这是我人生中第一本读来“相见恨晚”的书。我今年22岁，即将大学毕业踏入社会成为一名老师。就在这个关键的时间节点，我读到了这部剧。我看着琦琦的幼年、小学、初中还有高中的学习与生活中发生的故事，也深深反思在相应时间段中自己与家人、与朋友、与老师、与爱慕之人以及与社会中人的关系。 琦琦的幼年非常幸福，他在外公身边长大，外公把他宠成了小公主，可惜好景不长，自从她回到父母身边以后，她就不是世界的中心了，而那个活泼好动、能说会道、撒泼卖萌的妹妹才是父母重点关注的对象。琦琦来到这个家里，就像是一个外人，她渐渐失望，越来越冷漠。不仅如此，她在学校被老师孤立，被同学孤立。那时的她就像是一座孤岛，无处可依，琦琦找不到给她温暖给她爱的人。 可是命运真的很奇特，让你失去一些的时候，总会给你带来补偿，以不至于绝望。以前我觉得琦琦很惨，在学校被孤立，在家里被忽视，可读完全篇，看到了不同人的命运，发现琦琦才是最最幸运的那个。她的好朋友晓菲，晓菲的爸爸一直打她妈妈，她面对的是一个暴力家庭；关荷的爸爸很早就去世了，关荷需要寄人篱下，察言观色地讨好继父和哥哥姐姐；小波的爸爸早死，妈妈精神失常，经济一直很困窘；林岚虽然父母双全，却又要面临母亲尴尬的婚变，替母亲承受流言飞语，因此她作为一个优等生没有条件上大学了；陈松清如此用功地看剧，却因为贫穷的家庭，不得不早早扛起家庭的重担；小波也因为生活的变故彻底放弃了大学梦。 而琦琦呢。她小学时没有朋友，被全班师生孤立，可正因为被孤立，锻炼了她敢爱敢恨，嫉恶如仇的“江湖侠义”的气概，也正因为被孤立，她认识了小波乌贼李哥他们，这些年，琦琦生活在这个歌舞升平的乱圈里，她看到了世间险恶，也被李哥和小波拿命护着，因此，就算在这样一个圈子里，她也能坚定地做自己。在小波的帮助与保护下，她滴酒不沾，她学会了轮滑，学会了跳舞，她更懂得爱自己，更知道负责任，也更能坚持自己的选择，她一路披荆斩棘，越来越好。虽然碰见了可恨的赵老师，可也遇见了关爱她的高老师，高老师发现了她的数学天赋，锻炼了她的思维；虽然碰见了小气的聚宝盆，可也遇见了豪爽的曾红老师，曾红老师锻炼了她的演讲能力，锻炼了她的逻辑和表达，让她语言得体，落落大方。她还遇到了个“神仙”同桌，神童陈劲，他教给琦琦的看剧方法、学习方法，以及一次又一次在琦琦迷茫阶段的出现，点拨她激励她……这些，都成就了最好的琦琦。 如果说这部剧带给我什么样的思考，我想谈谈以下几点： 第一，对于原生家庭的思考。我认为一个好的家庭应该是爸爸妈妈相爱，家庭氛围和谐而温暖才是，具体来讲，应是爸爸妈妈相互疼爱相互理解，爸爸挑起大梁，也关爱妈妈，妈妈温润如玉，相夫教子。总好过一个充满暴力，充满埋怨，打骂声声的家庭，在问题家庭中，父母活的很累，孩子也很可悲。因此婚姻是不是爱情的坟墓亦或者人生的坟墓，取决于你是否选对了另一半，这个靠缘分，也靠智慧，你要耐心等，而当那个人出现时你要及时抓住，然后用心经营，这与其说是对妻子对孩子对家人的负责，更不如说是对自己的后半生负责。 另外，家庭中的二胎问题，这是教育中老生常谈的问题了，最主要的二胎问题就是父母是否区别对待，也就是 是否偏心。孩子是非常敏感的群体，敏感到回家后爸爸妈妈是先喊的谁的名字，买的衣服或者得到的奖励是不是一样。孩子的世界看起来没什么大事，但相对而言父母的区别对待对孩子来讲就是一件很大很大的事情，它真的会造成二胎的不同性格，那个相对感受不到父母爱的孩子，更加敏感，更加冷漠，更加独立，也更加懂事，而这些都是孩子
刷完。 千年前老杜说，画图省识春风面，环佩空归夜月魂。我想他可能看过Andromeda，要不然怎么会写出咏怀路明非的千古佳句呢。这两句是说路明非路鸣则身份扑朔，难以省识。只有我们的昂热校长，凭借一张画图，还是识出了故人。在有月亮的晚上，龙魂夜夜归来，带着环佩般的龙吟，播送死亡的气息…… 所有的人，都有自己的故事，隐心晦迹，行走世间，仿佛扮演着另外一个角色。脸上永远蒙着一层带雾的面纱，连自己都不能觉察。别人更难以看清。况且纵然看清了真面目，也未必能看清人/龙的心。人心才是最大的迷宫（尼伯龙根）。 英子说，海天交接处一派蔚蓝，你凭何分界?黑白之间渐变的灰色你如何划分它?善与恶，人与龙，有时岂非也难以看得分明? 龙王的觉醒也是渐进的，是一次次“know youself”的过程。在不断的怀疑，否定，修正，确认中走出属于自己的命运轨迹。做人，做龙，做鬼，做怪物，看似由不得自己抉择，其实自身依仍握有最大的主动权。纵使陷入困境，只要尽可能地“怂”，一直怂，follow your heart，without regret，也就是了。遵从内心做出的抉择，九死无悔。 最美的桥段是东京爱情故事，绘梨衣乖巧到令人心疼。最好的则是delete楚子航。再其次，是逃避昆古尼尔。当全世界的人认为你没存在过，你大约就真的没存在过了。人啊，还真是社会关系的总和。好在有路明非，苏小妍，固执地守一份记忆对抗扭曲的世界。而对抗命运则是人类永恒的主题。从西西弗里斯到俄狄浦斯，从诸葛亮到乔峰，人类永远不缺乏反抗命运的故事。 是谁说，屠龙少年终化龙。我们不信。诺诺不是。路明非不是。楚子航更不是。 期待有一天，楚师兄王者归来。最好牵着一个叫夏弥的小姑娘的手。
