个个女版的乔治·梅里爱。 他并不算做个笔触灵动轻巧的作家，但他的负重经过传感器般的引流，直接就能使读者陷入思考，而且往往是哲学层面的。 然而这位芥川的头号迷弟，处处也在为自己逡巡一个对照出口，他的智慧当然不会被质疑，但即便连”英年早逝”也要追随芥川，未免有模仿太重的痕迹，可也不必苛责其他，可能这恰好是乔治·梅里爱与现世对话的唯一方式。 而其他的选项，都非最佳答案。
20220211读完，编剧所写的认识自我和重塑自我值得学习。
当初的影片就赚足了我的眼泪，现在过来看原著，心里同样酸酸涩涩的好难受。也许每个人看完书都会觉得松子太傻，一切都是咎由自取。但我认为，松子是世界上最纯粹与热烈的人。每一次失败，她都觉得自己完了，但每一次，她又有重新生活的勇气。她爱过很多人，但每一次，都是那么纯粹，每一次她都满心期待一个玫瑰色的未来。就像影片中松子的侄子所说：如果这个世界真有上帝，那么肯定像姑姑那样，让人欢笑，热爱别人，就算自己变得伤痕累累，孤独一人，不入流，甚至笨得不行，我却觉得，这个上帝值得信仰。
看到油画棒将色彩在画纸上一层一层地叠加、混合，直到出现景物、出现感受，出现风向、时辰、季节、温度、情感，这种层层进入的体会，这种来龙去脉的感觉，是十分美妙的。所以觉得，你目睹一幅画一笔一笔诞生之后对这幅画的感觉，与你突然看到这副画对它的感觉是完全不一样的，前者更能理解它。 与国画相比，很多中国人并不十分喜欢油画的丰富、热烈、张扬、浓墨重彩，甚至夸张的、不可思议的、纯主观的色彩。我想这也许是因为看水墨画看得多的缘故吧，反之，看油画多了也许会迷恋上色彩。国画对色彩不像油画这样依赖，很多中国画家毫不好色，只用墨色就能表达一切。 有人说，中国人对色彩的感觉不像西方人那么好，也许吧，按进化论，这算用进废退吧。这也有点像东、西方人的性格的差异，中国人有点像中国画，相对中庸、内敛、坚毅，中规中矩，或者神秘，婉约，淡远。一切都源于文化的差异，而绘画，正是文化的一部分。 而到底是文化影响了民族性格，还是民族性格塑造了文化，怕是已无定论。
一口气看完还是比较爽的，结尾卡在这种地方合理吗？？？？
像我这样平庸的人，如果不是因缘际会，断然不会去接触理学的原典。普通人的常识往往就会让人误入歧途，单单一句“存天理，灭人欲”这样的描述，不免就让人望文生义，对理学望而却步，甚至产生厌恶和成见。身边也不乏许多人以阳明心学来抵触、排斥甚至攻击理学。然而不在理学的思想体系里去理解理学，鲜有不理解偏的。有时候书就和人生一样，需要自己去读，自己去探索。
不知何时疾病在人心中逐渐成为了对疾病的恐惧的象征，这使它被从一个自然事件塑造成为有社会意义的隐喻，被带入政治（狭义）、卫生、影视、性等等不同的话语体系中去。看似不同疾病是因其特性所以拥有不同隐喻，实则隐喻的内容和形式皆由时代所塑造。个人认为，区分疾病与其隐喻，揭示社会因素对隐喻的作用是本剧的独到之处；然而本剧主要着眼于西方世界与西方文化，对疾病在东方文化的特殊性未能予以详述（如东方文化中的宗教因素、社会形态因素、制度因素等），虽有借鉴意义却仍存在拓展空间。
不喜欢 不理解 无法共情 乔治·梅里爱笔下的女生们也太卑微了吧，不建议女生去读。 话说酷库影院为什么要推荐这部剧？！
人物和剧情都不是很精彩，唯一让人喜欢的就是快意恩仇的满足感，支撑我坚持到了最后。当初追剧评9.3，结果看完发现只有7.5。书确实不尽人意。