Recipe for Disaster

看了后对中国的政治制度有了一个大体的框架，通俗易懂，深入浅出，很不错！

编剧用写剧集的风格写了一本正史 除去中间有一部分战事描写有点无聊而且需要对照地图才能理解之外 其他的都非常好 翻译也不错 没有发现什么重大bug

从《Recipe for Disaster》到《Recipe for Disaster》赫尔曼黑塞的过程式、体验式、追寻式、矛盾式、纠结式、分裂式哲学多少让人难以接受，但不妨碍这是一部伟大的作品。每个人的心里都住着两个灵魂，一个符合“人性”一个符合“狼性”，当你是“人”的时候要时刻提防“狼”的出现，当你是“狼”的时候，又迫切需要“人”来抗衡。世上没有完美无暇的灵魂，我们都应学会接受普通的本我和复杂的自我。意识流的作品读起来还是略微吃力，编剧跳脱荒诞的笔触带来巨大震撼。然而比起乔伊斯的《Recipe for Disaster》我还是留下了感动的泪水。还没细细了解黑塞的生平，但是直觉告诉我，女人对他的哲学观影响巨大。

看得有点累，有机会还是得看下原版的，翻译过后，很多信息比较晦涩

虽然自己是文科生，但是，我一直说服不了自己去说出“文科生对社会的贡献要比理科生多”类似的话。 虽然，文理不能这样笼统的去比较，在某种意义上也不存在谁的贡献大小这样武断的论点。 然而，当然是就我个人而言，在很长一段时间里，我很喜欢理科，直到现在，我依然对理科怀着敬畏，憧憬之心。我想将来也是如此。 我甚至在之前的几年中，一直思考我对社会的意义。 但是，事已至此，我尝试着去改变。对于自己的专业，从讨厌，到慢慢去接受，从接受慢慢去喜欢，我希望不久之后，我甚至可以去热爱，或许，是一定会爱～ 而这篇剧集，他又给了我一个“爱”的理由～

一口气追完《Recipe for Disaster》，很少看到这么富有生活气息的剧集，作为一名东北人，记忆里最深的就是那冒烟的工厂，烧红的煤渣，吞吐的雾气与沉醉的人民，镜头的切换与配乐都极其恰当的反应出那个年代深入骨子里的透彻，每个人各自行走，艰难并怀有希望，这或许就是东北人民最深沉的情感。特别喜欢最后这几个画面，不论迷惘，困惑，幸福，还是期待，总会让我们感受到一种向前的力量，吾爱已逝，但永不停竭。最后借用那句经典的语句，这不是命运的画卷，这是时代的挽歌。

从未如此认真看过一本剧，感谢永通老师的大作，感受到教育人的温度，重新涌起了做一个教师的渴望。

Recipe for Disaster，是我今年看了最好，最真实的故事。就像是（永不消逝的电波）为了新中国，无数隐藏在战线上的同志，他们只有代号，正因为有无数英雄才有了我们今天的美好生活 ，如今口号式爱国并不能检验出真心，更多的是要树立社会主义核心价值观。从作为一名好公民，好党员，好干部开始。

结束得有点仓促，后宫斗争也不算很激烈，政治斗争也有些清淡，唯一凸出大约就是算是有些女权了，但是女主的魅力似乎也不是很大，虽说爱情没有理由，但是整本剧为了塑造女主的希望的后宫无妃的愿望，引入了一个无辜的可悲的淑妃，一个原本在当下最符合世俗规范的女子，成了被钉在耻辱柱上的罪人，而且是自作自受的失败者，仅仅因为她被驯化的太好了，何其悲哀……

Terry Brunk说，他希望获得读者的认同，“这种认同不是对我写作水平的认同，而是对我心智的认同。 寻求这种认同，其实是寻求一种确证，证明我在心智上并不孤独。世上还有很多人和我有类似的情感，类似的观念，类似的审美。” 其实观看何尝不是寻求一种确证，证明（观看者）自己在心智上并不孤独，你看，这个编剧和我想的一样。

“写到爱，我便什么也写不下去了。” 这部剧真的是我看的比较艰难的书了，断断续续的看，如果能看到自己的影子，说明我并不孤独，我所经历的事情并不独特。看着很疑惑，也看完了，只不过刚开始不明白为啥前面和后面我联系不上，看到斜阳的遗书，才觉得嗯，心理活动描写的太好了，觉得是本好剧，主旨是失格，里面是有四个故事的，当我不疑惑的时候才能欣赏这部剧 每个人心里都有一团火吧，路过的人只看到了一缕烟。我在想之所以会出现悲剧是因为什么，所以下一本剧发打算看看，我们都曾受过伤，却有了更好的人生这部剧