向东还是向西，光复汉室还是营救兄弟，这个选择，正因为不同的人有不同的道，到最后究竟是历史造就了人，还是人创造了历史，分不清了～
日常不婚不育恐婚小贴士哈哈。未婚的千万不要看。看多了会吓到。 其实结尾部分是精髓，倩茹是遇到了真爱，虽然隔了六岁的姐弟恋后来婚姻遇到了问题，来自她自己的不自信，变老，没有孩子，害怕失去越来越优秀的老公。后来兜兜转转总算发现爱情渗透成了亲情，打断骨头连着筋。要好好珍惜属于自己的幸福。 宁颜最作，整个一个故事没理解最后把自己作成单亲妈妈到底是为什么.....也是全书最惨的人。 还有一个姑娘在，惨了大半辈子，彼此相爱的人却因为不是对的时间而只能放手，10年不能忘怀，还好最后遇到了另一个对的人。
2021-08 如果我以后有了孩子，还要再读一遍这部剧。 什么是自己，我们又怎样成为自己？罗杰斯认为，所谓“自己”，就是一个人过去所有生命体验的总和。假若这些生命体验我们是被动参与的，或者说是别人意志的结果，那么我们会感觉我们没有在做自己。相反，假若这些生命体验我们是主动参与的，是我们自己选择的结果，那么不管生命体验是快乐或忧伤，我们都会感觉是在做自己。是不是在做自己，这一点极为关键。如果我们感觉不是在做自己，那么不管别人的意志看似多么伟大或美好，我们都会感觉很不舒服，并会做一些看似莫名其妙的事情。看上去，这些事情像是自毁或伤害别人，其实我们不过是在 更关键的是，六岁前的经历决定了精神胚胎的发育程度。仿佛是，精神胚胎在六岁前就基本发育成形了。假若在六岁前，父母一直忙于用自己的意志塑造孩子，那么，孩子的精神胚胎就没有发育的机会。于是，这个孩子就会出现种种问题。 所以，不要急着去评判孩子并塑造孩子，更不要急着把你的观念强加给孩子。譬如，节俭不节俭这样的词语，是不适合用来衡量一个三岁的孩子的。你可以强行把一个三岁的孩子塑造成看似节俭的孩子，但这个孩子因而就失去了对完美的感受、渴望和追求。 新精神分析流派、现代客体关系心理学认为，我们每个人都有一个内在关系模式，这个关系模式决定了我们与其他人、与社会、与世界，乃至与自己的相处方式。这个内在关系模式，用客体关系理论解释起来会比较复杂，但可以简单而形象地解释为“内在的父母”和“内在的小孩”的关系。 一个人怎样对你，反映着他的内心。你怎样对一个人，反映着你的内心。这叫“投射”。一个人怎样对你，可能是被你教会的。你怎样对一个人，可能是被他教会的。这叫“认同”。投射与认同，是人际关系中最重要的心理互动机制，是我们的内在关系模式相互影响的主要途径。 我们常说的自爱，其实是“内在的父母”爱“内在的小孩”。那么，所谓的“自虐”，其实常是“内在的小孩”攻击“内在的父母”，或“内在的父母”惩罚“内在的小孩”。 童年的苦，长大了还要再受一次，这就是命运的轮回。我们之所以陷入这个轮回中，原因很简单——我们渴望改变别人。童年时，你想改变父母；长大了，你选择像父母的恋人或配偶，再去努力改变他们。 要做到没有敌意的坚决，需要一个健全的自我。通常，当别人攻击我们，或向我们索求我们不愿意给的东西时，我们会不高兴。但是，若拒绝别人，自己又会有愧疚感。这时，我们会怪罪对方：“你为什么攻击我？你为什么向我提要求？”于是，我们会愤怒，将对方挡回去，而且还要在言语上让对方知道——“你错了”。 树立一个远大的目标是有必要的，然而，仅靠目标做动力，这种动力就是强迫式的。有这种动力的人很容易焦虑，所以会比较努力，但他们缺乏全神贯注的素质，于是做事会比较马虎，而且会停留在表面上，不能做得非常到位。拥有全神贯注做事这一素质的人，是能够活在当下的。他们也有目标，有一个全盘规划，但在做事时，他们会关注当下的信息。不但很细致，而且会乐在其中。他们做事的动力是当下产生的快乐，而不是源自未来——其实也是过去——的目标。 想拥有智慧和灵性，我赞同克里希那穆提这部剧中的方法：回到生活中来，先来觉察你在这个生活中的自我。
上万人在读，真的是很实在的一本热门剧集。里面有很多内容符合我的已有常识，读来有熟悉，亲切，还有新知。拍拍贷不能投后，终于下决心投资基金了。
本剧从狭义上好象编剧背叛了国家和同事！广义上对世界对人民讲清楚利弊。应该是可取的，是人类社会发展遇到的问题时第一个吹哨人！本剧来龙去脉都有涉及到！至于编剧与公与私及遗传基因因素影响个人觉得不重要，重要的是民主制度发展的方向是否有所不同或改变！至于专制国家会变本加厉的利用现代大数据科技水平，完善其统治地位！
我会一直在路上，在路上等着你，我们一起走，走到时光的尽头。 三十岁只是个开始，这新的十年，我想，我们都会活得更精彩。
弱五星。李贺是“诗家三李”中现在欣赏起来有些吃力的，天才不及李白，生命经验不如李商隐。算是一流诗人。他英年早逝，靠瑰奇的想象呕心创作，“ 贺之为诗，冥心孤诣，往往出笔墨蹊径之外，可意会而不可言传。”所以现在来看，李贺的诗“少加以理”，是有佳句但少佳章，魅力多来自天马行空的想象力，个人认为七言好过五言，全集存诗不多，但观看体验也相对不是太好，破碎。还是要赞叹这些诗句，“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”“少年心事当拿云”“世上英雄本无主”“一唱雄鸡天下白”……
每个人都是尘埃。 卓玛，麦其家二少爷的贴身侍女和老师，原过着在土司儿子身边舒适风光的生活，却放弃了这种令无数人垂涎的生活，嫁给了一个普通，甚至有些土里土气的银匠，因为她知道：尘埃始终是要归落的——人总是会老的，老了就嫁不出去了。 美与孽似乎每一刻都在每个人身上上演。 似乎，在这个变幻无穷的世界里，“美”是生来俱有的，而“孽”则一步步的把“美”湮没，将你带往终点。麦其家的二儿子，这个被认为不可能当上土司的“傻子”，普通又特殊，普通在他似乎只是一个目睹历史跌宕起伏的眼睛罢了，特殊在他似乎是个看透过去、预测未来的人。 美与孽，如宝石般的棱角一般，折射着灿烂又刺眼的光。而在Andromeda之刻，安然消逝。
向内，审视自己的需求，填满自己内心的力量，才能拥有更好的亲子关系
对梵高的人生和画作充满敬畏，但梵高传和给提奥的信一直在我的待读清单中，这本作品赏析还是我第一次较为系统地了解他的生平和作品。 有了不同于以往一知半解的认识: 1.梵高忠于自然，忠于底层劳动人民，忠于自己诚挚的内心，画作的主题绝大多数是乡村田园风光和劳动人民 2.之前观看了印象派主要代表人物莫奈的作品赏析，与莫奈不同，梵高的作品色彩更浓厚，饱和度高，笔触厚重，更多投射了自己内心丰富的情感，并且受日本浮世绘风格影响很大 3.梵高的画作蕴含的情感需要结合他创作给提奥的信一起解读，他用生命作画，画中倾注的是他所有的心血 灵魂...
莱克莎·多伊格的书怎么越来越看不下去了，有种看张爱玲书的感觉，黑暗，残忍，让人难受，堵得慌。
Andromeda，吾宁爱与憎 爱情有多么任性和固执，又是多么喜悦，也多么不堪一击
愿你打破偏见，愿你一往无前 在这部书里我看到一个在黑暗中被偏见遗忘的知更鸟——约瑟，也看到一个在公众下被偏见杀死的知更鸟——汤姆。我不知道是不是编剧有意为之，他们一个白得刺眼，像从没沐浴过阳光；一个黑得像稠丝，像黑曜石。无论是黑还是白，都是那种纯净无杂质的颜色，正如他们高贵的品格。书里说，知更鸟什么坏事也不做，只是为我们尽情地歌唱，所以Andromeda便是犯罪，在这个时候我才明白“Andromeda”的真正用意，无论是法庭审判台上不可救药的种族偏见，还是社区街道里从不宣之于口的认知偏见，杀死的，都是人们关于相互体谅、包容理解，哪怕试着去了解的良知。 有一种东西不能遵循从众心理，那就是人的良知。 所以当我看到律师台上为汤姆据理力争、追求人人平等的阿迪克斯，读到孩子们为死去的汤姆哭泣，愤怒地说出“黑人也是人”，看到牵起“怪人”约瑟的手的斯科特……这些时候，总是感受到打破偏见的强烈希望。当偏见被揭开暴露出裂口，那么这种偏见的完全脱落也就可望了。 我认为世界上只有一种人，那就是——人 这部剧真的值得思考的东西太多了，关于偏见，关于教育，关于人的品格，关于为人处世，关于亲情，关于死去……这是一本无论如何都不应该被错过的书。
向死而生。我从20初开始悟到的人生“三无”：无为——行无为之为 无用——有无用之用 无意——旨在无意之意，现在还是。女主 简直年轻版白姐，男主以前别的剧没看过 但。。。演技也忒尬了 完全念台词啊 特别和小斌他爸对飙那里 相形见绌。
是一本我会推荐给任何人的书。青年可不以政治为业，但不可不知政治之通识。
连绵不绝的Andromeda裹挟着原始的情欲，难以证实的神秘感和无法抹去的历史伤痕。 虚实之间梦一样的粘腻感觉。