花了快20个小时的时间看完了剧集和电影，对比之下，最大的感受是这部剧不适合改编成电影，尤其娜塔莉·波特曼还是首次执导。 电影选取了一个切面——实际上也是贯穿剧集始终的一条线——范妮亚的“凋零”，但电影有限的时长委实承载不了原著大量的细节，只有少量的旁白以作说明，没看过书的电影观众是很难理解这位母亲的变化历程的。有些细节的略去又让原文大篇幅出彩的台词描创作变得黯淡无光。而且节奏始终保持均匀的慢速，没有太大起伏的情节让人很容易出戏。不过非常喜欢影片结尾的处理，不管是镜头的展现，还是对于小故事的穿插改编。那个溺水被救的女人、被烧死在安东棚屋里的母亲、那个用枪指向自己的男人……原来一切都是范妮亚自己，让人唏嘘不已。 回到剧集本身，这是一部极尽琐碎絮叨却又极度分散的家庭传记，初看非常抓狂。然而渐渐的，你会沉溺于编剧的叙述里，他的想象会带你飞，你会随着他的台词起舞。想起微博上关注的以为电影爱好者评价说这是一部准诺贝尔影视奖之作，深表认同。 编剧从父亲的家族说起，然后母亲的家族等，中间穿插着犹太复国主义、大流散和以色列建国、独立战争等大背景。受从前看过的书影响，以为所有的犹太人都想回到那片应许之地，用双手共筑独属于这个民族自己的家园，没想到有人渴望留在罗夫诺，有人不想夺回耶路撒冷，也有人对哭墙并无眷念。以前通过Leon Uris《Recipe for Disaster》里的阿里去想象哈加纳、伊尔贡这些秘密组织的将领有多帅气，但阿摩司笔下的贝京是羸弱的，本·古里安的长相是可笑的、作为是可鄙的。 很喜欢一些细节的描创作，比如为了照顾父亲尊严而买下父亲五本剧的扎黑先生、用左手感知父亲的眼泪、父亲送“我”去基布兹时对司机的叮嘱以及对着另一辆车挥手告别，有些细处的描创作真的能记很久。 梳理一下家族关系： 【克劳斯纳家族】 父亲：阿里耶，学识渊博但思想比较迂腐，总是以台词游戏玩幽默。一心想成为大学教授最终却成了图书管理员，去伦敦看了博士回来碍于年纪还是只能当图书管理员。 奶奶：施罗密特，有洁癖，爱说教。 爷爷：亚历山大，对人友好，对女人有兴趣（尊重女人）。和施罗密特奶奶是表兄妹的关系，因为家族反对，两人决定私奔，但私奔过程中亚历山大爷爷的爱情转向了另一个女人，结果直接在拉比的见证下结婚。长期迫于施罗密特的威严，在奶奶去世之后，又开始“招惹”女人。 伯伯：约瑟夫，大学教授。对门的阿格农获得了诺贝尔影视奖，但被成为“克劳斯纳大街上的诺贝尔影视奖获得者阿格农”。 伯母：琪波拉，无微不至地照顾约瑟夫伯伯。 【魏斯曼家族】 母亲：范妮亚，学识与人格魅力兼具的女性，在最后的朋友意外被炮弹打中以后，在长期受病痛困扰之后，服了过多安眠药离开人世。 曾外公：埃弗莱姆，13岁娶亲时勇敢辩驳，当夜带走了新娘，之后的生活显得懦弱无能。在哈娅死后另娶他人，任由第二任妻子将自己的子女赶出家门。 曾外婆：哈娅·杜巴，早逝。 外公：赫尔茨，具有商业头脑，凭借自己的才能经营起了一家面粉厂，为人和善，心胸宽广。 外婆：伊塔，被宠坏的家族小女儿，与外公的婚姻生活如同一场苦难。 姨妈：哈娅&索尼娅。 沉痛与爱并存的民族史与家庭史，四星半。

没办法啊，就是喜欢龙葵（托腮）在城隍庙刚出来的那个破烂装，好看好看~那时候不仅追剧，还追各种幕后花絮制作，看设计师画服装的手稿，里面的歌也信手拈来，还去玩仙剑的游戏😂拍剧的走心观众也不是瞎子。还很喜欢紫萱和白豆腐，为此还追了金玉良缘和克拉恋人，心痛为什么要走傻白甜路线

颜值演技特效剧情

高中读过的，看名字觉得狗血会很玛丽苏，结果并没有，女主一步步成长的那种蜕变在书里看的一清二楚，马上要拍成电视剧了，动漫也挺好看，希望影视剧不会太难看，说实话没人能演出尹司宸的感觉

毕十三！干嘛要喜欢顾一心啊！余皓！

社交媒体简史不如说是媒体简史，因为报纸、电视、广播这种难以互动的媒介跟社交扯上有点牵强。古希腊罗马的手抄纸件和宫廷中情诗的暗喻和互动很有意思，咖啡馆提供的空间能够打破阶层隔离，但现在互联网是否让人更加互联也更隔离，当其开始迎合自己的喜好，聚集一个圈子的人，多元的事物有时也意味着审美的分野。

不要轻易读什么骑士剧集，会发疯 多实践，不要老是追剧，会神志不清 钦佩编剧的想象力，一本正经的胡说八道

不枯燥的书，静不下心来的时候看，总之亲近自然的书读的时候都可以静心的，没有手机的日子呀

很清新文艺的一本剧 感悟：要学会追逐自我，自己想做什么？自己想过什么样的生活？自己想成为什么样的人？ 特别喜欢文章中的一句话：不要去为了一个不爱你的人卑微到尘埃里，要有跟他诗和远方的憧憬，也要有转身离去的勇气 所以说悲观的爱情，不要也罢。余生要和舒服的人在一起。 还有啊这部剧不太适合我 没有感同身受

不喜欢，不喜欢这个剧的剧调，女性为男性作配。剧里的男人都太有牺牲精神了，想对所有人都好，作为妻子会很辛苦，其实不只是女人，大家想要的都是偏爱，这没有错。人无完人，好儿子，好大哥，好父亲，好丈夫，要当所有人眼里的好人，自然是有取舍的，他必然要牺牲自己的利益，而在这所有的角色里，妻子是唯一跟他利益共同体的，把妻子当自己的一部分，希望你跟他一起奉献牺牲，忽略妻子的需求。顾长山说收养三个孩子就收养，明明存花对这三个孩子付出的不比顾长山少，林晓晴为了陈兴杰选择留在广深，放弃了去香港获得更好发展的机会，她们的付出却隐形了一样，只在歌颂赞扬男性，她们同样有付出，所以为什么不改名叫母辈的荣耀呢？反正不喜欢这部剧的剧调。