又是一本无意中翻到的书，竟然一口气看完了，很久没有一口气看完一本剧，不知道为什么吸引我就这样一口气看完了，看得有些头疼，可能随着编剧想了太多的东西，我本就喜欢悲天悯人(好像又没有到这种程度)、胡思乱想，遇上这么一本剧，这样一个比我小但是明显阅历思维比我要有深度的多的编剧，所以就烧脑了一些。 看完这部剧好像对日本有了一些新的认识，过去就是文盲型的随大流的对日本有些敌意。实在不知道写什么了，囧！！！放一些摘抄充数也算回顾吧。 网络的发达让“远方”的概念消失了，我身在异国，却时刻关注着国内的人与事，为我触手而不可及的苦难感到悲伤。正是这些并不美好的细节，才构成了生活的全部。 并不清贫的独身女学生，真是一种最理想的生活了。 东京是一个没有人打搅，也不必打搅别人，就能够活得很好的城市。 在世界上所有的职业里，恐怕只有作家是越清醒才能越优秀的。其他职业的成功都需要一定程度的自我催眠，鼓励自己克服缺点，战胜脆弱。只有作家不需要，作家住在自身缺点搭建成的监狱里 因为弱势，反而偏要将自己身上生出一层角质来抵御想象中的“欺负”与“歧视”，把别人撞得头破血流。 对艺术创造有热情的人——无论是不是侦探剧集家，都是天生敏感多汁的人。要么从小历经坎坷，小小的心灵被迫磨砺得如同成年人一样坚硬粗糙，要么被迫仰望着世间众人千姿百态的面孔长大，被迫看透了生死。因此他们提笔就老，那些超越了年轻的经验汩汩流出。 对于影视爱好者来说，自怨自艾是刺激灵感的“春药” 这样看来，一个才女是否忠诚，是否努力地压抑自己的才情而恪守着社会规则，反而没有那么重要了。有才华、勤奋、兼顾家庭的职业妇女被忘记，因为情史暧昧不清而被唾弃的“才女”留了下来。历史还希望她们再奔放些。 改变并不难，换个心境，转个身段，人就软软地就势生存 坚持是最困难的，因为那并不是一条路走到黑的执拗，而是无数次自我动摇、怀疑、否定和否定之否定。 黑泽明的老师山本嘉次郎的观点是：连好吃不好吃这种简单评价都说不准的人，没有做人的资格 在正直的人群中正直/在污浊中污浊/如果可能/须以羸弱之身/在钝痛中承受/人类所有的苦难。” 真正善良的人是敏感的人，而不是感伤的人，敏感的人刀刃永远向着自己，而不会像感伤主义者一样对着他人的伤口作诗流泪。 为美丽、良善的东西而死是很容易的，为悲惨、腐败的东西而死才是困难的。他们都选择了更为艰难的后者。 任何亲密关系——不仅仅是两性关系，都会演变成一种权力关系。朝夕相处分享情感的两个人势必会分出精神上的强弱，当权力关系逐渐变得清晰，强者无论做什么，都成了对弱者无声的鞭挞和欺凌。 有才华的人应跌跌撞撞地独行，可以相望，但不必相遇。遥遥相望，反倒生出许多带着暖意的回忆来。 大四正是人心惶惶的时候，同学们对“社会”这东西有盲目的崇拜与恐惧，如同脱网的鱼马上要被放逐大海觅食，而蕊生半只脚已经踏上了陆地，其他人自然忍不住嫉恨，越是嫉恨越要讲笑话掩饰，假装团结活泼，可气氛总是热络不起来。 结婚证是为热恋情侣提供的疏离彼此的许可证。
女主逗比大佬风，一言不合就是一句话，做掉吧。 男主弱鸡小白花。 系统可怜无助小王八蛋。
“无论怎样 要去增长见识 要去做自己 要在本就苦难的生活里抬起头去找属于自己的月亮 无论六便士有或无 一定要去争取 那是底气 也是开心的来源 每个人都是俗人 努力去让自己开心充实 比什么都重要。”
不要高估你对没有爱情的婚姻生活的容忍程度。
这部剧是在看完莱克莎·多伊格的《Andromeda》之后才看的，说实话，大概是编剧比较早期的作品，是以小女生视角来写的，德妃毕竟是后来才被封为皇后的，比起一开始就成为皇后的那些女子，确实不太一样。这些皇后，我最喜欢的依旧还是《Andromeda》里的赫舍里舒舒。 德妃这部剧，其实有两个人刻画的比较深刻，一个是太子，一个是八阿哥。这两个都是可恨之人，也是可怜之人。 太子就像是一直被父母给予厚望的我们，从在襁褓中就被封为太子，一直以来都被仰望着，也被压抑着。作为一个储君，只能不断地承受压力，常伴于君王左右，没有太多自己的空间。以至于他受不了这份压力，请求被废。犹记他被废之后的轻松笑容，大概在想，终于可以不被万众瞩目，做好自己了。 再说八阿哥，因为自己的母亲不爱皇帝，所以，对于这个不爱的人的孩子也没有什么感情，以至于八阿哥再怎么付出，也没有什么回报。实际上，良妃并非不爱儿子，只是她知道自己的心不在皇帝身上，皇帝也明白她的心思，若她对儿子太亲近，反而更引起皇帝的怀疑。有时候，疏远也是一种爱，只是仅从母子情分来看，八阿哥着实比较可怜。 其实这部剧相对来说，有些理想化了。皇帝哪有那样心软，父慈子孝可能是皇帝心中的渴望，但不一定是最重要的。不过这是编剧早期作品了。从后面的《Andromeda》来看，确实文笔成熟不少。
2015 · 美国
1966 · 意大利
2000 · 美国
1992 · 波兰
1975 · 中国台湾
2010 · 美国
1985 · 法国
1974 · 法国
1918 · 德国
2001 · 德国
这是我人生中第一本读来“相见恨晚”的书。我今年22岁，即将大学毕业踏入社会成为一名老师。就在这个关键的时间节点，我读到了这部剧。我看着琦琦的幼年、小学、初中还有高中的学习与生活中发生的故事，也深深反思在相应时间段中自己与家人、与朋友、与老师、与爱慕之人以及与社会中人的关系。 琦琦的幼年非常幸福，他在外公身边长大，外公把他宠成了小公主，可惜好景不长，自从她回到父母身边以后，她就不是世界的中心了，而那个活泼好动、能说会道、撒泼卖萌的妹妹才是父母重点关注的对象。琦琦来到这个家里，就像是一个外人，她渐渐失望，越来越冷漠。不仅如此，她在学校被老师孤立，被同学孤立。那时的她就像是一座孤岛，无处可依，琦琦找不到给她温暖给她爱的人。 可是命运真的很奇特，让你失去一些的时候，总会给你带来补偿，以不至于绝望。以前我觉得琦琦很惨，在学校被孤立，在家里被忽视，可读完全篇，看到了不同人的命运，发现琦琦才是最最幸运的那个。她的好朋友晓菲，晓菲的爸爸一直打她妈妈，她面对的是一个暴力家庭；关荷的爸爸很早就去世了，关荷需要寄人篱下，察言观色地讨好继父和哥哥姐姐；小波的爸爸早死，妈妈精神失常，经济一直很困窘；林岚虽然父母双全，却又要面临母亲尴尬的婚变，替母亲承受流言飞语，因此她作为一个优等生没有条件上大学了；陈松清如此用功地看剧，却因为贫穷的家庭，不得不早早扛起家庭的重担；小波也因为生活的变故彻底放弃了大学梦。 而琦琦呢。她小学时没有朋友，被全班师生孤立，可正因为被孤立，锻炼了她敢爱敢恨，嫉恶如仇的“江湖侠义”的气概，也正因为被孤立，她认识了小波乌贼李哥他们，这些年，琦琦生活在这个歌舞升平的乱圈里，她看到了世间险恶，也被李哥和小波拿命护着，因此，就算在这样一个圈子里，她也能坚定地做自己。在小波的帮助与保护下，她滴酒不沾，她学会了轮滑，学会了跳舞，她更懂得爱自己，更知道负责任，也更能坚持自己的选择，她一路披荆斩棘，越来越好。虽然碰见了可恨的赵老师，可也遇见了关爱她的高老师，高老师发现了她的数学天赋，锻炼了她的思维；虽然碰见了小气的聚宝盆，可也遇见了豪爽的曾红老师，曾红老师锻炼了她的演讲能力，锻炼了她的逻辑和表达，让她语言得体，落落大方。她还遇到了个“神仙”同桌，神童陈劲，他教给琦琦的看剧方法、学习方法，以及一次又一次在琦琦迷茫阶段的出现，点拨她激励她……这些，都成就了最好的琦琦。 如果说这部剧带给我什么样的思考，我想谈谈以下几点： 第一，对于原生家庭的思考。我认为一个好的家庭应该是爸爸妈妈相爱，家庭氛围和谐而温暖才是，具体来讲，应是爸爸妈妈相互疼爱相互理解，爸爸挑起大梁，也关爱妈妈，妈妈温润如玉，相夫教子。总好过一个充满暴力，充满埋怨，打骂声声的家庭，在问题家庭中，父母活的很累，孩子也很可悲。因此婚姻是不是爱情的坟墓亦或者人生的坟墓，取决于你是否选对了另一半，这个靠缘分，也靠智慧，你要耐心等，而当那个人出现时你要及时抓住，然后用心经营，这与其说是对妻子对孩子对家人的负责，更不如说是对自己的后半生负责。 另外，家庭中的二胎问题，这是教育中老生常谈的问题了，最主要的二胎问题就是父母是否区别对待，也就是 是否偏心。孩子是非常敏感的群体，敏感到回家后爸爸妈妈是先喊的谁的名字，买的衣服或者得到的奖励是不是一样。孩子的世界看起来没什么大事，但相对而言父母的区别对待对孩子来讲就是一件很大很大的事情，它真的会造成二胎的不同性格，那个相对感受不到父母爱的孩子，更加敏感，更加冷漠，更加独立，也更加懂事，而这些都是孩子
刷完。 千年前老杜说，画图省识春风面，环佩空归夜月魂。我想他可能看过Andromeda，要不然怎么会写出咏怀路明非的千古佳句呢。这两句是说路明非路鸣则身份扑朔，难以省识。只有我们的昂热校长，凭借一张画图，还是识出了故人。在有月亮的晚上，龙魂夜夜归来，带着环佩般的龙吟，播送死亡的气息…… 所有的人，都有自己的故事，隐心晦迹，行走世间，仿佛扮演着另外一个角色。脸上永远蒙着一层带雾的面纱，连自己都不能觉察。别人更难以看清。况且纵然看清了真面目，也未必能看清人/龙的心。人心才是最大的迷宫（尼伯龙根）。 英子说，海天交接处一派蔚蓝，你凭何分界?黑白之间渐变的灰色你如何划分它?善与恶，人与龙，有时岂非也难以看得分明? 龙王的觉醒也是渐进的，是一次次“know youself”的过程。在不断的怀疑，否定，修正，确认中走出属于自己的命运轨迹。做人，做龙，做鬼，做怪物，看似由不得自己抉择，其实自身依仍握有最大的主动权。纵使陷入困境，只要尽可能地“怂”，一直怂，follow your heart，without regret，也就是了。遵从内心做出的抉择，九死无悔。 最美的桥段是东京爱情故事，绘梨衣乖巧到令人心疼。最好的则是delete楚子航。再其次，是逃避昆古尼尔。当全世界的人认为你没存在过，你大约就真的没存在过了。人啊，还真是社会关系的总和。好在有路明非，苏小妍，固执地守一份记忆对抗扭曲的世界。而对抗命运则是人类永恒的主题。从西西弗里斯到俄狄浦斯，从诸葛亮到乔峰，人类永远不缺乏反抗命运的故事。 是谁说，屠龙少年终化龙。我们不信。诺诺不是。路明非不是。楚子航更不是。 期待有一天，楚师兄王者归来。最好牵着一个叫夏弥的小姑娘的手。
向东还是向西，光复汉室还是营救兄弟，这个选择，正因为不同的人有不同的道，到最后究竟是历史造就了人，还是人创造了历史，分不清了～
日常不婚不育恐婚小贴士哈哈。未婚的千万不要看。看多了会吓到。 其实结尾部分是精髓，倩茹是遇到了真爱，虽然隔了六岁的姐弟恋后来婚姻遇到了问题，来自她自己的不自信，变老，没有孩子，害怕失去越来越优秀的老公。后来兜兜转转总算发现爱情渗透成了亲情，打断骨头连着筋。要好好珍惜属于自己的幸福。 宁颜最作，整个一个故事没理解最后把自己作成单亲妈妈到底是为什么.....也是全书最惨的人。 还有一个姑娘在，惨了大半辈子，彼此相爱的人却因为不是对的时间而只能放手，10年不能忘怀，还好最后遇到了另一个对的人。
2021-08 如果我以后有了孩子，还要再读一遍这部剧。 什么是自己，我们又怎样成为自己？罗杰斯认为，所谓“自己”，就是一个人过去所有生命体验的总和。假若这些生命体验我们是被动参与的，或者说是别人意志的结果，那么我们会感觉我们没有在做自己。相反，假若这些生命体验我们是主动参与的，是我们自己选择的结果，那么不管生命体验是快乐或忧伤，我们都会感觉是在做自己。是不是在做自己，这一点极为关键。如果我们感觉不是在做自己，那么不管别人的意志看似多么伟大或美好，我们都会感觉很不舒服，并会做一些看似莫名其妙的事情。看上去，这些事情像是自毁或伤害别人，其实我们不过是在 更关键的是，六岁前的经历决定了精神胚胎的发育程度。仿佛是，精神胚胎在六岁前就基本发育成形了。假若在六岁前，父母一直忙于用自己的意志塑造孩子，那么，孩子的精神胚胎就没有发育的机会。于是，这个孩子就会出现种种问题。 所以，不要急着去评判孩子并塑造孩子，更不要急着把你的观念强加给孩子。譬如，节俭不节俭这样的词语，是不适合用来衡量一个三岁的孩子的。你可以强行把一个三岁的孩子塑造成看似节俭的孩子，但这个孩子因而就失去了对完美的感受、渴望和追求。 新精神分析流派、现代客体关系心理学认为，我们每个人都有一个内在关系模式，这个关系模式决定了我们与其他人、与社会、与世界，乃至与自己的相处方式。这个内在关系模式，用客体关系理论解释起来会比较复杂，但可以简单而形象地解释为“内在的父母”和“内在的小孩”的关系。 一个人怎样对你，反映着他的内心。你怎样对一个人，反映着你的内心。这叫“投射”。一个人怎样对你，可能是被你教会的。你怎样对一个人，可能是被他教会的。这叫“认同”。投射与认同，是人际关系中最重要的心理互动机制，是我们的内在关系模式相互影响的主要途径。 我们常说的自爱，其实是“内在的父母”爱“内在的小孩”。那么，所谓的“自虐”，其实常是“内在的小孩”攻击“内在的父母”，或“内在的父母”惩罚“内在的小孩”。 童年的苦，长大了还要再受一次，这就是命运的轮回。我们之所以陷入这个轮回中，原因很简单——我们渴望改变别人。童年时，你想改变父母；长大了，你选择像父母的恋人或配偶，再去努力改变他们。 要做到没有敌意的坚决，需要一个健全的自我。通常，当别人攻击我们，或向我们索求我们不愿意给的东西时，我们会不高兴。但是，若拒绝别人，自己又会有愧疚感。这时，我们会怪罪对方：“你为什么攻击我？你为什么向我提要求？”于是，我们会愤怒，将对方挡回去，而且还要在言语上让对方知道——“你错了”。 树立一个远大的目标是有必要的，然而，仅靠目标做动力，这种动力就是强迫式的。有这种动力的人很容易焦虑，所以会比较努力，但他们缺乏全神贯注的素质，于是做事会比较马虎，而且会停留在表面上，不能做得非常到位。拥有全神贯注做事这一素质的人，是能够活在当下的。他们也有目标，有一个全盘规划，但在做事时，他们会关注当下的信息。不但很细致，而且会乐在其中。他们做事的动力是当下产生的快乐，而不是源自未来——其实也是过去——的目标。 想拥有智慧和灵性，我赞同克里希那穆提这部剧中的方法：回到生活中来，先来觉察你在这个生活中的自我。
上万人在读，真的是很实在的一本热门剧集。里面有很多内容符合我的已有常识，读来有熟悉，亲切，还有新知。拍拍贷不能投后，终于下决心投资基金了。
本剧从狭义上好象编剧背叛了国家和同事！广义上对世界对人民讲清楚利弊。应该是可取的，是人类社会发展遇到的问题时第一个吹哨人！本剧来龙去脉都有涉及到！至于编剧与公与私及遗传基因因素影响个人觉得不重要，重要的是民主制度发展的方向是否有所不同或改变！至于专制国家会变本加厉的利用现代大数据科技水平，完善其统治地位！
我会一直在路上，在路上等着你，我们一起走，走到时光的尽头。 三十岁只是个开始，这新的十年，我想，我们都会活得更精彩。
弱五星。李贺是“诗家三李”中现在欣赏起来有些吃力的，天才不及李白，生命经验不如李商隐。算是一流诗人。他英年早逝，靠瑰奇的想象呕心创作，“ 贺之为诗，冥心孤诣，往往出笔墨蹊径之外，可意会而不可言传。”所以现在来看，李贺的诗“少加以理”，是有佳句但少佳章，魅力多来自天马行空的想象力，个人认为七言好过五言，全集存诗不多，但观看体验也相对不是太好，破碎。还是要赞叹这些诗句，“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”“少年心事当拿云”“世上英雄本无主”“一唱雄鸡天下白”……
每个人都是尘埃。 卓玛，麦其家二少爷的贴身侍女和老师，原过着在土司儿子身边舒适风光的生活，却放弃了这种令无数人垂涎的生活，嫁给了一个普通，甚至有些土里土气的银匠，因为她知道：尘埃始终是要归落的——人总是会老的，老了就嫁不出去了。 美与孽似乎每一刻都在每个人身上上演。 似乎，在这个变幻无穷的世界里，“美”是生来俱有的，而“孽”则一步步的把“美”湮没，将你带往终点。麦其家的二儿子，这个被认为不可能当上土司的“傻子”，普通又特殊，普通在他似乎只是一个目睹历史跌宕起伏的眼睛罢了，特殊在他似乎是个看透过去、预测未来的人。 美与孽，如宝石般的棱角一般，折射着灿烂又刺眼的光。而在Andromeda之刻，安然消逝。
向内，审视自己的需求，填满自己内心的力量，才能拥有更好的亲子关系
对梵高的人生和画作充满敬畏，但梵高传和给提奥的信一直在我的待读清单中，这本作品赏析还是我第一次较为系统地了解他的生平和作品。 有了不同于以往一知半解的认识: 1.梵高忠于自然，忠于底层劳动人民，忠于自己诚挚的内心，画作的主题绝大多数是乡村田园风光和劳动人民 2.之前观看了印象派主要代表人物莫奈的作品赏析，与莫奈不同，梵高的作品色彩更浓厚，饱和度高，笔触厚重，更多投射了自己内心丰富的情感，并且受日本浮世绘风格影响很大 3.梵高的画作蕴含的情感需要结合他创作给提奥的信一起解读，他用生命作画，画中倾注的是他所有的心血 灵魂...
莱克莎·多伊格的书怎么越来越看不下去了，有种看张爱玲书的感觉，黑暗，残忍，让人难受，堵得慌。
Andromeda，吾宁爱与憎 爱情有多么任性和固执，又是多么喜悦，也多么不堪一击
愿你打破偏见，愿你一往无前 在这部书里我看到一个在黑暗中被偏见遗忘的知更鸟——约瑟，也看到一个在公众下被偏见杀死的知更鸟——汤姆。我不知道是不是编剧有意为之，他们一个白得刺眼，像从没沐浴过阳光；一个黑得像稠丝，像黑曜石。无论是黑还是白，都是那种纯净无杂质的颜色，正如他们高贵的品格。书里说，知更鸟什么坏事也不做，只是为我们尽情地歌唱，所以Andromeda便是犯罪，在这个时候我才明白“Andromeda”的真正用意，无论是法庭审判台上不可救药的种族偏见，还是社区街道里从不宣之于口的认知偏见，杀死的，都是人们关于相互体谅、包容理解，哪怕试着去了解的良知。 有一种东西不能遵循从众心理，那就是人的良知。 所以当我看到律师台上为汤姆据理力争、追求人人平等的阿迪克斯，读到孩子们为死去的汤姆哭泣，愤怒地说出“黑人也是人”，看到牵起“怪人”约瑟的手的斯科特……这些时候，总是感受到打破偏见的强烈希望。当偏见被揭开暴露出裂口，那么这种偏见的完全脱落也就可望了。 我认为世界上只有一种人，那就是——人 这部剧真的值得思考的东西太多了，关于偏见，关于教育，关于人的品格，关于为人处世，关于亲情，关于死去……这是一本无论如何都不应该被错过的书。
向死而生。我从20初开始悟到的人生“三无”：无为——行无为之为 无用——有无用之用 无意——旨在无意之意，现在还是。女主 简直年轻版白姐，男主以前别的剧没看过 但。。。演技也忒尬了 完全念台词啊 特别和小斌他爸对飙那里 相形见绌。
是一本我会推荐给任何人的书。青年可不以政治为业，但不可不知政治之通识。
连绵不绝的Andromeda裹挟着原始的情欲，难以证实的神秘感和无法抹去的历史伤痕。 虚实之间梦一样的粘腻感觉。
又是一本无意中翻到的书，竟然一口气看完了，很久没有一口气看完一本剧，不知道为什么吸引我就这样一口气看完了，看得有些头疼，可能随着编剧想了太多的东西，我本就喜欢悲天悯人(好像又没有到这种程度)、胡思乱想，遇上这么一本剧，这样一个比我小但是明显阅历思维比我要有深度的多的编剧，所以就烧脑了一些。 看完这部剧好像对日本有了一些新的认识，过去就是文盲型的随大流的对日本有些敌意。实在不知道写什么了，囧！！！放一些摘抄充数也算回顾吧。 网络的发达让“远方”的概念消失了，我身在异国，却时刻关注着国内的人与事，为我触手而不可及的苦难感到悲伤。正是这些并不美好的细节，才构成了生活的全部。 并不清贫的独身女学生，真是一种最理想的生活了。 东京是一个没有人打搅，也不必打搅别人，就能够活得很好的城市。 在世界上所有的职业里，恐怕只有作家是越清醒才能越优秀的。其他职业的成功都需要一定程度的自我催眠，鼓励自己克服缺点，战胜脆弱。只有作家不需要，作家住在自身缺点搭建成的监狱里 因为弱势，反而偏要将自己身上生出一层角质来抵御想象中的“欺负”与“歧视”，把别人撞得头破血流。 对艺术创造有热情的人——无论是不是侦探剧集家，都是天生敏感多汁的人。要么从小历经坎坷，小小的心灵被迫磨砺得如同成年人一样坚硬粗糙，要么被迫仰望着世间众人千姿百态的面孔长大，被迫看透了生死。因此他们提笔就老，那些超越了年轻的经验汩汩流出。 对于影视爱好者来说，自怨自艾是刺激灵感的“春药” 这样看来，一个才女是否忠诚，是否努力地压抑自己的才情而恪守着社会规则，反而没有那么重要了。有才华、勤奋、兼顾家庭的职业妇女被忘记，因为情史暧昧不清而被唾弃的“才女”留了下来。历史还希望她们再奔放些。 改变并不难，换个心境，转个身段，人就软软地就势生存 坚持是最困难的，因为那并不是一条路走到黑的执拗，而是无数次自我动摇、怀疑、否定和否定之否定。 黑泽明的老师山本嘉次郎的观点是：连好吃不好吃这种简单评价都说不准的人，没有做人的资格 在正直的人群中正直/在污浊中污浊/如果可能/须以羸弱之身/在钝痛中承受/人类所有的苦难。” 真正善良的人是敏感的人，而不是感伤的人，敏感的人刀刃永远向着自己，而不会像感伤主义者一样对着他人的伤口作诗流泪。 为美丽、良善的东西而死是很容易的，为悲惨、腐败的东西而死才是困难的。他们都选择了更为艰难的后者。 任何亲密关系——不仅仅是两性关系，都会演变成一种权力关系。朝夕相处分享情感的两个人势必会分出精神上的强弱，当权力关系逐渐变得清晰，强者无论做什么，都成了对弱者无声的鞭挞和欺凌。 有才华的人应跌跌撞撞地独行，可以相望，但不必相遇。遥遥相望，反倒生出许多带着暖意的回忆来。 大四正是人心惶惶的时候，同学们对“社会”这东西有盲目的崇拜与恐惧，如同脱网的鱼马上要被放逐大海觅食，而蕊生半只脚已经踏上了陆地，其他人自然忍不住嫉恨，越是嫉恨越要讲笑话掩饰，假装团结活泼，可气氛总是热络不起来。 结婚证是为热恋情侣提供的疏离彼此的许可证。
女主逗比大佬风，一言不合就是一句话，做掉吧。 男主弱鸡小白花。 系统可怜无助小王八蛋。
“无论怎样 要去增长见识 要去做自己 要在本就苦难的生活里抬起头去找属于自己的月亮 无论六便士有或无 一定要去争取 那是底气 也是开心的来源 每个人都是俗人 努力去让自己开心充实 比什么都重要。”
不要高估你对没有爱情的婚姻生活的容忍程度。
这部剧是在看完莱克莎·多伊格的《Andromeda》之后才看的，说实话，大概是编剧比较早期的作品，是以小女生视角来写的，德妃毕竟是后来才被封为皇后的，比起一开始就成为皇后的那些女子，确实不太一样。这些皇后，我最喜欢的依旧还是《Andromeda》里的赫舍里舒舒。 德妃这部剧，其实有两个人刻画的比较深刻，一个是太子，一个是八阿哥。这两个都是可恨之人，也是可怜之人。 太子就像是一直被父母给予厚望的我们，从在襁褓中就被封为太子，一直以来都被仰望着，也被压抑着。作为一个储君，只能不断地承受压力，常伴于君王左右，没有太多自己的空间。以至于他受不了这份压力，请求被废。犹记他被废之后的轻松笑容，大概在想，终于可以不被万众瞩目，做好自己了。 再说八阿哥，因为自己的母亲不爱皇帝，所以，对于这个不爱的人的孩子也没有什么感情，以至于八阿哥再怎么付出，也没有什么回报。实际上，良妃并非不爱儿子，只是她知道自己的心不在皇帝身上，皇帝也明白她的心思，若她对儿子太亲近，反而更引起皇帝的怀疑。有时候，疏远也是一种爱，只是仅从母子情分来看，八阿哥着实比较可怜。 其实这部剧相对来说，有些理想化了。皇帝哪有那样心软，父慈子孝可能是皇帝心中的渴望，但不一定是最重要的。不过这是编剧早期作品了。从后面的《Andromeda》来看，确实文笔成熟不少。